卿楓
(廣東白云學(xué)院,廣東 廣州 510450)
在學(xué)前音樂教育的教學(xué)過程中,學(xué)生能夠通過對樂理與視唱這門學(xué)科的學(xué)習(xí),掌握聲樂、鋼琴、合唱和指揮的專業(yè)技能。為了讓樂理與視唱這門學(xué)科擁有更好的教學(xué)質(zhì)量,教師需要優(yōu)化當(dāng)前的音樂教育,并采取專業(yè)性和創(chuàng)新性都比較強(qiáng)的教學(xué)方式。而把奧爾夫音樂教學(xué)法融入到樂理與視唱的課程當(dāng)中,能夠激發(fā)學(xué)生的音樂情感體驗(yàn),加強(qiáng)學(xué)生在樂理與視唱課程中的主體性和主動性以及個性和創(chuàng)造性。教師能夠在研究和傳播奧爾夫音樂教育思想的過程中,獲取一些有利于提升課程教學(xué)效率的啟發(fā)。且教師能夠借助長期的實(shí)踐結(jié)果證明,說明奧爾夫音樂教學(xué)的適用性。
根據(jù)對音樂產(chǎn)生起源和根本屬性的分析,能夠看出的是,奧爾夫音樂教育的基礎(chǔ)觀念在于“訴諸感性,回歸人本”。在奧爾夫看來,表達(dá)內(nèi)心深處的情感和思想理念,是人們無意識的行為,也是人們的本能呈現(xiàn)。所以人類在表達(dá)情感的時候,會本能的通過語言進(jìn)行傳達(dá),借助音樂進(jìn)行彈唱,依托舞蹈進(jìn)行演繹。音樂教育的本質(zhì)目標(biāo)就在于培養(yǎng)學(xué)生的本能表現(xiàn)力??稍诋?dāng)前中國學(xué)前音樂教育的發(fā)展過程中,教師采用的依舊是以往的教學(xué)方式,其教學(xué)目標(biāo)也沿襲了傳統(tǒng)的教育目標(biāo),把重心都放在了培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力和專業(yè)技能上。但隨著時代的發(fā)展,音樂教育的偏向不應(yīng)該只注重提高學(xué)生的基礎(chǔ)知識和技能,教師還要重視增強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)和表達(dá)。為了讓樂理與視唱的教學(xué)效果得到進(jìn)一步的提升,教師需要改變自身的教育觀念,創(chuàng)新自身的教學(xué)方式,把奧爾夫音樂教學(xué)法運(yùn)用到課程當(dāng)中,以此來提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。
在中國的學(xué)前教育當(dāng)中,有一個極為重要的內(nèi)容,那就是學(xué)前兒童音樂教育。和學(xué)前教育相同的是,它是對幼兒進(jìn)行對應(yīng)的基礎(chǔ)性知識教學(xué)。和學(xué)前教育不同的是,學(xué)前兒童音樂教育是教師借助音樂讓幼兒感受音樂的一種教育。簡單地說,學(xué)前兒童音樂教育的淺層方面在于讓幼兒了解和音樂相關(guān)的基礎(chǔ)性知識和技能,深層方面在于使幼兒在學(xué)習(xí)音樂的過程中,理解音樂所表達(dá)的情感,感受音樂所呈現(xiàn)的內(nèi)涵。而《樂理與視唱》的課程,屬于學(xué)前兒童音樂教育的一部分,其教育的最終目的在于啟發(fā)學(xué)生的音樂才能,讓學(xué)生通過對音樂的學(xué)習(xí),獲取心理上、性格上、智力上以及情感上的全方位發(fā)展,這也完成了通過音樂手段來促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展的教育目的。
奧爾夫的音樂教學(xué)法對于中國學(xué)前音樂來說,具有天然的適用性。因?yàn)樵趭W爾夫的音樂教育理念中,人是參與到音樂當(dāng)中的主體,并不是音樂的觀賞者。音樂教師在對學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)的時候,需要把音樂、語言和舞蹈等形式結(jié)合起來,并憑借這種動靜結(jié)合的形式讓學(xué)生直觀的體驗(yàn)到音樂所帶給人的積極情感體驗(yàn)。學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)音樂的過程當(dāng)中,活躍自身的思維,增加自身的求知欲,調(diào)理自身的反應(yīng)能力,促進(jìn)自身的全面發(fā)展。
