沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院 / 于 巖
中國(guó)現(xiàn)代舞劇從20世紀(jì)上半葉發(fā)展至今已有將近百年的歷史了,雖然是“舶來(lái)品”,但隨著時(shí)代的變遷, 她經(jīng)過(guò)幾代人的努力和實(shí)踐,已經(jīng)在中國(guó)的文化土壤中生根、發(fā)芽,茁壯成長(zhǎng),并且生長(zhǎng)出了自己的民族特色,成為中國(guó)舞蹈文化中非常有特點(diǎn)的種類。現(xiàn)代舞劇的現(xiàn)代性與本土化并非是非此即彼的對(duì)立關(guān)系,現(xiàn)代舞已經(jīng)融入到中國(guó)的文化生態(tài)系統(tǒng)中。若要進(jìn)一步發(fā)展中國(guó)現(xiàn)代舞劇,還需要大力更新創(chuàng)作觀念,以市場(chǎng)為導(dǎo)向,整合有限的創(chuàng)作資金來(lái)打造藝術(shù)精品?,F(xiàn)代舞劇在創(chuàng)作上結(jié)合本土化與現(xiàn)代性特征,結(jié)合不同的舞蹈文化,創(chuàng)作出能夠滿足現(xiàn)代人們對(duì)民族性和國(guó)際性、歷史性和現(xiàn)代性、自然生態(tài)性和現(xiàn)代文明性相結(jié)合的現(xiàn)代舞劇。我們可以從《大飯店》的成功演出得到啟示,即現(xiàn)代性舞蹈元素和中國(guó)本土舞蹈元素的結(jié)合,將是中國(guó)現(xiàn)代舞創(chuàng)作和表演的發(fā)展潮流①。
本土化是外來(lái)舞蹈藝術(shù)賴以生存的基礎(chǔ),現(xiàn)代舞要在中國(guó)擴(kuò)大影響、爭(zhēng)取文化認(rèn)同和被市場(chǎng)接受,要開(kāi)展本土化交織的思辨。中國(guó)現(xiàn)代舞發(fā)展到今天,已經(jīng)成為國(guó)內(nèi)外舞蹈文化交融的藝術(shù)種類,深具兼容并蓄的特色,而這種特色又在不斷的民族化和本土化進(jìn)程中變化著。
在世界走向“全球化”的新世紀(jì),現(xiàn)代舞的本土化不但沒(méi)有失去意義,相反變得更重要了?,F(xiàn)代舞的本土化不是閉關(guān)自守,體現(xiàn)的是中國(guó)文化以及中國(guó)現(xiàn)代舞開(kāi)放、包容的胸懷。全球化時(shí)代并不能排斥舞蹈的本土化和民族化,現(xiàn)代舞本就是因反對(duì)芭蕾舞脫離現(xiàn)實(shí)而生,由現(xiàn)代舞的舞蹈場(chǎng)景、舞蹈意象和舞蹈情感體現(xiàn)生活現(xiàn)實(shí),這些以具體生活為對(duì)象的現(xiàn)代舞作品不可避免會(huì)帶有本土色彩和痕跡。換句話說(shuō),沒(méi)有具體的本土化、民族化的舞蹈場(chǎng)景和舞蹈情感也就談不上真正反映現(xiàn)實(shí)。所以說(shuō),中國(guó)現(xiàn)代舞劇的本土化正是其走向成熟的標(biāo)志。
我國(guó)現(xiàn)代舞藝術(shù)家們深深懂得,無(wú)論是現(xiàn)代舞劇的創(chuàng)作、市場(chǎng)培育還是產(chǎn)業(yè)化運(yùn)作,都必須要?jiǎng)?chuàng)作出中國(guó)風(fēng)格、中國(guó)氣派的現(xiàn)代舞劇,需要提高中國(guó)原創(chuàng)現(xiàn)代舞劇創(chuàng)作、表演和市場(chǎng)運(yùn)作的本土化水平。從西方文化強(qiáng)烈沖擊本土文明到當(dāng)今傳統(tǒng)文化全面復(fù)蘇,在對(duì)待外來(lái)文化的態(tài)度中,中國(guó)一方面吸收西方的藝術(shù)形式,同時(shí)也并未拋棄本民族的舞蹈文化,在兩者中做出“洋為中用”的大融合?!