中國(guó)山水畫(huà)“空靈”之謂的欣賞、解碼與批評(píng)

陳政雄

(汕尾職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系,汕尾 516600)

一、虛與實(shí),“空靈之境”的意境美

中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的指導(dǎo)思想是“外師造化,中得心源”,有著“自然學(xué)習(xí),向靈魂學(xué)習(xí)”的完美融合。特別是山水畫(huà)把自然的白云和畫(huà)中的“天空”聯(lián)系在一起。山水畫(huà)以其獨(dú)特的形式代表著中國(guó)人的普遍意識(shí)。中國(guó)畫(huà)中的精神是真實(shí)的,是虛幻的,反映了中國(guó)文學(xué)的偉大哲理。以下將從宗教的角度分析中國(guó)山水畫(huà)的“空白”精神的內(nèi)涵和思想的根源。

“空白”是一幅畫(huà)中最虛的部分,沒(méi)有一點(diǎn)筆墨和顏色。以前的人說(shuō)是“沒(méi)有畫(huà)的地方”,也就是“黑色、曬干、淋濕、吞噬”的六種顏色。正如宗白華所說(shuō),空白乃靈氣之處。中國(guó)各年齡的藝術(shù)家說(shuō)他們把繪畫(huà)中的空虛表現(xiàn)得非常不可思議。例如,“白色是黑色”“顏色不行”“山水”“筆夠不著”等?？瞻滓呀?jīng)成為山水畫(huà)的重要表現(xiàn)形式,受到歷代畫(huà)家的高度評(píng)價(jià)。為什么會(huì)有這樣的理想狀態(tài)呢?

中國(guó)藝術(shù)家用自己的“精神想象”創(chuàng)造了時(shí)間和空間。參考了豐富的重要概念,在虛實(shí)結(jié)合的幻想和現(xiàn)實(shí)中,中國(guó)藝術(shù)十分重視這一方面。藝術(shù)之美在于沒(méi)有筆、沒(méi)有畫(huà)、沒(méi)有空位。這是白色部分包含有意義的世界。

“利用這個(gè)有意義的世界也是制造氣氛的重要手段”,氛圍的形成是各種藝術(shù)要素共同作用的結(jié)果,是特定的藝術(shù)形象和藝術(shù)愛(ài)好。宗白華主張“氛圍的決定”。藝術(shù)家的形象是真實(shí)的。由圖像形成的圖像邊界是虛實(shí)結(jié)合的。藝術(shù)家不是用山川,而是用藝術(shù)來(lái)反映一切。表現(xiàn)了主觀生活體驗(yàn)和客觀自然景觀的融合和滲透,形成了飛躍,形成了活潑深邃的精神領(lǐng)域,即藝術(shù)的“境界”。意境中的虛無(wú)狀態(tài)是虛無(wú)、秘密、難以理解、難以溝通的狀態(tài)。大部分真正的美麗來(lái)自“虛空”。在營(yíng)造氛圍上,中國(guó)山水畫(huà)不僅注重形象的外在,更注重畫(huà)面的內(nèi)在,形象意義與理論密切相關(guān)。

在中國(guó)的歷史上,我們重視文化?？瞻讓?duì)于形成山水畫(huà)形式的審美意識(shí)也起著重要的作用。它不僅會(huì)產(chǎn)生圖像和相互回聲,還可以產(chǎn)生整體對(duì)比度的線性節(jié)奏和強(qiáng)烈的節(jié)奏感。黃賓虹說(shuō):“在棋盤(pán)上留下空間的話要小心。”虛無(wú)是龍畫(huà)中的地位,是中國(guó)山水畫(huà)形式美和構(gòu)圖的重要因素。畫(huà)面的空白達(dá)到了一定境界之后,文人畫(huà)家展示了相對(duì)不同的構(gòu)圖和技法。留白的重要性充分體現(xiàn)在南宋畫(huà)家的作品中。他們創(chuàng)建的“角度”結(jié)構(gòu)模型創(chuàng)造了與靈魂相距甚遠(yuǎn)的環(huán)境,大大擴(kuò)展了傳統(tǒng)景觀的表現(xiàn)力。例如,臨河藝術(shù)的圖像是連續(xù)的大石頭,有的是小石頭,大石頭上有樹(shù)木,樹(shù)上有亭子和一些樓閣。從遠(yuǎn)處很容易看見(jiàn)山,下面有小河。這幅畫(huà)巧妙地利用了廣闊的空間,形成了一座霧蒙蒙的群山。