在傳統(tǒng)的教學(xué)過程當(dāng)中,存在著教學(xué)方式單一化,教學(xué)內(nèi)容傳統(tǒng)化的問題,教師大多把自己當(dāng)做課堂當(dāng)中的主體,并運(yùn)用“照貓畫虎”的教學(xué)方式,整節(jié)課都在單方面的傳輸音樂知識,降低了課堂當(dāng)中的互動性,教師無法從課堂當(dāng)中,掌握學(xué)生的情感感受,也無法理解學(xué)生的思想情感。教學(xué)內(nèi)容的傳統(tǒng)化,也使得教學(xué)的內(nèi)容呈現(xiàn)出枯燥無味的特性,而在這種教學(xué)背景下,學(xué)生雖然能夠在一定程度上,獲取一些對應(yīng)的基礎(chǔ)樂理,但學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣卻始終因?yàn)檫@些問題的存在,而無法提起[1]。
在我國社會經(jīng)濟(jì)持續(xù)進(jìn)展的情況下,很多學(xué)校都在進(jìn)行擴(kuò)招,而從招收到的學(xué)生來看,有一部分學(xué)生是真的熱愛學(xué)前教育的專業(yè),并且立下志向,指出自己想要從事學(xué)前教育行業(yè)。但另一部分學(xué)生,卻并不是因?yàn)樽约旱臒釔鄱x擇的這個專業(yè),或許是家長的催促,也或許是沒有更好的選擇,使得他們不得不加入到這個專業(yè)的學(xué)習(xí)當(dāng)中。且在招收的過程中,學(xué)校經(jīng)常會忽視對學(xué)生音樂素養(yǎng)的考查。大多數(shù)學(xué)生都沒有全面的了解過音樂的專業(yè)知識。致使這個專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)的時候,無法提升自己的學(xué)習(xí)熱情,沒有向前邁進(jìn)的動力,加之,當(dāng)前專業(yè)教學(xué)的教學(xué)方式,通常情況下都是“一對多”的直觀講述,學(xué)生常常會因?yàn)閷I(yè)內(nèi)容的枯燥性,而降低自己對音樂學(xué)習(xí)的興趣。
依照當(dāng)前對學(xué)前音樂教育專業(yè)的考查,能夠看出的是,這個專業(yè)幾乎有一半的學(xué)生在彈奏樂器的時候,不會唱歌,或者是跟不上樂器的節(jié)奏。有的學(xué)生能夠唱好歌,但是自身的專業(yè)技巧卻略微不足,致使伴奏經(jīng)常性的中斷,顯而易見,很多學(xué)生的伴奏和歌唱都無法統(tǒng)一。只有大約五分之二的學(xué)生,才能夠做到邊唱歌邊彈奏。除了技巧上的不足以外,學(xué)生的專業(yè)樂理知識也有些不足。根據(jù)調(diào)查顯示,學(xué)前音樂教育專業(yè)的學(xué)生,大約只有16%的學(xué)生能夠完全掌握樂理知識,23%的學(xué)生掌握一般,其余的學(xué)生大都掌握地不夠好。而學(xué)生本身音樂知識的不足,就使得教學(xué)質(zhì)量始終無法得到提升[2]。
從上述問題的陳述來看,豐富教學(xué)內(nèi)容,轉(zhuǎn)變教學(xué)方式,是當(dāng)前學(xué)前音樂教育專業(yè)的教師需要完成的事情,并以此來提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情,強(qiáng)化學(xué)前音樂教育課堂整體的教學(xué)質(zhì)量。而這種問題的存在,也指出了在學(xué)前教育樂理與視唱課程中對奧爾夫音樂教學(xué)法進(jìn)行借鑒和應(yīng)用的必要性和重要性。
音樂理念是學(xué)生對樂譜最為正確的理解,視唱是學(xué)生對音樂理念的深入分析,并且能夠結(jié)合正確的樂理,唱出一首完整的曲子。一個學(xué)生如果想要提高自身的視唱水平,那就要先傾聽他人的曲子。在學(xué)會唱歌之前,學(xué)生首先要學(xué)會的,就是聆聽。學(xué)生可以在聆聽專業(yè)歌者的歌聲中,填補(bǔ)自身在視唱層面的缺陷,而具體的培養(yǎng)方法,分為三種。
其一,便是分辨和認(rèn)識琴音。這種訓(xùn)練方法相對于其他訓(xùn)練方法來說,較為常規(guī)。具體實(shí)踐的過程就是,教師用琴彈奏出幾個音符,或者一串音符組合,學(xué)生可以快速認(rèn)知到教師所彈出的音符,并且把它完整的彈奏下來。教師可以在訓(xùn)練的過程當(dāng)中,提高學(xué)生對于音樂基礎(chǔ)知識的認(rèn)知。教師還可以在訓(xùn)練的過程當(dāng)中,培養(yǎng)學(xué)生體悟音符的能力。與此同時,也增強(qiáng)了學(xué)生的音樂記憶能力和音樂表達(dá)能力。
