傳承是根基，創(chuàng)造是動力

高沛

河北省景縣楊莊，方園不過十幾里地，是一個在地圖上很難發(fā)現(xiàn)的小村子。就在這里，王氏家族作為“制笙世家”聲名遠播。這個家族的制笙工藝已傳承了六代人，名揚樂壇。1957年，他們被笙界譽為“笙王”，笙王的第四代傳人王印蘭為此出席了“全國第一屆特種工藝品老藝人代表大會”，從此“王家笙”譽滿全國。

一代宗師，百年佳話世代傳

清朝末年，河北景縣有一位傳奇式的民間藝人——王進財，他擅長吹拉彈唱，且聰明好學。一次他在當?shù)氐膹R會上，看見一個地攤上擺著幾支笙，賣笙人邊吹笙邊招徠買主，樂聲吸引了王進財，他好奇地拿起笙把玩，琢磨著笙是怎樣做出來的，為何這般悅耳動聽。王進財愛不釋手地將笙拆了裝，裝了再拆，探究它的結(jié)構(gòu)，還不時地吹幾聲。賣笙人見他只看不買，便不耐煩地說：“難道你還想做笙不成？”王進財不服氣地回答說：“你能做，我為什么就不能做？明年我也要在這兒來賣笙。”回去后，他便夜以繼日地籌集材料，邊仿制、邊琢磨、邊試吹、邊改進。由于他是藝人出身，觸類旁通，對樂器有著與眾不同的感悟。幾個月后，他終于做出了王家的第一支笙。翌年，他如約把自己做的幾支笙擺在了廟會上。王進財制作的笙不僅外觀好看，吹起來也省氣動聽。他當場即興吹奏了幾曲，那純熟的吹奏技巧，如鸞鳳和鳴之音，一時吸引了眾多趕會者，個個拍手叫絕。此后，本地的、外地的買笙人絡(luò)繹不絕，而他也從此以制笙為業(yè)，“王家笙”開始走向市場。

常言說：“熟能生巧。”隨著王家制笙技術(shù)的不斷提高，銷路也被打開，聞名遐邇的“王家笙”在河北一帶，無形之中將一些小型笙作坊取而代之。這在景縣縣志上有所記載：“景縣城東楊莊‘王家笙’，聲音洪亮，音色優(yōu)美，譽滿華夏?！?/p>

王進財之子王慶元不僅子承父業(yè)做笙，還兼營制作、修理各種民族吹管樂器，并且對笙管笛簫無所不通。相傳有一次他外出時，見一鼓樂班正在演奏，他情不自禁地也想一試身手，可惜身邊只帶了管哨，而沒有管子，這時他看見柴堆里有一細蓖麻桿，他挑選了一根，用刀子削下一節(jié)，在桿上挖了幾個洞，按上哨子便和他們一起吹了起來，不但音高與鼓樂班一樣，其聲高亢明亮，俗話說：“打頭管，加花笛，密縫笙，”于是他在樂隊中拔尖領(lǐng)頭，令眾樂手個個嘆服。人稱“王三爺”的王慶元，在當?shù)剡€流傳著許多小插曲。如在一次堂會上，吹打班子的一套云鑼音不準了，班主調(diào)來調(diào)去也沒調(diào)好，馬上又要演出了。這時王慶元說：“我來試試”，班主說：“你要是把音調(diào)準了，我給你三吊錢”。王慶元拿起云鑼敲了敲，聽了聽，便把那個走了音的云鑼拆下來，放在火中燒了燒，然后放在地上用腳一踹，拿起來再一聽，云鑼準了，班主驚喜之中連忙給了王慶元三吊錢。“王三爺一腳踹出三吊錢”的故事，一時傳為佳話。

“王家笙”第三代人傳人王鳳林也有許多鮮為人知的樂壇軼事：據(jù)王家后人回憶說，王鳳林做的笙不但音質(zhì)上乘，他還是吹笙高手。興致高時，左手與右手同時拿兩把笙演奏起來。那同高不同音、同曲不同調(diào)的吹奏，將一首簡單的樂曲，吹得高低穿插，簡繁交錯，答來問往，此起彼伏，令人眼花繚亂，拍手稱絕。他應(yīng)該算作中國笙演奏復(fù)調(diào)第一人了。據(jù)說當時還登了報紙，并附有照片，可惜年代久遠，資料沒有保存下來。

