淺析張藝謀《影》中的古典美學(xué)

張藝謀是我國知名第五代導(dǎo)演，不管是早期具有時代烙印和人文氣息的《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》，還是2001年開啟中國商業(yè)大片時代的《英雄》，他一直在突破創(chuàng)新，在緊跟電影市場發(fā)展的同時，保持自己的風(fēng)格。張藝謀的第一部電影《紅高粱》斬獲第38屆柏林國際電影節(jié)金熊獎，自此他的影片總能備受關(guān)注。他的影片不僅能夠?qū)χ袊鐣M行剖析，展現(xiàn)第五代導(dǎo)演的人文關(guān)懷，同時具有極強的東方文化色彩?！队啊肥菍χ袊娪懊缹W(xué)的又一次突破，達到了藝術(shù)與商業(yè)的新高峰。本文將對張藝謀《影》的畫面風(fēng)格、古典配樂以及影片中出現(xiàn)的中國文化進行分析，從而領(lǐng)略影片中獨特的中國意蘊。

一、《影》的水墨畫風(fēng)格

張藝謀非常擅長用顏色來講述故事，攝影師出身的他對色彩的把握敏感且準(zhǔn)確。斯皮爾伯格曾大贊張藝謀的電影《英雄》創(chuàng)造了“用顏色講故事”的方式。《影》中，他再一次展示了自己對色彩的掌控能力，整部電影基本是黑白灰的水墨畫色調(diào)。水墨畫是中國獨有的傳統(tǒng)繪畫的一種，講究“氣韻生動”“以形寫神”。一張紙、一支筆就能將畫家心中的意和境展現(xiàn)得淋漓盡致?！队啊返纳省㈢R頭的運用、構(gòu)圖都體現(xiàn)了張藝謀對于把畫與電影結(jié)合在一起的高深之處。

（一）黑白灰的色彩基調(diào)

水墨畫因墨的深淺不同，所以顏色主要由黑、白、灰三色構(gòu)成。影片中不管是人物的服裝還是場景布置基本都是由這三種主色調(diào)構(gòu)成。影片中多次出現(xiàn)屏風(fēng)且和人物的衣著完美地融合在一起，體現(xiàn)了中國水墨畫的詩畫美感。黑、白、灰三種顏色屬于同一種色調(diào)，整體觀感是純粹，再配上煙雨朦朧的孤舟、宮殿等景物，讓觀眾有種無邊無際的寬闊之感。影片最觸動視覺的非灰白色調(diào)是打斗鏡頭中的鮮血顏色。在水墨色中突然出現(xiàn)一抹猩紅，水墨色與猩紅的對比將色彩沖突的視覺刺激推向了極致，讓觀眾有凜冽刺骨的疼痛感，感到非常壓抑。

（二）固定鏡頭和慢鏡頭的應(yīng)用

影片中的大多數(shù)鏡頭都采用了固定鏡頭。固定鏡頭讓畫面看起來更像一幅幅畫作，給人靜謐之感，讓人不自覺融入影片塑造的環(huán)境之中。除了固定鏡頭之外還有慢鏡頭的使用。以往的武俠片打斗時多用快切鏡頭，讓觀眾看到打斗者的近身肉搏，講究快、準(zhǔn)、狠。這部影片打斗鏡頭多采用慢鏡頭，更多展示的是武器的碰撞。雖然整體打斗風(fēng)格比較柔和，但觀眾可以通過慢鏡頭清楚地看到打斗時的一招一式，看到武器劃過地上水花飛濺和武器在打斗時損壞等非常具有細節(jié)性的鏡頭，增加了打斗的真實感與震懾力。

（三）巧妙的構(gòu)圖

水墨畫的構(gòu)圖一般以平視為主，略帶俯視，多取橫向的全景式布局。本片采用了非常多的平視和俯視的全景鏡頭。影片中平視鏡頭居多，且多為對稱畫面，非常能夠表現(xiàn)出中國藝術(shù)講究的對稱均衡的美感。比如在朝堂之上，沛王講話時多采用對稱畫面，并居于畫面中心，不僅有對稱美感，也體現(xiàn)了王至高無上的地位。影片中有非常多的俯視全景鏡頭，練武場第一次出現(xiàn)的八卦圖就采用了俯視全景鏡頭，這也在一開始就給本片的打斗招式以及文化內(nèi)蘊埋下了基調(diào)。影子和楊將軍決戰(zhàn)前，也有一個兩人在船上的俯視全景鏡頭，這個鏡頭中的八卦圖再一次表明了這場打斗的調(diào)性，那就是它的陰對陽、柔對剛。影片全景空境中的細雨、孤舟、蓑衣、遠山，不僅有中國水墨畫的元素與美感，也體現(xiàn)出一種宏大寬廣的意境。

