摘要:新文科建設對于音樂教學的發(fā)展具有積極促進作用,音樂教學改革應面對當今全球化、多元化的時代發(fā)展需求,在人才發(fā)展、教學培養(yǎng)方面有所突破,針對性地搭建多學科協(xié)同的多元融合式教學模式,順應當今音樂課程改革要求。外國民族音樂課程教學改革應基于音樂文化差異性,及音樂理解的包容性等特質,不斷創(chuàng)新和優(yōu)化教學模式,以此適應現(xiàn)階段我國音樂教育發(fā)展需求。本文針對外國民族音樂課程教學的發(fā)展現(xiàn)狀進行分析。
關鍵詞:新文科 ?外國民族音樂 ?課程教學
中圖分類號:J60-05?文獻標識碼:A文章編號:1008-3359(2022)02-0108-04
近年來,我國教育領域大力發(fā)展新文科建設,結合當代國內外的發(fā)展趨勢,全面深化教學改革,融合創(chuàng)新性與發(fā)展性的教育原則,促使我國的音樂教育事業(yè)得到了長效發(fā)展。外國民族音樂課程教學改革基于新文科建設的發(fā)展理念,制定符合高校自身發(fā)展的教學目標及教學方式,從而促使音樂教學朝著健康可持續(xù)方向發(fā)展。
一、新文科背景下外國民族音樂教學改革的重要性
外國民族音樂課程作為音樂專業(yè)必修課程,其重要性主要體現(xiàn)在通過學習不同區(qū)域和國家的音樂,理解和掌握各個音樂文化圈的特征及代表作,了解其音樂形態(tài)特征,對于開闊國際視野及多元音樂文化教育至關重要,同時在課程教學中對教學方式的創(chuàng)新有利于師生互動和學生對音樂文化的深入理解。
(一)對民族音樂文化圈的認知
不同地域、不同國家的音樂均有其特殊性。以亞洲為例,東亞以中國領土最為遼闊,中國亦是具有五千年悠久歷史的文明古國,它的音樂文化影響到周邊國家,因此學界認為東亞音樂文化是以中國音樂文化為中心的漢音樂文化圈;東南亞地處熱帶,盛產竹子,尤以竹制樂器為主,東南亞十一國中的印度尼西亞音樂特征最為突出,而且影響到周邊國家,學界認為東南亞音樂文化是以印度尼西亞為中心的銅鑼音樂文化圈;西亞、中亞、北非由于人種、宗教信仰、文化習俗的相似性被歸為同一個文化圈,這一音樂文化圈被稱之為阿拉伯音樂文化圈。所以我們在學習和分析外國民族音樂特征時,不能單從名字來分析它所屬的音樂特征,要綜合其音樂文化背景及音樂形態(tài)特征進行對比分析。不同文化圈的音樂有一定的差異性,音樂自身并無特殊性,但融入區(qū)域文化及地方音樂風格,特別是代表性樂器及演唱技巧,就會呈現(xiàn)出不同的視聽覺效果。對于外國民族音樂的學習而言,由于這門課程的豐富性和繁雜性,學生會表現(xiàn)出一定的存異排斥情緒,因而教師應運用更科學的教學方式,讓不利因素變成有利因素。從新文科的角度思考,學生通過了解和習得各民族文化,從不同民族的音樂文化入手,認識各民族音樂文化圈的音樂形態(tài)特征及當代發(fā)展現(xiàn)狀,激發(fā)學生學習的積極性。從興趣出發(fā),學習各個區(qū)域的音樂文化,從而更加清楚明確的認知各民族音樂文化特征,并進一步提升課堂教學的整體效果。
(二)教學方式創(chuàng)新的必然性
新文科背景下,外國民族音樂課程教學應積極拓展新的教學模式,并利用世界民族音樂文化的多元性及豐富性,不斷提升學生對區(qū)域音樂文化認知能力以及審美水平。傳統(tǒng)的教學方式存在相對單一性,教師在其中更多的占據著主體位置,教學方式也不夠豐富多樣,這對于提升學生對不同國家音樂辨析及鑒賞能力未能起到積極的作用。而新文科自身的功能屬性能夠有效改善這一現(xiàn)象,并促使教學方式朝著靈活多樣性以及開放實效性的方向發(fā)展,積極轉變學生在學習過程中的被動狀況,從而提高學生對各國音樂的學習興趣以及自主學習能力,保障教師和學生之間的平等互動學習局面,進一步提升課堂教學的整體教學水平。
二、新文科背景下外國民族音樂教學改革的建議和措施
外國民族音樂課程改革應基于教學方式的改革、“兩性一度”的教學實踐及O2O線上線下教學模式建立的基礎上深入探索。
(一)創(chuàng)新和優(yōu)化的教學方式
