色彩在繪畫藝術(shù)中的美學(xué)表現(xiàn)與情感表達
——以趙無極繪畫藝術(shù)為例

杜媛媛

色彩是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的主要表現(xiàn)手段，在所有的繪畫藝術(shù)構(gòu)成元素中，色彩更具獨特的審美感以及美學(xué)意義。色彩本身就具備極為豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，其所蘊含的獨特情感力也成為藝術(shù)作品與觀者之間進行精神互動的橋梁。繪畫色彩的語言特點除了基本的裝飾功能外，還具備極強的表現(xiàn)性以及象征性，這些特點也是構(gòu)成繪畫藝術(shù)作品中豐富想象力的重要因素，這些因素之間是互相依存互相聯(lián)系的，就像趙無極的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中通過對色彩美學(xué)以及情感的完美呈現(xiàn)，創(chuàng)作出具有獨特意蘊的抽象形態(tài)的繪畫藝術(shù)，既有西方繪畫藝術(shù)特點又具有東方藝術(shù)的風(fēng)格韻味。

一、色彩美學(xué)與情感概念

（一）色彩美學(xué)

色彩是由于光刺激眼睛而在人類大腦中產(chǎn)生的一種視覺感。色彩的美感與色彩構(gòu)成有著密切的關(guān)系，色彩在不同的對比調(diào)和構(gòu)成中呈現(xiàn)出不同的色彩美感，繪畫藝術(shù)創(chuàng)作畫面中的色彩構(gòu)成就是作品美感的重要因素，也只有畫面中不同色彩關(guān)系在構(gòu)成中的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一，而使得繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出最好的美學(xué)視覺感，可以說色彩元素的對比與調(diào)和，是色彩美學(xué)的基礎(chǔ)條件。另外，色彩的呈現(xiàn)形式與節(jié)奏韻律也是色彩審美的重要因素，在繪畫作品中，各類不同色彩構(gòu)成互相關(guān)系以及比例配置，對藝術(shù)作品畫面的形式美感呈現(xiàn)是極為重要的，在觀者視覺中的表現(xiàn)也會產(chǎn)生不一樣的節(jié)奏與美感，就像藍色與黃色兩者在同一畫面中，但在人的視覺感官上，人們會覺得黃色會離得更近一些，藍色離得更遠一些，這就是色彩給人的一種視覺上的沖擊力，類似這種節(jié)奏與形式的色彩形式，也是產(chǎn)生審美的重要因素。

（二）色彩情感

情感是人的一種生理、情緒的感知體驗，由人的認知決定，也與個人的審美關(guān)系密切。相同的人、事或者物品，在不同的時間、環(huán)境或者條件中出現(xiàn)，不同的人也會有不一樣的認知判斷，從而產(chǎn)生不一樣的情感體驗。色彩中有明暗和冷暖的不同性質(zhì)的區(qū)別，冷色指的是紫色以及與紫色相近的青、綠、藍等，暖色指的是由綠到黃再到紅等色彩。然而對于色彩的冷暖感覺，也會因為人感知的差異而有不一樣的變化。就像淡紫色，會給人一種偏于暖的色調(diào)感，又像是墨綠色，會給人一種冷色的感覺。而色彩元素產(chǎn)生的冷暖感對于色彩情感會產(chǎn)生一定的影響。暖色給人開心、躁動、緊張的感覺，冷色則常常被畫家用來表達平靜、悲傷或者舒緩等情緒。我們對于色彩的呈現(xiàn)所體驗到的不同的感受，其實并非是簡單地通過觀者視覺或理性分析而得出的結(jié)論。色彩可以使人通過視覺體驗在腦海中發(fā)揮想象，產(chǎn)生出或快樂、或悲傷、或激動、或平靜等各種情感，也會讓觀者因不同色彩產(chǎn)生不同的親疏感[2]。在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的畫面中，不同的色彩組合搭配會對觀者自身的空間感產(chǎn)生一定影響，除此之外，色彩的象征性也能令人產(chǎn)生不一樣的情愫，很多時候，色彩還具備地域性，因不同地域的文化理念不同，使得色彩在當(dāng)?shù)氐膬?nèi)涵也有差異，這些都是創(chuàng)作者進行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的靈感。繪畫藝術(shù)中，色彩情感就像是藝術(shù)作品的靈魂，沒有情感的繪畫作品只能算是涂鴉，或者是精致的涂鴉，因為它是沒有靈氣的、空洞的。從很多優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)作品中我們能夠感受到，成功的藝術(shù)創(chuàng)作，往往創(chuàng)作者都非常善于將情感與色彩相融合，他們在進行繪畫藝術(shù)活動的過程中，會運用不同的藝術(shù)手段和色彩語言，對刻畫對象進行理解和再現(xiàn)創(chuàng)作，賦予畫面深厚的情感內(nèi)涵。

