中國音樂發(fā)展歷程簡析

亢 杰 （烏蘭察布市民族藝術(shù)學(xué)校 內(nèi)蒙古烏蘭察布 012000）

中華民族的音樂發(fā)展至今已經(jīng)走過了上千年的時間歷程，音樂在不斷的碰撞、融合、改進之中而不斷發(fā)展，最終形成了今天我國音樂的繁盛的境地，本文主要對近代以前的對中國音樂的發(fā)展歷程做了簡要概述，以期幫助大家更好地了解和學(xué)習(xí)我國的音樂。

一、夏、商時期

真正音樂發(fā)展的開始應(yīng)該是這一時期，從古典文獻記載來看，這時的樂舞已經(jīng)漸漸脫離原始氏族樂舞為氏族共有的特點，它們更多地為奴隸主所占有。從內(nèi)容上看，它們漸漸離開了原始的圖騰崇拜，轉(zhuǎn)而為對征服自然的人的頌歌。夏桀無道，商湯伐之，于是便有了歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》。商代巫風盛行，于是出現(xiàn)了專司祭祀的巫（女巫）和覡（男巫）。他們?yōu)榕`主所豢養(yǎng)，在行祭時舞蹈、歌唱，是最早以音樂為職業(yè)的人。奴隸主以樂舞來祭祀天帝、祖先，同時又以樂舞來放縱自身的享受。他們死后還要以樂人殉葬，這種殘酷的殉殺制度一方面暴露了奴隸主的殘酷統(tǒng)治，而在客觀上也反映出生產(chǎn)力較原始時代的進步，從而使音樂文化具備了迅速發(fā)展的條件。 據(jù)史料記載，在夏代已經(jīng)有用鱷魚皮蒙制的鼉鼓。商代已經(jīng)發(fā)現(xiàn)有木腔蟒皮鼓和雙鳥饕餮紋銅鼓，以及制作精良的脫胎于石樺犁的石磐。

二、西周、東周時期

西周時期宮廷首先建立了完備的禮樂制度。在宴享娛樂中不同地位的官員規(guī)定有不同的地位、舞隊的編制?？偨Y(jié)前歷代史詩性質(zhì)的典章樂舞，可以看到所謂“六代樂舞”，即黃帝時的《云門》，堯時的《咸池》，舜時的《韶》，禹時的《大夏》，商時的《大蠖》，周時的《大武》。周代還有采風制度，，收集民歌，以觀風俗、察民情。周代時期民間音樂生活涉及社會生活的十幾個側(cè)面，十分活躍。世傳伯牙彈琴，鐘子期知音的故事即始于此時。這反映出演奏技術(shù)、作曲技術(shù)以及人們欣賞水平的提高。在周代，十二律的理論已經(jīng)確立。五聲階名（宮、商、角、徵、羽）也已經(jīng)確立。這時，人們已經(jīng)知道五聲或七聲音階中以宮音為主，宮音位置改變就叫旋宮，這樣就可以達到轉(zhuǎn)調(diào)的效果。律學(xué)上突出的成就見于《管子－地員篇》所記載的“三分損益法”。就是以宮音的弦長為基礎(chǔ)，增加三分之一（益一），得到宮音下方的純四度徵音；徵音的弦長減去三分之一（損一），得到徵音上方的純五度商音；以次繼續(xù)推算就得到五聲音階各音的弦長。按照此法算全八度內(nèi)十二個半音（十二律）的弦長，就構(gòu)成了“三分損益律制”。這種律制由于是以自然的五度音程相生而成，每一次相生而成的音均較十二平均律的五度微高，這樣相生十二次得不到始發(fā)律的高八度音，造成所謂“黃鐘不能還原”，給旋宮轉(zhuǎn)調(diào)造成不便。 但這種充分體現(xiàn)單音音樂旋律美感的律制一直延續(xù)至今。

三、秦、漢時期

秦漢時開始出現(xiàn)“樂府”。它繼承了周代對采風制度，搜集、整理改變民間音樂，業(yè)績終了大量樂工在宴享、郊祀、朝賀等場合演奏。這些用作演唱的歌詞，被稱為樂府詩。樂府，后來又被引申為泛指各種入樂或不入樂的歌詞，甚至一些戲曲和氣越也都稱之為樂府。 漢代主要的歌曲形式是相和歌。它從最初的“一人唱，三人和”的清唱，漸次發(fā)展為有絲、竹樂器伴奏的“相和大曲”，并且具“艷--趨--亂”的曲體結(jié)構(gòu)，它對隋唐時的歌舞大曲由著重要影響。漢代在西北邊疆興起了鼓吹樂。它以不同編制的吹管樂器和打擊樂器構(gòu)成多種鼓吹形式，如橫吹、騎吹、黃門鼓吹等等。它們或在馬上演奏，或在行進中演奏，用于軍樂禮儀、宮廷宴飲以及民間娛樂。今日尚存的民間吹打樂，當有漢代鼓吹的遺緒。在漢代還有"百戲"出現(xiàn)，它是將歌舞、雜技、角抵（相撲）合在一起表演的節(jié)目。漢代律學(xué)上的成就是京房以三分損益的方法將八度音程華劃為六十律。這種理論在音樂實踐上雖無意義，但體現(xiàn)了律學(xué)思維的精微性。從理論上達到了五十三平均律的效果。

