中國山水畫中色彩的應用探微

孫賀峰

（寧夏工商職業(yè)技術學院,寧夏銀川 750000）

在美術創(chuàng)作中，色彩承擔著重要的傳遞情感、渲染畫面的作用[1]。在繪畫作品中，充分、合理地利用色彩不僅能夠突出作品的風格，還能夠彰顯作品的特色，同時能夠引起觀賞者心靈的共鳴[2]。中國山水畫的色彩主要可以劃分為兩個大類：一類是高度尊重客觀存在，讓作品中的色彩能夠與實際的景物之間保持色彩的一致性，讓景物本身在畫作之中能夠得到還原；另一類則是畫作本身具有較強的主管意識表現(xiàn)，往往在色彩的應用過程中可以展現(xiàn)創(chuàng)作人員的主觀思想，這兩類色彩的發(fā)展無疑是歷史積淀的結果。隨著人文畫逐漸進入人們的眼簾，中國山水畫在人們內(nèi)心之中所占據(jù)的位置也隨之明顯下降，廣大中國山水畫藝術家也普遍不再關注繪畫創(chuàng)作過程的顏色調(diào)配[3]。

一、色彩與中國山水畫的發(fā)展

追溯中國山水畫的歷史起源，早在戰(zhàn)國時期中國山水畫就已經(jīng)出現(xiàn)，但是畫作通常不單純以山水為畫作的內(nèi)容，通常依存于某些具有裝飾作用的美術用品之中，成為裝飾建筑物的一種方法?？梢?，在當時雖然中國山水畫具有一定的藝術魅力，但還沒有成為人們觀賞繪畫藝術的重點方向。隨著時間的推移，漫漫的歷史長河逐漸讓中國山水畫在建筑物的裝飾品中脫離出來，以獨立的藝術表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在人們面前，但往往是以人物畫的背景作為藝術表現(xiàn)形式，讓山水更好地烘托出畫作的環(huán)境或氛圍，從而塑造出較為理想的人物形象[4]。

一直到中國古代魏晉南北朝，山水畫才以其獨立的繪畫風格呈現(xiàn)在人們面前，并且在中國歷朝歷代不斷發(fā)生變遷，讓其他的內(nèi)容逐漸融入進來，包括色彩、繪畫的技法、畫面的布局、繪畫的思想等，以求最大程度滿足不同歷史時期人們的藝術審美需要。其間，色彩的融入則是受到中國傳統(tǒng)色彩觀念的影響，人色彩觀念本身與人們的思想之間存在密不可分的關系。具體而言，就是在中國傳統(tǒng)色彩觀念的形成與發(fā)展道路中，主要受到中國傳統(tǒng)文化三大流派的影響，因此在中國山水畫著色的過程中，會始終秉承“隨類賦彩”這一基礎性原則，更加強調(diào)繪畫者在進行山水畫創(chuàng)作之時首先要將著色的對象予以系統(tǒng)區(qū)分，然后再進行一系列的著色環(huán)節(jié)，從而實現(xiàn)對整幅山水畫“形”的塑造[5]。

直至進入隋唐歷史階段，中國山水畫自身所蘊含的文化價值和藝術價值得以充分展現(xiàn)，并且受到當時歷史社會中的哲學思想的嚴重影響，藝術家逐漸對“玄”的精神有著普遍向往，進而讓色彩的應用能夠做到跟隨題材種類靈活變化。這樣中國山水畫就形成了“行”與“意”的完美塑造，并且讓該藝術內(nèi)涵能夠源遠流長，直至今日。

20世紀以來，色彩應用又一次真正在山水畫創(chuàng)作中得到高度重視，并且在飛快地社會發(fā)展進程中呈現(xiàn)出了前所未有的發(fā)展之勢。在20世紀，中國山水畫的色彩變化經(jīng)歷了三個重要發(fā)展階段，并且在每個階段都展現(xiàn)出了鮮明的特色。在上世紀初期，西方繪畫思想的融入讓中國山水畫色彩的應用呈現(xiàn)出具有顛覆性的改變，而在上世紀中期，中國山水畫的色彩應用與時代發(fā)展大環(huán)境緊密聯(lián)系在一起。而在上世紀后期，由于山水畫的畫風更加具有多樣化，因此色彩的應用更加突顯出多樣化的特征[6]。