二、趙無極繪畫藝術(shù)的色彩美學(xué)

（一）趙無極繪畫藝術(shù)的色彩形式美感

趙無極先生是二十世紀(jì)早期的繪畫藝術(shù)大師，其出生于書香世家，受父輩影響，從小便對繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣。其十四歲時考入現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院，受林風(fēng)眠先生開放、創(chuàng)新藝術(shù)理念的影響，在繪畫藝術(shù)道路上越走越遠。五十年代后，趙無極先生的繪畫風(fēng)格從具象轉(zhuǎn)入抽象，主要表現(xiàn)抽象的符號語言，另其浮動于虛幻的空間與斑斕的色彩中。在其藝術(shù)生涯后期的藝術(shù)創(chuàng)作中，我們發(fā)現(xiàn)趙無極先生抽象的繪畫語言符號逐漸消失，被更為自由的筆觸和大片的色彩代替，形成獨具一格的藝術(shù)風(fēng)格，既汲取了西方藝術(shù)的繪畫特征，又包含了東方文化的精神意蘊，成為中西方繪畫界視覺藝術(shù)經(jīng)驗的典范。

趙無極繪畫藝術(shù)色彩善于運用自由夸張的色彩，表現(xiàn)形式也極為豐富，根植于中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的滋養(yǎng)，在其繪畫中常常出現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫的暈染，結(jié)合色彩的對比組合，塑造吸引人視線的視覺畫面。例如在其作品《綠色森林》的畫面創(chuàng)作中，就應(yīng)用了中國書法中的筆墨藝術(shù)語言，在逐層色彩疊加中，輔以線條勾勒營造出畫面綠色背景上色彩的參差感，極具意象美感。七十年代之后，趙無極先生開始在繪畫作品中追求空間與光線，畫面中也更趨向明麗色彩的應(yīng)用，結(jié)合對畫面意境的描繪，營造出一種優(yōu)美的色彩氛圍。趙無極先生的繪畫在塑造作品畫面的形式美感中，賦予了色彩濃厚的情感內(nèi)涵，其色彩語言的應(yīng)用是隨心而發(fā)，也是作者本人內(nèi)心真情實感的表達。而筆者通過欣賞其諸多優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)作品，能夠明確地感知趙無極先生在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，與生俱來的傳統(tǒng)中國藝術(shù)的審美與藝術(shù)創(chuàng)作的思想理念，與西方繪畫藝術(shù)色彩表現(xiàn)手段的結(jié)合，形成獨特的繪畫語言與色彩美感，使得畫面更具張力，營造更多更廣的審美想象空間和意境美感。

（二）趙無極繪畫藝術(shù)的東方美學(xué)思想體現(xiàn)

西方抽象繪畫藝術(shù)的畫面線條與結(jié)構(gòu)較為突出，而趙無極先生與其同期的西方繪畫家相比較來說，其藝術(shù)創(chuàng)作中富含的東方文化意蘊，使其形成獨特的繪畫風(fēng)格。從趙無極先生的繪畫作品中，總能夠讓人感覺到一種具有傳統(tǒng)意蘊的文化氣息，甚至于人們常常會覺得其作品是對傳統(tǒng)山水藝術(shù)的一種延展，畫面中透露出的那種肆意、淡然充分體現(xiàn)出了東方美學(xué)思想[3]。主要特征體現(xiàn)如下兩點：一是畫面空間的虛無美感，趙無極先生的作品中，并沒有具體地呈現(xiàn)出某一個真實的空間，而是在畫面色彩表現(xiàn)的過程中，形成的一種寫意視覺感，或者這在創(chuàng)作者的眼中已經(jīng)超出現(xiàn)實意義上的空間表現(xiàn)，追求的是具有無限可能性的自由灑脫的意境美。二是繪畫畫面墨色的協(xié)調(diào)，趙無極先生的繪畫創(chuàng)作，經(jīng)常以繪畫墨色的層次與色彩互相結(jié)合，通過以色襯墨或者以墨襯色的揭發(fā)進行畫面色彩構(gòu)成，墨與色的協(xié)調(diào)美感，令繪畫藝術(shù)畫面的空間表現(xiàn)更具律動感。同時，在趙無極先生的繪畫藝術(shù)中體現(xiàn)了墨分五色的概念，以五色當(dāng)墨，極為巧妙地將墨色與色彩結(jié)合，通過西方繪畫藝術(shù)的色彩構(gòu)成手段，營造出畫面絢爛且典雅的美學(xué)效果。

