宿州地方戲曲傳承發(fā)展之我見

張 梅

（宿州市藝術(shù)研究所，安徽 宿州234000）

一、宿州戲曲異彩紛呈

戲曲是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是以唱、念、做、打、歌舞演故事的綜合藝術(shù)。宿州戲曲作為我國地方戲曲的一部分，歷史悠久，成果輝煌，在中國戲曲發(fā)展史上占有獨(dú)特的地位，影響深遠(yuǎn)，是宿州文化發(fā)展史上一道亮麗的風(fēng)景線。

宿州是戲曲大市，有五大劇種（泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲、淮北花鼓戲、碭山四平調(diào)）均先后被國務(wù)院批準(zhǔn)列為國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目名錄。有三個(gè)市直劇團(tuán)、五個(gè)縣（區(qū)）級(jí)劇團(tuán)和兩個(gè)民營劇團(tuán)?？芍^是劇團(tuán)遍布城鄉(xiāng)，各有演出陣地，劇種多樣、各具特色、各顯風(fēng)流、多姿多彩、爭奇斗艷，老調(diào)新曲唱滿城鄉(xiāng)，弘揚(yáng)主旋律，歌頌真、善、美，豐富了群眾精神文化生活，推動(dòng)著宿州文化大發(fā)展大繁榮，在江淮大地戲曲舞臺(tái)上占有獨(dú)特的優(yōu)勢位置，乃至在全國戲曲領(lǐng)域也有一定的影響。

（一）牽魂攝魄的泗州戲

泗州戲是安徽省四大劇種（徽、黃、廬、泗）之一。解放前至上世紀(jì)50年代初稱為“拉魂腔。”它起源于海州（今江蘇省東?？h）發(fā)展形成于宿州市泗縣，與山東、江蘇柳琴戲淮海戲有根脈相連的血緣關(guān)系，具有廣泛而深厚的群眾基礎(chǔ)和豐富的文化底蘊(yùn)。泗州戲主要流行在皖北和黃淮海區(qū)域，距今已有200多年歷史，是一種典型的板腔體的戲曲劇種。

泗州戲的藝術(shù)特色集中表現(xiàn)在唱腔道白、壓花場、音樂伴奏等方面。泗州戲以唱為主，而且是大段唱腔為主。如傳統(tǒng)劇種《四告》中的皮秀.英，《休丁香》中的郭丁香，都是以唱功見長的演員來擔(dān)當(dāng)。泗州戲的曲調(diào)板式分兩類：一類是慢板、一類是二行板；在唱腔上自由無拘，要求音樂伴奏跟著唱腔走，男唱腔常加入襯詞拖后腔，女唱腔常在尾音處翻高八度拖一個(gè)小小的上翹的“尾巴”，明快野艷風(fēng)情萬種，“拉魂腔”也因此而得名。泗州戲的表演藝術(shù)是在說唱的基礎(chǔ)上，吸收了淮北地方“花燈舞、小車舞、旱船舞、跑驢舞”等形式具有活潑、樸實(shí)、爽朗、豪放、潑辣的特點(diǎn)?！皦夯▓觥笔倾糁輵虮硌菟囆g(shù)的根本，分“單壓”、“雙壓”兩種，具有明快、爽朗、粗獷有力的鮮明藝術(shù)特色。