隨著王家制笙業(yè)的發(fā)展，王慶元帶著兒子王鳳林從河北景縣來到天津?！巴跫殷稀钡牡诙⒌谌鷱拇嗽谔旖蛏酃f落戶生根，開創(chuàng)了由農(nóng)村走向城市的新局面。

一生創(chuàng)業(yè)，繼往開來闖津門

王鳳林到天津后，充分施展了自己的才藝，他手巧、耳聰，幾十年來他把“王家笙”推向了一個新的水平。在當時，許多吹笙人為有一支他制的笙為榮，也有愛好者把他的笙作為精品收藏。1957年，當時的天津音樂學院（中央音樂學院前身）沒有笙專業(yè)老師，經(jīng)嗩吶演奏家趙春峰先生介紹，王鳳林應(yīng)邀到音樂學院民樂系工作，邊做笙邊給學生們上課。這期間，他受到了去音樂學院視察工作的周恩來總理的接見和贊賞。1962年，他因病回到景縣楊莊老家，1963年不幸病故，享年65歲。這樣，王鳳林的長子、第四代傳人王印蘭撐起了“王家笙”的門面。次子王印德去了山東濟南，三子王印齊早年夭折，四子王印方和小弟王印琛回到了河北景縣。從此“王家笙”形成了天津、濟南、景縣三足鼎立之勢。

如果說王進財是“王家笙”的創(chuàng)始人，王鳳林是發(fā)展人的話，那么，王印蘭則是“王家笙”的創(chuàng)新人。

王印蘭在繼承“王家笙”傳統(tǒng)風格的同時，尋覓簧片與笙苗子的最佳共振狀態(tài)，他對笙的內(nèi)部結(jié)構(gòu)進行了改進。原來的老式笙大都簧片和笙腳較小，用竹子制做的笙苗子，也只是把竹節(jié)打通就行了，所以發(fā)音纖細，音色不亮，后經(jīng)王氏家族幾代人的努力和探索，將原來小如葵瓜子般的簧片加長放寬，把笙苗的竹節(jié)打通后，再把內(nèi)壁掏大，且使之平整光滑。這一改良十分可貴。

簧片是笙的發(fā)音體，它的振動音量微弱，還需要通過共鳴體——笙苗來加強和渲染簧片的音色和振動，這就是共振。共振現(xiàn)象就是策動力變化的頻率跟物體的固有頻率相同時所發(fā)生的現(xiàn)象，發(fā)生振動的共振現(xiàn)象叫做共鳴?？茖W家們認為，聲音傳遞的快慢、大小，因所據(jù)的物質(zhì)不同而不同。在笙吹響后我們可以聽到二次聲音：第一次聽到的聲音是沿著竹管本身傳來的，第二次是在空氣中傳來的。由于聲音每秒在空氣中只跑340米，而在順絲的竹子上每秒可跑5000米。因此，竹質(zhì)的厚薄、軟硬、長短與內(nèi)徑的大小等，都和音色、音韻有著密切的關(guān)系。王家的能工巧匠們把簧片與笙腳加大，把竹笙苗內(nèi)膛擴大，并打磨光滑，而成為傳聲的良好“導(dǎo)體”。在當時，雖然他們不可能掌握這些科學道理和理論知識，然而“實踐出真知”，這就是“王家笙”的不同凡響之處。