教師在講授外國民族音樂課程時,將理論知識與實踐展示雙向結合,使用多種教學模式,啟發(fā)學生更好的理解各國的民族音樂特征及區(qū)域音樂文化發(fā)展歷程,促使教學方式向多元化發(fā)展。教師可以在教學中應用參與式、滲透式及激勵式的教學方式。
1.參與式教學方式
參與式教學方式的應用與實踐,能夠有效轉變傳統(tǒng)的教學方式呆板的問題,構建一個互動性較強、平等和諧的教學課堂。比如非洲黑人天生節(jié)奏感較強,因此教師在講解“非洲音樂”時,可以播放非洲鼓、姆指鋼琴、非洲舞的視頻,積極鼓勵學生參與到音樂律動中,可以在聽音樂的同時,老師和學生一同演唱歌曲的襯詞,與視頻形成呼應,同時一邊擊掌或腳踩節(jié)奏,用這樣的參與方式讓學生動起來,從而達到一個良好的教學氛圍。與此同時,教師還要讓學生參與到課堂中的創(chuàng)作實踐環(huán)節(jié),排練一些小型的作品。譬如非洲民歌《咿呀呀歐雷歐》,這首扎伊爾民歌旋律非常流暢、朗朗上口,在創(chuàng)作實踐過程中可以把學生分成小組,以組為單位進行團隊協(xié)作,完成創(chuàng)編配器。同學們可以為這首單聲部民歌創(chuàng)作二聲部,可以改變速度和節(jié)拍,同時在樂器使用上,可以使用非洲鼓和姆指鋼琴,亦可加入其他民族樂器,同時非洲的節(jié)奏可以用身體律動和隊形的調整來完成。這樣既能提升學生的學習興趣,又能促使學生在表演和創(chuàng)編中更加深刻的理解和認識其民族音樂風格,從而進一步培養(yǎng)學生的審美能力及音樂創(chuàng)作能力。
2.滲透式教學方式
這種教學方式主要強調的是教師在教學過程中需要注重互化教學,潛移默化的提升學生對外國民族音樂的學習興趣,以此提升學生的音樂分析和綜合能力。傳統(tǒng)的教學方式相對單一,而外國民族音樂教學內容較為繁雜,其中的文化內容相對晦澀難懂,學生很容易在學習中產生厭學心理,這就要求教師基于學生個體差異性的原則,在教學中穿插一些有新穎性、趣味性強的音樂小故事及視頻,幫助學生深入理解不同地域的文化特征。譬如在講授歐洲文化時,不難發(fā)現(xiàn)歐洲國家眾多,各個國家的歷史、文化具有較大的差異性,這時就要將其分成不同的文化區(qū)進行單獨講解,可以適當穿插一些學生感興趣的視頻作為輔助教學。譬如講到阿爾卑斯地區(qū)文化時,可以給學生欣賞音樂劇《音樂之聲》中的經典唱段《孤獨的牧羊人》,這首作品運用的是約德爾唱法,約德爾唱法是世界范圍內最難的唱法之一,旋律在高音區(qū)和低音區(qū)進行快速的轉換,同時真假聲隨著音區(qū)的轉換而進行交替,高音區(qū)使用假聲、低音區(qū)使用真聲。這樣快速的音區(qū)轉換和真假聲交替,歌詞必然不能使用豐富的語言,而以襯詞為主,同時教師可列舉意大利美聲唱法,將兩種唱法的旋律、節(jié)奏、唱詞進行對比,進而讓學生們深入細致地理解音樂,了解阿爾卑斯地區(qū)的音樂文化及音樂形態(tài)特征。
3.激勵式教學方式
學生學習外國民族音樂課程若是達不到理想目標和學習效果,這時學生會產生沮喪情緒,嚴重的話會自暴自棄,因而教師可以采用特殊關愛及語言鼓勵等行為,激勵學生積極面對,進而讓學生產生一定的學習動力。譬如在學習拉丁美洲舞蹈內容時,由于很多學生不擅長舞蹈,尤其是拉丁舞這類國標舞對于音樂學生而言動作較為親密,往往羞于表現(xiàn)。這時要請擅長的同學或舞蹈專業(yè)同學做她的舞伴,同時教師也應該多給他們一些鼓勵的語言,進而激發(fā)學生參與實踐的動力。激勵式的教學方式需要教師敏銳的洞察力和引導作用,從而保障課堂的整體效果得到有效提升。
(二)“兩性一度”的教學實踐
教育部吳巖司長在2018年的報告中提出了“兩性一度”的概念,即在建設新文科中應努力打造具有“高階性、創(chuàng)新性和挑戰(zhàn)度”的“金課”。
首先,高階性是指知識能力素質的有機融合,培養(yǎng)學生解決復雜問題的綜合能力和高級思維。對于外國民族音樂課程而言,在融合地理、歷史、政治、文學、藝術等多學科知識的基礎上,對其進行有機的融合,并著重對民族音樂文化事項進行課程教學,進而培養(yǎng)學生的音樂分析能力,了解區(qū)域文化知識掌握情況。
