占雨婷
陶瓷人物繪畫與陶瓷山水、花鳥繪畫一樣,是我國流傳已久的傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù),也是深受人們喜愛的一種藝術(shù)形式。它經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷史,不僅有著十分豐富的內(nèi)容,而且蘊含著深厚的技藝、文化內(nèi)涵。
根據(jù)現(xiàn)有資料進(jìn)行考察分析,筆者認(rèn)為,從宋代至清代以來,陶瓷人物繪畫大致經(jīng)歷了三個歷史發(fā)展階段。
1、初起階段。宋代以前陶瓷上,很少見到人物形象的裝飾,北朝和南宋陶器上尚有一些人物形象,但彩繪人物卻寥若晨星。進(jìn)入宋代,這種情況有所改觀,磁州窯瓷器以鐵銹花裝飾創(chuàng)造性地將中國繪畫的技法,以圖案的構(gòu)成形式,巧妙生動地繪制在瓷器上,開創(chuàng)了我國瓷器彩繪裝飾的新途徑,為宋以后的青花和五彩瓷繪奠定了基礎(chǔ)。其中彩繪人物以嬰戲最為常見,主要繪畫于枕、瓶、罐類器物上。除嬰戲圖外,在一些瓷枕上也發(fā)現(xiàn)過有少女讀書,女子蹴鞠等圖案,但須眉男子的人物則幾乎不見。
2、轉(zhuǎn)折階段。元代,景德鎮(zhèn)創(chuàng)燒了青花瓷。青花瓷的燒造成功在中國陶瓷史上具有劃時代的意義,它的出現(xiàn)不僅為在瓷器上進(jìn)行圖案繪畫提供了更為方便的條件,而且比元以前的刻、劃、印花等裝飾更受人們喜愛,成為陶瓷裝飾的主流,青花人物圖案自然而然成為元代彩繪瓷器的一項重要裝飾內(nèi)容。同時,受當(dāng)時社會政治、經(jīng)濟(jì)、文化影響,人物圖案的創(chuàng)作與前代相比,所表現(xiàn)的內(nèi)容更加豐富,除嬰戲、仕女外,還出現(xiàn)不少有關(guān)傳說、神話和歷史故事的人物圖案,可謂進(jìn)入了新的轉(zhuǎn)折發(fā)展階段。
3、傳承流行階段。明、清時期是傳統(tǒng)陶瓷人物繪畫繼承和發(fā)展并行階段。在這個過程中,一方面是五彩、琺瑯彩、粉彩、墨彩描金等裝飾技法的演進(jìn),使人物圖案的表現(xiàn)形式、審美情趣豐富多彩;另一方面是人物圖案題材在繼承的同時,反映人們生活情趣,祈福安居樂業(yè),寄托人們對未來生活美好愿望的祥瑞題材不斷地充實,從而使陶瓷人物繪畫的藝術(shù)形式和藝術(shù)內(nèi)容都隨著社會的發(fā)展而發(fā)展。
根據(jù)各個歷史時期出現(xiàn)的一些常見和典型的圖案分折,陶瓷人物繪畫可概括為以下幾類圖樣。
1、刀馬人圖。主要描繪戰(zhàn)爭習(xí)武場面的人物、坐騎、弓刀等。源于元代,興于明末清初,盛于康熙時期,雍正、乾隆時逐漸衰落?!暗恶R人圖”常見畫面有兩種基本類型。一種為直接繪制交戰(zhàn)、打斗、拼殺戰(zhàn)爭場面的,另一種則是著重表現(xiàn)雄健剛強風(fēng)格的軍人和孔武有力手持兵器的武士形象的畫面。刀馬圖常常以戲曲和歷史戰(zhàn)爭故事作為題材進(jìn)行創(chuàng)作,如《隋唐演義》、《楊家將》、《三國演義》、《水滸傳》等,這些戰(zhàn)爭故事情節(jié)成為陶瓷“刀馬人圖”的主要裝飾畫面。“刀馬人圖”之所以流行一時,是因為當(dāng)時“尚武”的社會風(fēng)尚和其題材場面壯闊而深受人們喜愛。
2、嬰戲圖。它是瓷器裝飾中最常見的吉祥紋樣,較早見于唐代長沙窯的釉下彩繪瓷上,宋金時期的定窯、耀州窯、景德鎮(zhèn)窯、磁州窯等瓷器上有刻劃、印花、繪畫等技法裝飾的嬰戲紋,明正德、嘉靖時期最為風(fēng)行,清代也較為常見。嬰戲圖題材多樣,內(nèi)容豐富,有嬰戲花、嬰戲球、嬰戲鴨、嬰戲鹿,還有蕩船、騎竹馬、釣魚、放爆竹、抽陀螺、蹴鞠等。嬰戲小童天真爛漫,姿態(tài)各異,稚趣可愛,畫面洋溢自然活潑的情趣,歡愉之態(tài)躍然瓷上,表達(dá)了人們祈盼多子多福的美好意愿。明成化斗彩嬰戲杯和明正德、嘉靖朝的嬰戲碗是當(dāng)時嬰戲瓷的代表作。