三、趙無極繪畫藝術(shù)色彩語言的情感表現(xiàn)

（一）趙無極繪畫藝術(shù)的色彩語言

對于繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作者來，進行藝術(shù)創(chuàng)作活動色彩語言是極為重要的元素之一。趙無極先生的繪畫色彩語言自由、淡然、夸張且形式多樣，在其繪畫作品中，色彩運用大膽且夸張，給人一種表現(xiàn)自由的感覺，畫面色彩艷麗通透，形式多元，并常常出現(xiàn)色彩暈染的方式，通過色彩的對比組合，產(chǎn)生畫面的視覺張力，抒發(fā)作者內(nèi)心的真情實感。正如其作品《相埃德加瓦萊斯致敬》，是趙無極先生為自己所崇拜的音樂友人創(chuàng)作，畫面中的黃色極為搶眼，呈現(xiàn)一種激昂情緒、旋轉(zhuǎn)飛揚的筆觸，畫面中既蒼茫又熱烈的色彩，給人一種內(nèi)心的震撼。在趙無極的畫筆下，色彩語言隨心自然而發(fā)，更是內(nèi)心情感的表達。

（二）趙無極繪畫藝術(shù)中色彩情感的表現(xiàn)

色彩元素在繪畫藝術(shù)中的表現(xiàn)，不僅僅是凸顯畫面的直觀感受，也是賦予藝術(shù)創(chuàng)作活動情感的重要手段，能夠傳達出創(chuàng)作者微妙的思想以及細膩的情感，使之與觀者產(chǎn)生精神意念上的交流與互動。就像趙無極先生所言：進行繪畫創(chuàng)作，應(yīng)當(dāng)將自己的感情與描繪的對象相互聯(lián)系并予以表現(xiàn)；繪畫就像呼吸，要將自己的感情融入畫中，使得畫面與自己一同呼吸。從趙無極先生的這些思想理念中可以看出，其作品中的情感與色彩是其繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中生命力呈現(xiàn)的重要因素。色彩以繪畫作品為呈現(xiàn)載體影響觀者的情緒，趙無極先生的繪畫基本上都能體現(xiàn)出其以色彩作為呈現(xiàn)方式進行情感的表達。而不同的色彩給人的視覺體驗不同，不同的藝術(shù)創(chuàng)作者也在各自的繪畫藝術(shù)中對色彩有著獨到的理解與側(cè)重，有的人喜歡運用冷色調(diào)，有人擅長用暖色調(diào)，也有人喜歡用亮色，有人習(xí)慣用暗淡色彩。不管怎樣，繪畫藝術(shù)不需要限制自己，趙無極先生也認為在繪畫藝術(shù)活動中，不應(yīng)該自己設(shè)定哪個部分應(yīng)該用什么色彩，需要用心體會、發(fā)現(xiàn)。我們仔細分析趙無極先生的生平作品，在其幾個重要時期的繪畫創(chuàng)作中色彩語言與情感的表現(xiàn)，都與其生活以及內(nèi)心情感密切相關(guān)。例如趙無極先生早期的作品中有一幅描繪其初戀的作品《無題》，畫面中人物面若桃花、青春蕩漾，背景采取了柔軟、溫暖的淡粉色，體現(xiàn)出創(chuàng)作者當(dāng)時內(nèi)心的甜蜜與柔軟。但在趙無極先生的婚姻破裂后他很長時間都處于極度痛苦之中，其畫作風(fēng)格體現(xiàn)出當(dāng)時的悲傷與痛苦。在趙無極晚年時期，感情生活平淡、安然，同時伴隨其繪畫技藝越發(fā)嫻熟以及對人生感悟的通透，這一時期的繪畫更加突出對自然事物生機的描寫，強調(diào)在物象之外的情感與精神表達，更多地開始運用明亮、清淡的色彩，體現(xiàn)忘我的藝術(shù)境界。

四、結(jié)語

進行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的使命除了構(gòu)圖，更多的是對色彩藝術(shù)的呈現(xiàn)，就像凡·高所說的：色彩是活躍的、有朝氣地。通過對趙無極先生繪畫藝術(shù)中色彩美學(xué)與情感表現(xiàn)的分析，筆者也領(lǐng)悟到：進行藝術(shù)創(chuàng)作需要我們在追求形式美的同時，更要注重內(nèi)心的精神與情感。藝術(shù)創(chuàng)作是具備開放性和包容性的，進行藝術(shù)創(chuàng)作不僅僅是對自然物象的畫面重現(xiàn)，更是需要深入思索進行藝術(shù)活動的方式。