四、三國、兩晉、南北朝時期

由相和歌發(fā)展起來的清商樂在北方得到曹魏政權(quán)的重視，設(shè)置清商署。兩晉之交的戰(zhàn)亂，使清商樂流入南方，與南方的吳歌、西曲融合。在北魏時，這種南北融合的清商樂又回到北方，從而成為流傳全國的重要樂種。漢代以來，隨著絲綢之路的暢通，西域諸國的歌曲以開始傳入內(nèi)地。北涼時呂光將在隋唐燕樂中占有重要位置的龜茲（今新疆庫車）樂帶到內(nèi)地。由此可見當時各族人民在音樂上的交流已經(jīng)十分普及了。這時，傳統(tǒng)音樂文化的代表性樂器古琴趨于成熟，這主要表現(xiàn)為：在漢代已經(jīng)出現(xiàn)了題解琴曲標題的古琴專著《琴操》。三國時著名的琴家嵇康在其所著《琴操》一書中有"徽以中山之玉"的記載。這說明當時的人們已經(jīng)知道古琴上徽位泛音的產(chǎn)生。當時，出現(xiàn)了一大批文人琴家相繼出現(xiàn)，如嵇康、阮籍等，《廣陵散》（《聶政刺秦王》）、《猗蘭操》《酒狂》等一批著名曲目問世。 南北朝末年還盛行一種有故事情節(jié)，有角色和化妝表演，載歌載舞，同時兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戲。這已經(jīng)是一種小型的雛形戲曲。這一時期律學(xué)上的重要成就，包括晉代荀瑁找到管樂器的“管口校正數(shù)”。南朝宋何承天在三分損益法上，以等差迭加的辦法，創(chuàng)立了十分接近十二平均律的新律。他的努力初步解決了三分損益律黃鐘不能還原的難題。

五、隋、唐時期

隋唐兩代，政權(quán)統(tǒng)一。特別是唐代，政治穩(wěn)定，經(jīng)濟興旺，統(tǒng)治者奉行開放政策，勇于吸收外城文化，加上魏晉以來已經(jīng)孕育著的各族音樂文化融合打基礎(chǔ)，終于萌發(fā)了以歌舞音樂為主要標志的音樂藝術(shù)的全面發(fā)展的高峰。唐代宮廷宴享的音樂，稱作“燕樂”。隋、唐時期的七步樂、九部樂就屬于燕樂。它們分別是各族以及部分外國的民間音樂，主要有清商樂（漢族）、西涼（今甘肅）樂、高昌（今吐魯番）樂、龜茲（今庫車）樂、康國（今俄國薩馬爾漢）樂、安國（今俄國布哈拉）樂、天（今印度）樂、高麗（今朝鮮）樂等。其中龜茲樂、西涼樂更為重要。燕樂還分為坐部伎和立部伎演奏，根據(jù)白居易的《立部伎》詩，坐部伎的演奏員水平高于立部伎。 風靡一時的唐代歌舞大曲是燕樂中獨樹一幟的奇葩。

六、宋、金、元時

宋、金、元時期音樂文化的發(fā)展以市民音樂的勃興為重要標志，較隋唐音樂得到更為深入的發(fā)展。隨著都市商品經(jīng)濟的繁榮，適應(yīng)市民階層文化生活的游藝場“瓦舍”“勾欄”應(yīng)運而生。在“瓦舍”“勾欄”中人們可以聽到叫聲、嘌唱、小唱、唱賺等藝術(shù)歌曲的演唱；也可以看到說唱類音樂種類崖詞、陶真、鼓子詞、諸宮調(diào)，以及雜劇、院本的表演；可謂爭奇斗艷、百花齊放。這當中唱賺中的纏令、纏達兩種曲式結(jié)構(gòu)對后世戲曲以及器樂的曲式結(jié)構(gòu)有著一定的影響。而鼓子詞則影響到后世的說唱音樂鼓詞。諸宮調(diào)是這一時期成熟起來的大型說唱曲種。其中歌唱占了較重的分量。 承隋唐曲子詞發(fā)展的遺緒，宋代詞調(diào)音樂獲得了空前的發(fā)展。這種長短句的歌唱文學(xué)體裁可以分為引、慢、近、拍、令等等詞牌形式。在填詞的手法上已經(jīng)有了“攤破”“減字”“偷聲”等。

七、明、清時期

由于明清社會已經(jīng)具有資本主義經(jīng)濟因素的萌芽，市民階層日益壯大，音樂文化的發(fā)展更具有世俗化的特點明代的民間小曲內(nèi)容豐富，雖然良莠不齊，但其影響之廣，已經(jīng)達到“不問男女”“人人習(xí)之”的程度。由此，私人收集編輯，刊刻小曲成風，而且從民歌小曲到唱本，戲文，琴曲均有私人刊本問世。明清時期說唱音樂異彩紛呈。其中南方的彈詞，北方的鼓詞，以及牌子曲，琴書，道情類的說唱曲種更為重要。南方秀麗的彈詞以蘇州彈詞影響最大。在清代，蘇州出現(xiàn)了以陳遇乾為代表的蒼涼雄勁的陳調(diào)；以馬如飛為代表的爽直酣暢的馬調(diào)；以俞秀山為代表的秀麗柔婉的俞調(diào)這三個重要流派。

至于近當代的音樂，鑒于大家平時接觸的比較多，再次，就不做概述了，希望大家能認真了解中華民族的音樂的發(fā)展歷程，了解其發(fā)展史，不僅會唱歌，更要懂得音樂的本質(zhì)和發(fā)展。