二、《影》的古典音樂分析

音樂對電影起著重要作用，很多電影中的配樂都給觀眾留下了深刻的印象，張藝謀對配樂也非常重視，比如《紅高粱》中《妹妹你大膽地往前走》表現(xiàn)了姜文飾演的余占鰲的狂野，《滿城盡帶黃金甲》中的《菊花臺》至今廣為傳唱?！队啊窞榱似鹾嫌捌L(fēng)格，多使用古典樂，融入了琴、簫、瑟等古典樂器，對影片起了非常大的作用，不僅烘托了氣氛，而且推動了劇情的發(fā)展。

（一）推動劇情的琴瑟之聲

自古以來一直用“琴瑟和鳴”一詞來形容夫妻情篤和好。本片中琴瑟之音有著重要作用，從沛王口中得知都督和夫人小艾“琴瑟在御，合奏天下無雙”，所以觀眾可以從琴瑟之音中看到都督和夫人之間的情感變化。本片中琴瑟演奏一共三次。

第一段是在開篇，沛王步步緊逼，為了證實影子身份讓小艾與影子合奏，因為影子不是都督，所以小艾只能獨奏，以免露餡。最后小艾要斷指驗證誓言時，影子及時攔下并割發(fā)代罪。在這里，音樂不僅是沛王的試探，也讓夫人和影子兩人關(guān)系略近一步。

第二段演奏是怕影子身份被揭穿，所以都督讓影子學(xué)習(xí)彈琴，同小艾合奏。這一段合奏促進了兩人情感的升溫，也為后面兩人相愛埋下了伏筆。

第三段則是都督和小艾的合奏。小艾發(fā)現(xiàn)了都督在暗中監(jiān)視自己和影子，都督也知道了夫人和影子的情愫。兩人心生間隙，但不能說破，于是決定合奏一曲。這一段合奏非常急促，有一較高下之意，通過琴聲可以感受到兩人已有隔閡，琴瑟之音表現(xiàn)了兩人此刻心境。與此同時，這段在畫面上使用了交叉蒙太奇的手法，把琴瑟的比試和在境州兩軍打斗的畫面交替剪輯，造成緊張激烈的氣氛，音樂結(jié)束的同時楊蒼被殺。

可以說三段琴瑟之音是劇情的主要轉(zhuǎn)折點，將劇情串在了一起，觀眾從中也看到了劇情的發(fā)展。

（二）簫聲代表的武俠世界

影片中使用的音樂除了琴瑟之音外還有簫聲。影子戴著斗笠在竹林中吹簫等待田戰(zhàn)的片段非常具有中國武俠電影特點。竹林對中國武俠片來說意義非常大，自從胡金銓的《俠女》開創(chuàng)了新的武俠世界，竹林就變成了中國武俠電影非常重要的元素，比如李安的《臥虎藏龍》和張藝謀的《十面埋伏》，都有非常經(jīng)典的竹林打戲。簫不僅是中國傳統(tǒng)樂器之一，也是武俠電影和小說中俠士的元素之一。影子在竹林中吹著簫，悠揚的簫聲配著幽幽細雨和光影交錯的竹林，不僅舒緩了觀眾的緊張情緒，同時也為即將到來的大戰(zhàn)奠定基礎(chǔ)。

（三）音樂與打斗聲的精妙結(jié)合

影片中所有的外景都是在雨中拍攝完成的，本片的一個特點就是打斗片段中雨聲與古琴聲的融合。

第一段的融合出現(xiàn)在影子和都督練武時，打斗的慢動作配上幽寂悲涼的古琴聲，產(chǎn)生了一種幽美之感，讓觀眾能夠安靜下來瞬間融入其中。

第二段是夫人悟出破解楊蒼刀法的辦法后，影子懷抱夫人練習(xí)武功。這段的音樂和第一段的音樂情緒有所不同，緩慢悠揚的音樂配上太極陰陽的哲學(xué)、雨滴掉落的音效以及兩人武動的身形，既凸顯了武功的陰柔之美，又為夫人和影子兩人的感情進一步升溫做了鋪墊。

第三段就是攻破境州，影子與楊平激打之時。急促的音樂配上兵刃相接的聲音，在一種極致美感中讓觀眾感受著兵器的冰冷，激烈的劇情配著古樂增加了沖擊感，讓觀眾情緒隨之起伏。

