李亞南 易 忠
(1.2.安徽工程大學(xué) 安徽 蕪湖 241000)
文化創(chuàng)意產(chǎn)品主要透過(guò)將文化蘊(yùn)含的隱性因素轉(zhuǎn)譯為顯性的設(shè)計(jì)要素,運(yùn)用設(shè)計(jì)為文化因素尋求一種符合現(xiàn)代生活形態(tài)的新語(yǔ)言,探求使用文創(chuàng)產(chǎn)品對(duì)人精神層面的滿足,或是人們對(duì)實(shí)用價(jià)值的需求。優(yōu)秀的博物館文物承載了傳播文化的責(zé)任,以豐富的文化內(nèi)涵為出發(fā)點(diǎn),通過(guò)有形的載體來(lái)延續(xù)傳統(tǒng)文化和民族精神,來(lái)滿足消費(fèi)者的文化需求與實(shí)用需求。
安徽博物院擁有豐富的文化資源,是安徽地域文化特色的反映。為了深入發(fā)掘文化文物單位的館藏資源,推動(dòng)我國(guó)博物館文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,鼓勵(lì)相關(guān)單位文創(chuàng)產(chǎn)品的開拓與創(chuàng)新,強(qiáng)調(diào)推動(dòng)文創(chuàng)產(chǎn)品創(chuàng)意發(fā)展的重要性,國(guó)家發(fā)布政策《關(guān)于推動(dòng)文化文物單位文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)的若干意見》,對(duì)文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)應(yīng)用作出相關(guān)的指導(dǎo)意見。如何在文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)中,合理地利用文化資源,運(yùn)用創(chuàng)意與現(xiàn)代手段,提煉傳統(tǒng)文化符號(hào),創(chuàng)造出滿足消費(fèi)者對(duì)文創(chuàng)產(chǎn)品日益豐富的審美與使用功能的需求,需要博物館及相關(guān)單位與設(shè)計(jì)師共同合作并創(chuàng)新。
目前,關(guān)于安徽博物館文創(chuàng)設(shè)計(jì)方面,最突出的問(wèn)題是當(dāng)前文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)還存在很多不足。缺乏一定的新意,文化內(nèi)涵同質(zhì)化嚴(yán)重,導(dǎo)致產(chǎn)品吸引力較差,這在一定程度上影響博物館文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展?;诖耍狙芯繌奈膭?chuàng)產(chǎn)品的視覺語(yǔ)言思維訴求出發(fā),全方位、全要素地分析“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品的價(jià)值及作用,為博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)與推廣提供思路。
文化產(chǎn)品設(shè)計(jì)首先基于一定的文化與創(chuàng)意,使產(chǎn)品集審美、功能和內(nèi)涵于一體。文創(chuàng)產(chǎn)品在擁有創(chuàng)意性的同時(shí),更是具有很高的文化內(nèi)涵。在當(dāng)今社會(huì),文創(chuàng)產(chǎn)品以其獨(dú)具特色的定義廣受消費(fèi)者的青睞,成為一種年輕人追求的時(shí)尚單品。博物館文創(chuàng)產(chǎn)品以館藏資源為依靠,對(duì)各類所需的視覺元素進(jìn)行提取、重組與創(chuàng)新,把優(yōu)良的文化符號(hào)轉(zhuǎn)變?yōu)槭鼙娨捉邮艿男问剑M(jìn)而設(shè)計(jì)出獨(dú)特的文創(chuàng)產(chǎn)品。如何將經(jīng)典的文化內(nèi)涵創(chuàng)新為全新的視覺形式,是運(yùn)用視覺語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計(jì)需要解決的主要難題。視覺語(yǔ)言是文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的主要媒介,在設(shè)計(jì)中承擔(dān)著補(bǔ)充說(shuō)明、裝飾語(yǔ)義的作用。視覺語(yǔ)言作為產(chǎn)品傳播信息的主要手段,以相關(guān)的文化內(nèi)涵為出發(fā)點(diǎn)的應(yīng)用已經(jīng)越來(lái)越廣泛。
