□ 王彥傑
近些年來,人們對于荊河戲的關(guān)注以及對于荊河戲的相關(guān)研究日益升溫。目前國內(nèi)外的研究,主要集中在以荊河戲的聲樂唱腔、荊河戲的歷史考究及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護等方面。此類研究不斷地為荊河戲的傳承與發(fā)展奠定了堅實的理論基礎(chǔ)。然而,伴奏樂器作為荊河戲中的重要組成部分卻很少受到人們的關(guān)注。本文就荊河戲伴奏樂器試做探究。
荊河戲是一門綜合性極強的民間傳統(tǒng)戲劇藝術(shù),荊河戲中音樂部分一般包括有聲樂的唱腔與器樂的伴奏。器樂的伴奏在荊河戲故事情節(jié)的矛盾沖突、發(fā)展變化中,始終扮演著重要的角色,為其提供著重要的推動作用。荊河戲的伴奏樂隊俗稱為“場面”,根據(jù)劇目中故事情節(jié)變化的需要分為“文場” “武場” 兩種不同的類型,文場伴奏音樂的表達往往委婉、細膩,武場伴奏音樂的表達則歡快、熱烈。荊河戲作為一種古老的地方性劇種,其伴奏樂器的種類也是非常豐富的。根據(jù)樂器性能和演奏類型不同,荊河戲的伴奏樂器種類可分為吹管樂類、弓弦樂類、彈撥樂類、打擊樂類四類。在荊河戲中吹管類樂器包括笛子、嗩吶,還包括雞吶子。雞吶子屬于嗩吶的一種,是當?shù)厝藗兎窖缘囊环N俗稱,個頭比一般的嗩吶小,聲音明亮度較高。吹管樂器在整個樂隊中聲音是最高亢嘹亮的,它們在樂隊中一般負責(zé)演奏旋律的高音聲部。在音樂的表現(xiàn)形式上它們既可以擔任樂隊的主奏,也可以進行獨奏。吹管樂器的音樂色彩往往最為明亮,配合悠長的氣息特點,在荊河戲的伴奏中往往烘托出一種婉轉(zhuǎn)和悠長的音樂情緒。
在荊河戲中弓弦類樂器主要是以胡琴為主,傳統(tǒng)上采用京胡、二胡、板胡三種樂器,其中由于京胡音色明亮,在拉弦樂器中往往擔任主胡。據(jù)考究,在上世紀60—70 年代,荊河戲的伴奏樂器中曾使用過西洋樂器的小提琴和大提琴。荊河戲拉弦類樂器是同屬胡琴一類的樂器,其演奏聲音較為融和,音色各有特征。在伴奏手法上,胡琴則大致上是根據(jù)唱腔的基本旋律進行伴奏,有時因唱詞字音不同而允許在旋律上由演員自行進行變化加花,從而起到“托腔保調(diào)” 和“保調(diào)而不強調(diào)托腔” 的作用。在荊河戲中彈撥類樂器包括月琴、三弦和琵琶。彈撥類伴奏樂器聲音清脆且富有彈性,音樂效果常常呈現(xiàn)點狀,在音樂的表現(xiàn)上能與管樂和拉弦類樂器聲音的線狀形成互補。彈撥類樂器在音色上和其他類樂器相比較更顯柔和細膩,在伴奏總體上屬于從屬地位,在伴奏上大多與唱詞同步,或是起到支撐節(jié)奏的作用。荊河戲的打擊樂器包括鼓(堂鼓、板鼓)、鑼(大鑼、小鑼、馬鑼、云鑼)、鈸(頭鈸、二鈸和鉸子)、木魚等,其中鉸子屬于鈸的一種,是當?shù)厝藗兎窖缘囊环N俗稱,個頭比一般的鈸要小,聲音明亮度較高。在荊河戲的伴奏樂器中,打擊樂種類頗多,非常豐富。由于打擊樂聲音高亢、明亮,特色鮮明,在劇目表演過程中往往表現(xiàn)出歡快、熱烈的情緒。根據(jù)舞臺表現(xiàn)效果,在荊河戲的文場和武場表演中所使用的伴奏樂器種類是各不相同的,其中文場采用的是吹管類和弓弦類樂器,而武場采用的是打擊樂類樂器。俗話說“半臺鑼鼓半臺戲”,在荊河戲中也同樣適用。荊河戲非常重視打擊樂伴奏樂器的使用,尤其是馬鑼和鈸在演奏上是很有特色的。馬鑼是因用于洗馬、備馬而得名,為荊河戲伴奏音樂使用的特殊樂器,較云鑼稍大,無穿孔。