二、中國山水畫的用色特點

中國山水畫的創(chuàng)作顯然將中國傳統(tǒng)哲學思想作為重要基礎，將主觀思想的表現(xiàn)是為根本，色彩本身要具備情感抒發(fā)和畫面裝飾兩個基本功能。具體而言，在中國山水畫創(chuàng)作過程中的色彩應用，更加突顯墨的本身能夠替代五色這一功能和作用，用墨的濃與淡來調(diào)節(jié)換面本身的神韻，由此呈現(xiàn)畫面本身的藝術境界[7]。在此之中，藝術家自身的情感和意境也由此得到充分彰顯，進而讓色彩本身所具有的的藝術品味和理想精神得以詮釋。用最直白的語言來表述，就是藝術家再進行中國山水畫創(chuàng)作的過程中，通常會將自己的心境與自然融為一體，做到人與自然達到高度和諧的基礎上，用筆和墨將意境深遠的山水畫面淋漓盡致呈現(xiàn)出來，這樣必然會讓畫作提體現(xiàn)出天人合一的藝術效果。另外，中國山水畫在創(chuàng)作的過程中也會將自然形態(tài)所富有的詩意進行充分表達，而達到這一目的的方法就是著色過程中實現(xiàn)色彩的多種組合，從而讓畫面本身能夠具有高度的整體性，從而賦予畫作生命力。

就中國山水畫創(chuàng)作過程的色彩運用而言，作用主要體現(xiàn)在藝術家能夠?qū)⒆陨淼那楦型ㄟ^色彩的調(diào)和充分展現(xiàn)出來，并將其生動的向外界傳遞，從而讓自我價值需求能夠充分表達出來。而在情感表達的過程中，往往需要運用多種手段進行色彩調(diào)和，從而才能讓其成為藝術家進行藝術表達的語言。而在色彩調(diào)和的手段與方法上，與富有哲學色彩的五元色理論之間有著異曲同工之妙，認為青、赤、黃、白、黑不僅代表顏色單一的概念，而是可以將世間萬物進行表達，具有極強的象征意義[8]。

三、中國山水畫中色彩的應用

（一）傳統(tǒng)山水畫的色彩應用

就中國傳統(tǒng)文化思想而言，“天人合一”無疑最具代表性，因此在藝術家進行中國山水畫的創(chuàng)作過程中，普遍會受到中國傳統(tǒng)文化思想的指導，形成獨具特色的色彩應用方式，讓崇尚自然成為中國山水畫獨有的藝術特點[9]。自中國古代唐朝之后，中國山水畫出現(xiàn)兩個重要流派，一派是綠水青山，另一派則是水墨山水。前者固然是自然主義的代表，其內(nèi)容往往體現(xiàn)描繪祖國壯麗山河，色彩的應用方面也呈現(xiàn)出高度的抽象性。隨著時間的推移，以描繪青山綠水這一題材的中國山水畫又細化為兩個類型：一類是大青綠，另一類則為小青綠。二者之間的區(qū)別主要體現(xiàn)在色彩濃度具有較大的差異，但其象征意義都極為明顯。而針對水墨山水畫而言，固然讓古代藝術家的胸懷盡顯無疑，雖然畫風清新淡雅，但能更好的抒發(fā)出自然和諧的一面[10]。

（二）近現(xiàn)代山水畫的色彩應用

近現(xiàn)代山水畫通常是在外來藝術思想的沖擊下發(fā)展而來的，它體現(xiàn)了對傳統(tǒng)藝術的傳承，同時又包含著藝術家自身思想的創(chuàng)新，是傳統(tǒng)與現(xiàn)實激烈碰撞的產(chǎn)物。隨著現(xiàn)代藝術理論的不斷完善和發(fā)展，山水畫更加“與時俱進”，它不僅僅是文人的情感表達工具，還與人們的生活、民族等諸多因素有關，成為了具有現(xiàn)代性的藝術[11]。

四、山水畫創(chuàng)作中的色彩應用策略

在山水畫創(chuàng)作過程中，應用色彩，需要堅持“水墨為上”的山水畫創(chuàng)作理念，注重對傳統(tǒng)顏料的創(chuàng)新研發(fā)，廣泛借鑒色彩表現(xiàn)技法，對中國傳統(tǒng)民間藝術和西方色彩理念加以借鑒。