民國(guó)時(shí)期著名旅法青年畫家潘玉良,是第一批走出國(guó)門、接受正統(tǒng)西方學(xué)院派美術(shù)教育并卓有成就的中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的先行者。其大半生的時(shí)間都在法國(guó)度過(guò),始終思念故國(guó),也因此一直致力于“合中西于一治”的不斷探索。在中西藝術(shù)文化的交流中,出身卑微、有著近乎文盲的知識(shí)水準(zhǔn)的潘玉良以頑強(qiáng)不屈的毅力以及對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的深情,將對(duì)祖國(guó)的情感傾注在她充滿著東方韻味的作品中,為中西方繪畫的結(jié)合做出了重要貢獻(xiàn),打破了世人對(duì)其出身的成見,她“……沒有一股蠻性,沒有一種努力掌握自己命運(yùn)的自強(qiáng)精神,潘玉良也許早就陷落于人生的沼澤里,更不可能有后來(lái)的驚人成就?!彼龑⒆约簩?duì)祖國(guó)的眷戀賦予了作品“融合中西之長(zhǎng),不僅具有中國(guó)畫的意象以及神韻,對(duì)西方繪畫中扎實(shí)的形體塑造也表現(xiàn)的淋漓盡致……”其作品具有獨(dú)特的藝術(shù)特征,分別在她的女性肖像、彩墨、民俗風(fēng)情與靜物的畫作中有所體現(xiàn)。潘玉良的丈夫潘贊化是安徽人,在她1977年逝于法國(guó)巴黎后,其作品多數(shù)被館藏于安徽博物院。潘玉良的畫作不僅具有多樣的表現(xiàn)手法與形式,更是具有極致的情感。在安徽博物院“畫魂玉良”系列文創(chuàng)中的應(yīng)用中,畫作元素用最直觀的行與色表現(xiàn)出作者的東方情懷,既優(yōu)化了文創(chuàng)產(chǎn)品的信息表達(dá)、又增強(qiáng)了其視覺沖擊力,激發(fā)了消費(fèi)者的文化認(rèn)同感,因此潘玉良畫作元素在文創(chuàng)產(chǎn)品中的應(yīng)用,給安徽博物院文創(chuàng)作品的形式和內(nèi)容都帶來(lái)質(zhì)的成長(zhǎng)和提升,并廣泛應(yīng)用于文創(chuàng)產(chǎn)品中去。隨著博物館文化產(chǎn)品設(shè)計(jì)思路的開拓創(chuàng)新,其產(chǎn)品的功能、形式和種類也會(huì)更加豐富?!爱嫽暧窳肌毕盗形膭?chuàng)產(chǎn)品是安徽博物院重點(diǎn)塑造的品牌,圍繞潘玉良的作品,研發(fā)共計(jì)300余款文創(chuàng)產(chǎn)品,實(shí)現(xiàn)了館藏文化資源的現(xiàn)代產(chǎn)品衍生,成為安徽博物院文創(chuàng)產(chǎn)品中不可缺少的部分。
潘玉良的自畫像最能反映作者的女性意識(shí),作者偏愛描繪自身穿著具有東方韻味的旗袍這亦是她追求東方傳統(tǒng)文化的反映。她在對(duì)自畫像的描繪中,下筆清晰、用色豐富。由此描繪出端莊、優(yōu)雅、妝容精致且充滿古典韻味的自我形象。1940年潘玉良在法國(guó)所作的《自畫像》(見圖1,拍攝時(shí)間:2021年5月14日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:黑衣自畫像,布面油畫,潘玉良。攝影:李亞南),可以說(shuō)是她創(chuàng)作的自畫像中最成功的一副,畫者本人身著帶有繡花的黑色旗袍、優(yōu)雅地坐在皮椅上、黑色的短發(fā)齊肩散落、將發(fā)髻卷起,身旁青藍(lán)色的花瓶中綻放著亮麗的彩色菊花,在素色臺(tái)布的烘托下格外耀眼,整幅畫面烘托出女子古典的東方氣質(zhì)。畫面中,人物的眉眼被勾勒得細(xì)膩溫柔,嘴唇描繪的精致飽滿。潘玉良在構(gòu)圖、用色上都盡力的營(yíng)造成中國(guó)式的古典氛圍,源于她對(duì)東方女性美的特殊熱愛。在這幅畫的創(chuàng)作手法上,潘玉良側(cè)重于學(xué)院派的寫實(shí)唯美風(fēng)格。此幅畫創(chuàng)作于巴黎淪陷,祖國(guó)處在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的迫害中的背景下,畫中的女人飽含深情,雙眼中似乎含著一汪淚水。作者就是這樣通過(guò)作品傳達(dá)對(duì)家國(guó)的思戀之情與東方情懷。
圖1
潘玉良的女性肖像將東西方的繪畫特征相結(jié)合,極力地塑造了東方女性端莊大方的體態(tài)以及溫柔有力的性格特征,這樣的女性形象是對(duì)故國(guó)思念情愫對(duì)的自然流露。在人物細(xì)節(jié)的刻畫上,從人物的精神世界、神態(tài)、情趣、形態(tài)與服飾都有著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的氣韻。在線的技法上,帶有強(qiáng)烈的東方繪畫意識(shí),蘊(yùn)藏著水墨畫中“寫意”的形式,通過(guò)中國(guó)畫中線描的形式,結(jié)合了西方繪畫中的鮮明色彩,注重人物的神似,以線條為主要表現(xiàn)手法,融合成了具有東方氣質(zhì)的獨(dú)特視覺語(yǔ)言。
“畫魂玉良”系列發(fā)飾選用了潘玉良女性肖像作品中的視覺元素作為創(chuàng)意來(lái)源,畫作中女性的服飾、裝飾元素,都體現(xiàn)了女性意識(shí)的覺醒,而這些產(chǎn)品與畫作的結(jié)合賦予了現(xiàn)代女性用品絢麗之美,展現(xiàn)了現(xiàn)代女性對(duì)美的追求。
