藝術(shù)美學(xué)視域下的二胡藝術(shù)探究

龔維

摘 要：二胡是中國歷史最悠久的民族樂器之一，有著源遠(yuǎn)流長的歷史與傳統(tǒng)。現(xiàn)如今，二胡藝術(shù)已日趨成熟，成為獨立的藝術(shù)門類，是一種具有鮮明的中國民族特色的器樂藝術(shù)。在多元文化背景下，要想讓二胡藝術(shù)在競爭越來越激烈的世界藝術(shù)舞臺上立于不敗之地，人們就不能在研究二胡藝術(shù)的時候，單純地重視演奏技能的提高與完善，還必須了解二胡藝術(shù)作為一個特殊的音樂形態(tài)與藝術(shù)主體的美學(xué)價值，以藝術(shù)美學(xué)的視角對二胡藝術(shù)展開深層次的分析與研究。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)美學(xué);二胡藝術(shù);樂曲演奏

二胡產(chǎn)生于唐朝，已有一千多年的歷史，是我國歷史長河中發(fā)展最久遠(yuǎn)的民族樂器之一。經(jīng)過宋代、元代、明代、清代、近代的發(fā)展沉淀之后，二胡逐漸呈現(xiàn)出我們現(xiàn)在看到的模樣。歷史上的二胡被人們當(dāng)作可以伴奏的拉弦樂器。但從近現(xiàn)代開始，西學(xué)的引入促使大量的音樂家開始認(rèn)真研究二胡演奏相關(guān)的藝術(shù)表演形式，其中，劉天華是最具代表性的二胡演奏學(xué)派奠基人，他借鑒了西方小提琴的演奏手法和技巧，大膽、科學(xué)地將二胡的把位擴大到五個，從而擴充了二胡的音域范圍，豐富了二胡的表現(xiàn)力，確立了新的二胡藝術(shù)內(nèi)涵，使得二胡藝術(shù)在音樂結(jié)構(gòu)與藝術(shù)表現(xiàn)水平方面都獲得了長足的進(jìn)步。改革后的二胡，將絲弦改為銅絲弦，擴大了音量，使音質(zhì)更好了;還利用“雙千斤”，增加低音把位，將低音擴大了四度，使有效音域達(dá)到三個八度左右;并且將琴筒改為扁筒，擴大了音量，使音色更加柔美。此外，還試制了一種加設(shè)彈簧指板、增加兩條弦的四弦二胡，使音量有所增加，音域也有所擴大。由此，二胡從民間伴奏中脫穎而出，成為一種獨具風(fēng)格的獨奏樂器。

通過歷代藝術(shù)家的不懈努力，現(xiàn)如今，二胡已逐步成為一個具備較強音樂表現(xiàn)力與審美價值的民族弦樂器，并且可以具有強烈的現(xiàn)代感。二胡藝術(shù)已經(jīng)形成了一個富有鮮明特色的具有獨奏、重奏、合奏等表演形式的音樂學(xué)科。因此，在文化多元發(fā)展和經(jīng)濟(jì)快速進(jìn)步的大背景下，人們在研究二胡藝術(shù)的時候，不能單純地重視演奏技能的提高與完善，還必須了解二胡藝術(shù)作為一個特殊的音樂形態(tài)與藝術(shù)主體的美學(xué)價值。

一、二胡具有獨特的人性之美

二胡音樂所具有的人性之美，主要體現(xiàn)在它鮮明的音色上。眾所周知，無論是在發(fā)聲原理方面還是音樂的整體結(jié)構(gòu)等方面，二胡藝術(shù)均與西方的小提琴藝術(shù)較為接近。雖然中國現(xiàn)代二胡藝術(shù)在音域擴展和音樂構(gòu)造等方面在相當(dāng)程度上受到了小提琴藝術(shù)的影響，但不可否認(rèn)的是，二胡藝術(shù)在聲音結(jié)構(gòu)及樂曲情感表達(dá)方面，有著特殊、強烈的美學(xué)特點以及審美特征。

而二胡所具有的人性之美主要體現(xiàn)在二胡音色的“擬人化”上。自古以來，“擬人化”的音色在我國都有章可循。這也充分說明了我國有史以來就比較注重音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)與審美理念，并且也尤為重視樂器在演奏過程中的“歌唱化”。這種音樂審美標(biāo)準(zhǔn)與審美理念也不斷地促使著我國音樂領(lǐng)域的發(fā)展以及進(jìn)步，特別是針對二胡音色的處理方面。人們在聆聽二胡表演時往往會毫無防備地將二胡的器樂色彩淡化，聽到更多的是人聲的親切感與悲劇性色彩。特別是在委婉、舒緩的二胡曲目中，這種表現(xiàn)方式最為明顯。