其次,創(chuàng)新性是指課程內容反映前沿性和時代性,教學形式呈現(xiàn)先進性和互動性,學習結果具有探究性和個性化。在外國民族音樂課程教學中可以通過課程內容的創(chuàng)新、教學形式的創(chuàng)新,進而達到最佳的教學效果。
最后,挑戰(zhàn)度即課程有一定難度,需要跳一跳才能夠得著,對老師備課和學生課下有較高要求。外國民族音樂課程在音樂理論課程中是一門難度較高的課程,學生在學習過程中很容易產生厭倦情緒,這就需要教師在教學內容和教學設計上多一些創(chuàng)新,進而引導和鼓勵學生參與課堂實踐。在掌握課程內容的同時,有效提升學生的綜合能力及音樂審美能力,并以此為基點,加強大學生的美育教育。
基于新文科背景,教師在教學實踐中應著眼于新文科的戰(zhàn)略性價值觀念,引導學生學會從不同的角度和以長期發(fā)展的眼光來學習各個國家、不同文化圈的民族音樂文化。外國民族音樂由于涉及內容廣泛,在區(qū)域音樂文化及風格上也呈現(xiàn)出了明顯的差異性,應以尊重和理解多元文化為己任,通過深入理解不同國家和民族的音樂文化,進而了解其地理范圍、歷史文化、音樂發(fā)展歷程及音樂形態(tài)特征。
通過應對新文化、新發(fā)展的新文科標準建立“金課”。以此為前提,教師在課程教學過程中,應加強培養(yǎng)學生的文化知識能力,從人類學的研究背景以及視域出發(fā),深入分析和挖掘外國民族音樂的文化特征,探索其發(fā)展規(guī)律以及發(fā)展特性。教師在教學中應認真分析不同民族的典型音樂。譬如拉丁美洲具有較明顯的融合性音樂特征,拉美文化是印第安人、歐洲移民、非洲移民文化融合的產物,所以拉丁美洲的音樂特征獨樹一幟,充分體現(xiàn)了拉美文化的融合性。其中最具有代表性的莫過于拉丁舞,無論是探戈、桑巴,還是倫巴,這類拉丁美洲舞蹈均是在拉美特殊的社會文化環(huán)境中產生的,它以拉丁美洲印第安人的土著舞蹈為基礎,融合了非洲舞蹈動作、節(jié)奏及樂器伴奏,同時又有歐洲的音樂文化滲透。由此可見這類舞蹈也充分體現(xiàn)出文化的融合性。文化解讀過后需要學生參與到舞蹈實踐之中,進而更加充分地理解拉丁美洲舞蹈的精髓,并通過媒體技術拓展教學手段,將拉丁美洲現(xiàn)有的音樂類型進行總結歸納,以此來提升學生的音樂審美鑒別能力。
(三)O2O教學模式的建立
高校音樂教師不僅要注重課堂上的線下師生互動和交流,通過線下授課的頻繁互動達到科學有效的教學實踐目標,更應運用線上的網絡技術與媒介,通過超星、智慧樹、慕課、QQ、微信等網絡平臺,朝著教學互動、資源共享、自主學習的方向發(fā)展。O2O教學模式是線上與線下教學相融合的教學模式,這一混合式教學模式具有個性化、開放性、互動性、便利性及生成性等特點,運用于外國民族音樂課程教學中,勢必有利于改變傳統(tǒng)的教師教學方式及學生學習方式,實現(xiàn)資源共享,進而提升課堂教學的整體效果,并提高教學質量。構建線上線下的師生互動體系,能夠促進學生不斷優(yōu)化自身的音樂理論知識,從而提升民族音樂文化認同感。這一教學模式不僅可以讓學生在課堂上學習,同時在課堂之外如遇疑問可及時與教師進行線上溝通,從而合理地利用碎片時間提升學習質量和效率,同時使其自主學習能力得以提升。教師還可以在專門的超星、智慧樹平臺發(fā)布相關的課堂教學延伸內容,這樣學生可以利用課外的空閑時間進行高效的學習。建立O2O線上線下混合式教學模式,有助于師生間的互動交流,同時,通過這種教學模式,教師能夠及時掌握學生的學習狀態(tài)以及學習動態(tài),教師可以通過平臺提前布置好學習內容及思考問題,學生帶著問題去學習,同時將自學過程中發(fā)現(xiàn)的問題及時反饋給老師,老師可以在線下授課的過程中逐一解決問題,從而有效完善和優(yōu)化教學內容,提升教學效率。
三、結語
綜上所述,在新文科建設的背景下,外國民族音樂課程教學改革與探究應基于融合發(fā)展的教育理念,深入分析和研究課程教學方式,促使其教學改革能夠適應現(xiàn)階段世界文化、政治以及經濟多元化的發(fā)展形勢,進而促進外國民族音樂課程教學朝著開放性、多元性的方向發(fā)展,從而有效提升學生的文化認同感。
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