文/王 銳
高等職業(yè)教育的舞蹈專業(yè)順應(yīng)了舞蹈教育“大眾化”的市場需求,推動了職業(yè)教育專業(yè)建設(shè)和改革的發(fā)展方向,如何把舞蹈專業(yè)普及化,大眾化,把學(xué)生培養(yǎng)成為新型的適用性人才,是高職院校建設(shè)的方向。鋼琴伴奏作為舞蹈課的重要藝術(shù)工具之一,貫穿于整個教學(xué)課堂。舞蹈鋼琴伴奏不僅要展現(xiàn)鋼琴演奏的技術(shù)技巧,還要彰顯舞蹈的的色彩魅力。但是在目前舞蹈鋼琴伴奏教學(xué)中,仍然存在很多問題,因此鋼琴教師要在教學(xué)過程中不斷反思,才能提升教學(xué)效率。
舞蹈鋼琴伴奏是一門綜合性學(xué)科,是技術(shù)性、藝術(shù)性、和他人協(xié)作能力的藝術(shù)表現(xiàn)形式。伴奏者應(yīng)具備扎實的鋼琴演奏技巧,靈活的即興伴奏能力,以適應(yīng)舞蹈教學(xué)的需求,同時還能帶動整個舞蹈教學(xué)課堂的氣氛,調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。一個好的伴奏者,不僅節(jié)奏準確,旋律流暢,對舞蹈呼吸氣口的把握還要得當(dāng),能跟著每個動作呼吸。比如在“蹲”“劃圈”“控制”“腰”等組合的彈奏時需要柔和、優(yōu)美、流暢的彈奏方式;“小踢腿”“小彈腿”的組合彈奏時就要既富有彈性而不失連貫;“大跳”“中跳”時既要有爆發(fā)力,又要能靈活地控制速度,在起跳的預(yù)備拍中能編創(chuàng)前奏或尾聲。在和聲伴奏和織體的運用中,采用琶音、分解和弦、柱式和弦、帶低音和弦等多種方式靈活運用到不同組合中。不同的彈奏方式,不同的音色、不同的力度控制,都會帶動舞者的情緒,達到藝術(shù)的烘托效果。
如今在各大高職院校開設(shè)了多門種類的舞蹈專業(yè)課程,鋼琴伴奏主要運用于芭蕾基訓(xùn)、古典基訓(xùn)、古典舞身韻、民族民間舞的教學(xué)課堂中。針對于舞蹈學(xué)科之間的共性與特性,要做深入的了解和區(qū)別。什么樣的課程,什么樣的風(fēng)格都要做到心中有數(shù)。舞蹈鋼琴伴奏區(qū)別于聲樂伴奏,對舞蹈專業(yè)知識和常用的舞蹈術(shù)語都要非常熟練。
比如芭蕾舞起源于意大利,是文藝復(fù)興時期的產(chǎn)物。芭蕾藝術(shù)的音樂風(fēng)格就是以西方古典音樂為主的,那么伴奏者在彈奏的時候就應(yīng)把握演奏的方向,在曲目的選擇上多下功夫,避免將風(fēng)格“跑偏”。
其次,舞蹈是一種人體藝術(shù),伴奏者對肢體語態(tài)的表達要有一定的了解。比如中國古典舞,起源于中國古代,融合了許多武術(shù)、戲曲中的動作和造型,特別注重眼睛在表演中的作用,強調(diào)呼吸的配合,富有韻律感和造型感。伴奏者在彈奏身韻課程時,就要對“提、沉、沖、靠、含、腆、橫移、旁提”八大元素的動作要領(lǐng)和呼吸氣口的處理做到細致。
民間舞蹈具有鮮明的地域或民族特點,具有自娛性和表演性相結(jié)合的特點。對于民間舞的鋼琴伴奏一般都是即興伴奏,演奏者要結(jié)合民族舞蹈的動作韻律、動作特點和民族風(fēng)格進行創(chuàng)作。旋律多采用民族五聲調(diào)性為主,應(yīng)根據(jù)舞蹈動作的要領(lǐng)和風(fēng)格特點來選擇音樂。在伴奏時,要有敏銳的應(yīng)變能力,觀察細致,隨時可根據(jù)動作的變化而做出相符合的音樂,把握好的呼吸氣口,讓音樂與舞蹈的氣息流暢,更好融合。如遇突發(fā)事件,也要保持演奏者良好的心理素質(zhì),沉著冷靜,及時轉(zhuǎn)變和彌補不足之處。從當(dāng)前我國民間舞的發(fā)展來看,顯示出了鮮活的生命力和時代感。因此鋼琴伴奏在演奏方式和演奏方法上,也應(yīng)大膽創(chuàng)新。
高職舞蹈教育是一門新興的事業(yè),如何在社會中發(fā)展,也成為了一個嶄新的課題。舞蹈教學(xué)在高職素質(zhì)教育中是一門技巧與實踐相結(jié)合的課程,是將訓(xùn)練、排練、演出融為一體的教學(xué)活動。由于生源參差不齊,學(xué)生素質(zhì)有較大差異。有些學(xué)生從小接觸過系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練,無論從軟開度還是肌肉的能力都有一定的基礎(chǔ)。也有一些學(xué)生曾經(jīng)有過一定的形體訓(xùn)練,只掌握一定的基本體態(tài)。還有些學(xué)生沒有舞蹈基礎(chǔ),通過集訓(xùn)來參加考試,僅憑自身具備的基本條件而考入學(xué)校。因此高職院校在舞蹈教學(xué)的實施上,教師應(yīng)考慮到這些因素來進行因材施教。切勿采用老套、呆板的教學(xué)方法,應(yīng)重視實用性的舞蹈教學(xué)方法來啟發(fā)學(xué)生。大多數(shù)學(xué)生之前都沒有采用過現(xiàn)場舞蹈教學(xué)加鋼琴伴奏的方式,如何在課堂上有效地啟發(fā)學(xué)生,就需要舞蹈老師和鋼琴老師的配合與及時溝通。