二胡的這個獨特音色的意義和藝術(shù)價值不僅體現(xiàn)在“擬人化”的音樂處理和音響表演等方面，更體現(xiàn)在它蘊含的自然光輝和深厚的人文色彩方面。因此，可以說，二胡的“擬人化”是“人性化”音響的外在表現(xiàn)。而音樂理念與音樂價值的“人性化”才能夠真正代表二胡的審美特征和核心藝術(shù)價值。

二、二胡具有傳統(tǒng)的古典之美

詩歌有意境，繪畫有意境，音樂作品也有意境。與之不同的是，音樂作品并不是以直觀的形象來表現(xiàn)情感，而是以情境為中心，更加直接地表現(xiàn)情感，通過鑒賞家的想象達(dá)到情感與場景的統(tǒng)一。

意境是中國美學(xué)的一個重要范疇?！耙饩场边@個詞對于我國古典美學(xué)領(lǐng)域來說，具有極其重要的學(xué)術(shù)意義，其不僅給音樂領(lǐng)域帶來了深遠(yuǎn)的影響，而且給文學(xué)、美術(shù)、戲劇、詩歌等領(lǐng)域都帶來了很大影響。將“意境”二字分開來講，“意”主要指的是人的主觀情感，“境”主要指的是客觀環(huán)境。而將這兩個字結(jié)合在一起，則代表著人的主觀情感與客觀環(huán)境有機融合在一起后，所形成的藝術(shù)審美狀態(tài)、境界和效果。

與西方古典藝術(shù)注重寫實不同，中國古典藝術(shù)更加強調(diào)意境的渲染。而西方古典藝術(shù)和中國傳統(tǒng)的古典藝術(shù)在關(guān)于“意境”的概念與理解上也存在著較大的差異。西方古典藝術(shù)更注重具體事物的寫實效果和功能。因此，我們也可以說西方的“意境”的概念能夠具體到詳細(xì)的客觀環(huán)境中的事物。其中，占據(jù)主導(dǎo)地位的是“境”，可以“境”來引導(dǎo)人的主觀情感，而“意”往往處于次要的地位。在這種模式下，“境”是“意”的前提，也是表現(xiàn)“意”的重要途徑，只有利用“境”才能夠充分發(fā)揮“意”的情感，注重“情感與理性”的和諧統(tǒng)一。但我國古典美學(xué)則與其正好相反。我國傳統(tǒng)古典美學(xué)中的“意境”概念，更加注重人的主觀情感，也就是所謂的“意”。正是因為有了“意”，“境”才能不再單調(diào)，不再只是形容單一的客觀事物。我國古典美學(xué)更傾向于“意中之境”，講究的是個人思想情感與客觀事物之間的和諧統(tǒng)一，重點突出的是個人的主體情感。

在中國古典美學(xué)范疇中，詩歌具有意境，繪畫具有意境，戲劇具有意境，而音樂作為最抽象的文學(xué)藝術(shù)，當(dāng)然也具有獨特而強烈的意境。二胡作為中國最有影響力、傳播最廣泛的古典弦樂器之一，無疑有著較強的代表性。近代以來，二胡不斷地完善與發(fā)展，終于形成了帶有完整藝術(shù)形態(tài)的獨奏音樂。這一過程中，二胡受到了歐洲古典音樂的很大影響，尤其是在獨奏創(chuàng)作、音樂風(fēng)格、音樂結(jié)構(gòu)、和聲機理等方面。可以說，我國二胡藝術(shù)發(fā)展至今，依舊能夠在多元文化的影響下體現(xiàn)出外來與傳統(tǒng)、古典與現(xiàn)代的結(jié)合。這足以說明二胡在表現(xiàn)民族音樂時所具有的開放性、可持續(xù)性與包容性，而我國二胡藝術(shù)最值得稱贊的也正是這些特性。

