巴洛克時(shí)期歌劇對(duì)古典主義歌劇的影響

李奉初

本文就巴洛克時(shí)期歌劇對(duì)古典主義歌劇的影響展開討論，從古典主義歌劇中找尋巴洛克時(shí)期歌劇的影子，在巴洛克時(shí)期的歌劇中找尋古典主義歌劇成長(zhǎng)的路徑與方向，在歷史中找尋歌劇發(fā)展的方向，在樂曲中找到演變的契機(jī)。

一、 巴洛克時(shí)期歌劇簡(jiǎn)介

巴洛克時(shí)期的歌劇是那個(gè)時(shí)期具有代表性的音樂作品，“巴洛克”在法語中是形狀不規(guī)則珍珠的意思，這個(gè)詞在18世紀(jì)一直被用來指稱為建筑風(fēng)格或某一種建筑。18世紀(jì)巴洛克建筑并沒有追隨文藝復(fù)興時(shí)期的莊重均衡的審美觀，反其道而行之的風(fēng)格特征讓那個(gè)時(shí)代的人感覺到新奇，同時(shí)還有格格不入的怪異和不與時(shí)代并存的不自然與不習(xí)慣。巴洛克出現(xiàn)在音樂中時(shí)，已經(jīng)過了大約半個(gè)世紀(jì)，可惜的是巴洛克在那個(gè)時(shí)期具有貶義，這也讓當(dāng)時(shí)的人覺得巴洛克藝術(shù)并不是主流?，F(xiàn)代巴洛克用于藝術(shù)中，不但沒有貶義，反而具有了特殊的意義，特指在藝術(shù)歷史中一個(gè)獨(dú)特的具有鮮明個(gè)性的時(shí)期。巴洛克藝術(shù)不僅在藝術(shù)觀念上具有特殊的個(gè)性，在藝術(shù)造型上也絲毫沒有受到文藝復(fù)興時(shí)期的影響，在造型上大膽創(chuàng)作，在裝飾上鮮明獨(dú)立，在表達(dá)形態(tài)上情感強(qiáng)烈、富有活力。同時(shí)期以威尼斯畫派提香為代表的畫家，更是使巴洛克藝術(shù)從藝術(shù)觀念中跳出，領(lǐng)悟到了藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，在油畫的創(chuàng)作中從色彩到動(dòng)態(tài)將熱情貫穿始終。緊隨其后的倫勃朗、許茨等著名畫家似乎也抓住了靈感，推動(dòng)新時(shí)代藝術(shù)到了頂峰，激情且富有戲劇性的作品表達(dá)，讓大眾眼前一亮。隨后進(jìn)入了催化期，如荷蘭的魯本斯，他的風(fēng)景畫就有著別樣的感覺，畫面足夠壯闊，光和色與現(xiàn)實(shí)自然交相輝映，使人感受到大自然源源不斷的生命力。

二、古典主義歌劇簡(jiǎn)介

古典主義時(shí)期，西方音樂已經(jīng)發(fā)展到了一個(gè)相對(duì)高峰的時(shí)期。從時(shí)間劃分來看，1750年到19世紀(jì)可以作為一個(gè)時(shí)期來看，這其中包含有古典主義時(shí)期。這里就不得不提到前古典主義時(shí)期。在18世紀(jì)二三十年代喜劇歌劇的興起乃至18世紀(jì)中期意大利正歌劇的改革，在漫長(zhǎng)且精彩的音樂史上，不僅有古靈精怪的洛可可風(fēng)格，還有華麗的風(fēng)格，當(dāng)然也有其他豐富多彩的風(fēng)格。18世紀(jì)末到19世紀(jì)初是維也納的古典主義大放異彩的時(shí)期，在保存有前古典主義時(shí)期音樂新方向的同時(shí)，也充分展示了巴洛克風(fēng)格的轉(zhuǎn)換，將音樂主調(diào)風(fēng)格從古典主義轉(zhuǎn)變?yōu)楦鼮榍逦鷦蚍Q的音樂風(fēng)格。在維也納也形成了一種新風(fēng)潮，并在短時(shí)間內(nèi)奠定了自己的音樂地位。維也納當(dāng)?shù)鼐用駨拈_始感興趣，逐漸轉(zhuǎn)變成愛好，不斷為音樂歌劇的創(chuàng)作提供有利條件，同時(shí)也加快了歌劇的發(fā)展進(jìn)程，從那時(shí)開始，音樂成了當(dāng)?shù)鼐用竦纳钚枰Ｔ诂F(xiàn)代保存完整的當(dāng)時(shí)的史料以及音樂史、樂器、樂理等相關(guān)書籍中都使用了大篇幅進(jìn)行介紹。