一幅山水畫(huà)的難點(diǎn)在于大氣。李嘉蓮提出了“創(chuàng)意工匠”的概念。他說(shuō)要用各種各樣的方式來(lái)表現(xiàn)氣氛,傳達(dá)感情。“知黑護(hù)白”在畫(huà)中經(jīng)常被用于制造虛擬環(huán)境。通過(guò)對(duì)形象的補(bǔ)充相比,主題更生動(dòng),魅力更簡(jiǎn)單、更豐富。木頭、石頭的排列應(yīng)該是密度和密度的交替,虛實(shí)結(jié)合是繪畫(huà)的本質(zhì),附近的樹(shù)木、石頭的排列應(yīng)該是密度的交替,房子是用來(lái)填補(bǔ)空間的。另外,還有“空”的部分,即繪畫(huà)中的“空虛”。這樣的虛無(wú)在想象中活著,觸發(fā)完整的現(xiàn)實(shí),形成流動(dòng)的美和理想的美,形成無(wú)限的興趣,使整個(gè)作品更加有意境。

二、“空靈”之境的文化載體

中國(guó)的文化自古以來(lái)就有著傳統(tǒng)的想法和世界觀。我們認(rèn)為人和自然是不可分割的統(tǒng)一體。我們把宇宙作為一個(gè)整體來(lái)考慮。人和自然是有血緣關(guān)系的。這種“天人合一”的自然觀為中國(guó)山水畫(huà)的形成和發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。中國(guó)山水畫(huà)的最高境界不是真實(shí)再現(xiàn)客觀的東西,而是營(yíng)造和諧的氛圍。這是中國(guó)山水畫(huà)的最高價(jià)值,真實(shí)且自然,客觀地表現(xiàn)山水是山水畫(huà)最重要的描繪對(duì)象。

俗話說(shuō):“智者以精神發(fā)展,智者以心交流?！睋?jù)諺語(yǔ)說(shuō),山川形體端正,仁者樂(lè)道,換言之,山水畫(huà)就像自然山水,使人心曠神怡。這是一種審美的喜悅。中國(guó)山水畫(huà)的興起,是傳統(tǒng)的儒家“天人合一”思想和道家“天人合一”思想的共同產(chǎn)物。從宇宙天地到人本身,展示人的理想心理和人格。傳統(tǒng)的儒家體現(xiàn)的不僅是道德觀念,也是一種優(yōu)秀的審美世界觀?？鬃佑幸粋€(gè)比喻:“智者如水,好人如山?！边@句話把自然和人類(lèi)的利益緊密地結(jié)合在一起。智者可以從水的印象中看到自己的特征。另外,友好志士可以從山的形象中找到自己的特征?？磥?lái)人的呼吸應(yīng)該和天地的空氣相結(jié)合。正如“林泉高原”所說(shuō)的那樣,“夏天的山是蒼翠的,秋天的山是明凈如妝的,冬天的山是慘淡的?！?/p>

道教起源于對(duì)自然神的崇拜,以最純粹的形式表現(xiàn)自然。最高的智慧不是理解和控制對(duì)象以外的客觀規(guī)律,而是盡量結(jié)合對(duì)象的經(jīng)驗(yàn)和理解,道家的哲學(xué)精神完全轉(zhuǎn)化為中國(guó)藝術(shù)的主體精神、藝術(shù)靈魂。畫(huà)家用道家的眼睛觀察宇宙萬(wàn)物,仔細(xì)觀察自然,強(qiáng)調(diào)“神和物”,感受自然之美和神秘。繪畫(huà)不僅限于同一個(gè)時(shí)空的寫(xiě)實(shí),通過(guò)記憶,經(jīng)過(guò)思考,表現(xiàn)山水,努力表現(xiàn)“與神的相遇不是與神的視覺(jué)和知識(shí)的邂逅”這樣的自然狀態(tài)。這種建筑空間的藝術(shù)表現(xiàn)力很妙。如用中國(guó)山水畫(huà)獨(dú)特的透視原理表現(xiàn)來(lái)看,宗炳山水畫(huà)理論中的“智”“言”“超神”思想是新美學(xué)的發(fā)展,是佛教與道教結(jié)合產(chǎn)生的審美意識(shí)山水畫(huà)。

禪宗是佛教推動(dòng)中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的另一個(gè)重要因素。禪宗和道教沒(méi)有對(duì)立。儒、道、釋相互作用、相互滲透。禪宗的本質(zhì)是“直指人心,不立文字”。也就是說(shuō),“洞察”的秘密比道家的要高得多。通過(guò)儒、道、釋、印的有機(jī)結(jié)合,禪宗的神秘哲學(xué)精神形成了觀察宇宙、觀察人生的思維方式。

中國(guó)山水畫(huà)的精神內(nèi)涵和心理狀態(tài)是中華民族特有的精神財(cái)富。從審美的理想和宗教文化的角度看,中國(guó)的山水畫(huà)具有虛實(shí)、自然和藝術(shù)的特點(diǎn)。因此,有必要了解他們的藝術(shù)精神,了解山水畫(huà)藝術(shù)的本質(zhì)特征,探究藝術(shù)家創(chuàng)作中的心理過(guò)程,探索藝術(shù)創(chuàng)作的思想根源。