二胡藝術(shù)作品盡管在音樂創(chuàng)作和音樂表現(xiàn)形式上都受到歐洲古典音樂的很大影響，但在音樂素材、音樂加工和音樂表達(dá)等方面，卻不能像歐洲古典音樂一樣，而是使每一個音符、旋律和表現(xiàn)手法都“包羅萬象、虛實結(jié)合”。它鮮明地體現(xiàn)了我國古典藝術(shù)對意境的認(rèn)識與表達(dá)，真正做到了“虛幻與現(xiàn)實的結(jié)合”。例如，在劉天華的《光明行》這首二胡獨奏中，作曲家在創(chuàng)作中吸收了歐洲音樂大三和弦的琶音進(jìn)行和轉(zhuǎn)調(diào)等手法，演奏技巧上采用頓弓和大段的顫弓技法，取得較好的效果并具有首創(chuàng)意義。同時，二胡藝術(shù)對音樂表現(xiàn)手法的設(shè)置也沒有過多的限制，給藝術(shù)想象與藝術(shù)表現(xiàn)的結(jié)合留下了充分的空間，使得音樂表演者在音樂表達(dá)和處理情緒方面依然可以實現(xiàn)“快慢結(jié)合”“依情而動”“虛實相交”，這更加突出地反映出中國古典藝術(shù)中意境美的審美特征。

三、二胡具有獨特的表演之美

中國傳統(tǒng)的古典美學(xué)一直強調(diào)“詩”“樂”“舞”的完美統(tǒng)一?！霸姼琛笔侵敢魳返闹黝}和內(nèi)在形式，“音樂”是指音樂的質(zhì)量和美，“舞蹈”是指音樂家的身體語言和表演。可以說這三者在我國傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)中有著平等而關(guān)鍵的平行地位，這也就凸顯了演奏在傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)中的重要性。就所有的古典音樂以及不同形式的現(xiàn)代音樂而言，演奏無疑占據(jù)著重要地位，具有裝飾性和感染力。二胡作為中國古典弦樂器中最重要的樂器之一，其演奏自然會更清晰地反映出古典美學(xué)特征。在二胡演奏的過程中，演奏者受到所演奏音樂的影響會“依情而動”和“依情而舞”，同時，充分調(diào)動和發(fā)揮自身的情感，這反而又提高了二胡音樂的表現(xiàn)力與感染力。

除此以外，二胡的聲韻十分獨特，符合中國人的審美習(xí)慣。西方主流文化強調(diào)客主雙方的觀點，更注重客主觀點和聲音邏輯的表達(dá)。因此，西方更加崇尚美聲演唱方法，追求最佳的共振，有著“標(biāo)準(zhǔn)聲”的概念，追求聲音的美。中國主流文化強調(diào)人與自然的統(tǒng)一、主體性的表達(dá)和悅耳性。因此，中國民族歌唱法提倡人的自然純音，追求“余音”的“自然純音”，以及由余音構(gòu)成的自然意境。二胡發(fā)出的聲音與人的聲音相似，符合中國人的審美習(xí)慣。

四、二胡具有醇厚的儒雅之美

我國的文化類型是倫理型。以維系社會成員血緣紐帶為職志的倫理觀念及其理論形態(tài)，構(gòu)成中國傳統(tǒng)文化意識形態(tài)系統(tǒng)的核心。倫理學(xué)也因此成為中國傳統(tǒng)社會首屈一指的文化門類。如果說西方的文化是“智性文化”，那么我國的文化就可以說是“德性文化”。文學(xué)藝術(shù)是文化的重要組成部分，具有鮮明的理性色彩?！皞惓！钡牡赖掠^念是道德本質(zhì)所昭示的，它深刻影響著中國文化的每一個分支，如文學(xué)具有很強的教化功能，成為傳播道德的工具，而音樂更是有著十分濃厚的倫理色彩。音樂教育的作用體現(xiàn)在二胡藝術(shù)中的德性人格狀態(tài)。在中國古代，人格的境界是“儒道”的意蘊。在儒家思想中，人格的最高境界是超越功利的，是憑借道德意識實踐道德信念，堅持信仰、理性、追求、道德、倫理、價值觀等。音樂是一種能實現(xiàn)生活理想的外在形式，它受到人文精神和審美價值的滋養(yǎng)，表現(xiàn)出寬廣的“心胸”。中國古代二胡歌曲及近現(xiàn)代二胡歌曲是這一觀念的直接產(chǎn)物，即實現(xiàn)了儒家思想與道家思想的互補融合，從美善兩個方面完善了中國藝術(shù)精神中的人格建構(gòu)。