三、 西方社會(huì)歷史背景分析

（一）王權(quán)時(shí)代的因素

16世紀(jì)末至18世紀(jì)中葉，文藝復(fù)興到了后期，封建專制制度幾乎達(dá)到了鼎盛時(shí)期，人們也開始反抗斗爭(zhēng)，而中產(chǎn)階級(jí)與貴族對(duì)財(cái)富和權(quán)力的爭(zhēng)奪也進(jìn)入了白熱化階段。如此的環(huán)境催生了藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變契機(jī)。這一時(shí)期，藝術(shù)領(lǐng)域開始有了百花齊放的態(tài)勢(shì)，人們的思想精神寄托于藝術(shù)之上而后衍生了不少作品，藝術(shù)家們開始提高自己的藝術(shù)表現(xiàn)手段。巴洛克時(shí)期的歌劇，強(qiáng)調(diào)情感的表現(xiàn)和戲劇性內(nèi)容，兩者相結(jié)合，不但重視現(xiàn)場(chǎng)的裝飾性，而且比同時(shí)期或以前的音樂藝術(shù)觀念更為先進(jìn)，表現(xiàn)形式更具有現(xiàn)代化的雛形，且結(jié)合了多種藝術(shù)形式。

（二）音樂家的地位

王權(quán)時(shí)代除王公貴族外其余人民地位低下，當(dāng)然也包括音樂家。王公貴族并不在乎音樂家的水平如何，不管音樂家在社會(huì)上的地位和名聲，因?yàn)樵谒麄冄壑校@些音樂家依舊是奴隸。相對(duì)來說，教會(huì)的音樂家會(huì)比服務(wù)于宮廷的音樂家要好，他們不僅演奏音樂，還可以教授教會(huì)班的孩子音樂的基本知識(shí)和技能，保證音樂的傳承。這也為歌劇院的出現(xiàn)提供了基礎(chǔ)。歌劇院的成員主要有兩種：第一為祖?zhèn)鞯囊魳匪嚾?，第二就是教?huì)班的孩子們。新舊音樂人亦師亦友的關(guān)系維系了初代歌劇院的生源，同時(shí)滋養(yǎng)著新一代成員。他們感興趣卻沒有能力支付學(xué)習(xí)費(fèi)用，只能通過為歌劇院打雜工換取教導(dǎo)，在學(xué)成后經(jīng)過考試得到職位，從而改變命運(yùn)。

（三） 歌劇的影響

以貴族為首的藝術(shù)家會(huì)根據(jù)自己的喜好和愿望支持某一文化的產(chǎn)出，比如佛羅倫薩的沙龍里，作家、畫家、音樂家希望恢復(fù)古希臘的音樂歌劇，盡管對(duì)雅典音樂劇一無所知，他們依然在自己的文化基礎(chǔ)上去暢想雅典音樂劇的形式，只是最后并沒有真正恢復(fù)古希臘音樂劇，卻讓另一種同樣富有生命力的歌劇誕生，用音樂加強(qiáng)了現(xiàn)場(chǎng)的感染力，用歌詞穿透人心，例如最早的歌劇《猶麗蒂西》，它是為法國(guó)國(guó)王的婚禮創(chuàng)作的，其感染力與現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)力達(dá)到了當(dāng)時(shí)的最高水平。

四、 巴洛克時(shí)期其他地區(qū)歌劇的發(fā)展?fàn)顩r

（一）巴洛克時(shí)期法國(guó)歌劇的發(fā)展?fàn)顩r

法國(guó)在意大利歌劇的影響下，也成為擁有強(qiáng)烈民族特色歌劇的國(guó)家。例如1659年由法國(guó)詩人培蘭和作曲家康貝爾合作的歌劇在法國(guó)巴黎上演，在當(dāng)時(shí)被人民推崇并給予“第一部法國(guó)音樂戲劇”的光榮稱號(hào)。從此，法國(guó)的歌劇開始進(jìn)入了蓬勃發(fā)展期。以法國(guó)著名歌劇作曲家呂利為例，他十分重視管弦樂隊(duì)的存在，首創(chuàng)慢快慢開場(chǎng)的“法國(guó)序曲”。1672年上演的《愛神和酒神的歡宴》，就充分展現(xiàn)了法國(guó)歌劇的特色與水平，在整體風(fēng)格鮮明的基礎(chǔ)上進(jìn)行了聽覺上的革新。