三、“空靈之境”審美意識(shí)的完善與提高

中國(guó)山水畫(huà)的審美意識(shí)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),獨(dú)特的審美氛圍塑造了現(xiàn)代文化和山水畫(huà)的審美意識(shí)。中國(guó)山水畫(huà)的審美意識(shí)是受傳統(tǒng)哲學(xué)的影響而產(chǎn)生的。他們從主題的理想自然美出發(fā),將審美對(duì)象的意義擴(kuò)展到世界萬(wàn)物的“美”,通過(guò)自然的形象展現(xiàn)藝術(shù)家的精神,就像老子的“無(wú)形自由”,莊子的“天地與我并生,萬(wàn)物與我為一”的思想和“智者靜,萬(wàn)物之鏡,天地之鏡”,不僅限于山水畫(huà)家的淺顯畫(huà)面,他們自己觀察現(xiàn)象后分析存在認(rèn)識(shí)和理性的認(rèn)識(shí)是統(tǒng)一的。重視山水畫(huà)的“神韻”的審美意識(shí),強(qiáng)調(diào)“精神”的審美境界,如“以形式描寫(xiě)精神,面向理想的個(gè)人方案”,向外部學(xué)習(xí),從大氣中提取靈魂。真實(shí)的場(chǎng)面在精神上是“生命的延長(zhǎng)”。現(xiàn)代畫(huà)家黃賓虹的創(chuàng)作具有常人看不到的精神和魅力。“渾厚華滋,畫(huà)貴有‘內(nèi)美’”等繪畫(huà)理論也受到了傳統(tǒng)哲學(xué)的影響。中國(guó)山水畫(huà)的“神韻”和“精神”在傳統(tǒng)美學(xué)中具有唯心主義色彩,概念氛圍很好。

另外,佛教和儒家通過(guò)山水畫(huà)加強(qiáng)了人與自然的認(rèn)識(shí),對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的審美意識(shí)產(chǎn)生了更深的影響。例如,佛教中的“寶物”在各種場(chǎng)合被稱(chēng)為“寶物”,看不見(jiàn)的洞被稱(chēng)為“穴”。因?yàn)轭伾蜌馐且惑w的,是相等的。中國(guó)山水畫(huà)中水墨被稱(chēng)為“色”,空白被稱(chēng)為“白”。山水畫(huà)是“空氣中的顏色”和“織物”中的“空氣中的顏色”。中世紀(jì)的儒家學(xué)說(shuō)顯示了以“樂(lè)”為美的思想及其意義。他們對(duì)美的理解體現(xiàn)了美的靈活轉(zhuǎn)化和功能,豐富了山水畫(huà)家對(duì)美的理解。山水畫(huà)家的表現(xiàn)方法和風(fēng)格獨(dú)特,春山町的松刀佛像突破了傳統(tǒng)的理學(xué)課程,在松軟濕潤(rùn)的土地上清楚地呈現(xiàn)出云雨中的山峰。隨著云的變化,遠(yuǎn)處的山變得模糊,與中間的云石重疊,形成高度和深度。激烈色彩的特寫(xiě),用雨水填滿遠(yuǎn)處的巖石和樹(shù)木,形成了“變幻神韻”的奇觀,佛教以外的藝術(shù)領(lǐng)域受到佛教和儒家思想的影響。佛教、儒教在意味深長(zhǎng)、虛無(wú)的藝術(shù)領(lǐng)域促進(jìn)了山水畫(huà)的審美意識(shí),形成并改善了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的“神韻”和“虛無(wú)”的藝術(shù)風(fēng)格。在傳統(tǒng)哲學(xué)的特定語(yǔ)境中,中國(guó)山水畫(huà)家在“有限”中看到“無(wú)限”,從“無(wú)限”中回歸“有限”,好像給了人們快樂(lè)的答案。

沒(méi)有固定的形狀,各種類(lèi)型的“山水是無(wú)形的”,是山水畫(huà)家對(duì)自然山水的理解,靜思和藝術(shù)生活是對(duì)創(chuàng)作永恒原則的理解。這種“空”的藝術(shù)形式是審美的形式,讓你吸收全世界山川的“有”,是中國(guó)山水畫(huà)的“境”的藝術(shù)表現(xiàn)。沒(méi)有任何圖像和邊界的延長(zhǎng)。正如佛教《心經(jīng)》上所說(shuō)“色即是空,空即是色”。山水畫(huà)的初衷是境界高、簡(jiǎn)單、印象深刻、空間大、引人思考。

天空有大的空洞嗎?這是一種超越理性和想象的無(wú)限想象,在有限的空間里表現(xiàn)更廣闊的時(shí)空。這種審美形式只能在中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的土壤中產(chǎn)生,只有深刻理解中國(guó)傳統(tǒng)文化的人才能體會(huì)。