把鬄橹杏谩睂?duì)于中國(guó)現(xiàn)代舞發(fā)展的歷史來(lái)說(shuō),也產(chǎn)生了極為重大的影響,中國(guó)出現(xiàn)了一大批在世界舞蹈圈里都頗有聲望的現(xiàn)代舞作品。隨著社會(huì)承載的價(jià)值觀念載體的變化,中國(guó)現(xiàn)代舞劇藝術(shù)也蓬勃發(fā)展起來(lái)。加上繪畫、雕塑、裝置、綜合媒體以及錄像、攝影、DV新媒體共同呈現(xiàn)出當(dāng)代現(xiàn)代舞形態(tài)的基本面貌,在向西方學(xué)習(xí)技法和思路的同時(shí),不斷向本土探尋發(fā)展之路。中國(guó)舞蹈藝術(shù)家們?cè)絹?lái)越感受到中國(guó)、民族的重要性。中國(guó)現(xiàn)代舞作品從藝術(shù)觀念、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、表現(xiàn)形式等均表現(xiàn)出了越來(lái)越多的本土性②。
舞劇《大飯店》是對(duì)舞劇敘事的一種有益探索。舞劇開(kāi)場(chǎng)時(shí)人物行為與音樂(lè)聲效巧妙配合的戲劇性表達(dá)并沒(méi)有使舞劇陷入肢體劇的尷尬境地,后面精彩的舞段與演員們身體的能動(dòng)性完全滿足了觀眾對(duì)欣賞舞蹈的審美需求。同時(shí),碎片化的舞劇敘事方式也成為它在畫框式舞臺(tái)之上的創(chuàng)意之舉,由此成為了本劇最有意思的看點(diǎn)。在大飯店這樣一個(gè)迎來(lái)送往的場(chǎng)域中,充斥著各色人物與各種故事,致使很多小說(shuō)、電影、電視劇都以它為素材進(jìn)行創(chuàng)作,《大飯店》這部舞劇的編導(dǎo)也同樣把故事發(fā)生的地點(diǎn)定位于此。故事沒(méi)有確定的單一故事線,很好地為觀眾制造了一個(gè)個(gè)秘密,并且始終保持著秘密,但卻沒(méi)有揭開(kāi)秘密。《大飯店》這部舞劇做到了雅俗共賞,是一個(gè)現(xiàn)代舞劇市場(chǎng)化的成功案例。舞劇中的7個(gè)人物并無(wú)主次之分,每個(gè)人物都是獨(dú)立的個(gè)體。他們?cè)凇按箫埖辍边@個(gè)特定的舞臺(tái)上演繹各自的情感故事,彼此之間的關(guān)系有的緊密,有的疏遠(yuǎn)??此普w關(guān)聯(lián)性不強(qiáng),卻正是通過(guò)這群多角色人物的合乎情理的流暢性表達(dá),揭示出人類最普遍的情感和欲望。包括孕婦、醉鬼、酒店經(jīng)理、教授、教授夫人、情人、和女服務(wù)員,全劇通過(guò)7個(gè)人物的演繹,以結(jié)構(gòu)化和緊張敘事的方式講述了“大飯店”中發(fā)生的一場(chǎng)神秘的事件,同時(shí)也更深層次地折射出復(fù)雜的人生哲理。因此,觀眾對(duì)《大飯店》舞劇的解讀同樣融入自我的人生經(jīng)歷,使現(xiàn)代舞劇呈現(xiàn)出多重解讀的可能。
舞劇《大飯店》并沒(méi)有展示清楚明白的故事情節(jié),臺(tái)下的觀眾也很難清楚地講出來(lái)三角戀是否存在,應(yīng)該是編導(dǎo)有意地模糊了具體情節(jié)?!洞箫埖辍啡珓蓷l線索,一條暗線則是酒店經(jīng)理和服務(wù)員以外人的身份對(duì)其他人物的評(píng)價(jià)和感受;另一條明線演繹夫妻與情人、孕婦與醉鬼的故事。如劇中有一個(gè)經(jīng)典片段:當(dāng)女服務(wù)員猜到教授與情人的不正當(dāng)關(guān)系時(shí)產(chǎn)生的恐懼、緊張,通過(guò)現(xiàn)代舞獨(dú)特的肢體語(yǔ)言表達(dá)得淋淋盡致,女服務(wù)員通過(guò)這個(gè)事件對(duì)自己的人生信念進(jìn)行了懷疑③。站在情感層面來(lái)賞析這部現(xiàn)代舞劇的經(jīng)典性,其中或純粹、或癡迷、或無(wú)奈的種種傷情,會(huì)讓觀眾產(chǎn)生更深刻的理解,對(duì)復(fù)雜的人性有更透徹的感悟。