潘玉良在彩墨畫作中,將西方繪畫技法的表現(xiàn)性色彩展現(xiàn)在中國(guó)的宣紙上,產(chǎn)生了東西方藝術(shù)的交集與碰撞,完美體現(xiàn)了作者“合中西于一冶”的藝術(shù)探索。她的內(nèi)心充滿著對(duì)故國(guó)的思念,她用毛筆勾線,結(jié)合西式點(diǎn)彩,描繪了一個(gè)個(gè)具有東方風(fēng)情的女子形象,形成了她個(gè)人獨(dú)有的風(fēng)格面貌。多是受到中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫與瓷器裝飾紋樣的影響,花與蝶是潘玉良彩墨畫中的常見的視覺符號(hào),在1948年《坐姿女人體》中就有所體現(xiàn)。潘玉良游學(xué)多年,始終依戀祖國(guó),她將畫作中融入中國(guó)花鳥畫的元素,亦是她向往中國(guó)傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)。此外,描繪人體的線條隨著人體結(jié)構(gòu)產(chǎn)生不同的粗細(xì)變化,亦是傳承于中國(guó)傳統(tǒng)文化中書寫書法時(shí)抑揚(yáng)頓挫的用筆方式。
在《春之歌》(六女人體)畫面中,潘玉良突破了中國(guó)水墨畫的固有形式,用毛筆來(lái)勾繪人體線條,用西洋畫的色彩來(lái)塑造畫面,運(yùn)用了紅色、綠色等明亮鮮艷的顏色,加以古代傳統(tǒng)裝飾紋樣的結(jié)合,使畫面表現(xiàn)出濃郁的東方風(fēng)情。潘玉良筆下的女人體都處于生活中常見的場(chǎng)景,大多都神情放松,姿態(tài)柔美,整體造型簡(jiǎn)單質(zhì)樸,再加上碎花布、床單、印有如意紋的坐墊等民俗物品等。畫中的女人體柔美多姿,是對(duì)畫家內(nèi)心充滿東方情懷的真實(shí)表達(dá)。
潘玉良在畫作中運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)年畫、刺繡、漆器、蠟染等手工藝手法,富有東方韻味。因受到過(guò)民樂的影響,她常用民國(guó)時(shí)期的民間音樂舞蹈來(lái)嘗試作畫,在舞動(dòng)的女子身姿的描繪上常用流暢潤(rùn)滑的線條,豐富了畫面,帶有節(jié)奏感和韻律感。又常以許多民間戲劇表演的高難度造型來(lái)塑造人物,使畫面具有審美性。
在1955年創(chuàng)作的《雙人扇舞》就是以民間舞蹈為題材創(chuàng)作的油畫之一,畫中兩個(gè)舞女身著少數(shù)民族服裝,上衣為綠色、紅色的長(zhǎng)袖碎花裝飾,兩個(gè)舞姬手執(zhí)折扇,雙雙偏偏起舞,造型起伏較大,動(dòng)態(tài)夸張。兩個(gè)少女的面部表情歡快有趣,綠衣少年班面部點(diǎn)綴著兩片紅暈,富有生活氣息。畫面中,作者別有用心地將簽名落于畫面右上角懸掛的彩燈處,強(qiáng)調(diào)了具有中國(guó)傳統(tǒng)符號(hào)象征意味的燈籠,營(yíng)造出一種節(jié)日氣息,使畫面多了一絲靈動(dòng)。畫作背景采取了顏色不同的線與面,將水墨顏料暈開,與畫中人物及服飾相協(xié)調(diào),突出主題人物,產(chǎn)生層次豐富的抽象肌理效果。在這幅畫作中,她運(yùn)用了中國(guó)民間藝術(shù)的色彩表達(dá),融入了如傳統(tǒng)服飾、如意紋、燈籠、色彩等大量的傳統(tǒng)元素,大面積對(duì)比色紅綠的用色效果,既是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)民俗的傳承,也是對(duì)西方野獸派風(fēng)格的借鑒,使中西方的藝術(shù)風(fēng)格巧妙銜接在一起。在新中國(guó)成立后,畫家想念祖國(guó)的迫切心情日益強(qiáng)烈,多年未歸故土的她將思鄉(xiāng)之情化作對(duì)祖國(guó)的期許與祝福,創(chuàng)作了這幅顏色彩絢爛而寧?kù)o的民俗畫,以舞女的身體律動(dòng)來(lái)展現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)的節(jié)日風(fēng)情。
作者在民俗畫的表達(dá)上充滿著激情,汲取了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫與民間傳承藝術(shù)的元素,技法剛健沉穩(wěn),畫面表現(xiàn)的奔放而深沉,塑造出了中國(guó)傳統(tǒng)女性的魅力,宣揚(yáng)了女性意識(shí),通過(guò)畫面體現(xiàn)了作者繼承的民間傳統(tǒng)的筆墨情趣。在早期的“畫魂玉良”系列的文創(chuàng)中,就以雙人扇舞(見圖2,拍攝時(shí)間:2021年5月14日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:《雙人扇舞》,布面油畫,潘玉良。攝影:李亞南),這幅畫進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計(jì)了金銀幣、名片盒、茶具五件套等,(見圖3,拍攝時(shí)間:2021年6月26日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:“畫魂玉良”系列早期文創(chuàng)。攝影:安徽博物院提供),提煉了畫作中視覺符號(hào)的外在特征應(yīng)用文創(chuàng)產(chǎn)品中,形成了視覺性特征的產(chǎn)品形象,促使消費(fèi)者通過(guò)有形對(duì)的產(chǎn)品對(duì)潘玉良畫作展開聯(lián)想。這個(gè)時(shí)期的文創(chuàng)作品還停留在外在特征符號(hào)的基礎(chǔ)上,在聯(lián)想與演化上還需進(jìn)一
圖2
圖3