此外，王印蘭在制笙過程中，緊緊抓住簧片這一關(guān)鍵程序下大功夫。他做出的簧片，開縫細密，軟硬適度，發(fā)響靈敏，音色優(yōu)美。他制出的低音簧片渾厚蒼嗡，中音簧片圓潤豐滿，高音簧片清泠剔透，并可以上滑一個小三度，其聲像琵琶的推弦，似古箏的按滑音，大大豐富了笙的表現(xiàn)力和歌唱性。他為胡天泉大師精心配制的一套簧片制作的笙，助力胡天泉在1956年的世界競技大舞臺上一舉奪得了金獎。此外，為了逐步改革完善傳統(tǒng)笙，王印蘭做了多種努力和嘗試。例如將笙斗從木質(zhì)改為銅制，既增加了高度，使演奏者捧握牢固，同時又加長了笙嘴的長度，吹奏起來用氣得力，看譜方便，姿勢大方。再如，將傳統(tǒng)笙的十七管十二簧，逐步擴展為十七簧、二十一簧、二十四簧和二十六簧笙，擴大了音域，添加了半音，增強了表現(xiàn)力。在笙的外觀上，也十分考究，如竹節(jié)的排列，長短的對稱，弧度的流線，油漆的噴刷以及笙苗與笙斗的比例等等，都嚴謹合理，美觀大方，成為一支支叫得響的好笙，也是一件件精美的藝術(shù)品。

一心執(zhí)著，開創(chuàng)制笙新紀元

20世紀60年代，作為王氏家族第五代傳人的王俊華，天資聰穎，從小就看父親王印蘭做笙，聽各路名家吹笙，耳濡目染，身心已融合在笙的魅力之中，加上父親的鐘愛，披閱習作，點撥教化，將自己秘而不宣的制笙技藝，言傳身教，因此，在王俊華十幾歲時，即在名師巧匠云集的當時，成為制笙行業(yè)中的佼佼者。

在王家?guī)状酥校ㄓ型蹩∪A是文化人。多年來，他虛心好學，不保守、不守舊，善于接受新事物，包括對西洋吹管樂器的學習與借鑒。他一方面繼承王家笙的精髓，一方面利用現(xiàn)代科學技術(shù)，使陳舊的手工操作，改用手工與機械相結(jié)合的方法，從而大大提高了笙的質(zhì)量，也加快了制作速度。

隨著民樂的發(fā)展和提高，演奏家們對笙的要求越來越高，21簧、24簧和27簧笙在音域和性能上已遠遠不能滿足演奏的需要了。1981年由天津笙演奏家于學洪先生設(shè)計，王俊華制作的49簧SZ-1型擴音笙，歷時一年多，試制成功了。這支科學而美妙的笙，它融我國古老傳統(tǒng)笙及諸種改良笙于一體，彌補了原來音域狹窄、半音不全、演奏西洋及傳統(tǒng)和弦困難等不足之處，大大地推動了笙的規(guī)范化和系列化。

值得稱道的是49簧SZ-1型笙，把繼承傳統(tǒng)和借鑒西洋冶為一爐。一方面全部采用曾侯乙墓出土笙和折疊借管的做法，一方面又吸取西洋波姆式的音鍵，充分利用了笙體的空間，既縮小了體積，又按音靈便，為我國改良民族管樂的制作開辟了新的途徑。同時，也說明王俊華掌握了笙的自身發(fā)展?jié)撃芎腕显诟母锷系目伤苄?。這是他將“王家笙”近百年來所積累起來的經(jīng)驗，與現(xiàn)代科學技術(shù)的綜合釋放。由于該笙設(shè)計新、制作精，贏得了國內(nèi)外同行們的贊許，曾先后榮獲文化部的文化科技獎和天津市優(yōu)秀科技一等獎，王俊華為笙的改良做出了成效卓著的貢獻。

王俊華的笙之所以在音色、音準方面與眾不同，緣于他有敏銳的音樂聽覺、準確的聲音概念，善于鑒別笙的音色、音質(zhì)。他深諳“音色”屬于聲音四要素中一個比較關(guān)鍵的因素，也是笙優(yōu)劣的根本?！耙羯毕鄬σ舾?、音量、音長三個要素而言，最能體現(xiàn)一件樂器的聲音特征。他給筆者做的一支D調(diào)笙，不僅高，中、低音銜接自然，音色統(tǒng)一，而且音韻悠長，音量均衡，確是笙中的上品。

