顏文靜
卡爾·奧爾夫是德國著名作曲家,音樂教育家。他創(chuàng)立的奧爾夫音樂教學(xué)法以及音樂教育體系,具有綜合性、原本性、創(chuàng)造性的特點,生動有趣,深受世界各國教師和兒童的青睞。對于中職學(xué)前教育鋼琴集體課,奧爾夫音樂教育體系有很多可借鑒之處,本文從以下幾個方面思考奧爾夫音樂教育在中職學(xué)前教育鋼琴集體課上運用的教學(xué)思考。
一、關(guān)于中職學(xué)前教育鋼琴集體課課程的定位
? 中職學(xué)前教育鋼琴課是學(xué)前教育的一門專業(yè)課程,目標(biāo)不是培養(yǎng)彈奏技能高超的鋼琴家,而是培養(yǎng)富有情趣,能夠勝任幼兒園音樂教學(xué)活動的幼兒園老師。上課通常以集體課的形式進行。學(xué)生大多是因為考不上高中而選擇進入中職學(xué)校,他們大多存在自信心不足的情況。大多數(shù)學(xué)生沒有學(xué)習(xí)鋼琴的經(jīng)驗,有的甚至沒有上過音樂課,音樂素質(zhì)參差不齊。
結(jié)合中職學(xué)前教育鋼琴課現(xiàn)狀和課程目標(biāo),筆者認為在中職鋼琴集體課的教學(xué)理念上可以借鑒奧爾夫的教學(xué)理念“把原本性的音樂引進學(xué)校,作為一切音樂教育的基礎(chǔ)和根本。此外,也作為培養(yǎng)品行,促進幻想力,克服交往上的困難以及加強一切生理和心理力量的基本手段”,把鋼琴集體課定位為提高學(xué)生素養(yǎng)的重要載體之一,是一個綜合性,人人能參與的原本性的音樂課堂而非進行單純技能訓(xùn)練的課堂。
二、關(guān)于奧爾夫音樂教育體系在中職學(xué)前教育鋼琴集體課上的教學(xué)運用方法
奧爾夫音樂教學(xué)體系并沒有固定的教學(xué)模式,但是有豐富多樣的教學(xué)手段以及從中衍生出來的教學(xué)活動。在奧爾夫的課堂中,運用語言、聲勢律動、聽力訓(xùn)練等幫助學(xué)習(xí)者體驗音樂,在看似游戲的過程中幫助學(xué)習(xí)者掌握音樂的相關(guān)知識。
在鋼琴集體課上,我們也可以從中借鑒一些方法進行靈活運用。
(1) 語言的運用
運用語言來幫助學(xué)習(xí)者體驗節(jié)奏,了解音樂。語言是人類普遍具有的能力,其韻律可以幫助學(xué)習(xí)者直接感受節(jié)奏并快速掌握。例如小湯1里的《瑪麗有只小羊羔》,全曲由二分音符和四分音符組成。對于初學(xué)者,音符的時值是比較模糊的。教師可以邊彈奏邊誦讀歌詞,學(xué)生通過直接的感受,借助語言韻律能夠快速地掌握這兩種不同音符的時值。借助語言,學(xué)生還可以直觀地體驗音樂的呼吸、語氣等。從語言入手進行音樂教學(xué),尤其是從母語入手,學(xué)習(xí)者會感到非常熟悉,沒有負擔(dān),這也是奧爾夫積極提倡的。
(2) 動作的運用
關(guān)于動作與音樂的關(guān)系,前人做了很多研究。動作教學(xué)的好處有很多,例如可以達到“身心平衡發(fā)展”“培養(yǎng)敏銳的聽力,注意力,反應(yīng)能力”“發(fā)展創(chuàng)造力”“節(jié)奏感訓(xùn)練”“發(fā)展音樂感的基礎(chǔ)教育”等目的。奧爾夫音樂教育體系中結(jié)合動作的音樂教學(xué)內(nèi)容很豐富,例如聲勢的運用、動作造型等。