馬鑼在演奏技法上不同于傳統(tǒng)的表演方式,用鑼片敲擊后即向空中垂直拋去,以敞其音,一般拋二尺左右,掉下時再接住,繼續(xù)敲擊,會拋者可拋高丈余,發(fā)聲為“堆” 音。荊河戲中“馬鑼” 在演奏時將馬鑼拋離手掌的瞬間迅速進行擊打,利用離開手掌的間隙敲擊馬鑼,讓其充分地產(chǎn)生振動發(fā)出鏗鏘有力的音響效果。荊河戲中“鈸” 的演奏,在不同的地區(qū)存在著一定的差異性。據(jù)實地考究,在湖北地區(qū)荊河戲中,采用的是傳統(tǒng)的單鈸表演,而在湖南地區(qū)荊河戲中,往往采用大小雙鈸交替演奏的形式進行表演,而雙鈸表達出的情緒也是異常地歡快而熱烈。
目前,荊河戲樂器伴奏的演職人員,絕大多數(shù)都是由當?shù)氐钠胀ò傩战M成,這些人之前幾乎從未接受過較為專業(yè)的器樂演奏以及音樂理論方面的學(xué)習(xí)。由于工作的需要,他們對于樂器的認知往往是直接從舞臺實踐中逐漸摸索得來,后期由于工作和生活也少有進行系統(tǒng)的專業(yè)進修學(xué)習(xí)。這對戲曲音樂的藝術(shù)性表達,以及在戲曲音樂傳承的過程中,都會存在著或多或少的限制。
荊河戲是我國傳統(tǒng)文化中的瑰寶,傳承和發(fā)揚好優(yōu)秀戲曲文化是我們的歷史責(zé)任與使命。當前通過“荊河戲進校園”“送戲下鄉(xiāng)進萬戶” 的活動形式來進行推動。但由于時代性和認知水平的差異,目前大部分年輕人對于戲曲藝術(shù)仍表現(xiàn)出不關(guān)注、不喜愛甚至抵觸的態(tài)度。除了極少父子相傳的家族模式進行傳承外,年輕群體涉及戲曲事業(yè)方面的仍然較少,而熱衷于傳統(tǒng)戲曲伴奏樂器演奏工作的年輕人就更少了。現(xiàn)從事器樂伴奏的人員年長者居多,青年器樂演奏人員少之又少,且不穩(wěn)定,流動性大。表演時在人數(shù)緊張的情況下,年長者往往還得去演奏多類樂器。音樂是戲曲的靈魂,而伴奏音樂對于戲曲劇目的藝術(shù)表達有著十分重要的作用。目前荊河戲器樂演職人員面臨著年齡老化、后備力量不足的嚴峻問題,這對于荊河戲的可持續(xù)發(fā)展是一種阻礙。
荊河戲伴奏樂器傳承模式的傳統(tǒng)化與單一化,究其原因就在于演職人員大多都是由當?shù)匕傩战M成,非專業(yè)化程度較為普遍,他們大多不能從專業(yè)的系統(tǒng)性與科學(xué)性出發(fā),不能從合理的教學(xué)方式出發(fā)來進行傳承和發(fā)揚該門樂器。通過調(diào)查發(fā)現(xiàn),從荊河戲伴奏樂器的教學(xué)內(nèi)容上來看,市面上幾乎沒有發(fā)現(xiàn)荊河戲伴奏樂器專業(yè)演奏教學(xué)的相關(guān)書籍和資料,在教學(xué)上他們通常采用師徒間口頭傳授、內(nèi)心領(lǐng)會的方式,即“口傳心授” 的方式來進行引導(dǎo),形式上往往比較傳統(tǒng)和單一,行業(yè)內(nèi)一般將這種方式俗稱為“師傅帶徒弟”。誠然,自古以來“口傳心授” 始終是戲曲藝術(shù)傳承的主流方式,這種傳承方式的優(yōu)點是語言表達的直接性和教學(xué)形式的靈活性。但是,“口傳心授” 傳統(tǒng)的傳承模式往往也會存在一些弊端。由于目前荊河戲伴奏樂器演奏尚未形成一套完善的、系統(tǒng)的、科學(xué)的人才培養(yǎng)體系,所以在教授器樂的過程中施教者在“口傳心授” 的方式下,往往不會對學(xué)生樂器演奏的學(xué)習(xí)內(nèi)容進行專業(yè)、系統(tǒng)的規(guī)劃和設(shè)計,教學(xué)形式存在著較大的隨意性。這有可能導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)樂器時對所教授的知識內(nèi)容認知程度不深刻、知識銜接缺乏緊密度、學(xué)習(xí)的效果不理想等,久而久之會令學(xué)習(xí)者逐漸磨滅掉學(xué)習(xí)興趣與動力。