（二）巴洛克時(shí)期英國(guó)歌劇的發(fā)展?fàn)顩r

17世紀(jì)的英國(guó)以意大利和法國(guó)的歌劇作為主要的歌劇文化來源，而本國(guó)的歌劇不但不受重視，反而隱隱失去了自己的特色，逐步被意大利和法國(guó)的風(fēng)格同化。當(dāng)然，1600年上演的歌劇《德拉克絕世的故事》等也頗具特色，但英國(guó)古老的音樂傳承并沒有被本國(guó)音樂家進(jìn)行改良，這也導(dǎo)致英國(guó)的歌劇進(jìn)入了下坡期，盡管也有以民族利益為主的歌劇誕生，但是并沒有使英國(guó)歌劇有獨(dú)樹一幟的地方，漸漸還是恢復(fù)了以意大利和法國(guó)為主的歌劇文化侵襲。

（三）巴洛克時(shí)期德國(guó)歌劇的發(fā)展?fàn)顩r

17世紀(jì)的德國(guó)以漢堡作為歌劇最早出現(xiàn)的地方，庫賽爾和凱撒爾更是讓德國(guó)歌劇進(jìn)入了鼎盛時(shí)期，在漢堡建立的開放歌劇院給德國(guó)歌劇提供了良好的平臺(tái)，不但滿足了歌劇的需求，也與當(dāng)時(shí)比較有影響力的意大利歌劇分庭抗禮。這其中，不得不說凱賽爾創(chuàng)作的歌劇，它是以歷史傳說、神話故事、生活喜劇等為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作的，其本身就具有了相當(dāng)濃厚的德國(guó)特色，更容易被本土的居民所接受，當(dāng)然上百部的歌劇數(shù)量也絕對(duì)是在當(dāng)時(shí)首屈一指的，這也使現(xiàn)代德國(guó)歌劇依然具有不俗的地位。

（四）巴洛克時(shí)期羅馬歌劇的發(fā)展?fàn)顩r

羅馬是意大利歌劇發(fā)展的另一個(gè)中心，羅馬歌劇的產(chǎn)生也同時(shí)受到佛羅倫薩歌劇的影響。兩者都具有單音的朗誦風(fēng)格，不同之處主要是在歌劇的選材上。羅馬歌劇選材于宗教內(nèi)容，劇中的人物都是些脫離生活的抽象物。從歌劇的整體內(nèi)容來看，它的寓言性較強(qiáng)。羅馬歌劇的主要代表人物是卡瓦利埃利（1550—1602年），其代表性歌劇作品是《靈魂與軀體》?？ㄍ呃＠矊懥四粮韬吞飯@劇等不同體裁的音樂作品。羅馬歌劇對(duì)17世紀(jì)歌劇的形成有著直接的影響?！鹅`魂與軀體》這部戲的主要角色是寓言式的象征——時(shí)間、生命、塵世、享樂、理智、靈魂、肉體，但是如果要看原版的序言就很清楚，這部作品要像歌劇那樣上演，有布景、舞蹈等。這部作品是歌劇，內(nèi)容當(dāng)然是宗教性的，但它和其他佛羅倫薩歌劇一樣是舞臺(tái)劇，它是流行時(shí)間不長(zhǎng)的宗教戲劇的第一部?？梢钥闯?，羅馬的歌劇和佛羅倫薩的歌劇走的是完全兩樣的道路，在思想內(nèi)容上如此，在表演風(fēng)格上也是如此。

五、巴洛克時(shí)期歌劇對(duì)古典主義歌劇的影響

（一）音高調(diào)式影響

以中世紀(jì)教會(huì)調(diào)式為例，變成兩種結(jié)構(gòu)的調(diào)式：氣勢(shì)磅礴的大調(diào)式和細(xì)節(jié)拉滿的小調(diào)式。新的音樂風(fēng)格使兩種結(jié)構(gòu)的調(diào)試大放異彩，從復(fù)調(diào)音樂轉(zhuǎn)向主調(diào)音樂，加入比較突出的和聲系統(tǒng)，同時(shí)在演奏過程中，和弦的穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和形成對(duì)比，中心化與傾向中心化趨于分離，從調(diào)性關(guān)系中尋求主從關(guān)系，組構(gòu)成大型曲式的框架基礎(chǔ)，大小調(diào)和聲的功能首次被巴洛克的作曲家們掌握。他們使用了對(duì)比性質(zhì)的效果豐富了詞句的表演形式，例如富有力度的詞句；在表現(xiàn)情感波動(dòng)與情感價(jià)值的時(shí)候采用自然和聲；在表達(dá)痛苦時(shí)則會(huì)采用半音和聲。巴洛克時(shí)期音樂是比較具有變革意義的，它首次將和聲推廣出去，這也為和聲時(shí)代打好了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

