喬治·菲利普·泰勒曼與《a小調(diào)長笛組曲》

李強

[中圖分類號]J605 [文獻標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2021）12-0194-03

（一）作者生平

喬治·菲利普·泰勒曼（1681—1767），是18世紀(jì)中葉最權(quán)威的作曲家之一。出生于德國馬格德堡，當(dāng)時普魯士的一個省級城鎮(zhèn)，位于由萊比錫、柏林和漢諾威組成的三角中心。泰勒曼在很小的時候就被音樂所吸引，參加了歌唱課，自學(xué)了幾種樂器，并通過模仿別人的樂譜來學(xué)習(xí)作曲。他12歲時寫了他的第一部歌劇。為了讓他能有一份體面而賺錢的工作，母親禁止他繼續(xù)學(xué)習(xí)音樂，并在他13歲的時候把他送到了澤勒菲爾德的一所學(xué)校學(xué)習(xí)法律。1697年，他進入了希爾德斯海姆著名的Andreanum中學(xué)，這是一所1225年以前的中學(xué)，在這里他開始了對音樂的繼續(xù)追求。

他以純熟的作曲技巧把巴洛克傳統(tǒng)對位法、意大利的歌劇色彩和優(yōu)雅的法國管弦樂組合起來，音樂風(fēng)格優(yōu)雅而華麗，令人愉悅、獨具風(fēng)采。在這個需要不斷創(chuàng)作新作品的時代，成為巴洛克時期最多產(chǎn)、最時尚的作曲家。他的創(chuàng)作手法，為后巴洛克時期音樂和早期古典主義音樂起到了很好的橋梁作用。泰勒曼是巴洛克時期音樂家的杰出代表，因與巴赫、亨德爾同處于世，后又在莫扎特、貝多芬的盛名之下，顯得成就比較黯然失色。他的作品直到20世紀(jì)才為人所重視，30年代開始重登舞臺并且很多作品開始被錄音。據(jù)統(tǒng)計，泰勒曼平生創(chuàng)作了奏鳴曲、無伴奏幻想曲、序曲、二重奏、三重奏、協(xié)奏曲、哈普西科德曲與合唱曲等600首，歌劇、清唱劇各40部，各種禮儀用曲100部以及給婚喪嫁娶用的小曲3000首等許多作品。

（二）創(chuàng)作背景

泰勒曼在1701年秋天出發(fā)前往萊比錫途中在黑爾停留。在這里他遇到了亨德爾，并因此結(jié)下了終生的友誼。到了萊比錫以后，市長委托泰勒曼為圣托馬斯唱詩班創(chuàng)作作品，也是在這里他成立了音樂學(xué)院，并擔(dān)任萊比錫歌劇的音樂總監(jiān)和新教堂的管風(fēng)琴手。泰勒曼于1705年春天離開萊比錫，去索羅（今波蘭的扎里）擔(dān)任一個宮廷職位。正是在他短暫擔(dān)任埃德曼·馮·普羅尼茨伯爵的卡普爾大師期間，在一次旅行中使他接觸了波蘭民間音樂，在這里他開始創(chuàng)作著名的《a小調(diào)組曲》。

在18世紀(jì)早期，組曲是最受歡迎的流派。這種創(chuàng)作流派，被認(rèn)為與真正的法國風(fēng)格不相容，成為德國對巴洛克音樂最重要的貢獻之一。泰勒曼也寫了數(shù)百首組曲。通常以法國序曲開始，然后是一系列的舞蹈，都是同一個調(diào)。在創(chuàng)作中，像巴赫一樣，他有時也會加入一種獨奏樂器。在他的努力下，產(chǎn)生了這一流派中最常被演奏的兩部作品，泰勒曼的a小調(diào)組曲和巴赫的b小調(diào)第二管弦樂組曲。他將德國的對位與法國、意大利和波蘭元素混合在一起?！禷小調(diào)組曲》就是一個很好的例子。作品原本是為豎笛而作，如今的音樂會演奏常以長笛替代豎笛。作品處處飄逸著一股親切、隨意的美妙靈氣。