現(xiàn)代舞對(duì)大眾觀眾都能接受的意識(shí)形態(tài)以及審美,是現(xiàn)代舞蹈工作者應(yīng)該研究的課題。并且怎樣表達(dá)才不能失去本土化的意味呢?《大飯店》編導(dǎo)結(jié)合中外舞劇的特點(diǎn),將現(xiàn)代舞進(jìn)一步本土化,使現(xiàn)代舞劇《大飯店》的形式與內(nèi)容的審美具有中國(guó)特色,以先鋒的理念結(jié)合傳統(tǒng)的舞劇形式講述一場(chǎng)羅生門故事。
《大飯店》劇中每一個(gè)人都有自己的追求,抑或某種執(zhí)念,這也是現(xiàn)代人的真實(shí)狀態(tài)。從身份尊貴的教授到落魄潦倒的醉鬼,再到庸常的孕婦、夫人、情人等,不管身份能見(jiàn)光的、不能見(jiàn)光都真實(shí)地?cái)[在舞臺(tái)上。劇中7位舞者服色分別為藍(lán)、黃、紅、灰、紫、白和黑色。每一個(gè)人物鮮明的色彩象征著獨(dú)特的個(gè)性,大片的純色除了給人以視覺(jué)沖擊外,更和人物其形象特色相吻合,這些傳統(tǒng)的色彩體系也結(jié)合了中國(guó)本土的色彩文化。紅色是人們最早認(rèn)識(shí)的色彩,紅的刺激作用宛如火焰。而從原始人那里,已開(kāi)始對(duì)紅色的崇拜。紅色成為中國(guó)文化中生命、旺盛、真摯、英武、權(quán)威的象征,這部舞劇中紅色象征了某些角色旺盛的激情;在中國(guó)古代,黃色意為“皇家之色”,宮殿廟宇多以黃瓦為頂,像征高貴、富麗與權(quán)勢(shì)。在這部舞劇中黃色象征了教授角色的沉穩(wěn)、權(quán)威;在中國(guó)傳統(tǒng)文化色彩中,紫色為紅極色彩之轉(zhuǎn)化,故此中國(guó)有一個(gè)“紅得發(fā)紫”的成語(yǔ),還有一句成語(yǔ):紫氣東來(lái),紫氣被看成瑞氣,這部舞劇中紫色象征了孕婦角色的神秘;藍(lán)色的天空、碧藍(lán)的海洋使人感到夏日的清涼,使煩躁的頭腦冷靜,這部舞劇中藍(lán)色象征了夫人角色的端莊;灰色象征不明朗、不正規(guī)的、憂郁和冷酷,醉漢身穿灰色象征了小人物的不起眼和膽怯;白色,象征純潔、善良、美好和單純;黑色,象征了犯罪、落后和狡詐等,劇中經(jīng)理與服務(wù)員分別身著黑白二色代表著反差,即服務(wù)員的懵懂和經(jīng)理的市儈。色彩作為舞臺(tái)美術(shù)的主要元素,對(duì)于現(xiàn)代舞劇整體藝術(shù)表現(xiàn)起到了非常重要的作用。中國(guó)傳統(tǒng)中也包括了很多對(duì)色彩的文化和習(xí)俗,而劇中7位主人公服裝的顏色設(shè)置就非常有本土化特征,用色彩來(lái)表現(xiàn)人物的性格特征④。
西方“現(xiàn)代舞”身體語(yǔ)言的變異深深植根于自身文化的歷史現(xiàn)實(shí),它對(duì)于本土現(xiàn)代舞蹈文化的建構(gòu)與發(fā)展所提供的革命性意義是不言而喻的,它對(duì)世界其他國(guó)家的現(xiàn)代舞蹈文化的建構(gòu)與發(fā)展提供的啟發(fā)意義亦是不可否認(rèn)的。它的精華之處就在于不斷追隨自身文化的需求,調(diào)整自身的藝術(shù)功能,在自身的文化變革中,尤其是在社會(huì)文化批判方面起到革命先鋒的作用。它以身體方面創(chuàng)造的技術(shù)之“器”與藝術(shù)及意識(shí)形態(tài)之“道”相輔相成,它的功“用”天衣無(wú)縫地服務(wù)于其本“體”?!