（一）堅持“水墨為上”的山水畫創(chuàng)作理念

雖然中西方之間在繪畫領域已經(jīng)有長達一百年的交融史，但是前者對后者的影響并不明顯，尤其是中國山水畫方面對西方繪畫的影響可忽略不計，而后者對中國山水畫的影響卻是沒有受到任何阻礙，特別是在中國山水畫的色彩方面，影響極為深刻。具體原因在于中國山水畫在一百年的交融史中，始終以敞開懷抱接納各種新鮮事物的姿態(tài)去融合西方繪畫之所長，進而實現(xiàn)繪畫藝術不斷出現(xiàn)場新發(fā)展之勢[12]。在此期間，人們評價一幅新的和好的中國山水畫過程之中，通常會以客觀的標準來進行，最重要也是最基本的一個要素就是筆墨運用是否理想。這通常也被畫家視作評價中國山水畫的底線，最主要的原因就是中國山水畫與其他類型的化作存在明顯不同，筆墨的使用就是眾多不同之中最為明顯的表現(xiàn)。

如果不從筆墨運用的角度進行思考，那么中國山水畫則有更為廣闊的空間將西方繪畫不同畫種中各種因素予以吸納，該觀點通過我國山水畫藝術家黃賓虹先生的藝術作品就可以證實。在他本人的作品中，筆墨運用的繁瑣性已經(jīng)令世人嘆為觀止，特別是在他晚年的繪畫作品之中，繪畫狀態(tài)進入得意之時就越加注重橫涂縱抹，這樣的畫作從表面上看近乎一團黑，但是退后幾步細品整幅畫作，給人們一種玲瓏剔透和氣象萬千的藝術美感。具體而言，雖然在畫面上讓人們覺得筆墨非常繁瑣和復雜，但是可以讓人們感受到處處筆墨的運用都恰到好處，每一筆都流露出了真情，雖然墨色極為單純，但是極富統(tǒng)一性，這與西方繪畫技巧之間顯然也存在一定的共性特征?？傮w上講，色彩看似簡單卻是一門很深的學問，單純的黑白對比就能夠讓人們感受到畫作所具有的豐富內(nèi)涵，而這恰恰是西方其他繪畫種類所不能達到的境界[13]。

毋庸置疑的是，在中國傳統(tǒng)繪畫思想中，白色作為萬色之母，而黑色則被譽為萬色之王，而這也構成中國山水畫最核心的色彩基調(diào)和最重要的色彩框架。從最客觀的角度分析，中國山水畫如果脫離筆、墨、宣紙，那么就不能成其為具有中國傳統(tǒng)藝術特色的山水畫，因為在中國山水畫的創(chuàng)作思想中，始終以“水墨”為上，并且始終堅持“計黑當白”，從而表現(xiàn)出獨具特色的繪畫藝術表現(xiàn)形式，而這不僅是傳統(tǒng)，也是一種極具民族代表性的藝術思想，在任何時代背景之下都不能丟棄，如果丟棄必然會讓中國山水畫失去固有的民族特色，最終讓中國傳統(tǒng)繪畫藝術變得黯淡無光。所以，在現(xiàn)代社會中國山水畫的創(chuàng)作過程中，要始終堅持這一色彩理念，從而讓終會繪畫的色彩發(fā)展始終能夠擁有理想歸宿。

（二）注重對傳統(tǒng)顏料的創(chuàng)新研發(fā)

縱觀中國山水畫發(fā)展的歷史，不難看出藝術家正在不斷探索最為直接和最為有效的發(fā)展路徑，并且在顏料的研發(fā)方面加大科研投入力度，以此來實現(xiàn)打破傳統(tǒng)顏料本身所具有的局限性。正因如此，更加細膩、更加豐富、更加具有創(chuàng)新性的顏料逐漸走進當代人們的視野，讓山水畫本身所具有的真實感得以不斷提高，讓華民更能體現(xiàn)出層次感，賦予山水畫生命力。這無疑讓山水畫本身更能提盒現(xiàn)代社會人們的審美視角。結合中國山水畫所開創(chuàng)出的這一發(fā)展局面，在未來顯然需要廣大藝術家在顏料的研發(fā)方面不斷加大力度。就當前而言，研發(fā)的主要方向在于“高溫結晶法”的深度運用，讓更多的具有創(chuàng)新性的新顏料能夠運用于創(chuàng)作過程之中，最大程度賦予畫作色彩張力，從而充分彰顯山水畫自身的新價值。除此之外，廣大中國山水畫藝術家還要進一步吸納西方彩繪技術中的優(yōu)勢，從而探索出又一條極具可行性的創(chuàng)新發(fā)展之路，從而讓中國的山水畫藝術表現(xiàn)力能夠得到進一步增強，其創(chuàng)作水準能夠?qū)崿F(xiàn)再攀新高峰。