全曲七個樂章，第一樂章華麗的法國序曲（Ouverture）、第二樂章嬉戲意味的舞曲（Les Plaisirs）、第三樂章意大利風(fēng)格詠嘆凋（Air a l’italien）、第四章兩首小步舞曲（Menuet）、第五樂章帕斯皮耶舞曲（Passepied）、第六樂章波羅乃茲舞曲（Polonaise）和第七樂章標(biāo)題為“歡慶”相當(dāng)于華彩的樂章（R6iouissance）。

第一樂章華麗的法國序曲（Ouverture）。回旋曲式，引子（4/4拍）-主題（6/8拍）-結(jié)尾（4/4拍），a小調(diào)，慢板（Lento）-快板（Allegro）-慢板（Lento）。第一樂章，引子部分從1-22小節(jié)開始，在這個引子部分用了a小調(diào)。運用雙點節(jié)奏的宏偉主音部分開場，喚起了國王進入皇家劇院的形象。引子部分也運用了很多裝飾音（tr）。裝飾音的清晰、均勻，可以使曲子更為莊嚴(yán)、雄偉。在這首序曲當(dāng)中常以回歸隆重的第一主題結(jié)束。從23小節(jié)開始進入主題部分，a小調(diào)，6/8拍，快板（Allegro）。主題部分由七個主題組成（ab-ab-acd-ae-af），出現(xiàn)多次以第一主題與新主題結(jié)合的回旋曲式結(jié)構(gòu)特征。第二主題于第33小節(jié)，以斷奏十六分音符在一個五度環(huán)上開始。41小節(jié)第一主題再次以a小調(diào)出現(xiàn)，而在59小節(jié)第一主題以C大調(diào)進行，隨之66小節(jié)進入第二主題。73小節(jié)開始第一主題以d小調(diào)出現(xiàn)，到77小節(jié)出現(xiàn)第三主題和81小節(jié)出現(xiàn)第四主題。97小節(jié)再次出現(xiàn)第一主題，以e-d-c小調(diào)進行。109小節(jié)進入第五主題，113小節(jié)又回到第一主題。130小節(jié)以八分音符主體的第六主題。144小節(jié)主題再現(xiàn)。最后160小節(jié)開始引子對應(yīng)的結(jié)尾。第一樂章主要以十六分音符與八分音符的相互交替進行。注意應(yīng)把拍子、音準(zhǔn)與指法做得準(zhǔn)確清晰，才能使曲子更加莊重、高貴、華麗。

第二樂章嬉戲意味的舞曲（Les Plaisirs）。三部曲式，a-b-a，2/2拍，a小調(diào)，快板（Allegro）。該組曲的第一支舞曲。法國作曲家通常會給音樂加上描述性的標(biāo)題，以暗示情感，即音樂特有的情感。本樂章以a小調(diào)開始，鋼琴部分先進入第7小節(jié)插入長笛部分。13小節(jié)開始以C大調(diào)進入鋼琴部分開始第二主題，21小節(jié)開始插入長笛部分。隨后25小節(jié)在回到以a小調(diào)的第一主題，主要以四分音符進行。從31小節(jié)則是長笛獨奏，在這里泰勒曼引入了不同的織體。把第一主題以八分音符的變奏形式展開進行，為長笛和鋼琴創(chuàng)作成二重奏。結(jié)束二重奏后，曲目反復(fù)到開頭，最后在結(jié)束部結(jié)束。

第三樂章意大利風(fēng)格詠嘆凋（Air a l’italien）。復(fù)三部曲式，A-B-A，4/4拍，a小調(diào)，散板（Largo）-中板（Moderato）-散板（Largo）。這首詠嘆調(diào)是除序曲之外唯一沒有像舞曲的樂章。相反，它的情緒和形式讓人聯(lián)想到在巴洛克時期的意大利歌劇中非常流行的詠嘆調(diào)。因此，正是這一樂章和序曲中的回旋曲結(jié)構(gòu)，構(gòu)成了意大利元素的混合口味。本樂章以a小調(diào)開始由鋼琴先進入第一主題A段第一部分，6小節(jié)開始插入長笛部分。15小節(jié)開始進入到第二部分，主要以十六分音符進行。23小節(jié)開始重復(fù)第一部分，回到a小調(diào)。27小節(jié)進入第二主題B段，G大調(diào)，4/4拍，中板（Moderato）。A段的線條又長又彎曲，相比之下，活潑的B段，顯然是為一位器樂大師而設(shè)計的。在從C大調(diào)到G大調(diào)，然后回到C大調(diào)，再到E小調(diào)之后，接著是對B段開始部分的重復(fù)。這段主要用十六分音符跳音與琶音演奏手法到結(jié)束B段。應(yīng)注意每個音的清晰、均勻，體現(xiàn)出曲目的華麗性與技巧性。結(jié)束B段后反復(fù)到第一部分A段，最后在結(jié)束部結(jié)束。