洞箫埖辍纷钭屓顺泽@叫絕的是那舞臺(tái)背景,簡(jiǎn)單大方、典型明快、形象逼真以及它所包含的抽象意境?!洞箫埖辍凡煌宋?、不同視角的交錯(cuò)并行,把舞臺(tái)這一方小小的空間運(yùn)用到了極致。舞臺(tái)是肢體的語(yǔ)言,舞劇是高妙的綜合的藝術(shù)體現(xiàn),視聽(tīng)感覺(jué)是一種特別雅致而神巧的審美體驗(yàn)。《大飯店》集結(jié)了7位活躍于國(guó)內(nèi)舞臺(tái)的實(shí)力派舞者,對(duì)身體的掌控細(xì)致到了每一個(gè)細(xì)胞、每一根發(fā)絲的程度,能清晰看到感受到他們的呼吸。劇中“情人”紅裙最開(kāi)場(chǎng)介紹的時(shí)候,從門內(nèi)伸出手接花的肢體語(yǔ)言就狠狠撩到觀眾,后面的舞姿更美,肢體表達(dá)出飽滿的情緒!從中看到了一個(gè)總是被喜歡、總是被愛(ài)著的妙齡女子“情人”內(nèi)心中暗藏的焦慮和恐懼,舞者用肢體表達(dá)出了滿滿的情緒和想法,背后是對(duì)人性的思考。后面水中的舞段真的也很震撼!每位舞者脫下外衣掛上衣架吊上空中的時(shí)候,有種歸于本真的美感。每位舞者都是行云流水、自成章法,一起給我們展現(xiàn)了一場(chǎng)《大飯店》里的好劇。
作為現(xiàn)代的藝術(shù)作品需要具有現(xiàn)代性,現(xiàn)代性的創(chuàng)新更利于藝術(shù)作品在當(dāng)代的發(fā)展。從審美價(jià)值的角度來(lái)看,現(xiàn)代的審美趣味和表現(xiàn)手段自然要重視,如果裹足不前則難以發(fā)展;但是從文化價(jià)值來(lái)看,尊重與保留又是必不可少的。現(xiàn)代舞劇是從西方輾轉(zhuǎn)日本傳入中國(guó)的舞蹈藝術(shù),現(xiàn)代性表現(xiàn)在各個(gè)方面。首先表現(xiàn)為各種內(nèi)部成分的現(xiàn)代化,比如劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)藝術(shù)、劇團(tuán)組織與管理等三個(gè)相互依存而又互相牽制的重要方面;比如現(xiàn)代舞劇中體現(xiàn)出的自由、平等、公正、客觀、理性、啟蒙等精神以及舞臺(tái)上利用現(xiàn)代聲、光、布景和其他一些現(xiàn)代化手段,這都是現(xiàn)代性的內(nèi)涵之一。而現(xiàn)代舞劇“現(xiàn)代性”的另一方面是指外部關(guān)系的社會(huì)化,也是指現(xiàn)代舞作為一種文化藝術(shù)種類,難以避免與中國(guó)現(xiàn)代政治、經(jīng)濟(jì)、人文環(huán)境發(fā)生實(shí)際的關(guān)聯(lián),這些都是在長(zhǎng)期的本土化與現(xiàn)代性磨合中逐步形成的⑤。
舞臺(tái)藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)生活的反映?,F(xiàn)實(shí)生活有它的特定環(huán)境,這一環(huán)境是由特定的空間和時(shí)間所構(gòu)成。舞臺(tái)藝術(shù)的生動(dòng)性,緊緊地掌握這種時(shí)間和空間的表現(xiàn)力,它的這種時(shí)間和空間的綜合,通過(guò)典型人物和典型環(huán)境、思想情緒,成為巨大的感染力量?,F(xiàn)實(shí)生活過(guò)程中的任何事物的出現(xiàn),都離不開(kāi)具體的時(shí)間和空間,而這樣的空間,都包括著時(shí)間變化的過(guò)程;這樣的時(shí)間,又有著空間的特定含意,舞臺(tái)空間正體現(xiàn)了這種深刻的意義。