在潘玉良第二次赴法學(xué)習(xí)后吸取了西方印象派畫的寫生方法進(jìn)行靜物畫的創(chuàng)作,用畫筆來(lái)表現(xiàn)日常生活中的物品,用明快的色彩表現(xiàn)了物體的光色變化,畫面自然生動(dòng),散發(fā)著清新典雅的氣息,將情感訴諸于圖像中。在她的靜物畫作中,描繪著鮮花從綻放到凋零的一生。她用瓷器元素表達(dá)了對(duì)世俗平靜生活的追求、用面具元素傳達(dá)復(fù)雜的內(nèi)心感受以及對(duì)擺脫曾經(jīng)身份標(biāo)簽的向往、用書籍元素隱喻風(fēng)雅與高貴、用撲克元素反映她對(duì)命運(yùn)的迷惘與無(wú)助,她用自己獨(dú)有的感受賦予了靜物畫的生命。
潘玉良鐘情于在靜物畫中描繪菊花、芍藥、牡丹等中國(guó)名花,其都象征著高貴的品格,她用花卉來(lái)隱喻傳達(dá)自己百轉(zhuǎn)千回的思鄉(xiāng)之情。因童年接觸過(guò)刺繡的經(jīng)歷,她在畫作中借鑒了傳統(tǒng)刺繡工藝的意境來(lái)描摹了瓷瓶的圖案。在其創(chuàng)作的靜物畫中常用到帶有東方情節(jié)的載體,有琵琶、古書、唐詩(shī)、扇面等?;ǘ涞木`放與凋落隨著作者在特定歷史語(yǔ)境下的心境而變幻。她的靜物作品中蘊(yùn)含著豐富的象征意味,以非語(yǔ)言的形式去傳遞作品背后的故事,構(gòu)筑了作者獨(dú)有的藝術(shù)空間。靜物畫通過(guò)非語(yǔ)言的表現(xiàn)形式向受眾訴說(shuō)著作品背后畫者的心境感受。潘玉良思念故土,希望葉落歸根的希冀終未實(shí)現(xiàn)。
潘玉良錢包系列選用了油畫《芙蓉》、彩墨畫《青龍瓶與黃菊花》、彩墨畫《紅郁金香》作為創(chuàng)意來(lái)源,提取了色彩與造型與產(chǎn)品進(jìn)行設(shè)計(jì)組合,色彩的沖擊力可以引起人們對(duì)文創(chuàng)產(chǎn)品的關(guān)注和興趣,產(chǎn)品利用豐富的色彩變化,提高錢包的裝飾性(見下列組圖,圖4,“畫魂玉良”系列錢包設(shè)計(jì)組圖。拍攝時(shí)間:2018年4月29日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:“畫魂玉良”系列錢包設(shè)計(jì)。攝影:安徽博物院提供)。
圖4 “畫魂玉良”系列錢包設(shè)計(jì)
文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)分為三個(gè)層次:物質(zhì)的層次、習(xí)俗的層次以及心理層次。設(shè)計(jì)師通過(guò)對(duì)畫作中文化的解讀與元素的提取,再結(jié)合現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展中人們生活方式的轉(zhuǎn)變進(jìn)行文創(chuàng)產(chǎn)品功能及內(nèi)容上的創(chuàng)新設(shè)計(jì),這大大豐富了博物院文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的層次性和結(jié)構(gòu)性。這次研究以安徽博物院為例,通過(guò)對(duì)潘玉良畫作中文化符號(hào)的解讀,研究其內(nèi)在屬性的相互聯(lián)系,形成了“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)方法,以達(dá)到產(chǎn)品在文化語(yǔ)義和功能造型上的再創(chuàng)。
發(fā)掘潘玉良畫作中的文化符號(hào)是開發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品的前提和基礎(chǔ)。其作品技法熟練、構(gòu)思靈動(dòng),在自畫像、人體、風(fēng)景、靜物的創(chuàng)作中展現(xiàn)了她在國(guó)外多年學(xué)習(xí)的成果。其沿襲學(xué)院派的寫實(shí)畫風(fēng),具有極高的審美與文化價(jià)值。所以在文化產(chǎn)品創(chuàng)意設(shè)計(jì)中對(duì)該畫作視覺素符號(hào)的提取、重組、與變形這種方式是可行的。
“在繪畫作品中,對(duì)色彩、構(gòu)圖、點(diǎn)線面等不同元素的應(yīng)用都是藝術(shù)家情感符號(hào)的一種表現(xiàn)……”例如畫家大量的女性肖像畫,大多是從整體形象上表現(xiàn)其不同于傳統(tǒng)女性的獨(dú)特視角以表達(dá)個(gè)人情感。畫作多采用鮮艷、明快的色彩,宣傳女性自強(qiáng)不息的個(gè)性與勇氣。其自畫像從五官、服飾、物件和背景上詮釋其對(duì)生活態(tài)度的表達(dá)。
“畫魂玉良”系列文創(chuàng)設(shè)計(jì)主要是圍繞潘玉良畫作中文化內(nèi)涵與造型特征為內(nèi)在基礎(chǔ),進(jìn)行深入挖掘。她的自畫像、靜物畫、彩墨畫等中尋找元素與符號(hào)來(lái)提煉與創(chuàng)新,進(jìn)行裝飾紋樣的提取與簡(jiǎn)化、色彩的選擇和重構(gòu)、力求對(duì)潘玉良畫作做出創(chuàng)新與開發(fā)。使其具有符合大眾使用需求、文化需求和審美需求的能力,進(jìn)而產(chǎn)生全新的文創(chuàng)產(chǎn)品形式。
1、裝飾紋樣的提取與簡(jiǎn)化
