從《錦菱壺》來看紫砂藝術(shù)的筋紋創(chuàng)意和歷史傳承

金 笛

2005年的最后一天，宜興紫砂陶傳統(tǒng)制作技藝被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，掀開了嶄新的發(fā)展篇章。在政府和社會的廣泛關(guān)注之下，在宜興紫砂藝人的不斷努力之下，在許多紫砂壺友的支持之下，宜興紫砂產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅猛，已經(jīng)成為了重要的支柱產(chǎn)業(yè)之一，經(jīng)過十幾萬從業(yè)人員的共同努力，把宜興“中國陶都”的名片擦得更加明亮。當我們的普通壺友來到宜興，想要一窺紫砂究竟的時候，其實最為關(guān)注的就是紫砂的泥料問題，因為紫砂的稀缺性和唯一性，讓我們經(jīng)常保持懷疑的態(tài)度，而真正了解之后，才會明白泥料只是其中的基礎(chǔ)，而且占整個紫砂壺價值的比重比較低，最為吸引我們的，還是紫砂豐富多彩的造型藝術(shù)和包羅萬象的文化內(nèi)涵。

這件紫砂藝術(shù)作品《錦菱壺》采用了比較傳統(tǒng)的筋紋器型，把菱花的形態(tài)演繹得栩栩如生，非常的具有韻律感和節(jié)奏感，讓我們在喝茶品茗的過程之中，能夠感受到作者精湛的技藝和對紫砂藝術(shù)的熱愛之情。此壺壺身筋紋清晰，陰陽凹凸，筋囊有力，壺底的處理也平整端莊，壺嘴微微上揚，婉約雋永，出水非常爽利，與之遙相呼應(yīng)的壺把則是圈卷自然，端握舒適，宛如菱花的根蒂一般，壺蓋笠帽形態(tài)，上面的筋紋和壺身自然而然地銜接，同時又把江南常見的、具有代表性的笠帽形態(tài)裝飾其上，頂端的壺鈕則是如同包裹的花蕊綻放一般，整體的設(shè)計優(yōu)美大氣，把“錦菱”二字完美地展示出來，讓我們能夠感受到紫砂筋紋獨特的藝術(shù)魅力。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《錦菱壺》，作者在繼承傳統(tǒng)紫砂筋紋器的基礎(chǔ)之上，除了展示菱花的花開次第之美之外，還具有一種錦繡前程、富麗堂皇的雍容華貴之美，這也是我們從這件紫砂藝術(shù)作品之中能夠清晰地感受到的獨特魅力之所在，而且在其中我們能夠體會到歷史上非常著名的菱花鏡的抽象演繹，具有一脈相承的清晰脈絡(luò)和歷史韻味。

紫砂筋紋器，顧名思義是以筋紋的形式呈現(xiàn)，主要的題材來源是自然界的花卉瓜果等等，讓我們在傳統(tǒng)的藝術(shù)形式之中，感受到紫砂匠人們的妙手生花和抽象的概括能力，特別是從明代中期開始，以時大彬、李仲芳、陳仲美、徐友泉等 為代表的紫砂藝人們，創(chuàng)作了許多的筋紋器，時大彬的《玉蘭壺》成為了非常典型的代表之一，從其中我們可以感受到紫砂藝人們對生活的細致觀察和紫砂藝術(shù)的不斷創(chuàng)新，除了在筋紋的器型方面突破以外，在內(nèi)涵上面也是煞費苦心，《東陵南瓜壺》就是其中具有歷史背景和文化故事的生動例子，也一直傳承至今，受到了文人雅士們的青睞。菱花鏡，是我們古代銅鏡的一種常見造型，“以銅為鏡，可以正衣冠”，在古代沒有玻璃等材質(zhì)的時候，光亮的銅鏡成為了日常生活用品，菱花的生動優(yōu)美成為了裝飾的很好題材和元素，再結(jié)合實際的用途，紫砂藝人們從其中汲取創(chuàng)作的靈感，設(shè)計制作成為紫砂壺，不僅是一種造型的延續(xù)，也是歷史文化的生動再現(xiàn)。這件紫砂藝術(shù)作品《錦菱壺》就是凸顯出了筋紋器的韻律感和靈動性，通過陰陽凹凸的設(shè)計把作者的思想情感寄托其中，同時又能夠感受到藝人們精湛的紫砂技藝和耐得住寂寞的職業(yè)操守。這樣富有傳統(tǒng)氣息的作品，讓我們在喝茶品茗之間，不僅僅享受到良好的實用性，更加能夠感悟到中國傳統(tǒng)文化的博大精深和對藝術(shù)的不懈傳承。

結(jié)語：隨著我們生活水平的提高和對藝術(shù)品味的追求，飲茶除了要求茶葉的質(zhì)量過硬之外，禪茶一味的氛圍感也要營造出來，于是紫砂就成為了一種很好的實用器和藝術(shù)品的完美結(jié)合，讓我們在忙碌的生活和工作之余，更好地享受飲茶帶給我們的輕松愜意和無窮的快樂，這也是紫砂文化帶給我們最大的影響。