肖雅琳,陰明娟
(太原師范學院 山西 晉中 030619)
“長相思”本為漢樂府“雜曲歌辭”中的思婦怨語,今見《長相思》詩作百余首。李白所作《長相思》是根據(jù)自身所處的情景,以情喻志,用“美人如花隔云端”,來表達自己的政治抱負無法施展的傷感之情。
李白是盛唐時期的浪漫派詩人,自負經(jīng)綸之才,以“謫仙人”自稱,擁有“安社稷、濟蒼生”的經(jīng)世思想,又不愿走平凡人科舉入仕的政治道路,遂多年游歷學習,不斷豐富自己的學識,積累自己的聲望,以期通過達官貴人的舉薦面見統(tǒng)治者,進而達到入仕的目的,來實現(xiàn)自己的政治抱負。李白的一生可分為三個階段,即游歷山川名勝,抱有社稷蒼生之遠大夢想的第一階段;快馬長安,入朝面圣,為官三年實現(xiàn)政治理想的第二階段;夢想破滅、郁結(jié)難解、寄情山水的第三階段?!堕L相思》就是李白離開長安時所作,其詩云:
長相思,在長安。絡緯秋啼金井闌,微霜凄凄簟色寒。孤燈不明思欲絕,卷帷望月空長嘆。
美人如花隔云端!上有青冥之長天,下有淥水之波瀾。天長路遠魂飛苦,夢魂不到關(guān)山難。長相思,摧心肝!
全詩第一句“長相思,在長安”,其中“長相思”是樂府舊詩之名稱,“在長安”表明了地點,即“我日日夜夜地思念啊,我思念的人在長安”,直截了當?shù)乇砻髁吮驹姳澈蟮乃枷肭楦卸荚醋蚤L安。后兩句通過微霜、凄凄、欲絕、空長嘆等詞,使作者的感情更加深刻濃厚,仿佛一切悲傷不幸的事情都發(fā)生在自己身上,輕松地將讀者帶到了詩句所營造的氛圍里,通過對具體事物及情節(jié)的描寫,來抒發(fā)自己內(nèi)心的凄涼之情?!懊廊巳缁ǜ粼贫恕狈路鹗且粭l分界線,將具體情景同抽象事物分隔開來,進入青冥長天、淥水波瀾、天長路遠、夢魂關(guān)山的世界,將整首作品從近景帶向了遠景,由具體走向了抽象,直接拉長了整個作品的意象圖景,擴寬了讀者的意象視野,同時也增強了作品的畫面感,使整個作品更加波瀾壯闊。正如海德格爾所說:“我們進入世界圖景時代,世界對于大多數(shù)人已經(jīng)變成一系列圖景”,從而宣告了圖像時代的來臨。在欣賞作品時,我們將傳統(tǒng)語言轉(zhuǎn)化為圖像語言,可以使我們對作品有更深層次的認識,同時也可以使我們更清楚地看到作品中的邏輯線條的走向,體會到作品中所包含的美學意蘊。
千年來,在歷史發(fā)展的長河中,音樂受到哲學思想的影響頗深,通過精神與物質(zhì)的結(jié)合、理想與現(xiàn)實的貫通,共同構(gòu)成了中華民族傳統(tǒng)音樂美學思想的核心,具體表現(xiàn)為虛實之美、化境之美、無言之美。
箏曲《長相思》由散板——慢板——快板——廣板——尾聲五部分組成,以散、慢、中、快、散的傳統(tǒng)樂曲典型結(jié)構(gòu),加入創(chuàng)新性的古箏定弦、單手的連續(xù)泛音、三聲部的快速演奏手法,構(gòu)成了雅俗共賞的古箏獨奏作品。樂曲剛開始散板運用了《春江花月夜》的素材(見譜例1),同樣的素材在《春江花月夜》中表現(xiàn)了在溫柔的夜色中春風拂面而來的愜意與舒適,在《長相思》中則是通過對同一低音和弦的重音演奏,仿佛跨越了時間與空間,把聽眾從現(xiàn)代帶入那個繁榮昌盛的大唐時代,親身體會到了詩作者李白壯志難酬的悲涼。