第四章兩首小步舞曲（Menuet）。三部曲式，a-b-a，3/4拍，a小調(diào)，快板（Allegro）。小步舞曲意味著“適度的歡樂”和“一種過時的、輕率、不安和搖擺不定的精神”。本樂章由兩首小步舞曲構(gòu)成。第一首舞曲從1-24小節(jié)，主要以主旋律性更強的四分音符進行。這個部分添加裝飾音（tr）演奏技巧，使得巴洛克時期炫麗的技巧表現(xiàn)出來。第二首舞曲從25-40小節(jié)，主要以八分音符與十六分音符進行，運用對應(yīng)寫作手法。41小節(jié)到48小節(jié)用不同的節(jié)奏形式譜寫，連接再現(xiàn)部。49小節(jié)到第二首主題再現(xiàn)后，反復(fù)到本樂章開頭部分，一直到結(jié)束部結(jié)束。

第五樂章帕斯皮耶舞曲（Passepied）。三部曲式，3/8拍，A調(diào)，快板（Allegro）。本樂章由a小調(diào)與A大調(diào)構(gòu)成，主要以八分音符進行。以a小調(diào)長笛開始演奏主題。9-16小節(jié)鋼琴演奏主題，17小節(jié)再回到長笛演奏主題。25小節(jié)開始調(diào)式轉(zhuǎn)到A大調(diào)進行，用節(jié)奏、調(diào)式來區(qū)分與小調(diào)部分。本樂章48小節(jié)后反復(fù)到開頭部分，再次轉(zhuǎn)到a小調(diào)進行到結(jié)束部。

第六樂章波羅乃茲舞曲（Polonaise）。三部曲式，3/4拍，a小調(diào)，中板（Moderato）。波羅乃茲也稱波蘭舞曲，一般以莊嚴(yán)的民族舞蹈與溫和的三拍子為特色，也可以有女性韻律的特色。本樂章由兩個部分組成，主題與變奏。開始到8小節(jié)由鋼琴單獨演奏主題。從9小節(jié)開始加入長笛部分進入第二主題。第一部分使用了八分附點、三連音。21小節(jié)開始長笛部分進行演奏，其中用十六分音符變奏形式區(qū)分第一部分。演奏到40小節(jié)反復(fù)到開始部分，然后在20小節(jié)結(jié)束本樂章。

第七樂章標(biāo)題為“歡慶”相當(dāng)于華彩的樂章（Rejouissance）。三部曲式，a-b-c-d-a，4/4拍，a小調(diào)，極板（Presto）。本樂章由鋼琴部分首先進入演奏主題，第3小節(jié)長笛部分進入。第5小節(jié)開始以連續(xù)的十六分音符，運用了兩連兩吐的演奏技巧。第13小節(jié)以C大調(diào)進入第二主題。第21小節(jié)出現(xiàn)新的主題還是運用了C大調(diào)，這個調(diào)式也影響到了下一個主題當(dāng)中。第25小節(jié)進入到第四主題。在這主題出現(xiàn)了莫扎特作品當(dāng)中常見的譜寫手法。33小節(jié)開始再次出現(xiàn)第一主題一直到結(jié)束。

泰勒曼為巴洛克時期以及18世紀(jì)上半葉德國音樂創(chuàng)作做出了不朽的貢獻，同時他的創(chuàng)作也是為后巴洛克時期與早古典時期音樂起到了很好的橋梁作用，對之后長笛樂曲發(fā)展有著重要的作用。《a小調(diào)長笛組曲》對于長笛演奏者技巧與作品理解有很高要求。為之后演奏巴洛克時期和古典時期作品有著很好的理解，對提高技術(shù)與了解音樂也有著幫助。了解作者及創(chuàng)作背景，以及熟練地演奏技巧與準(zhǔn)確地結(jié)構(gòu)分析，才能更好地演繹作品。

（責(zé)任編輯：張洪全）