例如，在二胡歌曲《二泉映月》中，華彥鈞通過對清泉、冷月等意象進(jìn)行描寫，充分體現(xiàn)出自身的孤寂，并展現(xiàn)了自己的情懷，使得主觀意象與客觀環(huán)境實現(xiàn)了完美結(jié)合。這首歌曲的音符韻律充分體現(xiàn)出了深邃的意義，并揭示出一種含蓄而難以潤澤的莊嚴(yán)之美。華彥鈞使用的樂曲表現(xiàn)手法應(yīng)用了道教的陰陽學(xué)說，使得整首樂曲頗具氣韻，蘊含著獨特的美感。再比如，在二胡歌曲《苦悶之謳》《病中吟》中，劉天華從曲式結(jié)構(gòu)、演奏技巧、情感表達(dá)等方面出發(fā)，向人們揭示了作者激憤不安的內(nèi)心世界，發(fā)出身處逆境時的苦悶呼號。華彥鈞與劉天華二胡藝術(shù)蘊涵著人類追求理想人格的精神，為我國二胡音樂的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。

五、二胡具有流暢的線條之美

二胡藝術(shù)和其他中國民族音樂藝術(shù)一樣，有著東方的線條美。二胡的線條美尤其突出。

（一）二胡作品可以反映出傳統(tǒng)音樂的線性特征

二胡具有典雅、細(xì)膩、秀麗等藝術(shù)風(fēng)格，在江南絲竹中占據(jù)了極其重要的位置。從二胡的結(jié)構(gòu)上來看，其包括一個筒、一個桿、兩根弦。這種構(gòu)造直接決定了二胡的發(fā)音形式，即通過弓擦弦后發(fā)出來的聲音演奏出不同的音色。不同的運弓方法可以帶來音色的多級變化，這使得二胡更加擅長表達(dá)美妙動人的旋律，利用人物情感的起伏來展現(xiàn)音樂線條。二胡是拉弦樂器，左手換把按弦，右手運弓，這使得二胡在作品的演奏過程中會運用到大量的揉弦、滑音等演奏技巧，從而充分體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)樂曲的線條美。在華彥鈞的演奏中，我們能夠更加直觀地感受到這種線性特征。

（二）氣韻是二胡藝術(shù)線條和美感的生動展現(xiàn)，

“氣韻”是我國傳統(tǒng)音樂中“線條美”的生成形式?！皻狻敝傅氖菢?gòu)成世界萬物的本質(zhì)，也是二胡演奏中最能夠表現(xiàn)“線條美”的內(nèi)在張力。隨著人體的呼吸，生命線條得以延續(xù)，而音樂線條也隨之跌宕起伏，體現(xiàn)了二胡的藝術(shù)風(fēng)格。而“韻”則是我國音樂藝術(shù)的最高境界。二胡的演奏以“氣”為原動力，以“韻”為裝飾，使得音樂線條呈現(xiàn)出柔韌多變的波動，表現(xiàn)出一定的美感和魅力。

六、結(jié)語

二胡是中國最有影響力、最被廣泛接受的傳統(tǒng)拉弦樂器之一，有著悠久的歷史。如今，二胡藝術(shù)已日趨成熟，成為獨立的藝術(shù)門類，是一種具有鮮明的中國民族特色的器樂藝術(shù)?？v觀近幾十年的二胡理論與實踐成果，樂界對二胡藝術(shù)的美學(xué)探究已經(jīng)初步取得了一些令人欣喜的成就。在世界多元文化發(fā)展的大背景下，我們要不斷地完善和豐富二胡演奏技術(shù)，不斷提高二胡演奏水平，更要從文化美學(xué)的角度出發(fā)，對二胡藝術(shù)進(jìn)行深入的分析，從而對二胡藝術(shù)形成更加深入的理解和認(rèn)識。只有這樣，我國二胡藝術(shù)才能實現(xiàn)健康發(fā)展，才能在競爭日益激烈的世界藝術(shù)舞臺上立于不敗之地。如今，二胡的熱度也在國內(nèi)外有增無減，更多的青少年開始學(xué)習(xí)這門傳統(tǒng)民族樂器，而更多的音樂人也在創(chuàng)作新的二胡作品，大家都在為傳承和發(fā)展傳統(tǒng)民族音樂文化貢獻(xiàn)一份自己的力量。

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作者單位：

廣東第二師范學(xué)院音樂系