（二）樂器改進(jìn)影響

巴洛克時(shí)期將和聲推廣出去的同時(shí)，也對(duì)樂器進(jìn)行了改進(jìn)，由于歷史上的律制為自然律，鍵盤樂器的定音也依賴這一定律，在轉(zhuǎn)向相隔三個(gè)升號(hào)或三個(gè)降號(hào)的調(diào)時(shí)，尚能保持純正的音高，但在轉(zhuǎn)向更遠(yuǎn)的調(diào)時(shí)，音高就越來越不準(zhǔn)了。為了解決這一問題，有人將一個(gè)八度內(nèi)的某些高音進(jìn)行了改變，將十二音各音之間的音差改成了完全一致，這種定律被稱為“平均律”。巴洛克時(shí)期的作曲家就有了從某調(diào)轉(zhuǎn)到任何調(diào)上的客觀條件，從而使后續(xù)的作品有了更多技術(shù)感與轉(zhuǎn)換感。

（三）對(duì)于后世歌劇發(fā)展

巴洛克時(shí)期西歐各國(guó)作曲家的歌劇創(chuàng)作，是后來的古典時(shí)期和浪漫主義時(shí)期的歌劇創(chuàng)作的奠基石。這一時(shí)期的歌劇有著自己獨(dú)特的風(fēng)格，既繼承了文藝復(fù)興時(shí)期各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)特征，又將新的元素融入其中。雖然在整個(gè)巴洛克時(shí)期，意大利歌劇在歐洲一直占有主導(dǎo)地位，但是其他各國(guó)，特別是法國(guó)和英國(guó)依然在借鑒和吸收意大利歌劇的前提下，大力發(fā)展本民族的歌劇，雖然在其創(chuàng)作高峰過后，都被意大利歌劇所同化，但是為其以后的重新崛起奠定了基礎(chǔ)。在以后若干時(shí)期，歌劇的發(fā)展有了很大的變化，但是我們依然能夠從很多作品中找到巴洛克時(shí)期的影子，由此可以看出，它對(duì)后世歌劇作曲家的影響是巨大的。

（四）歷史意義

古典主義時(shí)期的歌劇繼承了巴洛克時(shí)期的歌劇形式、藝術(shù)特點(diǎn)，巴洛克時(shí)期歌劇的基本形式和結(jié)構(gòu)，注入了古典主義音樂的風(fēng)格特點(diǎn)，例如精練樸實(shí)的語言結(jié)構(gòu)、明細(xì)勻稱的形式，還有促進(jìn)浪漫主義歌劇的發(fā)展因素。古典時(shí)期的歌劇，經(jīng)過在改革后煥發(fā)生機(jī)，找到更適合的路，比如意大利喜劇的誕生極大地豐富了歌劇的類型。古典主義成熟時(shí)期，莫扎特的歌劇創(chuàng)作也使觀眾和作曲家感受到德國(guó)歌劇獨(dú)特的魅力。在古典主義時(shí)期，歌劇追求自然，反對(duì)過分華彩，如更加追求現(xiàn)實(shí)的生活體裁和更具個(gè)性的音樂語言。

六、結(jié)語

早期的歌劇是開創(chuàng)者的貢獻(xiàn)，摸索和探索階段的堅(jiān)持是藝術(shù)家的浪漫。巴洛克時(shí)期的意大利歌劇從誕生到成長(zhǎng)最后走向成熟，只存在于當(dāng)時(shí)的環(huán)境。過度追求演唱技巧和表演形式，并不會(huì)促進(jìn)歌劇業(yè)的發(fā)展。當(dāng)然不得不承認(rèn)在當(dāng)時(shí)的特殊狀態(tài)下，這樣的歌劇音樂已足夠引領(lǐng)潮流，但后續(xù)走偏的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也在時(shí)刻提醒著單純依靠外力（如男女歌手美聲演唱），終究無法形成一個(gè)穩(wěn)定可持續(xù)發(fā)展的歌劇前景，反而成為巴洛克時(shí)期意大利歌劇走向衰退的原因。歌劇的發(fā)展不會(huì)單純依賴某一個(gè)原因或因素，它與觀眾的觀念和藝術(shù)感受相連，巴洛克時(shí)期歌劇對(duì)古典主義歌劇的影響是深遠(yuǎn)的，巴洛克歌劇的復(fù)興在現(xiàn)代也頗具意義。