淺談靜態(tài)語言下的戲劇之美
—— 以京劇《智取威虎山》的攝影集錦為例

■ 付佳碩

隨著我國經(jīng)濟(jì)文化的迅速發(fā)展，攝影藝術(shù)在文化事業(yè)中的地位不斷提高，人們越來越重視通過攝影來表現(xiàn)戲劇藝術(shù)。戲劇舞臺攝影通過對劇情瞬間人物動作表情的捕捉，將舞臺表達(dá)的情節(jié)內(nèi)容精彩地展現(xiàn)出來，給人們帶來無限的想象空間和感動。在戲劇舞臺影像表達(dá)中，靜態(tài)影像的戲劇攝影是攝像師通過攝影的方式對舞臺形象的一種記錄，伴隨著受眾審美需求的不斷提升，對戲劇舞臺的攝影提出了新的要求。在靜態(tài)影像語言的表達(dá)中需要注重戲劇文化的內(nèi)涵呈現(xiàn)，在內(nèi)涵的展現(xiàn)中營造出戲劇文化之美。同時在作品的拍攝中為觀眾營造一個更為自由的想象空間，讓受眾可以透過靜態(tài)語言感受傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)，展現(xiàn)戲劇文化獨特的內(nèi)在藝術(shù)精神。

一、紀(jì)實主義的質(zhì)樸還原之美

紀(jì)實性作為戲劇舞臺攝影的一種基本屬性，散發(fā)著戲劇藝術(shù)獨特的魅力，通過戲劇舞臺表演的影像定格，傳遞出一種紀(jì)實的戲劇文化魅力。攝影師用鏡頭將戲劇舞臺表演中的瞬間捕捉下來，以獨特視角通過攝影照片的記錄來表達(dá)出一種獨特的藝術(shù)效果，將劇中的沖突、人物形象和情感用一種靜態(tài)化的語言還原出來，以圖片紀(jì)實的方式感染受眾并引起共鳴。在京劇《智取威虎山》攝影集錦中，座山雕的舞臺紀(jì)實圖片可以讓受眾很明顯地感受到拍攝者似乎在尋找一種邪惡和正義的平衡點。這種紀(jì)實是一種真實的還原，將“匪幫”的本性進(jìn)行了還原，而不是完完全全地將人物丑化，表明“匪幫”的人也是多面的。戲劇舞臺上的紀(jì)實攝影是對舞臺戲劇藝術(shù)的一種再現(xiàn)，將戲劇舞臺上的特定藝術(shù)形象以定格的形式展現(xiàn)給受眾，在完成戲劇人物紀(jì)實的同時復(fù)現(xiàn)了舞臺表演的瞬間，賦予了戲劇舞臺獨特的生命力，同時也還原了戲劇藝術(shù)的靜態(tài)美，讓戲劇藝術(shù)的美學(xué)空間得到擴(kuò)展。在京劇《智取威虎山》攝影集錦中，我們透過圖片可以感受到劇中人物的性格特征，通過服裝和化妝，以寫實性手法和臉譜化的表達(dá)區(qū)別出人物的好壞。比如說楊子榮的人物形象用絡(luò)腮胡和煙熏妝來裝扮，讓受眾從攝影圖片中就能感受到其堅毅勇敢、剛正不阿的形象。通過舞臺攝影再現(xiàn)劇中角色的塑造，將戲劇中人物的神韻以圖片的形式展現(xiàn)給受眾。

二、生動形象的戲劇呈現(xiàn)之美

舞臺戲劇圖片既可以作為戲劇表演瞬間場景的定格，也可以作為是戲劇情節(jié)的靜態(tài)化呈現(xiàn)。透過靜態(tài)化的圖片可以讓受眾更為直觀地感受到劇中人物與環(huán)境，通過對靜態(tài)化語言的解讀讓受眾更為清晰地了解劇中的人物與故事內(nèi)涵。在戲劇攝影的過程中，攝影師對戲劇表演中的人物大多數(shù)遵循的是客觀呈現(xiàn)的原則，通過不同的攝影手段塑造和展現(xiàn)人物形象，透過靜態(tài)的表達(dá)讓戲劇中人物的形象形成“永恒”的靜態(tài)語言，這種靜態(tài)化的語言表達(dá)不會伴隨時間的流逝而丟失，反之，會通過瞬間形象的記錄讓觀眾感受到一種“永恒”的魅力，從而激發(fā)受眾的情感互動與共鳴。在京劇《智取威虎山》中，楊子榮進(jìn)入匪幫時的內(nèi)心是復(fù)雜的，在外表上既要有匪氣的“狠”又要有戰(zhàn)勝敵人的信心和革命必勝的決心。在攝影集錦中攝影師以楊子榮的猶豫時刻為定格，將他這一時期的復(fù)雜心理通過靜態(tài)化的語言表達(dá)出來，同時也將戲劇化的情節(jié)融入到這樣的靜態(tài)表達(dá)中。

