傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技法探討

呂亞飛

摘 要：在音樂藝術(shù)發(fā)展中，由于科技的創(chuàng)新，現(xiàn)代電子音樂作品形式呈現(xiàn)出多元化特征。電子音樂充分體現(xiàn)出現(xiàn)代音樂作品的藝術(shù)價(jià)值，成為現(xiàn)代音樂的重要組成部分。但是傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在觀念和技法上存在差異。在電子音樂作曲中，應(yīng)該根據(jù)兩種作品形式的差異性，創(chuàng)新作曲方法，結(jié)合不同的藝術(shù)觀念，展現(xiàn)作品藝術(shù)的傳達(dá)優(yōu)勢(shì)，體現(xiàn)不同作曲藝術(shù)的特點(diǎn)，逐步實(shí)現(xiàn)曲目編輯形式的創(chuàng)新。對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的觀念和技法進(jìn)行分析，總結(jié)藝術(shù)創(chuàng)作的基本方法，拓展創(chuàng)作者音樂創(chuàng)作思維，提高音樂作品的整體質(zhì)量，為音樂藝術(shù)的創(chuàng)新及創(chuàng)作者藝術(shù)觀念的調(diào)整提供參考。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)作曲;電子音樂;作曲觀念;作曲技法

一、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲

（一）傳統(tǒng)作曲

音樂的發(fā)展是一個(gè)持續(xù)不斷的過程，它并不能夠直接發(fā)展到新的高度，而是需要?jiǎng)?chuàng)作者根據(jù)音樂的發(fā)展史追本溯源，而這一過程就是創(chuàng)作者尋找音樂創(chuàng)作靈感的過程。傳統(tǒng)作曲家在對(duì)過往音樂發(fā)展史的總結(jié)中形成了統(tǒng)一性的認(rèn)識(shí)，后來的音樂作曲家在這一基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新與傳承，在音樂與不同歷史階段文化相融合的過程中實(shí)現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)作曲的發(fā)展。傳統(tǒng)作曲主要是指作曲家對(duì)音樂經(jīng)驗(yàn)的傳承。在傳統(tǒng)作曲中，作曲家對(duì)樂譜音符組織嚴(yán)謹(jǐn)，之后通過樂器演奏。傳統(tǒng)作曲家經(jīng)過一段時(shí)間的積累，對(duì)音樂形成了統(tǒng)一的認(rèn)知，在之后的音樂傳承及發(fā)展中，會(huì)結(jié)合時(shí)代的變化，通過音樂的創(chuàng)新、傳承等，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新傳統(tǒng)作曲藝術(shù)的目的[1]。

（二）電子音樂作曲

電子音樂作品是指利用電子設(shè)備、音樂制作軟件等，按照創(chuàng)作者的基本需求，對(duì)零散的音樂素材進(jìn)行處理，之后通過組合、重組的方式，創(chuàng)新音樂呈現(xiàn)方法，最終展現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)性，并保證作曲者靈感的連續(xù)性及完整性。

二、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技法探究

音樂作品是不同時(shí)代具有的獨(dú)特的藝術(shù)沉淀，更是每個(gè)時(shí)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)在音樂藝術(shù)領(lǐng)域中的重要體現(xiàn)。與中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展相比較，西方的音樂理論在全世界的音樂界占有主導(dǎo)地位。歐洲有許多著名的音樂家在音樂作曲方面彰顯出自己的個(gè)性，表現(xiàn)出豐富的想象力和大膽的創(chuàng)造力，在大膽嘗試接觸新事物的同時(shí)，不斷進(jìn)行創(chuàng)新性的音樂創(chuàng)作。長期以來，許多創(chuàng)作者突破傳統(tǒng)作曲觀念，所創(chuàng)作的作品給人一種耳目一新的感覺，又將現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，使人的內(nèi)心歸于沉靜。電子音樂在繼承和發(fā)展傳統(tǒng)音樂時(shí)，不僅拓寬了音樂的概念，還使其表現(xiàn)力得到了提高。