荊河戲伴奏樂器為戲劇中人物形象的刻畫、戲劇沖突的描述以及對聲腔的演唱和動作的表演,發(fā)揮著十分重要的作用,其地位不可替代。但從目前荊河戲伴奏樂器的發(fā)展現(xiàn)狀來看,荊河戲伴奏樂器所受到的關(guān)注程度較少,在傳承和發(fā)展上面臨著諸多困難。為了讓荊河戲更加均衡、健康地發(fā)展,對伴奏樂器的學(xué)習(xí)、推廣及傳承必須高度重視。
荊河戲器樂演職人員群體專業(yè)教育背景具有特殊性,他們大多數(shù)尚未接受過專業(yè)系統(tǒng)的技能和理論學(xué)習(xí),尤其是在音樂理論上接觸更少。為了提高荊河戲演出質(zhì)量,提升器樂演職人員的專業(yè)水平,荊河戲劇團、荊河劇院首先應(yīng)邀請專業(yè)學(xué)者定期開展培訓(xùn),增長專業(yè)技能和專業(yè)理論方面的知識。還要加強器樂演職人員對劇目故事情節(jié)、人文歷史背景等方面的學(xué)習(xí)和理解,提高演職人員的文化素養(yǎng),做到有的放矢,讓器樂演職人員更好地用音樂藝術(shù)效果來貼合劇目內(nèi)容。通過培訓(xùn)和學(xué)習(xí)后可適當?shù)夭扇∫恍┛己?,目的在于促進器樂演職人員的綜合素質(zhì)的提升,提高荊河戲演出的質(zhì)量,更好地服務(wù)于廣大人民群眾。
針對荊河戲中器樂演職人員年齡老化、后備力量不足的嚴峻問題,為可持續(xù)地傳承好荊河戲伴奏,應(yīng)當與中小學(xué)校及高校建立形成長期培養(yǎng)合作機制。首先,在中小學(xué)校中鼓勵打造荊河戲藝術(shù)特色辦學(xué)基地,將荊河戲的器樂引進課堂,開展一系列的樂器比賽活動,營造良好的學(xué)習(xí)氛圍,奠定廣泛的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)。其次,高校的專業(yè)化培養(yǎng)則可以給我們提供一批批優(yōu)質(zhì)可續(xù)的后備力量。我們可以與專業(yè)的戲曲或音樂院校建立互動共享模式,搭建人才引進平臺,通過一系列優(yōu)惠的人才引進政策,給高校的畢業(yè)學(xué)子們提供良好的工作平臺,讓他們能學(xué)以致用。
區(qū)別于“口傳心授” 的傳統(tǒng)方式,荊河戲伴奏樂器傳承方式的改革首先應(yīng)該要從“教材” 著手。積極組織樂隊演職人員與業(yè)內(nèi)專家們一道共同規(guī)劃、整理,編輯“荊河戲伴奏樂器演奏” 教材及演奏樂譜,使荊河戲伴奏樂器的學(xué)習(xí)與傳承朝著規(guī)范化、系統(tǒng)化、科學(xué)化的方向發(fā)展。此外,為方便學(xué)習(xí),可以根據(jù)教材通過現(xiàn)代化信息化手段,將不同種類樂器的講解與演奏進行錄音錄像,制作成視頻學(xué)習(xí)資料,以便于學(xué)習(xí)者們在互聯(lián)網(wǎng)平臺上進行反復(fù)觀看。另外,在傳承中要保持與時俱進,創(chuàng)新樂器的演奏技法,創(chuàng)作具有鮮明特色的獨奏作品,從而推動荊河戲伴奏樂器可持續(xù)發(fā)展。