在進(jìn)行戲劇舞臺攝影過程中，攝影師可以通過多重藝術(shù)角度進(jìn)行創(chuàng)作，按照多樣化的表現(xiàn)形式進(jìn)行人物形象記錄。這種記錄還涵蓋戲劇舞臺上所呈現(xiàn)的人物角色性格、作品主題和藝術(shù)特色等，這些藝術(shù)內(nèi)容本身也給攝影的靜態(tài)創(chuàng)作提供了相應(yīng)的對象。一張優(yōu)秀的戲劇舞臺劇照，不僅是對戲劇藝術(shù)的一種靜態(tài)記錄，也呈現(xiàn)了攝影師對戲劇內(nèi)涵、人物情感的理解和藝術(shù)的創(chuàng)造，敏銳的感悟力和攝影技巧的合理運(yùn)用可以將戲劇人物更加生動形象地表達(dá)出來。

三、情感注入的內(nèi)涵之美

作為戲劇文化的靜態(tài)語言表達(dá)，戲劇攝影中的形象性和紀(jì)實性雖然重要，但情感的注入也是不可或缺的重要因素。在拍攝的過程中攝影師需要通過對真實瞬間的捕捉為受眾呈現(xiàn)出戲劇人物的真實情感和人物關(guān)系，為戲劇圖片注入情感內(nèi)涵和生命力，賦予戲劇圖片一種特殊的人文價值。京劇《智取威虎山》攝影集錦中有楊子榮帶領(lǐng)眾將士迎著風(fēng)雪、滑雪前進(jìn)的圖片，從楊子榮的眼神中我們能讀出他內(nèi)心的那種焦急與堅定的信念。一面是暴風(fēng)雪中戰(zhàn)士們前進(jìn)的惡劣環(huán)境，另一方面是擔(dān)心被暴露。那種擔(dān)憂從楊子榮的眼神中流露出來，透過圖片也可以讓人感受到他內(nèi)心的波瀾，實現(xiàn)了劇中人物與觀眾的情感傳遞。

如果單從戲劇藝術(shù)角度完成戲劇舞臺攝影，需要攝影者以自身對戲劇作品的理解為基礎(chǔ)，找尋戲劇作品中最具感染力的瞬間，用最適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式完成創(chuàng)作，將自己對戲劇作品的情感理解與原作主題情感融合注入圖片中，在圖片的創(chuàng)作上著力雕塑戲劇文化的內(nèi)涵美。無論是戲劇作品還是攝影作品的創(chuàng)作，都是一種情感形象的呈現(xiàn)，也是人類對客觀藝術(shù)美的一種主觀反映。我們可以將這種情感視為一種心理認(rèn)知的活動。戲劇攝影作品中融入了攝影者對戲劇藝術(shù)的思考，在思考中記錄劇中人物的喜怒哀樂，通過靜態(tài)圖片的記錄來喚起受眾的情感體驗，為受眾創(chuàng)造出想象的空間，從靜態(tài)藝術(shù)的角度為戲劇藝術(shù)注入內(nèi)涵美，使靜態(tài)的瞬間藝術(shù)展示也可以釋放出縱深的意蘊(yùn)空間。以情感人，將情感和形象相融合，通過攝影作品的靜態(tài)呈現(xiàn)，攝影師將戲劇文化藝術(shù)的內(nèi)在精神展現(xiàn)出來，以情寫神。將戲劇作品中變幻的動作、交錯的形態(tài)和人物形象的內(nèi)心世界，影視的線條、色彩等在一張平面靜態(tài)圖中呈現(xiàn)，構(gòu)成一種和諧的內(nèi)涵美。

總而言之，戲劇的靜態(tài)語言表達(dá)要通過攝影師的主觀意識實現(xiàn)作品的情感展現(xiàn)，以定格展現(xiàn)戲劇之美，使受眾通過戲劇的圖片感悟到戲劇本身的內(nèi)涵。戲劇舞臺的靜態(tài)語言表達(dá)不單單需要攝影師有高超的攝影技巧，還需要攝影師對戲劇內(nèi)容充分了解和深刻感悟，這樣才能抓拍到舞臺上的精彩瞬間，給受眾留有更多想象與感動的空間。