一脈相承，青出于藍勝于藍

王俊杰之子王育東是王氏家族中的第六代傳人，自幼就在笙的氛圍中熏陶，對笙的音色音質(zhì)有著先天性的敏感。六歲時，不僅能吹奏簡單樂曲，還能給做笙的父親打下手活。1985年，鐘愛笙且悟性極高的王育東考入河北省藝術(shù)學校，師承王俊萍女士，在既是專業(yè)老師又是姑姑的悉心指導(dǎo)下，為演奏技術(shù)和音樂知識打下了堅實的基礎(chǔ)。不論是胡天泉先生的《風凰展翅》，還是閆海登先生的《孔雀開屏》，都能嫻熟地吹奏。以優(yōu)異的成績畢業(yè)后，就職于保定市河北藝術(shù)劇院，被評為國家二級演員，2003年被中國笙學會聘為理事。由于近年來民樂的迅猛發(fā)展，學笙的人日漸增多，王育東又繼承祖業(yè)，拿起了制笙工具。做笙不但要了解它的制作流程、聲學原理，還要會演奏。只有會演奏才能善于鑒別笙的音質(zhì)、音色、音準以及簧片的軟硬，音孔的高低，這樣吹起來才能得心應(yīng)手。好的制笙者，不是一般的工匠與技師，而應(yīng)是具有一定文化藝術(shù)修養(yǎng)和專業(yè)理論知識，如笙的歷史，構(gòu)造原理，樂器性能和材料知識等等的復(fù)合型高級人才。正是因為王育東具備了這種綜合認知水平，才能匠心獨運地制作出一支支精品笙，否則在制作中會陷入一定的盲目性。在當今，既能演奏笙又能制作笙的，可以說是鳳毛麟角，而今非王育東莫屬。王育東告訴筆者，他的做笙原則是：有繼承，又有改進，而改進是在繼承“王家笙”的基礎(chǔ)上進行。比如形制規(guī)格的統(tǒng)一化，各種零部件的標準化，發(fā)聲體與共鳴體的科學化等。他認為，每個笙苗都存在著各自的管長與內(nèi)徑的最佳比例，凡符合這個比例，發(fā)音就靈敏，音色就優(yōu)美，吹奏也就省力。他做的笙是工藝-科學-藝術(shù)的完美結(jié)合。

王育東是許多演奏家的知音和朋友。他深知，每個演奏家因年齡大小，身體條件，喜好習慣，乃至南方與北方，獨奏與合奏，樂團演奏與戲曲伴奏等，他們所使用的笙都各不相同，應(yīng)當因樂、因人而變，但萬變不離其宗，那就是笙要得心應(yīng)手。

王育東說：只有了解做笙的制作流程與聲學原理，同時會演奏笙，才能善于鑒別笙的音質(zhì)音色、音準以及各種工藝品相關(guān)細節(jié)的對應(yīng)關(guān)系。在傳承的基礎(chǔ)上不斷融入改進和創(chuàng)新的思維，才能為笙的制作注入靈魂。王育東認為，笙的制作與演奏者是分不開的，如果與演奏者割裂了，那么笙就只是一個刻板的工藝品，只有與人的使用結(jié)合起來，它才是一件有靈魂的樂器。

擇一事，終一生，是每個傳承人的無悔堅守，王育東認為創(chuàng)新是最好的傳承。傳承“傳”的是歷史，“承”的是未來。王育東做笙具有精益求精的“工匠精神”。什么是“工匠精神”？就是孜孜不倦地學習技藝，深入理解與思考制作規(guī)律，精益求精地對待每一件手工藝品，由技進道，使技藝到達自由創(chuàng)造的境地。正是這些與時俱進的不斷創(chuàng)新，才讓“王家笙”的老字號熠熠生輝。王育東說：“傳承是根基，創(chuàng)造是動力”。隨著時代的變遷、科學的進步，王氏家族制笙不僅從手工業(yè)到半機械化，從單純仿制到技術(shù)創(chuàng)新，從低級向高級發(fā)展著?！巴跫殷稀钡陌倌晔?，書寫著他們對技藝的敬畏和一絲不茍的匠心。