（三）廣泛借鑒色彩表現(xiàn)技法，對中國傳統(tǒng)民間藝術和西方色彩理念加以借鑒

從中國山水畫創(chuàng)作發(fā)展的角度分析，色彩的表達方法顯然不能固守成規(guī)，要對藝術領域不斷實現(xiàn)突破，在博采眾長中尋求新的發(fā)展。在這一過程里，不僅借鑒國內(nèi)民間藝術，還可以參考國外繪畫藝術，讓先進的色彩表現(xiàn)技術與理念能夠為我所用，進而不斷開創(chuàng)出新的畫面已經(jīng)表達方法，進而讓中國山水畫的演變過程能夠逐漸形成色彩表達方法的多樣化，始終不斷增強增強作品在繪畫藝術領域中的藝術表現(xiàn)力。在此期間，既要將具有民族性的色彩表達方式靈活運用，更要將國外具有代表性的繪畫色彩應用方式進行處理，實現(xiàn)有效融合的同時，確保中國山水畫創(chuàng)作的觀賞價值和藝術價值實現(xiàn)最大化[14]。

從傳統(tǒng)的中國民間藝術所獨有的藝術特點來看，用色鮮艷固然是最為顯著的特點之一，其裝飾性和圖案固然有著明顯的寓意，正是因為這一明顯的藝術特點所以才受到廣大民眾極度喜愛。對此，在中國山水畫創(chuàng)作的色彩應用方法創(chuàng)新中，應該做到廣泛吸收中國民間繪畫藝術中的營養(yǎng)，讓色彩應用理念在堅持固有特色的同時，能夠不斷尋求具有顛覆性的改變。以年畫為例，鮮艷而又明凈的色彩表現(xiàn)形式固然可以作為參考，從而形成色彩應用新觀念。

在中國山水畫的創(chuàng)作過程中，將年畫創(chuàng)作過程中所獨有的色彩觀念融入進來，顯然可以讓中國山水畫所呈現(xiàn)出更強的色彩表現(xiàn)力。在這一融合過程之中，廣大藝術家應該深刻認知民間藝術中的色彩應用同樣具有色彩缺乏靈活變化這一明顯缺陷，因此只能在中國山水畫創(chuàng)作過程中吸取其色彩應用之長。而西方色彩理念在經(jīng)歷漫長歷史時期的發(fā)展，固然會有一部分理念與中國傳統(tǒng)色彩觀念之間相矛盾，所以在進行中國山水畫的創(chuàng)作中，依然學習和借鑒可融合的理念，摒棄彼此之間存在的矛盾，這樣才能確保中國山水畫色彩應用在理念上能夠?qū)崿F(xiàn)中西方相交融，中國山水畫未來發(fā)展之路始終會擁有美好的明天。

結語

文章對色彩與中國山水畫的發(fā)展以及中國山水畫的用色特點展開了探究，分析了中國山水畫中色彩的應用，并探究了山水畫創(chuàng)作中的色彩應用策略。綜合以上觀點論述，不難發(fā)現(xiàn)中國山水畫在色彩的應用過程中，通常是以色彩的極度夸張來充分渲染藝術家內(nèi)心的真實情感，同時也會采用臨摹真實事物或風景的方式，讓自己的精神世界能夠得到充分表達，從而在畫作中充分彰顯對精神世界的追求和渴望。因此，中國山水畫本身更加突出寫意的一，所以在畫面中不會呈現(xiàn)出任何束縛性。因此，在色彩應用的發(fā)展道路中，完全可以根據(jù)藝術家或創(chuàng)作者作畫時的心理需要，在大膽實踐中不斷將色彩應用方式予以調(diào)整，由此讓色彩應用的方法更加具有多樣化特征。