音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈是音樂的肢體表現(xiàn)方式。音樂的綜合素質(zhì)訓(xùn)練,不光是基礎(chǔ)的節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度訓(xùn)練,還應(yīng)在中西方音樂欣賞方面進行拓展。每一首音樂都有自己的創(chuàng)作背景,鋼琴教師在彈奏曲目時,不僅要對音樂作品理論基礎(chǔ)進行分析,還要對作曲家的創(chuàng)作背景進行講解,讓學(xué)生從中得到啟發(fā),有條件的學(xué)生還可以根據(jù)自己的理解進行一些音樂上的創(chuàng)編。另外還可以在視唱練耳方面做一些專業(yè)的引導(dǎo)和訓(xùn)練,這些對于提高學(xué)生的音樂綜合素質(zhì),都是有效可行的方法。除此之外,還可以多組織學(xué)生觀看一些音樂會和講座,多參與到社會藝術(shù)實踐當(dāng)中。有條件的學(xué)校,還可以把鋼琴課作為舞蹈專業(yè)學(xué)生的選修課,讓學(xué)生除了舞蹈以外學(xué)習(xí)更多不同藝術(shù)類的專業(yè)課程。
舞蹈是一門綜合藝術(shù),教師在掌握專業(yè)知識的基礎(chǔ)上,還要廣博其他相關(guān)學(xué)科的知識;努力為學(xué)生創(chuàng)造一個自由、輕松的環(huán)境,調(diào)動學(xué)生興趣和需求,讓學(xué)生的個性得到釋放和發(fā)展;適時地引導(dǎo)和鼓勵,多鼓勵、多表揚,樹立學(xué)生的自信心,跟學(xué)生形成和諧、融洽的關(guān)系,成為學(xué)生的朋友。
在我國舞蹈教育序列中,職業(yè)教育備受重視,在高速發(fā)展的教育背景下,許多師范類院校與地方綜合類院校都開設(shè)了舞蹈專業(yè),這也導(dǎo)致了高職院校舞蹈專業(yè)發(fā)展的瓶頸,在一定程度上停滯不前。鋼琴伴奏作為和舞蹈配合的專業(yè)學(xué)科,在教學(xué)工作中因缺乏一套完整的舞蹈伴奏體系,導(dǎo)致教師們在日常的教學(xué)中多以自己的感覺來進行伴奏和編創(chuàng)。再加上市面上專門針對舞蹈伴奏的教材偏少,就需要鋼琴教師大量地進行創(chuàng)作和改編曲目。這些客觀因素制約了舞蹈鋼琴伴奏教學(xué)質(zhì)量的提升,需要鋼琴教師在今后的教學(xué)實踐中進一步完善。
建議:第一,加強對鋼琴伴奏教師教學(xué)技能的培訓(xùn),多聘請在舞蹈鋼琴伴奏界的專家進行現(xiàn)場實踐教學(xué),幫助在職教師提高理論和實踐的技能。此外,校內(nèi)還可以定期組織教師技能大賽,發(fā)掘一批教學(xué)能力過硬的教師,發(fā)揮“以老帶新”的示范作用,逐步打造優(yōu)秀的師資隊伍。第二,通過績效考核制度,鼓勵教師創(chuàng)新舞蹈鋼琴伴奏教學(xué)法,通過獎勵機制,提升課堂教學(xué)的吸引力。第三,多組織校內(nèi)外同行相互聽課的方式,取長補短,提高自身的業(yè)務(wù)水平。第四,多注重對學(xué)生個體的關(guān)注,可采取問卷調(diào)查的方式,定期收集學(xué)生個體對舞蹈伴奏教學(xué)的意見和建議,隨時對于自身的教學(xué)方法進行調(diào)整和改善。
高職院校舞蹈教育還處于發(fā)展階段,辦學(xué)風(fēng)格和教學(xué)方式都處于摸索階段。舞蹈教學(xué)的成功與否,教學(xué)手段是否科學(xué)、先進,與辦學(xué)條件和設(shè)施配置,以及師資情況都有直接關(guān)系,這些都決定了鋼琴伴奏的提升和發(fā)展方向。舞蹈鋼琴伴奏教師要真正參與到舞蹈教學(xué)當(dāng)中,輔助舞蹈教學(xué)的完成,提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量,才能促進學(xué)生的全面發(fā)展。舞蹈教師與鋼琴伴奏教師共同奮斗在舞蹈教學(xué)的一線,對舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展和培養(yǎng)高素質(zhì)舞蹈人才,具有深遠的意義。M