（一）觀念差異

在音樂創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者的創(chuàng)作能力是影響音樂行業(yè)發(fā)展的主要因素。創(chuàng)作者通過對(duì)音樂曲目的創(chuàng)新，結(jié)合音樂發(fā)展的基本情況進(jìn)行作品的整合，逐步拓寬音樂作品的基本概念，增強(qiáng)人們對(duì)音樂藝術(shù)形式的認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)作曲觀念與電子音樂作曲觀念的基本差異體現(xiàn)在以下四個(gè)方面。

第一，審美藝術(shù)的差異。在傳統(tǒng)曲目的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者主要將情感融入作為重點(diǎn)，通過表現(xiàn)對(duì)古典藝術(shù)的追求、對(duì)作品內(nèi)容的分析，展現(xiàn)曲目的創(chuàng)新價(jià)值，使人們?cè)谛蕾p傳統(tǒng)曲目時(shí)，可以產(chǎn)生一種昂揚(yáng)振奮的精神狀態(tài)，提高人們的藝術(shù)素養(yǎng)，同時(shí)不斷加深其對(duì)藝術(shù)文化的理解。在電子音樂曲目創(chuàng)作中，現(xiàn)代音樂作曲家較為注重作品給人的感受，同時(shí)注重作品要能夠滿足現(xiàn)代人的基本需求。因此，在對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲進(jìn)行分析的過程中發(fā)現(xiàn)，雖然二者存在著觀念不同的問題，但是在曲目創(chuàng)作中，二者的審美態(tài)度卻一直保持著統(tǒng)一的原則，使自身的個(gè)性特點(diǎn)得到有效延續(xù)。

第二，普及度的差異性。傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作特點(diǎn)，使得傳統(tǒng)音樂和電子音樂在傳播方式及普及程度方面存在差異。電子音樂主要依靠新媒體進(jìn)行傳播，而傳統(tǒng)音樂的傳播需要有專業(yè)的表演配合[2]。在當(dāng)前的音樂作品傳承中，通過對(duì)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的運(yùn)用，可以拓寬音樂作品的傳播途徑，拉近受眾群體與音樂作品之間的距離。也就是說，在電子音樂傳播過程中，它的傳播優(yōu)勢(shì)更加明顯，具有數(shù)字性及易儲(chǔ)存的特點(diǎn)。但是在現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)作中，由于融入了商業(yè)因素，電子音樂的傳播具有了一定的局限性。

第三，審美藝術(shù)的差異性。結(jié)合音樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)來看，在曲目傳承及作品展示過程中，審美藝術(shù)的差異性是較為明顯的。根據(jù)音樂作品的基本特點(diǎn)，在曲目創(chuàng)作中，創(chuàng)作者會(huì)為現(xiàn)代音樂注入新的活力，這種情況會(huì)對(duì)觀眾的審美意識(shí)、審美追求造成影響。傳統(tǒng)音樂與電子音樂的審美存在差異，但二者各具優(yōu)勢(shì)。因此，在對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技法進(jìn)行分析的過程中，通過曲目創(chuàng)作形式及曲目創(chuàng)作技巧的研究，可以將藝術(shù)呈現(xiàn)及價(jià)值傳承作為重點(diǎn)，之后通過藝術(shù)的傳達(dá)，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念的整合，滿足藝術(shù)創(chuàng)新的需求[3]。電子音樂作曲打破了傳統(tǒng)作曲的表現(xiàn)形式。從某種意義上來講，電子音樂作曲充分滿足了當(dāng)今社會(huì)人們對(duì)音樂的實(shí)際需求。盡管傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作觀點(diǎn)不一致，但二者在審美態(tài)度方面卻有著統(tǒng)一的原則。