（二）剛?cè)嵯酀?jì)的淮北梆子戲

淮北梆子戲是以演唱時(shí)用棗木梆子擊節(jié)，唱詞多帶襯字、曲調(diào)吸收了淮北“灶王戲”墜子嗡、鼓書說唱、叫賣聲、勞動(dòng)號(hào)子等高亢激昂的唱腔音調(diào)而得名，被稱為“高梆”、“大戲”、“沙河梆子”等。宿州淮北梆子戲流傳至今已有100多年的歷史?；幢卑鹱討蛩囆g(shù)特色主要體現(xiàn)在唱腔結(jié)構(gòu)、角色行當(dāng)上，在唱腔結(jié)構(gòu)上淮北梆子戲唱腔富有濃郁的地方特色。行當(dāng)則以紅臉、黑臉為主要角色，唱腔慷慨激昂、高亢雄健，洋溢著渾厚豪放的陽剛之美，以前全用大本腔（真嗓）演唱，旦角尾音翻高，后來逐漸變化多用二本腔（假嗓）演唱，也有用大本腔（真嗓）吐字，二本腔（假嗓）拖腔的。其中“凈”的發(fā)音則帶沙音和炸音，使唱腔粗獷奔放，女聲各行當(dāng)則采用真假嗓相結(jié)合的方法來演唱，發(fā)音多用口腔共鳴，聲音圓潤，音域?qū)拸V?；幢卑鹱討虬迨角{(diào)豐富多樣，突出的特點(diǎn)是花腔多、甩腔多，在唱法上有獨(dú)特的風(fēng)格韻味。在板式結(jié)構(gòu)上雖與河南豫劇相近，但又有所不同，細(xì)品韻味具有明顯的區(qū)別，各具所長。其主體板式是以慢板、流水、二八、飛板為基礎(chǔ)，根據(jù)劇情內(nèi)容需要進(jìn)行轉(zhuǎn)換，變化來構(gòu)成演唱?；幢卑鹱討蛟诒硌蒿L(fēng)格上動(dòng)作粗獷、架勢夸張、幅度較大；劇目方面，傳統(tǒng)劇目有“四大征”“四大鍘”“老十八本”“新十八本”等，現(xiàn)代戲劇目有“白毛女”、“小女婿”、“金沙碧浪”、“大樹參天”、“金星寨”、“紅色三少女”、“村官牛小樂”、“唐三彩”等。

（三）韻味醇厚的墜子戲

墜子戲起源于上世紀(jì)初的蕭縣民間，距今也有100多年的歷史。蕭縣曲藝史明確記載了第一位墜子藝人韓教香（女）1914年在蕭縣黃口演出一炮打響，后與當(dāng)?shù)匾皇沸漳凶咏Y(jié)婚，安家落戶，從此開始發(fā)展形成了墜子戲。墜子戲是由曲藝墜子興起，并逐步向戲曲墜子演變，其重要標(biāo)志是“清音大楊琴班”“蕭縣道情班”的創(chuàng)建。新中國成立后，蕭縣人民政府在“蕭縣道情班”的基礎(chǔ)上成立了“蕭縣曲藝實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)”，1958年底成立安徽省墜子劇團(tuán)，1999年更名為安徽省宿州市墜子劇團(tuán)至今未變。

墜子戲是帶有鮮明宿州地方特色的劇種。從起源、發(fā)展、形成、流傳100多年來，它的藝術(shù)特點(diǎn)主要體現(xiàn)在音樂，行當(dāng)與表演，語言與唱詞題材的鄉(xiāng)土特性上。唱腔方面，墜子戲音樂體制為板腔體，唱腔優(yōu)美動(dòng)聽，韻味醇厚；曲調(diào)板式多姿多彩，演唱時(shí)以本嗓發(fā)音，唱法有“大口”、“小口”之分?！按罂凇币郧f（莊重）洪（洪亮）剛（剛勁）厚（渾厚）為其個(gè)性；“小口”則以俏（俏麗）巧（口巧）脆（脆甜）柔（柔美）為其特點(diǎn)。墜子戲的音樂伴奏是以大墜胡為主弦（主奏樂器），大墜胡形狀類似小三弦，琴桿和弦軸均為紫紅木制成，“山口”為骨質(zhì)鑲嵌，共鳴筒為橢圓形，蒙以梧桐板。中低音區(qū)音色蒼勁渾厚、高音區(qū)清新細(xì)膩，與墜子戲人聲說唱音色相近，這是墜子戲與眾不同的獨(dú)有的音樂藝術(shù)特色。在行當(dāng)與表演方面，墜子戲的角色雖有生、旦、凈、丑、行當(dāng)之分，但在唱腔分行上并不十分嚴(yán)格，只是在唱法、潤腔和使用襯字方面有些區(qū)別加以不同的處理即可。在墜子戲班里素有“戴上胡子演老頭，拿掉髯口演小生，扎上褲腳演老媽，頂上花巾演小旦”之說的演員兼行習(xí)慣，在表演上偏重于寫實(shí)、貼近生活、自然樸實(shí)、灑脫自如的表演風(fēng)格。墜子戲的劇目題材地方化，語言、唱詞方言化等也是其獨(dú)特的藝術(shù)色彩。