從五代到明清,中國(guó)山水畫(huà)的理論和技法逐漸成熟起來(lái)。在這期間,畫(huà)家們向前邁出了一步。山水畫(huà)的表現(xiàn)巧妙地運(yùn)用了道家的“天道”哲學(xué)、佛教的“心境”哲學(xué)和儒家哲學(xué),表現(xiàn)了作品的內(nèi)涵。唐代王維的“詩(shī)中有畫(huà)”“畫(huà)中有詩(shī)”的審美思想。在唐代,巨石伸長(zhǎng),讓人感受到萬(wàn)物的生命力。這座美麗的山的形狀、所有的自然現(xiàn)象都在發(fā)生變化,似乎一切都在復(fù)活。這是因?yàn)樗囆g(shù)家超過(guò)性的審美范疇,某種程度上人格化在各種自然現(xiàn)象中,外來(lái)文化以其“清心”“無(wú)障礙”“非法”的獨(dú)特性,提高了當(dāng)時(shí)畫(huà)家的審美意識(shí)和創(chuàng)作觀念,使山水畫(huà)發(fā)展到了更加細(xì)膩的境地。隋唐以前,山水畫(huà)嚴(yán)格的藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展到了更為微妙的狀態(tài)。也就是說(shuō),水平方向形成了自然而深邃的藝術(shù)帝國(guó)。在這個(gè)時(shí)期,畫(huà)家們?cè)谑褂谜Z(yǔ)言、廟宇等技法和各種花紋時(shí),還強(qiáng)調(diào)了“神韻”和“神”的審美意義。

四、審美的至高境界

古代山水畫(huà)家重視人與自然的關(guān)系,民族特色的審美意識(shí)、鮮明的審美情趣、藝術(shù)表現(xiàn)的氛圍成為中國(guó)山水畫(huà)審美的最高境界。凌云是以道教的“氣神”為主題的山水畫(huà),山水畫(huà)的筆觸和色彩技法更加生動(dòng)。氣韻是宏世界的美和氣質(zhì),東方的徽是以“東方”的概念為范本,以“畫(huà)寸眸之明”為印象的視覺(jué)表現(xiàn)。在筆墨的變化和顏色的表現(xiàn)上,限制縱橫的變化發(fā)揮生命力,受道家“天人合一”思想的影響,中國(guó)山水畫(huà)的審美意識(shí)從單純的技法提高到了環(huán)境。山水畫(huà)的“氣”說(shuō)是對(duì)“畫(huà)境”的追求。如果沒(méi)有中國(guó)山水畫(huà)的靈魂氛圍,山水畫(huà)就不能引起人們的興趣,加深人們的興趣。氣氛也會(huì)引起人們的共鳴。這是心與萬(wàn)物合一,也是心與萬(wàn)物相互升華的最高境界,是超越生命的哲學(xué)意義和宇宙意義,以及特定形象的更寬的藝術(shù)空間。

隨著禪宗“氣韻”的加入,中國(guó)山水畫(huà)的技法和理論逐漸豐富,形成了完善的美學(xué)理論體系,實(shí)現(xiàn)了“氣韻”和“意韻”、畫(huà)家的生命和自然生命力的相互作用關(guān)系以及畫(huà)家的“智慧”和“心源”。

中國(guó)山水畫(huà)的意思是山水畫(huà)家為了感受大自然的韻律和節(jié)奏而制作的禪宗山水畫(huà)。畫(huà)家說(shuō):“要想玩八卦之心,就必須走遍天下進(jìn)行觀察?！彼浴坝痴杖f(wàn)物,包容萬(wàn)物”的態(tài)度把天空放在空中,看著地面,“神靈”像云一樣出現(xiàn),天空和霧呈現(xiàn)出悠長(zhǎng)而深邃的“神韻”氣氛。

五、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)山水畫(huà)的“神韻”和“精神”體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)、中國(guó)人獨(dú)特的審美意識(shí)和終極的審美價(jià)值。他們有著傳統(tǒng)的審美意識(shí),創(chuàng)造了獨(dú)特的審美世界。在中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的影響下,中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)手法和審美價(jià)值這一藝術(shù)理論設(shè)計(jì)逐漸豐富和完善,形成了完整而獨(dú)特的審美觀念。為實(shí)現(xiàn)藝術(shù)方式革新和突破,中國(guó)現(xiàn)代山水畫(huà)家必須重視對(duì)傳統(tǒng)文化的研究,重視中國(guó)山水畫(huà)美學(xué)的真正重要性。通過(guò)尋找新的創(chuàng)作思想和表現(xiàn)形式,中國(guó)山水畫(huà)可以達(dá)到更高的藝術(shù)境界。