第四，教育能力的差異性。音樂獨(dú)特的旋律具有震撼人心的作用，能夠激發(fā)人們產(chǎn)生更有創(chuàng)意的靈感，引導(dǎo)人們?cè)谝魳分懈惺苷嫔泼?、勇敢和愛。每個(gè)時(shí)代的音樂作品都是對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)的真實(shí)寫照，也是創(chuàng)作者擁有的社會(huì)經(jīng)驗(yàn)和豐富的人生閱歷的真實(shí)縮影。因此，音樂作品在創(chuàng)作中或多或少會(huì)受到創(chuàng)作者自身思想觀念的影響。一些傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作者若無法擺脫當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境對(duì)人思想和創(chuàng)作水平的制約，就會(huì)使傳統(tǒng)作曲創(chuàng)作受到不同社會(huì)歷史背景的影響，如一些創(chuàng)作者所創(chuàng)作的音樂作品大部分以創(chuàng)造美好生活、將希望寄托于未來為中心思想。而電子音樂則是在相對(duì)開放穩(wěn)定的社會(huì)背景下產(chǎn)生的，因此其表現(xiàn)出鮮明的個(gè)性特征，將真實(shí)的社會(huì)現(xiàn)象呈現(xiàn)出來。電子音樂不僅注重對(duì)音樂作品旋律的欣賞，更注重對(duì)自由平等的追求。

（二）技法差異

傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲技法的具體差異如下。第一，創(chuàng)作藝術(shù)的差異性。首先，作曲順序的差異。在創(chuàng)作傳統(tǒng)曲目之前，創(chuàng)作者通常會(huì)按照曲目的旋律把握整體音樂內(nèi)容，之后按照整體的音樂框架，積極創(chuàng)新作品形式。在電子音樂曲目創(chuàng)作中，創(chuàng)作者需要?jiǎng)?chuàng)作曲目旋律，之后根據(jù)曲目框架進(jìn)行進(jìn)一步的創(chuàng)作，最終實(shí)現(xiàn)曲目創(chuàng)作及作品傳承的目的。其次，組成結(jié)構(gòu)的差異性。根據(jù)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作特點(diǎn)，在實(shí)際創(chuàng)作中，會(huì)發(fā)現(xiàn)曲目的組成、結(jié)構(gòu)旋律及音樂結(jié)構(gòu)存在著差異。比如，在傳統(tǒng)曲目創(chuàng)作中，創(chuàng)作者需要發(fā)散思維，掌握整體曲目形式，并通過曲目的創(chuàng)作及創(chuàng)新，保證音樂作品的完整性，之后將曲目設(shè)計(jì)與樂曲進(jìn)行融合，利用相關(guān)樂器展現(xiàn)曲目內(nèi)容。在電子音樂創(chuàng)作中，創(chuàng)作者可以利用現(xiàn)代電子設(shè)備，對(duì)曲目的旋律、內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作，然后再借助網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)對(duì)其進(jìn)行傳播，有效縮短曲目創(chuàng)作時(shí)間，提高作品的感染力[4]。

第二，創(chuàng)作形式的差異性。根據(jù)音樂曲目的創(chuàng)作特點(diǎn)，在曲目創(chuàng)作中，創(chuàng)作者要遵守相應(yīng)的創(chuàng)作原則，通過邏輯思維、音符排列形式的分析，展現(xiàn)曲目的創(chuàng)作價(jià)值。在傳統(tǒng)曲目創(chuàng)作中，音符的排列形式相對(duì)簡(jiǎn)單，創(chuàng)作者以線性思維為主。這種藝術(shù)形式無法滿足現(xiàn)代化曲目創(chuàng)作需求。在電子音樂創(chuàng)作中，由于音符的排列形式相對(duì)復(fù)雜，創(chuàng)作者最終創(chuàng)作出的曲目風(fēng)格較為多樣。也就是說，電子音樂曲目的吸引力、感染力相對(duì)明顯。因此，在進(jìn)行音樂藝術(shù)創(chuàng)新過程中，需要將傳統(tǒng)作曲觀念與電子音樂作曲觀念進(jìn)行融合，通過兩種音樂形式的互補(bǔ)，實(shí)現(xiàn)曲目創(chuàng)新，不斷提升音樂作品的感染力。