在“畫魂玉良”系列發(fā)飾主題構(gòu)建的基礎(chǔ)上,結(jié)合潘玉良常以中國(guó)工筆畫的技法來(lái)表現(xiàn)花形圖案,將靜物描繪的生動(dòng)、鮮活,賦予其生命力的形式。
在她塑造的靜物中,花朵大多都處于綻放的盛景,色彩亮麗、鮮艷而不失細(xì)膩。圖案造型上,“畫魂玉良”系列發(fā)飾文創(chuàng)設(shè)計(jì)選取靜物畫中的花卉、風(fēng)景等裝飾性元素進(jìn)行設(shè)計(jì)組合。保留其畫作生動(dòng)的造型,與當(dāng)代人們的實(shí)用產(chǎn)品需求相結(jié)合,通過(guò)再設(shè)計(jì)使其具有滿足現(xiàn)代人們審美需求的簡(jiǎn)潔與時(shí)尚。
安徽博物院“畫魂玉良”發(fā)飾系列(見上面組圖,圖5,“畫魂玉良”發(fā)飾系列組圖,拍攝時(shí)間:2021年5月19日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:“畫魂玉良”發(fā)飾系列。攝影:安徽博物院提供),以潘玉良女性畫像為創(chuàng)意來(lái)源,取畫作中女性服飾、裝飾紋樣、色彩,借助于現(xiàn)代女性常用的文化產(chǎn)品載體,注入潘玉良在自畫像中表達(dá)的女性意識(shí),創(chuàng)新設(shè)計(jì)形成帶有文化內(nèi)涵的特殊產(chǎn)品,詮釋女性對(duì)美的理解與表達(dá)。
圖5 ,“畫魂玉良發(fā)飾”系列系列組圖
“畫魂玉良”系列首飾(見下列組圖,圖6,“畫魂玉良”仿真絲材質(zhì)首飾系列組圖,拍攝時(shí)間:2021年5月19日。拍攝地點(diǎn):安徽省博物院。拍攝內(nèi)容:”畫魂玉良”首飾系列。攝影:安徽博物院提供),以潘玉良自畫像《戴紅花的女郎》及花卉作品為原始元素,提煉后的花卉及紋樣符號(hào)轉(zhuǎn)換為可以使用的基礎(chǔ)元素與首飾結(jié)合,保留畫作原始的色調(diào)。應(yīng)用與產(chǎn)品中去。
圖 6 ,“畫魂玉良”銅鍍金材質(zhì)首飾系列組圖
2、色彩的選擇與重構(gòu)
在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)之中,“……色彩是文化創(chuàng)意產(chǎn)品設(shè)計(jì)中的表達(dá)語(yǔ)言之一,可以滿足人們對(duì)日常審美的需要,色彩的視覺沖擊力會(huì)引起人們對(duì)于文化創(chuàng)意產(chǎn)品的渴望與好奇……”潘玉良的畫作中,用色大膽明亮,明度純度極高,卻明艷中帶著雅致。其在色彩上有著極高的天賦,仿佛是為色彩而生的,因明暗和色調(diào)的不同使他在繪畫風(fēng)格上有著鮮明的特點(diǎn)。在1942年的靜物油畫《野菊花》就有所體現(xiàn),用菊花來(lái)體現(xiàn)對(duì)故國(guó)的相思之情,畫中的橘色瓷盤、白菊、煙斗、書籍都是潘玉良對(duì)過(guò)去的回憶。色彩上重點(diǎn)放在光影的表現(xiàn)上,視覺語(yǔ)言豐富,巧妙的構(gòu)圖中穿插了中國(guó)畫的筆墨意韻,依次傳遞故鄉(xiāng)濃情。
“畫魂玉良”系列首飾以院藏潘玉良自畫像及靜物畫作品為視覺語(yǔ)言來(lái)源,提煉色彩元素,利用豐富的顏色與光影的變化,提高首飾產(chǎn)品的藝術(shù)性。同時(shí),為了與當(dāng)代女性的審美要求相結(jié)合,設(shè)計(jì)師對(duì)視覺元素進(jìn)行分離與再設(shè)計(jì),首飾采用銅鍍18K彩金材質(zhì)與彩色滴膠工藝,造型精致小巧、色彩亮麗,不規(guī)則外形彰顯了現(xiàn)代女性個(gè)性化的獨(dú)特魅力,亦體現(xiàn)了現(xiàn)代女性自強(qiáng)不息,努力實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的頑強(qiáng)個(gè)性。
通過(guò)對(duì)潘玉良畫作的提煉與分析,并充分考慮其畫作的色彩搭配美觀性和適宜性,安徽博物院開發(fā)了“畫魂玉良”一系列文創(chuàng)產(chǎn)品,包含團(tuán)扇、充電暖手寶、冰箱貼、絲巾、手賬本、首飾盒、零錢包、圍裙等系列應(yīng)用。將潘玉良畫作獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)貌與故鄉(xiāng)深情濃運(yùn)用到滿足現(xiàn)代消費(fèi)者實(shí)用與審美需求的產(chǎn)品中去。越來(lái)越多的消費(fèi)者開始關(guān)注產(chǎn)品背后無(wú)形的故事。
安徽博物院收藏了潘玉良眾多時(shí)期的畫作,承載著設(shè)計(jì)探索的期許,應(yīng)將激發(fā)博物館文創(chuàng)設(shè)計(jì)的活力、傳承文物背后的故事為目的來(lái)進(jìn)行文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)定位及設(shè)計(jì)實(shí)踐。比如,“畫魂玉良”系列中的團(tuán)扇產(chǎn)品,取潘玉良畫作《牡丹》《菊花》《女子像》《戴花執(zhí)扇女郎》《野菊花與線裝書》《窗前女郎》中的花卉、服飾、紋樣元素進(jìn)行打散與重塑,保留其畫作中的個(gè)性化色彩和具有中國(guó)傳統(tǒng)古典元素的紋樣符號(hào),隔著時(shí)空向受眾傳遞思鄉(xiāng)愁緒。