在中職學(xué)前教育的鋼琴集體課上,動作的運用也可以幫助我們解決一些技術(shù)上的教學(xué)難題,例如發(fā)力點的覺知。鋼琴觸鍵時不同的發(fā)力點會發(fā)出不同的聲音,例如手指跳音、手腕跳音、手臂跳音等。鋼琴初學(xué)者觸鍵肌肉一般都比較僵硬,但是他們自己很難察覺究竟是什么地方在用力,手不同部位放松與運動是什么感覺。針對這一問題,筆者嘗試用奧爾夫音樂教育體系中“動作與造型”的思路,用“提線木偶”的動作和造型來幫助學(xué)生認識手腕、手臂、肩部等不同部位的緊張與放松。學(xué)生通過觀看舞蹈《木偶戲》,模仿提線木偶的動作,體會手不同部位的運動帶來的緊張與放松,在練習(xí)觸鍵的時候能夠逐漸自我覺知發(fā)力點,覺察不良的肌肉緊張,及時糾正。
在鋼琴集體課上,我們還可以借助聲勢來幫助學(xué)生體驗節(jié)奏,掌握節(jié)奏。大多數(shù)的鋼琴作品都是多聲部作品,聲勢對于解決學(xué)生彈奏中雙手協(xié)調(diào)起著事半功倍的效果。例如兒歌作品《兩只小象》(見圖1),我們可以用捻指表示休止符,右手旋律的節(jié)奏用拍手,左手的節(jié)奏用跺腳。先將全班分為兩組,一組做右手節(jié)奏的聲勢,另一組做左手節(jié)奏的聲勢,重復(fù)交替進行。熟練后兩組并為一組,手做右手節(jié)奏的聲勢同時腳做左手節(jié)奏的聲勢。通過身體動作的演奏,學(xué)生在不知不覺中掌握了鋼琴作品中的節(jié)奏特點和難點,為接下來正確的鋼琴演奏奠定了基礎(chǔ)。
(3)通感的運用
通感又叫“移覺”,是在描述事物時,將人的聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺等不同感覺互相溝通、交錯,彼此挪移轉(zhuǎn)換。
在奧爾夫音樂教育體系中,通感也常被巧妙地應(yīng)用,例如用視覺與聽覺的轉(zhuǎn)換感知音高的走向,音色的質(zhì)感,音樂的層次等。在鋼琴的初學(xué)階段,通感也可以用來幫助解決手臂放松的技術(shù)問題。通過通感的運用可以幫助學(xué)生建立彈琴過程中手臂放松的感覺。
(4)固定音型與卡農(nóng)的應(yīng)用
奧爾夫音樂教育體系非常重視多聲部的訓(xùn)練。多聲部具有較高的教學(xué)效益。在多聲部的合作過程中,學(xué)生一腦多用,相互合作、相互傾聽,這樣的訓(xùn)練有助于培養(yǎng)高素質(zhì)音樂人才。如何能夠在音樂啟蒙階段就做到多聲部的訓(xùn)練呢?卡農(nóng)和固定音型的應(yīng)用是奧爾夫音樂教育體系里進入多聲部訓(xùn)練的兩大抓手。奧爾夫有一個重要的教學(xué)理念,總結(jié)起來就是“規(guī)避高深,容易上手”。所以在運用卡農(nóng)的時候,也最常用到模仿式回聲式的卡農(nóng)。在運用固定音型時也盡量是簡單重復(fù)的音型。
鋼琴是多聲部樂器。在鋼琴啟蒙的時候就要有意識地鍛煉學(xué)生多聲部的感覺。鋼琴啟蒙的曲子相對比較簡單,在集體課的教學(xué)中,我們可以用卡農(nóng)和固定音型鍛煉學(xué)生的多聲聽覺。例如歌曲《親親我》(見圖2),這首歌曲簡單,結(jié)構(gòu)方整,作為入門曲目,訓(xùn)練右手的斷奏是個不錯的選擇。但是我們要充分發(fā)揮集體課的優(yōu)勢,挖掘作品更多的可能,提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。這時可以加入卡農(nóng)和固定音型訓(xùn)練學(xué)生的多聲部能力。卡農(nóng)我們可以從做回聲式錯開一小節(jié)的二聲部發(fā)展到錯開兩拍的四聲部。固定音型我們可以用二分音符的C和G兩個音交替:先從雙手分別拍腿的動作入手,找到手臂放松的感覺和正確的節(jié)奏后再遷移到鍵盤上進行多聲部合作。