第三，表現(xiàn)角度的差異性。在傳統(tǒng)曲目創(chuàng)作中，創(chuàng)作者通常會(huì)受到傳統(tǒng)思想的限制，在音樂曲目中滲透?jìng)€(gè)人情感，以增強(qiáng)曲目的傳統(tǒng)性及教育性，使觀眾在欣賞作品時(shí)，可以從中獲得一定的啟示。在電子音樂曲目創(chuàng)作中，為了使曲目符合現(xiàn)代人的審美，作曲者更為注重追求商業(yè)化、娛樂化的內(nèi)容，通過創(chuàng)新和完善音樂曲目，形成一種現(xiàn)代化的曲目創(chuàng)作形式，為音樂傳承及創(chuàng)新提供支持[5]。

第四，素材來源的差異性。在傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中，由于受到科技水平的影響，音樂素材通常來源于人聲混音、樂器奏鳴等。傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中的音樂素材具有一定的局限性，不能充分體現(xiàn)出多樣性的音樂風(fēng)格，實(shí)際呈現(xiàn)效果不盡如人意。而在電子音樂創(chuàng)作中，運(yùn)用先進(jìn)的電子設(shè)備或者音樂制作軟件，按照創(chuàng)作者的真實(shí)意愿，對(duì)較為零散的素材進(jìn)行不同方式的重組，在整合素材時(shí)能夠使音樂呈現(xiàn)模式得到創(chuàng)新，這給傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作素材的使用帶來了沖擊。充分挖掘新穎、獨(dú)特的音樂素材，能夠開拓創(chuàng)作者的思路，啟發(fā)創(chuàng)作者的思維。靈活運(yùn)用先進(jìn)的科技手段，給音樂創(chuàng)作帶來了許多可能性，使音樂創(chuàng)作者可以借助音樂節(jié)奏和旋律向廣大聽眾表達(dá)自身的真實(shí)情感。不過，電子音樂作曲創(chuàng)作不是要與傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作劃分界限。一首藝術(shù)性較高的音樂作品一定蘊(yùn)含著深厚的歷史人文底蘊(yùn)，其只有在這一基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展才能迸發(fā)出新的活力。因此，在創(chuàng)作音樂時(shí)，創(chuàng)作者應(yīng)敢于嘗試，不僅要使傳統(tǒng)音樂素材與現(xiàn)代電子音樂作曲素材形成鮮明的對(duì)比，碰撞出新的火花，還要做到取長補(bǔ)短，借鑒二者之所長，將時(shí)代特征充分體現(xiàn)出來，拓寬自身創(chuàng)作思路，在不斷創(chuàng)新與反復(fù)嘗試中使音樂作曲創(chuàng)作進(jìn)入新的發(fā)展階段。

第五，技術(shù)手法的差異性。在傳統(tǒng)作曲創(chuàng)作中創(chuàng)作者以音樂旋律為重要基礎(chǔ)，在保證音樂旋律動(dòng)聽的前提下選擇樂器、確定和聲，在此過程中，和聲的編配和樂器的選擇需要與音樂作品有較高的匹配度。創(chuàng)作者需要在重復(fù)演奏的過程中觀察作品呈現(xiàn)出的效果。每一首優(yōu)秀的音樂作品在創(chuàng)作過程中必須經(jīng)過演奏者多次的演奏練習(xí)，從而達(dá)到令人滿意的演奏效果。在電子音樂創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者可以在音樂控制器中對(duì)旋律構(gòu)思、音色和節(jié)奏的選擇，音樂素材的反復(fù)播放及播放速度進(jìn)行合理的調(diào)整。在先進(jìn)的電子設(shè)備的幫助下，創(chuàng)作者能夠?qū)λ鶆?chuàng)作的音樂進(jìn)行實(shí)時(shí)回顧，有效縮短了音樂創(chuàng)作周期。傳統(tǒng)作曲和電子音樂作曲盡管在表現(xiàn)形式上有著很大的不同，但要對(duì)其追根溯源的話，二者皆屬于音樂創(chuàng)作的范疇。對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念和技法進(jìn)行對(duì)比不難發(fā)現(xiàn)，電子音樂創(chuàng)作建立在傳統(tǒng)作曲之上，是將科學(xué)技術(shù)手段與社會(huì)文化背景相結(jié)合后對(duì)音樂藝術(shù)風(fēng)格的全新演繹。