（四）泥土芳香的淮北花鼓戲

淮北花鼓戲是在淮北地區(qū)民間歌舞的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的地方劇種，距今已有200多年的歷史?；幢被ü膽蚓哂歇?dú)特的地方藝術(shù)風(fēng)格，在表演上“手、眼、身、法、步”都有自己獨(dú)特的一套“程式”，它可以形象而生動(dòng)地把淮北人民群眾豪爽、熱情、奔放、好強(qiáng)的性格特點(diǎn)和善良、樸實(shí)、詼諧、樂觀的心態(tài)刻畫表演的活靈活現(xiàn)?；ü膽虼笞邎?、大武場、盤鼓和壓花場是淮北花鼓戲最具有代表性的“絕活”技藝?；幢被ü膽虻某焕^承和發(fā)揚(yáng)了中華民族“歌言情”的藝術(shù)風(fēng)格，充分展示了淮北地區(qū)勞動(dòng)?jì)D民“哭言泣語”的抒發(fā)情感的表達(dá)方式，彰顯了親切感人的地方特色，同時(shí)還挖掘吸納很多民間小調(diào)民歌的營養(yǎng)原素，融合成宿州調(diào)、口子調(diào)、澮北調(diào)、貨郎鼓、寒板、顛板等豐富多彩、膾炙人口的唱腔曲調(diào)。這些曲調(diào)唱腔源于民間，挖于本土，群眾喜愛，耳熟能詳，隨口能唱，是極具淮北鄉(xiāng)土特色而還未被完全開掘出來的“原生態(tài)”的藝術(shù)，是醉人的芳香沃土孕育出來的藝術(shù)奇葩。

（五）碭山“花鼓戲”——四平調(diào)

碭山四平調(diào)戲曲發(fā)源于碭山縣周寨鎮(zhèn)，是流行于河南、山東、安徽、江蘇等省邊區(qū)民間的一種花鼓戲演變而成，迄今已有近百年歷史。由于四平調(diào)是民間花鼓戲演變而后又吸收了評(píng)劇、京劇、梆子等劇種諸多原素融合而成，故被人們稱為“四拼調(diào)”，后又因該劇演唱四句一平、四平八穩(wěn)又改稱為“四平調(diào)”一直延續(xù)至今?！八钠秸{(diào)”戲曲劇種形成以后，不僅改變名稱也逐步走上了規(guī)范之路，開始了劇目、表演、舞臺(tái)、服裝、演出道具的更新創(chuàng)造，向其它劇種學(xué)習(xí)看齊，應(yīng)有盡有。從當(dāng)初的三小戲（小生小旦 小丑）逐步改成“生、旦、凈、末 丑”行當(dāng)，既演小戲，也演大戲和連臺(tái)本戲。在表演藝術(shù)方面，既保留了原來花鼓戲載歌載舞、說唱結(jié)合、生動(dòng)活潑的優(yōu)良特點(diǎn)，也 開始重唱取勝。從表演程式、服裝、道具乃至化妝臉譜逐步向京劇和其它地方劇種靠近。因?yàn)樗钠秸{(diào)與二黃聲腔很接近，所以也叫平板二黃。四平調(diào)的演唱語言大都從民間提煉出來，比較通俗易懂，鄉(xiāng)土味很濃厚，具有民間口頭文學(xué)的特色。

根植宿州沃土的泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲、淮北花鼓戲和碭山四平調(diào)戲堪稱宿州“五朵金花”。歷經(jīng)風(fēng)雨洗禮，昂然挺拔，生生不息，姹紫嫣紅，爭奇斗艷，色澤迴異，異彩紛呈，相輔相成，共同裝扮著宿州大地的美好春天。