因?yàn)榈湫腿宋?、典型環(huán)境都不能離開(kāi)具體的空間和時(shí)間的活動(dòng),也正由于這些活動(dòng),思想變?yōu)樾袆?dòng),離開(kāi)了舞臺(tái)空間的表現(xiàn)形式,就無(wú)法塑造舞劇中的典型人物。舞臺(tái)空間,有具體的、有抽象的。例如表演區(qū)是具體的,而繪景、幻燈則是抽象的。中國(guó)現(xiàn)代舞的舞臺(tái)空間雖然狹小,但是卻能以舞臺(tái)空間的現(xiàn)代性打造出無(wú)垠的時(shí)空出來(lái)。可見(jiàn)從西方傳入的現(xiàn)代舞臺(tái)空間的理念與中國(guó)傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)也有很多相通之處⑥。
“舞蹈空間”分為外部和內(nèi)部,即“物理空間”與“心理空間”?!皟?nèi)部空間”與“外部空間”辯證統(tǒng)一地互為對(duì)立,彼此依存。在舞臺(tái)上和銀幕中,這種內(nèi)外關(guān)聯(lián)是通過(guò)空間分割與呼應(yīng)把它聯(lián)系起來(lái)的,人物活動(dòng)是在各個(gè)不同的被分割的空間中互相呼應(yīng)的。布景通過(guò)分割,才能表達(dá)各種不同的環(huán)境,各種環(huán)境又要通過(guò)暗線(線索)把它聯(lián)結(jié)起來(lái)。環(huán)境最怕是孤立的,所謂布景的“死角”就是孤立的,它使表演無(wú)法將內(nèi)外聯(lián)系起來(lái)。因此,作為把舞蹈視為生命運(yùn)動(dòng)與表現(xiàn)的行為進(jìn)行研究,《大飯店》現(xiàn)代舞劇對(duì)舞蹈的外部空間進(jìn)行了前所未有的揭示。舞劇《大飯店》從舞臺(tái)的空間結(jié)構(gòu)變化來(lái)看,各個(gè)空間的作用和功能不同。舞劇“中場(chǎng)休息”時(shí)的藝術(shù)化處理十分精彩,這是導(dǎo)演對(duì)劇作的表演做出的藝術(shù)化的延展,讓觀眾看現(xiàn)場(chǎng)演員拆除飯店的裝飾,并把它改成臥室。由此將群體與個(gè)人區(qū)分開(kāi)來(lái),并成功地將表演場(chǎng)景進(jìn)行轉(zhuǎn)換。使得觀眾體驗(yàn)到舞蹈空間的真實(shí)感、親近感,很容易融入到現(xiàn)代舞劇所要表現(xiàn)的意境之中。
舞劇《大飯店》在碎片化敘事中,作品結(jié)構(gòu)可依空間的轉(zhuǎn)換劃分為三個(gè)部分。這種內(nèi)在于人物的敘述視角與以往傳統(tǒng)舞劇的上帝全知視角完全不同,它把生活原本的狀態(tài)呈現(xiàn)給你,讓觀眾自己判斷,自己解構(gòu)。這種戲劇模式類似于阿爾托倡導(dǎo)的殘酷戲劇,觀眾仿佛也置身于戲劇中,成為了劇中人,每個(gè)人物都保持神秘特色。戲劇變成了群眾性的狂歡,全體演員都在盡心竭力進(jìn)行現(xiàn)代舞創(chuàng)意中的即興發(fā)揮,使欣賞的觀眾和臺(tái)上的演員彼此滲透、彼此融合,從而獲得意想不到的效果。人們?cè)谄渲胁粌H體驗(yàn)到歷史,還體驗(yàn)到歷史就是現(xiàn)實(shí)。舞臺(tái)的構(gòu)圖要有內(nèi)心視像,要把舞臺(tái)上和銀幕中看不見(jiàn)的與看得見(jiàn)的環(huán)境合理地聯(lián)系起來(lái),要使觀眾有同感、有共鳴。將各個(gè)事物從外部形態(tài)到內(nèi)部關(guān)系,從畫里到畫外,從舞臺(tái)上到舞臺(tái)后,從銀幕中到銀幕外,統(tǒng)統(tǒng)聯(lián)系、呼應(yīng)起來(lái),使人看到它們的相互關(guān)系與各自不同的狀態(tài)及其內(nèi)在聯(lián)系,才可能意境深遠(yuǎn)。舞臺(tái)上有“幕后戲”,銀幕上有“畫外音”,藝術(shù)的可貴,就是擴(kuò)大了這種境界,使得《大飯店》中每個(gè)說(shuō)不出口的故事都更加動(dòng)人⑦。