三、電子音樂作曲的完善策略

音樂創(chuàng)作過程中電子信息技術(shù)的運(yùn)用，對(duì)音樂創(chuàng)作者已經(jīng)形成的傳統(tǒng)作曲觀念帶來了巨大沖擊，不僅拓寬了其創(chuàng)作思維和改變了其創(chuàng)作技法，還使音樂作曲以豐富多彩的創(chuàng)作素材、獨(dú)出心裁的創(chuàng)作形式、與眾不同的藝術(shù)形象呈現(xiàn)在大眾面前，但是，電子音樂作曲創(chuàng)作并不是單純地展現(xiàn)創(chuàng)作者的技能，更不是老調(diào)重彈、舊曲新唱，而是需要以深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)魅力作為支撐。因此，在科學(xué)技術(shù)手段不斷發(fā)展的背景下，創(chuàng)作者應(yīng)堅(jiān)守創(chuàng)作觀念，采用先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)手段實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作技法的突破，通過不斷創(chuàng)新創(chuàng)作手段為廣大聽眾呈現(xiàn)富有藝術(shù)魅力的音樂作品。在電子音樂作曲創(chuàng)作中，為了保證作品的創(chuàng)新性及藝術(shù)性，應(yīng)該將作品的展示作為核心，通過對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)方式的研究，逐步完善電子音樂曲目形式，提高曲目的創(chuàng)新及傳播價(jià)值。通常情況下，在電子音樂曲目創(chuàng)作及完善過程中，應(yīng)該做到以下三點(diǎn)。

第一，根據(jù)電子音樂作曲的基本特點(diǎn)，可以將傳統(tǒng)創(chuàng)作理念作為核心，結(jié)合樂曲傳承特點(diǎn)，增強(qiáng)曲目的合理性。因此，在電子音樂曲目創(chuàng)作及創(chuàng)作方式的選擇中，應(yīng)該通過傳統(tǒng)理念的運(yùn)用、藝術(shù)美學(xué)的分析，展現(xiàn)傳統(tǒng)作品的創(chuàng)作價(jià)值，保證曲目的完整性，最終實(shí)現(xiàn)電子音樂作品創(chuàng)新及藝術(shù)傳達(dá)的目的。

第二，在現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)作中，應(yīng)該不斷完善樂曲的創(chuàng)作技巧。比如，在實(shí)際的電子音樂曲目創(chuàng)作中，應(yīng)該對(duì)電子技術(shù)的使用模式進(jìn)行研究，注重提升音樂藝術(shù)的表達(dá)效果，最終實(shí)現(xiàn)曲目創(chuàng)作及音樂藝術(shù)表達(dá)的目的。而且，在音樂作品創(chuàng)作中，應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)曲目的創(chuàng)作及研究，通過對(duì)作曲技巧進(jìn)行總結(jié)、歸納，提高電子音樂作品的整體質(zhì)量。

第三，在電子音樂作品創(chuàng)作中，為了更好地提高創(chuàng)作者的音樂素養(yǎng)，作曲者應(yīng)該多角度選擇創(chuàng)作方式。比如，可利用經(jīng)典曲目提升作品的藝術(shù)效果，并在電子素材中融入網(wǎng)絡(luò)內(nèi)容，逐步拓寬現(xiàn)代音樂的傳播途徑，為音樂素材的選擇、音樂曲目效果的提升提供參考，提高曲目創(chuàng)作質(zhì)量[6]。

四、結(jié)語

在對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技術(shù)的分析中，通過對(duì)曲目創(chuàng)作形式及創(chuàng)作技巧的探究，可以將藝術(shù)呈現(xiàn)及價(jià)值傳承作為重點(diǎn)，通過總結(jié)不同曲目藝術(shù)的差異性，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念的整合價(jià)值，滿足藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)新的需求。通常情況下，在對(duì)傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲進(jìn)行研究的過程中，需要將作品展示作為核心，之后通過曲目觀念的分析、技術(shù)方法的運(yùn)用，分析不同作品之間的差異，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)傳承的目的。

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作者單位：

武漢傳媒學(xué)院