二、宿州地方戲曲傳承發(fā)展?fàn)顩r

宿州戲曲是我國地方戲曲的重要組成部分，歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，成果輝煌。其主要?jiǎng)》N泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲、淮北花鼓戲在我國戲劇發(fā)展史上都占有獨(dú)特的地位，具有深遠(yuǎn)的影響。在古老宿州的文化內(nèi)涵中，宿州地方戲曲也占有很大的比重。但由于古代歷史中戲劇行當(dāng)難入正史，戲劇演員被視為“戲子”，地位低下。志書文字對(duì)其活動(dòng)記載較少，因此宿州地方戲曲傳承發(fā)展脈絡(luò)并不十分清晰，而是時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的穿行在宿州的歷史長河中。我們研究發(fā)現(xiàn)，這幾個(gè)“時(shí)隱時(shí)現(xiàn)”的歷史節(jié)點(diǎn)，恰逢中國戲曲處于萌芽、形成、繁榮的三個(gè)關(guān)鍵階段，從這一點(diǎn)可以看出宿州戲曲并沒有姍姍來遲，而是始終踏著中國戲曲這個(gè)母體文化的節(jié)拍迤邐前行。翻閱宿州史冊(cè)，代表這幾個(gè)珍貴節(jié)點(diǎn)的應(yīng)該是：漢畫像石中的《百戲樂舞圖》《雙人建鼓圖》《九女舞蹈圖》（閱自宿州博物館）以及《資治通鑒》《通鑒記事本末》里記載的“唐代龐勛兵變?cè)阢糁蒴[戲場事件”。明清時(shí)期，宿州地方戲曲孕育成型，中國戲曲進(jìn)入了大繁榮、大發(fā)展階段，其主要標(biāo)志是優(yōu)秀精典的傳奇劇目激劇增多，如《牡丹亭》《浣紗記》《鳴鳳記》《紅梅記》以及連臺(tái)本戲《西游》《三國》《水滸》等，著名劇作家也大量涌現(xiàn)，如湯顯祖、梁辰魚、王玉峰、周朝俊等。地方戲曲風(fēng)生水起不斷涌現(xiàn)，據(jù)史料載，1956年全國第一次戲曲劇目統(tǒng)計(jì)時(shí)，統(tǒng)計(jì)出全國傳統(tǒng)劇目有51867個(gè)，屬清代地方戲的劇目劇本上萬個(gè)，其中就包括宿州地方戲曲主要?jiǎng)》N的泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲、淮北花鼓戲的不少劇目。

安徽是明清時(shí)期中國戲曲的搖籃之一。“徽班進(jìn)京”以后，安徽各地方戲曲出現(xiàn)了空前發(fā)展的局面。目前，宿州地方戲曲的起源、形成、發(fā)展，有史可查，戲曲傳承可考的史段也就是從清代末期開始。其中就包括以民間歌舞和說唱藝術(shù)的宿州地方戲曲泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲、淮北花鼓戲和碭山四平調(diào)戲。

在抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭時(shí)期，宿州地區(qū)廣大戲曲工作者創(chuàng)作排演了軍民喜聞樂見的生活小戲，為弘揚(yáng)愛國主義、鼓舞軍民斗志作出了重大貢獻(xiàn)。這一史段的戲曲發(fā)展人們忘記不了曾經(jīng)戰(zhàn)斗在宿州大地的彭雪楓將軍，也可以說是由他創(chuàng)建的“拂曉劇團(tuán)”帶動(dòng)了宿州地區(qū)戲曲演藝人員積極投入到了抗日宣傳工作中去，影響巨大。拂曉劇團(tuán)堅(jiān)持文藝“為工農(nóng)兵服務(wù)、為抗日戰(zhàn)爭服務(wù)”的總方針與新中國成立后黨的“為人民大眾服務(wù)、為社會(huì)主義服務(wù)”的文藝方針一脈相連、意義相同。

新中國成立以后，黨的“百花齊放、推陳出新”的文藝政策為文藝界帶來了繁榮發(fā)展的春天，也為宿州地方戲曲注入了新的活力。在黨和人民政府的扶持下，宿州地方戲曲的專業(yè)劇團(tuán)相繼成立，由農(nóng)村民間“草臺(tái)”班社逐步進(jìn)入城市劇場，開始進(jìn)行規(guī)范化的專業(yè)演出。這一巨大嬗變，也為宿州地方戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展帶來了新的機(jī)遇，創(chuàng)造了有利條件。

宿州地方戲曲的主要?jiǎng)》N都是從鄉(xiāng)土民間孕育、形成再到城市發(fā)展，一路走來，風(fēng)雨兼程，迄今已有100多年的歷史。他們一代一代的傳承發(fā)展到今天，也是坎坷無限，艱難多多。在解放前，戲曲藝人地位低下，愿意學(xué)戲的大都是家庭貧困兒童或無依無靠的孤兒，根本上不起學(xué)沒文化，傳藝教戲都是口對(duì)口教唱、手把手的教練。如墜子戲早期表演藝術(shù)家“三大元”（劉元芝、陳元孝、陳元同）在表演和唱法上各有“絕活”、各具特色，在向弟子傳授技藝時(shí)，無一不是口傳身教方式。以劉元芝之為例，劉元芝演唱墜子戲以“噴口”見長，特點(diǎn)是先吐字、后拖腔、講究吐字清晰、字字珠璣、運(yùn)腔自如，韻味醇厚。她對(duì)她的關(guān)門弟子、著名墜子戲表演藝術(shù)家、唯一的墜子戲國家級(jí)傳承人朱月梅就是這么“口對(duì)口”“手把手”教出來的。直到后來墜子戲發(fā)展到音樂譜系傳承之后，朱月梅老師的親傳弟子、著名墜子戲表演藝術(shù)家張莉才能按譜教唱和到練功房教習(xí)基本功。泗州戲早期表演藝術(shù)家周鳳云，梆子戲早期表演藝術(shù)家張福蘭、朱琴，花鼓戲的老藝術(shù)家牛正印等大都是用這種原始方式傳授弟子的。

