吳燕萍
乍一看紫砂陶塑似乎同中國流傳久遠的泥塑十分相似,這兩者可以說一脈相承,只是紫砂陶塑運用了更多的技藝技巧以及紫砂自身獨特的材質(zhì)作為表現(xiàn)特點。當代紫砂陶塑的興起與紫砂整體的行業(yè)市場的繁榮密不可分,正是由于有了一個優(yōu)良的創(chuàng)作環(huán)境,紫砂陶塑才能夠吸引一部分新鮮血液加入,在原本繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上傳承與創(chuàng)新。
紫砂壺在明清兩代興起的時候,紫砂陶塑卻并沒有流行起來,這一部分是因為當時的工藝條件還不足以支撐造型各異的陶塑創(chuàng)作,另一方面也同創(chuàng)作者的稀少、美術(shù)理論的缺乏,還有創(chuàng)作題材的局限和制約。真正讓紫砂陶塑嶄露頭角的是紫砂藝術(shù)創(chuàng)作中的一個分支——紫砂佛像。紫砂陶塑正是由于紫砂佛像的出現(xiàn),才逐漸打開了市場,贏得了更多人的關(guān)注,并從中衍生出一整套的工藝技法。當代紫砂陶塑當然不再僅僅局限于紫砂佛像,由于紫砂易塑的特性,陶塑的造型可以天馬行空,不過說到與紫砂壺相搭配,就不得不提到陶塑茶寵。
我們都知道,當下紫砂整個行業(yè)的繁榮得益于紫砂壺這一耀眼明星,圍繞著紫砂壺的配套產(chǎn)業(yè),工藝設(shè)計,衍生出了很多的工藝美術(shù)分支,陶塑茶寵就是其中之一。作品“貔貅”就是以傳統(tǒng)文化形象中能夠招財進寶、辟邪百解的神獸貔貅為形象創(chuàng)作而成的。
在傳說中,貔貅是一種兇猛的神獸,其外形非常接近虎豹,顏色有時是金色,有時又像玉石一樣瑩潤透明,并且其頭上還有角,身上有長長的鬃毛卷起以及一條同樣鬃毛的尾巴。在過去,貔貅的形象經(jīng)常會出現(xiàn)在軍旗、各種織物、紐扣上的雕紋、玉石雕塑等等,《漢書》中記載:“烏戈山離國有桃拔、獅子、犀?!?。后世孟康注曰:“桃拔就是辟邪,而辟邪就是貔貅?!焙笫酪驗檫@兩個詞讀音相近,也就逐漸衍生出貔貅能夠辟邪的說法,所以想要制作貔貅的造型,古往今來是有很多參照物的。比如南方一些銀行的門前裝飾就會采用貔貅,其中的石雕對于紫砂陶塑來說最有借鑒意義的,作品“貔貅”的頭部造型就參照了其中的一些元素。
單純的造型參照是必不可少的,這有助于確定形象主題的大致輪廓,另外在設(shè)計中還需要考慮作品“貔貅”的自身定位,作為一種茶寵裝飾,其外形自然不可能如同守門的石獅子那般龐大,有限的大小空間要盡可能地突出“貔貅”自身的外形特點。所以在這件作品上,采用重首而輕身的設(shè)計邏輯,就是將貔貅的塑造細節(jié)大部分集中在頭部,將貔貅的五官、角、牙、舌等等都清晰地表現(xiàn)出來,而將身體以如意狀的線條輪廓來表現(xiàn),省略掉中間部分的塑造,再以足部的細節(jié)收尾,在貔貅的背部則用流線型的鬃毛來進行代替,毛發(fā)同樣是以肌理和輪廓的變化來進行塑造表達,并且與貔貅的身體有著明顯的區(qū)分。
“貔貅”造型本身就代表了吸納財富、辟邪消災等等的元素,人們喜愛貔貅的形象很大程度上是來源于文化流傳中使其包含的種種吉祥寓意。所以在“貔貅”形體的設(shè)計和制作中,還需要保留一部分的吉祥元素,讓人能夠與之產(chǎn)生聯(lián)想。在傳統(tǒng)文化中,對于類似的神獸瑞獸的描繪,大多會采用如意紋來進行裝飾點綴,這在很多的繪畫美術(shù)作品中都有體現(xiàn),而在作品“貔貅”的塑造中,貫徹自古以來的文化傳統(tǒng)、審美習慣,如意的元素融入到其本身的輪廓當中,身軀上與足相交的線條,貔貅背上延伸的鬃毛,都加入了如意的線條。吉祥在這里既是裝飾也是整個造型的一部分,且巧妙地結(jié)合到外形的表現(xiàn)中,而重首輕身的設(shè)計又讓整件作品少了幾分兇厲,多了幾分可愛,這就與其裝飾生活,讓喝茶更有趣味的實際作用,更加重疊,在塑造造型的同時貫徹延續(xù)了傳統(tǒng)文化的理念。
當代紫砂陶塑顯然具有著廣闊的發(fā)展前景,豐富的資訊,讓陶塑的創(chuàng)作主題無窮無盡,甚至于一些突破傳統(tǒng)的、時尚的,更加受年輕一代青睞的作品早已經(jīng)出現(xiàn)。然而需要注意的是,紫砂陶塑自身的根源和面貌并不是由時常變化的流行時尚元素決定的,一個牢固的藝術(shù)基礎(chǔ)是其傳承下去的關(guān)鍵。為傳統(tǒng)文化的回歸積蓄力量,為中國工藝美術(shù)夯實地基,紫砂陶塑更應當注重對傳統(tǒng)文化領(lǐng)域的挖掘,先產(chǎn)生一定的高度,再思考后續(xù)的廣度,為中國文化的偉大復興添磚加瓦。
總結(jié):紫砂陶塑的未來是可期的,陶塑創(chuàng)作的多樣性決定了其必然是一種自然開放的藝術(shù)形式,塑造一個題材不僅僅是塑造外形輪廓,更要加入充分的文化烙印,只有這樣作品才不是空洞的,是具有長久藝術(shù)魅力、能夠不斷地傳承和發(fā)展的。