成功的文創(chuàng)產(chǎn)品不僅要把其來(lái)源的文化語(yǔ)義納入到產(chǎn)品當(dāng)中,更應(yīng)該通過(guò)對(duì)它意義、結(jié)構(gòu)、功能作出多角度、多視野的分析,促使受眾在使用產(chǎn)品時(shí)進(jìn)行正確的解讀,以達(dá)到傳承博物院特色文化的意義。
潘玉良畫作具有極強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值,不僅在于其畫作本身所具有的獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言與表現(xiàn)形式,更體現(xiàn)在其蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵。將潘玉良畫作中的視覺語(yǔ)言應(yīng)用于文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中,是繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念的交匯,同時(shí)也是構(gòu)建潘玉良畫作新的傳播方式的創(chuàng)新嘗試。探索傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的新模式理念,潘玉良畫作獨(dú)特的審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值使其在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用具有顯著優(yōu)勢(shì)。
在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)中,色彩、圖形等視覺語(yǔ)言是畫面的重要要素,承載著傳遞情感的功能,因此,在設(shè)計(jì)中通過(guò)創(chuàng)新形式,創(chuàng)造視覺與審美上的愉悅感,更容易給與受眾想象的空間。僅產(chǎn)品設(shè)計(jì)本身而言,色彩和畫面較為單調(diào),不足以產(chǎn)生視覺沖擊力。畫作的視覺語(yǔ)言的融入,可以為文創(chuàng)產(chǎn)品的信息表達(dá)方式增添創(chuàng)意性。引起受眾的注意,在文創(chuàng)產(chǎn)品的市場(chǎng)中更具有競(jìng)爭(zhēng)力。
將潘玉良畫作中的視覺元素應(yīng)用到文創(chuàng)產(chǎn)品中去,能夠讓博物館文創(chuàng)的形象更加絢麗生動(dòng),豐富了文創(chuàng)產(chǎn)品的視覺藝術(shù)形式,具有明顯的藝術(shù)裝飾效果。潘玉良的作品,不管在哪個(gè)時(shí)期,她那構(gòu)圖大膽而個(gè)性,畫面奔放而穩(wěn)重,色彩絢麗又淡雅,極具個(gè)性化和創(chuàng)造性都是不容忽視的亮點(diǎn)。因此在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)中融入潘玉良畫作中豐富的視覺語(yǔ)言,將視覺符號(hào)與產(chǎn)品主題進(jìn)行融合創(chuàng)新,達(dá)到強(qiáng)烈的視覺美感,使傳統(tǒng)藝術(shù)文化的魅力展現(xiàn)出來(lái)。通過(guò)畫作中這種獨(dú)特的東方意境和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力,讓受眾產(chǎn)生情感共鳴和價(jià)值認(rèn)同,刺激消費(fèi)者產(chǎn)生購(gòu)買欲,令大眾耳目一新。
潘玉良畫作的視覺語(yǔ)言是極其豐富的,在發(fā)展的不同階段,既有穩(wěn)定的帶有情感色彩的現(xiàn)代主義風(fēng)格,又有豐富的畫面內(nèi)容和創(chuàng)作題材,展現(xiàn)出獨(dú)特且充滿故國(guó)深情的文化魅力。當(dāng)今社會(huì),國(guó)內(nèi)相關(guān)的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展極其迅速,我國(guó)越來(lái)越重視弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化,因此文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)中也越來(lái)越重視產(chǎn)品與文化內(nèi)涵的結(jié)合。博物館擁有眾多的館藏資源,可以通過(guò)博物館中具有文化內(nèi)涵的產(chǎn)品讓消費(fèi)者去解讀產(chǎn)品背后承載的情感。一切畫作元素的應(yīng)用都離不開其本身的文化內(nèi)涵,在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)應(yīng)用中,必須把文化傳遞放在首位。
文化創(chuàng)意產(chǎn)品設(shè)計(jì)的核心在于產(chǎn)品定位,比起只能滿足實(shí)用功能或者純觀賞價(jià)值的文創(chuàng)產(chǎn)品,勾起現(xiàn)代人內(nèi)心文化情感需求的紀(jì)念功能與滿足大眾對(duì)美好生活的愿景的文化寓意相結(jié)合,更能引起消費(fèi)者的內(nèi)心認(rèn)同,從而讓消費(fèi)者產(chǎn)生主動(dòng)購(gòu)買行為。