3、仕女圖。以仕女為主題而得名。中國歷代繪畫作品中,曾出現(xiàn)不少經(jīng)典作品,如唐代周昉的《揮扇仕女圖》,明代唐寅的《吹簫圖》,清代焦秉貞、冷枚的仕女圖等。而陶瓷仕女圖,根據(jù)學(xué)界觀點,是從唐代長沙窯起始的,從唐代陶瓷仕女圖殘片來看,唐代陶瓷仕女圖分為“本土仕女” 和“異域仕女” 兩大類型。本土仕女臉部豐腴,體態(tài)婀娜,異域仕女具有中東伊斯蘭地區(qū)特點的女性形象。宋、金、元為仕女圖初興期,主要以磁州窯為主,題材主要涵蓋民族風(fēng)情類、貴族女性類、女德類、愛情類等四種類型。明中期的仕女圖多反映貴族婦女的生活,在一定程度上反映了當(dāng)時的社會現(xiàn)實。清代是仕女圖的大發(fā)展時期,清代仕女圖大量增加,歷朝均有繪制,但風(fēng)格畫法各不相同,順治仕女衣帶飄然,康熙仕女妙筆傳神,乾隆仕女精細(xì)寫照,無不各顯一代風(fēng)格。
4、歷史故事圖。以歷史人物故事情節(jié)為題材的一種裝飾紋樣,流行于元明清時期。元代除景德鎮(zhèn)窯青花瓷常見外,磁州窯白地黑花瓷器上也喜繪歷史故事。明、清兩代景德鎮(zhèn)窯青花、五彩、粉彩、琺華等陶瓷器上亦多見,通常在瓶、罐、盤、缸等器物上繪制。歷史故事大多取材于歷史小說或戲曲。常見有元代的“周亞夫戲柳營”“蕭河月下追韓信”“蒙恬將軍”等圖畫;明代的“弄玉吹簫”“八仙過?!钡龋磺宕鷦t大多在《三國演義》、《水滸傳》、《封神演義》中選人物故事。
歷史故事圖中,比較典型的還有“高士圖”。它是以文人雅士情趣生活為題材的一種裝飾紋樣,常見的有“四愛圖”“竹林七賢圖”,除此還有描繪隱士行蹤的圖案,如“攜琴訪友”“山澗行吟對弈”等。
5、以描繪生產(chǎn)、生活和生活情趣為主要內(nèi)容的紋飾圖樣。
清代由于文人畫和版畫插圖普遍流行,反映生活情趣、太平盛世,反映人們安居樂業(yè),成為民間審美的主旨,另外,陶瓷人物繪畫創(chuàng)作受版畫、年畫影響,借其模仿成為一種必然。常見有行樂圖,即當(dāng)今的“生活照”。主要描繪園林庭院場景,獨坐品茶或酌飲賞景,或三、五名流雅聚,或合家歡慶等。還有漁樵耕讀圖,描繪漁夫們?nèi)鼍W(wǎng)、漁翁垂釣、漁舟唱晚、樵夫砍柴、農(nóng)夫牧童夕陽歸家以及飲酒慶豐收的一種裝飾紋樣,流行于清康熙朝,多見于青花瓷器上,另還有描繪農(nóng)家耕種與紡織的生產(chǎn)場面的裝飾紋樣。
任何事物的發(fā)展,都是各種因素相互影響,相互促進(jìn)的結(jié)果,這是事物發(fā)展的一般規(guī)律。如前所述,陶瓷人物繪畫是一種傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù),也有其自身的發(fā)展規(guī)律,它既受生產(chǎn)力發(fā)展的制約,也受政治、文化及科技水平的影響,有其自身的歷史繼承性和發(fā)展階段性,在這個過程中,不斷地批判、揚棄又有所繼承、革新、創(chuàng)造。陶瓷人物繪畫從起始到流行和不斷地演進(jìn),正是與這些因素相關(guān)聯(lián),從而使藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式都隨著社會的發(fā)展而發(fā)展。這條規(guī)律中包含了各種要素和關(guān)聯(lián)。
1、與裝飾技術(shù)發(fā)展有關(guān)聯(lián)。我國瓷器自東漢晚期燒制起,產(chǎn)品主流一直是青瓷,在唐代,雖然有白瓷、黑瓷、三彩陶器以及釉下彩陶器等陶瓷品種并出,但青瓷仍占主導(dǎo)。進(jìn)入宋代,釉裝飾特別是青釉裝飾,仍然是陶瓷制品裝飾藝術(shù)的主流,在釉裝飾的條件下,人物圖案極不容易表現(xiàn)。由此可見,彩繪裝飾技法的不發(fā)達(dá),是制約陶瓷人物繪畫發(fā)展的原因之一。元代,青花瓷的正式燒成,為人物繪畫圖案應(yīng)用于瓷器上創(chuàng)造了條件。人物繪畫最基本的要素是線條,青花繪畫線條微暈,自然流暢,具有水墨畫的特點,人物的衣紋線條有了青花料的勾勒,衣褶清晰流暢,飄逸婉轉(zhuǎn),故事畫面中屋舍欄桿的線條、山石樹干的輪廓、人物衣衫的圓轉(zhuǎn),或短或長,或粗或細(xì),頓挫變化,用青花來表現(xiàn)都得心應(yīng)手,從而促進(jìn)了人物畫的創(chuàng)作。此后的明代青花五彩、清代“康熙五彩”、琺瑯彩和粉彩的相繼出現(xiàn),大大豐富了陶瓷裝飾的裝飾技法,有力促進(jìn)了陶瓷人物繪畫的發(fā)展。