在傳承方面，各個(gè)劇種按照各自的藝術(shù)特點(diǎn)，形成不同的傳承風(fēng)格樣式，即使同一劇種，也有不同的流派。以墜子戲?yàn)槔梢娨话?。墜子戲早期表演藝術(shù)家“三大元”（劉元芝、陳元孝、陳元萍）在唱法上就有“大口”、“小口”和“噴口”之分。各具特色，各有所長，既不失墜子戲韻味醇厚，讓人聽得懂，領(lǐng)悟快，品得透。她的后期傳人朱月梅、中期的張莉、李連民、吳亞莉、王芳等墜子戲表演藝術(shù)家都以字正腔圓、韻味濃郁、吐字清晰而見長。泗洲戲早期的表演藝術(shù)家周鳳云、李寶琴，中期的榮愛坡、陳若梅、李書君、陶萬俠、張玉龍、張丹、孫立海，當(dāng)代的王浩、戴兵、孫梅、孫杜鵑、張亭等和花鼓戲的牛正印、呂金玲、吳月玲等藝術(shù)家都有不同藝術(shù)絕活，形成不同藝術(shù)流派，各領(lǐng)風(fēng)騷。梆子戲早期的表演藝術(shù)家朱琴、張福蘭、韓寶珠、郭守恒、張曉東等既有梆子戲大氣磅礴的共同特點(diǎn)，又有在吐字發(fā)聲運(yùn)腔方法的不同，形成各自流派，各有傳人，共同扮美宿州地方戲劇百花園，使其芳香四溢。泗州戲、墜子戲、淮北梆子戲由于土生土長在宿州沃土，扎根群眾，服務(wù)群眾，基礎(chǔ)厚實(shí)，影響深遠(yuǎn)，都創(chuàng)造了不同的業(yè)績和輝煌。早在上世紀(jì)50年代，泗州戲劇團(tuán)就創(chuàng)作演出了生活小戲《拾棉花》，包括80年代創(chuàng)作演出的《摔豬盆》、90年代的《八月桂》等經(jīng)典保留劇目。著名泗州戲表演藝術(shù)家周鳳云曾應(yīng)邀走進(jìn)懷仁堂演出，受到毛主席、周總理等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的親切接見?！端へi盆》參加省文藝調(diào)演，獲創(chuàng)作一等獎(jiǎng)，榮愛坡、蘇婉琴獲表演二等獎(jiǎng)，同年五月，再次進(jìn)京參加建國30周年獻(xiàn)禮演出，獲創(chuàng)作、演出三等獎(jiǎng)等殊榮。進(jìn)入新世紀(jì)以后，以本土主創(chuàng)人員創(chuàng)作演出的《秋月惶惶》《母親的囑托》《送羊草》等膾炙人口具有代表性的好劇目，不僅深受本地群眾喜愛，在省級(jí)舞臺(tái)、華東六省一市比賽乃至進(jìn)京演出和中央電視臺(tái)戲曲頻道演播，都產(chǎn)生很大的反響并獲得一致好評(píng)。

墜子戲劇團(tuán)人才濟(jì)濟(jì)，好劇不斷。早在解放初期，創(chuàng)作演出的墜子戲《小菜園》《白云五女》便在省級(jí)劇團(tuán)上一炮打響，譽(yù)滿江淮。進(jìn)入新世紀(jì)以后，創(chuàng)作演出的《故土情深》《歪脖子樹上落鳳凰》，連續(xù)兩屆榮獲安徽省精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”。2016年創(chuàng)作演出的《少年閔子騫》在省藝術(shù)節(jié)新劇目展演后，應(yīng)邀代表安徽省赴寧夏進(jìn)行文化交流演出獲得好評(píng)。上世紀(jì)在宿州大地廣大群眾中曾流傳著這樣的歌謠：不種地荒了田也要去看“三大元”（墜子戲著名表演藝術(shù)家劉元、陳元孝、陳元萍），“賣了牛不耕地，也要去聽墜子戲”?？梢姀V大人民群眾對(duì)墜子戲的熱愛程度。