在“畫魂玉良”系列文創(chuàng)的設(shè)計(jì)中,發(fā)掘了作者深厚的文化底蘊(yùn),潘玉良以女性視角進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,身為女性藝術(shù)家的身份以及童年的不幸遭遇,讓她意識(shí)到女性獨(dú)立的重要性,她的畫作運(yùn)用在文創(chuàng)產(chǎn)品中很大程度上鼓舞了女性受眾更加勇敢的面對(duì)生活與表達(dá)自我。通過(guò)潘玉良畫作中視覺語(yǔ)言的融入,則讓文化內(nèi)涵與博物館文創(chuàng)產(chǎn)品的結(jié)合更上一層樓,用有形的產(chǎn)品來(lái)傳遞無(wú)形的故事,很大程度上提升了產(chǎn)品的形象,讓更多受眾了解潘玉良畫作本身所蘊(yùn)含的精神文化。
傳統(tǒng)畫作在安徽博物院文創(chuàng)設(shè)計(jì)的應(yīng)用中占據(jù)了重要的地位。受眾在文創(chuàng)產(chǎn)品中可以體會(huì)到作者的文化內(nèi)涵,從而激發(fā)人們購(gòu)買產(chǎn)品的欲望,在對(duì)畫作元素的提煉與創(chuàng)新中,設(shè)計(jì)者需要研究畫作背后的文化故事與情感,通過(guò)現(xiàn)代產(chǎn)品載體進(jìn)行傳承與創(chuàng)新,在創(chuàng)新中尋求發(fā)展,尋找合理的畫作運(yùn)用靈感,從而迎合大眾的情感需求,提升現(xiàn)代消費(fèi)者的物質(zhì)生活水平。這有利于傳播安徽博物院文化、激發(fā)博物院的創(chuàng)新與活力,讓年輕人感受到了潘玉良畫作的魅力,使畫作氣韻猶在,實(shí)現(xiàn)了安徽博物院文創(chuàng)產(chǎn)品與潘玉良經(jīng)典畫作的融合創(chuàng)新 。
“博物館文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)應(yīng)積極推行“品牌發(fā)展計(jì)劃”,讓文化遺產(chǎn)資源服務(wù)公眾,豐富人民群眾的精神文化生活。”合理的應(yīng)用畫作中的視覺語(yǔ)言,提煉特色的文化符號(hào),使用創(chuàng)新設(shè)計(jì)方法創(chuàng)造出具有文化、審美與功能為一體的特色文創(chuàng)產(chǎn)品是大眾消費(fèi)者與博物館共同的責(zé)任。
在國(guó)家政策推動(dòng)與當(dāng)代消費(fèi)日趨上升的趨勢(shì)下,安徽博物院結(jié)合自身豐富的資源,利用創(chuàng)新性設(shè)計(jì)重新解讀潘玉良畫作的文化,創(chuàng)造出具有共情性的“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品,通過(guò)對(duì)潘玉良各時(shí)期畫作的剖析,在創(chuàng)作中提煉元素并進(jìn)行創(chuàng)新性設(shè)計(jì),通過(guò)文創(chuàng)產(chǎn)品領(lǐng)會(huì)其畫作中情系故土的韻味,將畫作的歷史文化內(nèi)涵與視覺語(yǔ)言進(jìn)行分析與結(jié)合,做出“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)與定位。論文通過(guò)對(duì)潘玉良畫作的視覺語(yǔ)言研究以及其在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用進(jìn)行深入探索,對(duì)潘玉良畫作中的代表性視覺元素進(jìn)行系統(tǒng)的分析與總結(jié),為論文的應(yīng)用提供理論支持。
在“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品應(yīng)用階段,通過(guò)對(duì)比分析,全面總結(jié)歸納,本論文研究的理論收獲有如下拓展:
首先,通過(guò)對(duì)潘玉良不同時(shí)期的畫作以及特征的研究,梳理得出潘玉良的畫作結(jié)合古典寫實(shí)主義與西方表現(xiàn)主義,在不同的時(shí)期都各具特色,受到了中西方民族性藝術(shù)特色視覺語(yǔ)言的影響,畫作獨(dú)有的藝術(shù)韻味,使其有著區(qū)別于其他畫家的高度可識(shí)別性。
其次,通過(guò)對(duì)潘玉良畫作的視覺元素進(jìn)行系統(tǒng)性的分析得出,其視覺語(yǔ)言的運(yùn)用具有明顯的獨(dú)特性。在畫作的裝飾語(yǔ)言中,用色艷麗華貴、大膽奔放,線條結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)筆墨技法,輕靈飄逸,在肖像畫、彩墨畫、民俗畫和靜物中都展現(xiàn)了濃厚的東方情緣。為文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)提供了獨(dú)特的文化載體和應(yīng)用方法。通過(guò)研究獲得,“視覺傳達(dá)藝術(shù)不僅為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)提供了理論支撐,更以其設(shè)計(jì)理念和多元的表現(xiàn)方式為文創(chuàng)產(chǎn)品賦予了強(qiáng)大等生命力和活力。”將畫作視覺語(yǔ)言與文創(chuàng)產(chǎn)品相結(jié)合,可以增強(qiáng)文創(chuàng)產(chǎn)品的視覺沖擊力、在產(chǎn)品中展現(xiàn)文化內(nèi)涵、推動(dòng)博物館文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