其二,是品位樂器曲調(diào),唱出對應(yīng)旋律。這一種訓(xùn)練方法的實(shí)踐過程,指的其實(shí)就是,讓教師隨機(jī)播放出不同類型樂器的樂曲聲音,然后使學(xué)生在聽完一首樂曲之后,指出此樂曲當(dāng)中出現(xiàn)的樂器和曲調(diào)。這種訓(xùn)練方法,雖然有些復(fù)雜,但對學(xué)生來說,卻最為有效。它能夠協(xié)助學(xué)生對樂器之間存在的差異進(jìn)行區(qū)分,也能夠幫助學(xué)生提升他們的基礎(chǔ)技能和創(chuàng)作能力。學(xué)生還能夠在這個過程當(dāng)中,感受到樂器所表達(dá)的音樂情感[3]。
其三,則是對各種歌曲的鑒賞。教師在對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練的時候,可以結(jié)合多媒體技術(shù),向?qū)W生呈現(xiàn)出不同種類、不同唱法的歌曲,使學(xué)生在聆聽和鑒賞歌曲的過程中,訓(xùn)練自身對于歌曲的情感認(rèn)知和音樂調(diào)性的認(rèn)知。比如,教師可以在課堂上播放一些流行歌曲:《不能說的秘密》《曹操》《小小》等,教師也可以在課堂上播放一些民族歌曲:《茉莉花》《花好月圓》《青藏高原》《在那遙遠(yuǎn)的地方》等等,學(xué)生能夠在聆聽歌曲的過程中,感受到歌曲傳達(dá)出來的情感,理解歌曲當(dāng)中的音樂調(diào)性。
在奧爾夫音樂教學(xué)法當(dāng)中,教師運(yùn)用的最多的就是奧爾夫的動作教育理念。因?yàn)殚_發(fā)學(xué)生的肢體動作,其實(shí)就是在開發(fā)學(xué)生的本能。而在奧爾夫的音樂教育理念中,教師需要把節(jié)奏當(dāng)做基礎(chǔ)內(nèi)容,并借靠身體上的律動,把動作和舞蹈以及語言連接起來。
事實(shí)上,人類無論做哪一個動作,都會有一定的節(jié)奏感,而這種節(jié)奏感和多元化也為音樂教育的活動開展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),且提供了必要的舞蹈素材。而在樂理與視唱的課程當(dāng)中應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)法的動作教育理念,需要教師開展一些活動身體的教學(xué)內(nèi)容,比如讓學(xué)生配合著游戲進(jìn)行形體上的表演,又比如使學(xué)生結(jié)合民族歌曲,演繹民間的集體舞蹈,并且借靠動作發(fā)出一種有節(jié)奏的聲音。
構(gòu)成音樂的首要因素就是節(jié)奏,一首音樂之所以會展現(xiàn)出靈活的生命意象,就是因?yàn)橐魳窊碛泄?jié)奏。所以,教師需要在教學(xué)的過程當(dāng)中,借助奧爾夫音樂教學(xué)法當(dāng)中的節(jié)奏教育理念,并且讓學(xué)生在模仿歌唱曲調(diào)的訓(xùn)練過程中認(rèn)識節(jié)奏[4]。
教師在課堂當(dāng)中,需要發(fā)揮自身的引導(dǎo)作用,使學(xué)生在現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中找尋和節(jié)奏相關(guān)的事物和聲音。學(xué)生在找到以后,就可以對這些聲音節(jié)奏進(jìn)行模仿,進(jìn)而感受到日常生活當(dāng)中的音樂。而結(jié)合生活感受音樂,能夠在最大的程度上,激發(fā)學(xué)生對節(jié)奏學(xué)習(xí)的興趣,并且學(xué)生可以在聆聽和感受的過程中,提升自身的音樂節(jié)奏感。
綜上所述,在學(xué)前教育《樂理與視唱》的教學(xué)過程中,教師如果想要提升學(xué)生的基礎(chǔ)知識能力和音樂綜合素養(yǎng),就需要不間斷地隨時代的發(fā)展轉(zhuǎn)變自身的教育理念,創(chuàng)新自身的教學(xué)方式。而把奧爾夫音樂教學(xué)法滲透到學(xué)前音樂教育的過程當(dāng)中,能夠完成教師所需要實(shí)現(xiàn)的音樂教育目的,啟發(fā)學(xué)生的音樂才能。而在實(shí)踐教學(xué)的過程當(dāng)中,教師可以借助對學(xué)生聽力、動作和節(jié)奏層面的訓(xùn)練,提升學(xué)生的視唱能力,增強(qiáng)學(xué)前音樂教育課程整體的教學(xué)質(zhì)量。