這三段打斗，武打劇情和音樂節(jié)奏一致，音樂聲和武器聲相接，讓觀眾受到視覺與聽覺的雙重沖擊。

三、《影》的陰陽文化

張藝謀歷來喜歡在電影中表現(xiàn)中國文化?！队啊分凶铒@而易見的當(dāng)屬太極圖形和陰陽文化。太極是中國道家文化史上的一個重要概念、范疇，就迄今所見文獻看，初見于《莊子》：“大道，在太極之上而不為高;在六極之下而不為深;先天地而不為久;長于上古而不為老?！焙笠娪凇兑讉鳌罚骸耙子刑珮O，是生兩儀。兩儀生四象，四象生八卦。”陰陽太極圖由雙魚構(gòu)成，左邊黑色代表陰，右邊白色代表陽，陰極中的白色小圓表示陰中有陽，陽極中黑色的小圓表示陽中有陰。陰陽太極圖中的“陽”代表了雄性、剛硬、白晝等方面，而對立的“陰”則代表了雌性、柔弱、黑暗等方面。影片從人物性格、劇情等各方面都體現(xiàn)了陰陽之間的關(guān)系，即相互對立與相互轉(zhuǎn)化。

（一）陰陽相互對立

劇中的相互對立首先體現(xiàn)在片中的武俠招式上。楊蒼的楊家刀法至陽至剛，都督一直找不到破解之法，最后由小艾悟出破解之法。影子武器為沛?zhèn)?，雨天使用，屬?楊蒼刀法剛烈為火，火為陽。陰陽相克，所以“以女人的身形入沛?zhèn)恪?，以陰克陽。影子帶的一百死士陰柔詭譎，代表陰，他們和境州士兵決戰(zhàn)，境州士兵代表陽。最后正是以陰克陽，境州城破。

陰陽對立還體現(xiàn)在人物品性上。劇中，沛王詭譎，表面求和實則利用都督為他奪得境州，表現(xiàn)的也是自己虛假的一面。影子前期為了母親和夫人一直委曲求全，最后母親被殺，人物性格發(fā)生轉(zhuǎn)變，殺了都督，造成沛王被刺客殺死的假象，爭奪權(quán)利與地位。都督子虞陰森、兇狠，讓人生懼，且為達目的不擇手段。他們?nèi)叽怼瓣帯保呛诎档囊幻妗≈泻退麄冃纬蓪Ρ鹊氖谴髮④姉钌n，他心懷坦蕩，在影子來找自己決斗之時認為他們是君子之約，沒考慮過自己會被算計，而且在和影子對決三個回合并未負傷的情況下承認這算平局。楊蒼將軍屬“陽”，他剛硬、坦蕩。

（二）陰陽相互轉(zhuǎn)化相互依存

老子《道德經(jīng)》中說道“有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾，音聲相和，前后相隨”。劇中既然有陰陽的相互對立，那自然有相互依存。劇中有著最明顯的陰陽依存關(guān)系的就是子虞和影子。子虞認為影子依附自己而存在，本來在這段關(guān)系中子虞一直處于強勢的地位，但是到后面，子虞在這段關(guān)系中逐漸喪失自己的地位。影子和夫人情感逐漸升溫，以至于當(dāng)子虞在暗處觀察到影子和夫人的關(guān)系時，他只能藏于暗處，沒有辦法作出改變。而且田戰(zhàn)對影子說“你比都督更像都督”，這也意味著在田戰(zhàn)和其他人心里影子就是都督，子虞和影子的身份在逐漸轉(zhuǎn)換。直到影片結(jié)尾，影子殺了子虞，徹底代替了子虞。子虞一直在強調(diào)：沒有真身，何來影子？他認為沒有他，影子就無法存在，卻沒想到自己最后被影子殺死代替。而影子也想證明的是：沒有真身，也有影子。于是代表了子虞，成為了沛國的天。但是影子忽略了一點，就是在以后注定要活在子虞的軀殼中，無法真正地擺脫子虞。所以影子和子虞一陰一陽，即使最后相互轉(zhuǎn)換，也必須相互依存。

四、結(jié)語

張藝謀作為非常有代表性的知名導(dǎo)演，一直在不斷探索創(chuàng)新。雖然《影》的評價褒貶不一，但是不得不承認，他又一次向世界傳輸了中國精巧的古典文化，通過《影》對中國古典美學(xué)中深藏意蘊的勾勒，使中國古典美學(xué)以影視藝術(shù)為載體大放光彩，為中國古典文化的傳播與運用開辟了新的形式，為中國古典美學(xué)在當(dāng)代的創(chuàng)新應(yīng)用帶來了啟示和深切的思索。

（長安大學(xué)）

作者簡介：張景媛（1995—），女，陜西西安人，碩士研究生在讀，研究方向為影視美學(xué)。