三、關(guān)于中職學(xué)前教育鋼琴集體課上學(xué)生即興創(chuàng)造能力培養(yǎng)的途徑
重視創(chuàng)造能力的培養(yǎng)是奧爾夫音樂教育體系的一大亮點。從模仿開始,引導(dǎo)學(xué)生觀察,通過模仿進行體驗,最后進入即興的個性創(chuàng)造,發(fā)展其才智和創(chuàng)造能力,激發(fā)學(xué)生的成就感。在激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造能力的過程中,有兩大因素很關(guān)鍵:一是學(xué)生能力的儲備,二是寬松包容的學(xué)習(xí)氣氛。在奧爾夫的課堂上,看似游戲的教學(xué)過程其實牢牢地把握著這兩大因素。奧爾夫音樂課堂有很多的創(chuàng)編機會,例如音色、旋律、節(jié)奏、語言、舞蹈、話劇等,教師在課堂上會一步步地引導(dǎo)學(xué)生讓他們在不知不覺中儲備創(chuàng)作能力,然后給一個即興創(chuàng)作的機會讓他們能學(xué)以致用,激發(fā)他們的創(chuàng)作能力,讓學(xué)生體驗成就感,從而增強學(xué)生的自信。
結(jié)合中職學(xué)前教育專業(yè)的特色,鋼琴集體課也可以嘗試從以下幾個途徑培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力:例如,為兒歌作品創(chuàng)編聲勢律動的伴奏,樂器的伴奏,為鋼琴作品創(chuàng)編一個兒童故事或者創(chuàng)編歌詞,根據(jù)和聲創(chuàng)編旋律,用鋼琴為兒童話劇情節(jié)創(chuàng)編音響等。
四、關(guān)于中職學(xué)前教育鋼琴集體課上多元化因素的運用
奧爾夫課堂上的音樂素材來源非常的廣泛,有優(yōu)秀的本土民歌作品,器樂名曲,世界名曲等。多元的音樂素材使學(xué)習(xí)者在體驗音樂的過程中,領(lǐng)略了各種不同風(fēng)格的美,拓寬了音樂視野,身心得到凈化。在課堂上教師的評價比較多元,以鼓勵和欣賞的眼光看待學(xué)生的成長,營造比較輕松的學(xué)習(xí)氛圍。
多元化的音樂素材和評價對于中職鋼琴課堂同樣也適用。除了彈奏的曲目要盡量多元化,加入音樂欣賞也是提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的一個有效途徑。在課前可以播放一些名曲選段作為手指熱身運動的背景音樂,等等。
傳統(tǒng)的評價方式形式標(biāo)準(zhǔn)比較單一,過于注重學(xué)生技能水平的高低,這種評價方式比較難反映學(xué)生的真實水平。多元化的評價機制應(yīng)該從態(tài)度、情感體驗、合作能力等方面進行自評、同學(xué)互評,教師評價等,注重學(xué)生的成長過程。
五、結(jié)語
奧爾夫音樂教育體系以先進的教學(xué)理念和豐富新穎的教學(xué)方式,在全世界的音樂課堂上迸發(fā)出強大的生命力。對于中職學(xué)前教育的鋼琴集體課,奧爾夫音樂教育同樣帶給我們很多的教學(xué)思考。在具體的實踐過程中,要立足于學(xué)前教育的學(xué)科特點和教材,根據(jù)課堂的需要借鑒奧爾夫的理念和教學(xué)方法,富有創(chuàng)造性的展開教學(xué),為學(xué)生以后的鋼琴學(xué)習(xí)和幼兒園教育工作打好基礎(chǔ)。
責(zé)任編輯 朱守鋰