2、與社會文化形態(tài)有關(guān)聯(lián)。一是審美關(guān)聯(lián)。青瓷是宋以前陶瓷產(chǎn)品的主流,元朝皇帝對于青瓷并無興趣,青花人物故事瓷器得以在元代脫穎而出,與當(dāng)時統(tǒng)治者“國俗尚白”的審美情趣有關(guān)。二是教化品行?!胺虍嬚撸山袒?,助人倫”,引用歷史故事中的人物為題材,宣傳忠孝節(jié)義、倫理道德和頌賢君臣,以更好維護(hù)封建統(tǒng)治。三是寄托情感和美好追求。風(fēng)格各異的“嬰戲圖”“高仕圖”實則寄托了平民百姓對美好生活的向往和失意文人的落寞與惆悵。四是宗教文化關(guān)聯(lián)。在元代宗教信仰者地位較高,當(dāng)時道教傳真派祖師和西番喇嘛僧首都曾受到蒙古一元皇帝的重用,所以元青花人物圖案中有不少道教、佛教的色彩,是當(dāng)時社會文化特色的反映,明清以后,雖然出現(xiàn)了各種裝飾技法的陶瓷人物繪畫,但在題材上基本上是一種延續(xù),這都與當(dāng)時以儒、釋、道為主導(dǎo)文化的社會文化形態(tài)有關(guān)聯(lián)。
3、與文學(xué)藝術(shù)發(fā)展有關(guān)聯(lián)。明中葉開始,一直至清代,文學(xué)創(chuàng)作開始發(fā)生變化,隨著政治、經(jīng)濟(jì)和哲學(xué)思潮的發(fā)展和變化,文學(xué)創(chuàng)作出現(xiàn)了一個嶄新的局面,戲曲、小說等通俗文學(xué)和現(xiàn)實的關(guān)系非常密切,而且戲曲、小說的形式比起正統(tǒng)的詩文來要自由、活潑,更適宜于反映當(dāng)時豐富、復(fù)雜的生活。特別是語言通俗、淺近,其中很多作品直接反映了當(dāng)時的市民生活和他們的思想感情,代表了時代的思想,成為廣大人民群眾,特別是市民群眾娛樂和自我教育的精神食糧,因而受到廣大群眾的歡迎,加之當(dāng)時印刷術(shù)的空前發(fā)達(dá),又為它們的廣泛流傳提供了有利的條件,也為陶瓷人物繪畫題材的傳播和借鑒起到穿針引線的作用。因此,從戲曲、小說中提取創(chuàng)作素材,自然成為陶瓷人物畫創(chuàng)作的熱門,而且陶瓷人物作品,一方面,形象更直觀、具體,另一方面又有觀賞價值,便于珍藏,更容易為廣大群眾所接受。如元、明、清時期大量青花人物圖案大都是取材于這些戲曲、小說中。
4、與文化娛樂和精神需求有關(guān)聯(lián)。伴隨商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)和社會的繁榮,人們生活相對安定,對精神生活的需求也隨之提高,平民百姓閑暇時有了娛樂的需求,一些富裕家庭也有附庸風(fēng)雅的欲望。因此“瓦肆”(當(dāng)時的娛樂場所)成為平民百姓的娛樂中心,他們從“瓦肆”中的說書和雜劇等活動中了解歷史故事和知識,并且深入人心。陶瓷人物題材作品則成為富人涉獵的對象,多種原因的疊加,陶瓷人物便成為畫匠們的創(chuàng)作熱門,促進(jìn)了手工業(yè)裝飾藝術(shù)內(nèi)容的豐富發(fā)展。
陶瓷人物繪畫作為悠久的傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù),不僅有獨特的藝術(shù)特征和審美價值,而且有珍貴的歷史價值、文化價值和社會價值。通過每一件作品,人們可以深刻了解中國深厚的歷史文化,了解我們民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)美德,從而堅定和樹立正確的價值取向和道德規(guī)范。
新中國成立以后,在“雙百”文藝方針指引下,經(jīng)過廣大陶瓷藝術(shù)工作者不斷的變革創(chuàng)新,陶瓷人物繪畫在裝飾技法、藝術(shù)風(fēng)格和題材內(nèi)容都有了歷史性的突破和發(fā)展,并創(chuàng)作出不少經(jīng)典的傳世之作。
“筆墨當(dāng)隨時代”。在實現(xiàn)中國夢的新時期,陶瓷人物繪畫這一傳統(tǒng)藝術(shù),應(yīng)進(jìn)一步傳承創(chuàng)新,為弘揚時代風(fēng)貌,凝聚前行力量,講好中國故事和加強文化交流,貢獻(xiàn)文化力量。