再次,就潘玉良畫作目前在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用現(xiàn)狀進(jìn)行思考,發(fā)現(xiàn)安徽博物院“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)新應(yīng)用尙處于探索階段,其視覺形式的表達(dá)需要更進(jìn)一步的優(yōu)化,存在受眾接受度低的不足。在應(yīng)用時(shí)進(jìn)行有針對(duì)性的規(guī)避,在保持其作品獨(dú)有的繪畫風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計(jì),據(jù)此總結(jié)出潘玉良畫作中的視覺語(yǔ)言應(yīng)用于文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中能增強(qiáng)文創(chuàng)產(chǎn)品的視覺沖擊力、突出文創(chuàng)產(chǎn)品的文化內(nèi)涵、推動(dòng)安徽博物院的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展,繼而從追求情感認(rèn)同、提升品牌識(shí)別度和注重品牌塑造三方面來(lái)確定出適合文創(chuàng)產(chǎn)品發(fā)展的設(shè)計(jì)策略,打造出具有文化特色的“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品品牌。從理論和應(yīng)用兩個(gè)方面,實(shí)現(xiàn)了文創(chuàng)產(chǎn)品中視覺語(yǔ)言思維訴求。
綜上所述,潘玉良畫作與文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的融合,是一次創(chuàng)新的嘗試,仍需要更深入的理論與實(shí)踐的探索。從文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的角度而言,不論是對(duì)文化的傳承,還是設(shè)計(jì)形式的多變,都提供了更多的參考。“畫魂玉良”系列文創(chuàng)產(chǎn)品已經(jīng)形成獨(dú)特的設(shè)計(jì)品牌,讓消費(fèi)者對(duì)產(chǎn)品產(chǎn)生了共情,拉近了受眾與潘玉良畫作的距離,為安徽博物院的文化與歷史增添了一絲情調(diào)與吸引力,將潘玉良畫作“中西文化合一冶”的藝術(shù)魅力通過(guò)文化創(chuàng)意產(chǎn)品真正走入當(dāng)下人們的日常生活,為未來(lái)國(guó)內(nèi)博物館關(guān)于文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)新開發(fā)提供依據(jù),使博物館豐富的文化資源得以傳承與發(fā)展。
①可參閱磨煉《基于地域及傳統(tǒng)文化的產(chǎn)品設(shè)計(jì)策略研究》(載《包裝工程》2015年第22期,第95頁(yè)~第99頁(yè))一文之詳述。
②可參閱唐義,崔玥玥《我國(guó)公共圖書館文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)研究》(圖書館2018年第11期,第44頁(yè)~第50頁(yè))一文之詳述。
③可參閱殷雙喜《運(yùn)行與遠(yuǎn)歸》一文,收范迪安編《二十世紀(jì)中國(guó)美術(shù)·潘玉良全集·第8卷·文獻(xiàn)卷·序》(合肥,安徽美術(shù)出版社2015年版)的相關(guān)詳述。
④野獸主義(Fauvism),是自1898至1908年在法國(guó)盛行一時(shí)的繪畫風(fēng)格,它雖然沒有明確的理論和綱領(lǐng),但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時(shí)期里聚合起來(lái)積極活動(dòng)的結(jié)果,因而也可以被視為一個(gè)畫派。野獸派畫家熱衷于運(yùn)用鮮艷、濃重的色彩,往往用直接從顏料管中擠出的顏料,以直率、粗放的筆法,創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫面效果,充分顯示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。
⑤滴膠工藝用于環(huán)氧樹脂、固化劑及其其他改質(zhì),特點(diǎn)是耐化學(xué)腐蝕。
內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2022年1期