現(xiàn)代舞劇的舞臺(tái)設(shè)計(jì)日新月異,強(qiáng)化了舞臺(tái)的節(jié)奏,擴(kuò)展了時(shí)空,打破了常規(guī)的運(yùn)作方式,另外還有材料、設(shè)備和高科技的運(yùn)用,都會(huì)要求舞美設(shè)計(jì)者重新思考、定位。當(dāng)然作為舞美設(shè)計(jì)師在考慮設(shè)計(jì)時(shí)必須要有導(dǎo)演意識(shí),因?yàn)槲杳赖膭?chuàng)作首先要與導(dǎo)演的構(gòu)思達(dá)成合拍,否則越是創(chuàng)新,失敗的可能性越大。當(dāng)今,隨著科技的快速發(fā)展,極大地豐富了舞臺(tái)的整體面貌,舞臺(tái)的藝術(shù)表現(xiàn)力得到加強(qiáng),通過(guò)聲、光、色、形等元素,讓舞臺(tái)更加生動(dòng)、鮮活起來(lái)?!洞箫埖辍返奈枧_(tái)設(shè)計(jì)追求的是象征化、虛擬化的意象,清新而又凝重,高亢又不乏內(nèi)韻,中西合璧而不露斧鑿。而燈光從這樣一個(gè)整體意向入手,通過(guò)與舞臺(tái)裝置的配合,準(zhǔn)確地刻畫出人物性格,烘托了舞臺(tái)氣氛⑧。
現(xiàn)代舞劇《大飯店》這種現(xiàn)實(shí)主義題材作品承載的使命不僅僅是剖析人性,也暗含編導(dǎo)對(duì)現(xiàn)實(shí)人生的主觀意愿。舞劇以其豐富的舞蹈意象,生動(dòng)而富有生命質(zhì)感的舞動(dòng),客觀地表現(xiàn)人生的千姿百態(tài),至于觀眾如何理解,并不是他們考慮的問(wèn)題。最近在梅溪湖國(guó)際文化藝術(shù)中心大劇院上演的現(xiàn)代舞劇《大飯店》,看似“零度情感”的自我演繹,卻更能讓舞者在輕松自由的狀態(tài)下用現(xiàn)代舞的思維向觀眾講述故事,是中國(guó)現(xiàn)代舞劇本土化與現(xiàn)代性結(jié)合的典范。也相信未來(lái)會(huì)有更精彩的現(xiàn)代舞舞蹈作品出現(xiàn),為廣大觀眾、為中國(guó)文化自信建設(shè)做出更大貢獻(xiàn)。
注釋:
①肖雙婧.當(dāng)代中國(guó)現(xiàn)代舞中的傳統(tǒng)文化元素探討[J].2021(2020-17).
②鄺婷.中國(guó)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞結(jié)合在當(dāng)今語(yǔ)境下的的運(yùn)用[J].視界觀,2020.
③潘凱玲.懸念迭出的《大飯店》[J].當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究,2019(2).
④高式英.“沉浸式”舞美藝術(shù)的魅力以黎星舞蹈劇場(chǎng)《大飯店》為例[J].中國(guó)戲劇,2021(11).
⑤木磊.關(guān)于舞蹈的“現(xiàn)代性”思考[J].戲劇之家,2021(4).
⑥殷志強(qiáng).舞蹈編導(dǎo)的現(xiàn)代性和傳統(tǒng)性問(wèn)題分析[J].黃河之聲,2020(9).
⑦于平.中國(guó)當(dāng)代舞劇創(chuàng)作三題[J].內(nèi)蒙古藝術(shù),2020(3).
⑧張帆.在潛意識(shí)與夢(mèng)境的深處起舞——對(duì)舞劇《大飯店》舞臺(tái)藝術(shù)的解讀[J].演藝科技,2020(5).