樂曲開頭重音的演奏,仿佛是敲擊在人們心頭的警鐘,為聽眾傳達了大唐逐漸衰落的危境,切合了詩歌創(chuàng)作背景,貼近詩作者李白在創(chuàng)作《長相思》時大唐由盛轉(zhuǎn)衰的歷史現(xiàn)實,起到了畫龍點睛的作用。樂曲通過對音符高低強弱的排列組合,給聽眾展現(xiàn)出了大唐看似太平盛世的外表下掩藏著內(nèi)在危機,使其在無言中感受到作品所要表達的復雜的思想感情,給人以警示作用的同時,也與后面結(jié)尾段作了呼應,很好地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂審美中的無言之美。
譜例1:
《長相思》樂曲慢板(見譜例2)采用了對話的形式來逐步展開,音樂旋律淺吟細述,纏綿不斷的憂思和牽掛的柔情一點點鋪開,仿佛在給人細細地講一個個美好的故事,通過左右手旋律的交替進行,給人以更加婉轉(zhuǎn)細膩的對話之感。基于此,筆者在聆聽這一部分時,除感受到婉轉(zhuǎn)纏綿之外還感受到了一種碰撞之感,仿佛平靜水面下蘊藏著暗涌,初見綿軟無害,再見暗藏力量,這也要求我們在演奏這一樂曲時更加注意自己所彈奏的音色,做到緊而不僵、弱而不虛,只有柔美中蘊含力量,方可將這一部分作者所要營造的意象意境表現(xiàn)出來。樂曲中該段看似簡單,實則蘊含了極其復雜的情感表達,是對引子部分大唐表面繁榮描繪的延續(xù),也為下一部分“郁郁不得志”的音樂情感刻畫作了鋪墊,是理想與現(xiàn)實的碰撞,也是入仕與平民的抉擇,從最開始的平緩前進到后面的強烈沖突,充分刻畫了原詩作者李白內(nèi)心的煎熬與難過,讓聽眾充分體會到其豪放不羈、縱情山水的浪漫派詩歌作品下所隱藏的內(nèi)心無法表達出來的痛苦之情。王建民先生通過對《長相思》的藝術(shù)創(chuàng)作,將李白的復雜感情表達得淋漓盡致,充分展現(xiàn)了音樂“只可意會不可言傳”的化境之美。
慢板中間部分右手泛音(見譜例3、譜例4)的運用正是對我國傳統(tǒng)音樂審美中的虛實之美的著重寫照,泛音作為古箏演奏中的常用技法,其獨特的演奏方式使這一技法所奏音色有一種虛無縹緲之感,很好地詮釋了傳統(tǒng)音樂審美中“虛”這一審美特點;左手的彈奏代表了“實”,一虛一實的交替演奏正是代表了此刻虛無理想與殘忍現(xiàn)實的碰撞,是對理想與現(xiàn)實沖突之下作者內(nèi)心憤懣與壓抑的情感的又一次強調(diào),使聽眾仿佛進入樂曲所營造的世界中,讓我們更好地去理解作品、理解作者、理解時代,這不正是中國傳統(tǒng)音樂審美中虛實結(jié)合的審美理念嗎?
譜例2:
譜例3:
譜例4:
箏曲《長相思》是王建民先生在立足于傳統(tǒng)的基礎上,根據(jù)李白同名詩歌,并與近現(xiàn)代技法相結(jié)合創(chuàng)作而成的,箏曲深入地刻畫了李白理想抱負破滅的無望與憤懣,以及空有滿腹經(jīng)綸卻無法施展的痛苦惆悵,同時又運用現(xiàn)代定弦、泛音、左手無調(diào)刮奏等技法來烘托氛圍,體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化中豐富的音樂審美思想,需要我們?nèi)ゼ毤毱肺丁?/p>