吳菊瑾
在陶瓷藝術(shù)之林中,紫砂短短的幾百年歷史并不值得大書特書,但是憑借著宜興紫砂的稀缺度和全手工成型的神秘度,吸引了許多茶友關(guān)注的目光。當(dāng)我們潛心研究紫砂藝術(shù)的時候,雖然最開始對于泥料的興趣可能更多,但是慢慢地就會發(fā)現(xiàn),紫砂的技法運用以及其中蘊藏的文化內(nèi)涵,值得我們更多的思考。宜興的紫砂藝人在不斷的傳承和創(chuàng)新的同時,葆有著旺盛的精神和執(zhí)著的態(tài)度,讓紫砂藝術(shù)在今天機械化大生產(chǎn)逐漸普及的情況之下,依然可以保持傳統(tǒng)的全手工成型技藝,同時融合了諸多的技法特征,促進了紫砂藝術(shù)源源不斷地推陳出新,也滿足了我們廣大壺友的文化需求。
這件紫砂藝術(shù)作品《凌云壺》的設(shè)計靈感來源于江南隨處可見的竹,而這在紫砂藝術(shù)的造型之中也比較的常見,竹器作為紫砂非常重要的造型門類,受到了許多紫砂藝人的關(guān)注和壺友們的親睞。此壺壺身采用了碗狀的設(shè)計,既具有相當(dāng)?shù)膶嵱眯?,同時在竹葉的裝飾之下,具有良好的視覺體驗和藝術(shù)審美。壺肩部的起承轉(zhuǎn)合干凈利爽,沒有拖泥帶水之感,壺底部的圈足層次感突出,端莊穩(wěn)重。壺嘴的設(shè)計采用了竹節(jié)的形態(tài),自然而然地胥出壺身,出水非常爽利,在端口還有延伸出來的竹枝栩栩如生,與之遙相呼應(yīng)的壺把圈卷自然,不同的竹節(jié)長短端握更加的稱手。壺蓋壓合壺口,嚴(yán)絲合縫,氣密性良好,上面的壺鈕也是竹段的橋型設(shè)計,把江南非常具有代表性的元素一一小橋和竹子都充分地展示出來,在壺蓋的上面還有竹葉的裝飾,仿佛迎風(fēng)搖曳,翩翩起舞,令人遐想萬千,心曠神怡。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《凌云壺》,作者并沒有完全地把竹器的特點都融合起來,而是有所保留,盡量簡約地呈現(xiàn)出紫砂該有的質(zhì)樸和肌理的豐富性,力圖營造出一種青松自在的氛圍和巧妙的仿生技巧,把那種隨風(fēng)潛入夜、潤物細無聲的人文韻味凸顯出來,讓我們在喝茶品茗的過程之中,能夠感受到紫砂藝術(shù)的低調(diào)和獨具一格。
竹器作為傳統(tǒng)紫砂器型之中非常重要的組成部分,一方面延續(xù)了江南文人對竹的喜愛和敬慕之情,另一方面也是紫砂藝術(shù)的不斷進化和創(chuàng)新之舉。竹子在江南隨處可見,特別是宜興有著“竹的海洋”之稱,在宜興南部的丘陵地帶,江浙皖三省交界,郁郁蔥蔥的竹??v橫千里,成為了天然的自然分界,而在大片的竹林掩映之下,清香徐徐的茶園令人心馳神往。有茗茶的地方,必然有著與之相匹配的茶具,紫砂被稱作“世間茶具稱為首”,由此可見其中的緣由。北宋徐庭筠在《詠竹》中寫道:“不論臺閣與山林,愛爾豈惟千畝陰。未出土?xí)r先有節(jié),便凌云去也無心。葛陂始與龍俱化,嶰谷聊同鳳一吟。月朗風(fēng)清良夜永,可憐王子獨知音?!焙驮娜藯钶d在《題墨竹》中的“風(fēng)味既淡泊,顏色不斌媚。孤生巖谷間,有此凌云氣”有著一樣的主題,都是吟誦竹子的凌云之志,它所有的堅持和不屈不撓都是有著凌云之志的支撐,這樣,我們就很容易明白中國古代文人為什么對竹子這樣的情有獨鐘了。這件紫砂作品《凌云壺》也正是作者對于竹子無與倫比的喜愛,希望通過自己非常擅長的紫砂技藝來展示竹子的特征和精神,以此寄托我們在今天還希望能夠追尋的品質(zhì)和人文精神,這也是紫砂藝術(shù)應(yīng)有的題中之意和帶給我們最大的啟迪。
結(jié)語:正是在茶文化的推波助瀾之下,紫砂藝術(shù)也隨之不斷地發(fā)展、深入和普及,已經(jīng)成為了許多茶友的必備之器,而且紫砂壺除了帶給我們良好的實用體驗之外,更大程度上是一種藝術(shù)的文人雅器,彰顯出主人的藝術(shù)品味和精神境界,也代表著我們所向往和追求的生活。