淮北梆子戲早期著名表演藝術(shù)家張福蘭，早在上世紀(jì)50年代，曾以創(chuàng)作演出的《紅色三少女》中的“三妮”少女形象在省會(huì)合肥江淮大戲院光彩亮相，好評(píng)如潮。她的親授弟子和傳人、當(dāng)代梆子戲著名表演藝術(shù)家張曉東憑借《大樹參天》中大樹嬸和《穆桂英下山》中穆桂英的精美演技，奪得了皖北地區(qū)僅有的一朵“梅花獎(jiǎng)”。梆子戲的領(lǐng)軍人物、著名梆子戲表演藝術(shù)家朱琴塑造了不同類型性格各異的人物形象，被譽(yù)為蘇魯豫皖邊區(qū)“第一生”。此后的營輝、李玉萍、李新志、張鳳云、劉玉玲、李亞軍等梆子戲著名演員，共同創(chuàng)作演出了《平安是福》《春風(fēng)化雨》《醫(yī)者仁心》等精彩劇目同樣創(chuàng)造了輝煌。

淮北花鼓戲著名表演藝術(shù)家牛正印、李孔蘭、呂金玲、吳月玲等于上世紀(jì)60年代共同創(chuàng)作演出的《新人駿馬》《姐妹易嫁》《六月雨》《王小趕腳》等唱響淮北大地。70年代初，《新人駿馬》《六月雨》《出差記》等小戲奉調(diào)進(jìn)京演出獲得成功。進(jìn)入新世紀(jì)以來，創(chuàng)作演出了《陽光下的召喚》。2021年創(chuàng)作演出省級(jí)孵化劇目《守望者》大放光彩，重現(xiàn)淮北花鼓戲的藝術(shù)魅力。

上世紀(jì)90年代以后，由于我國的娛樂形式受到多元化沖擊，戲劇演出市場越來越不景氣，宿州地方戲曲的傳承和發(fā)展自然也受到嚴(yán)重的阻礙和影響。由于演出收入不高，工資報(bào)酬沒有保障，不少演職員工改行或退出另謀職業(yè)，一些老藝人相繼退休或逝世，新學(xué)員招收不進(jìn)來，一度造成青黃不接，行當(dāng)斷層，演出困難，收入驟減，無以為計(jì)，淮北花鼓戲劇團(tuán)曾幾年都演不成戲，宿州地方戲曲的傳承發(fā)展陷入低谷。

進(jìn)入新世紀(jì)后，特別是黨的十八大以來，黨和政府出臺(tái)并實(shí)施了一系列保護(hù)、扶持戲曲藝術(shù)的政策和舉措，加上泗州戲、墜子戲、花鼓戲、淮北梆子戲申報(bào)國家級(jí)“非遺”相繼成功，這無疑給宿州地方戲曲的傳承發(fā)展帶來了前所未有的大好機(jī)遇，各劇團(tuán)重新煥發(fā)出勃勃生機(jī)。廣大戲曲工作者在習(xí)近平總書記主持召開的文藝座談會(huì)的一系列講話精神鼓舞下，以社會(huì)主義核心價(jià)值觀為統(tǒng)領(lǐng)，舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，堅(jiān)持以“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”為目標(biāo)，扎根人民，深入生活，創(chuàng)作演出了《八張村笑聲》《少年閔子騫》等一大批新劇目，并深入農(nóng)村下基層，送戲下鄉(xiāng)進(jìn)校園，進(jìn)行巡回演出，擴(kuò)大演出市場，重新得到了廣大觀眾的歡迎和喜愛。在創(chuàng)作、排練、演出過程中，各劇團(tuán)都注重以老帶新，采取老中青三結(jié)合，特別注重培養(yǎng)和力推新人，一些頗有造詣的老藝人，甘當(dāng)綠葉襯紅花，讓青年演員多擔(dān)當(dāng)主演，多鍛煉，多實(shí)踐，使一大批青年演員很快有了進(jìn)步并且嶄露頭角。如李琳潔、戴兵、王浩、魏董、孫杜鵑等戲曲藝術(shù)新秀在不同劇目中擔(dān)綱主要角色，閃亮登場，一鳴驚人，彰顯了宿州地方戲曲后繼有人、前景無限。此外，宿州文化行政主管部門還為宿州地方戲曲的長遠(yuǎn)發(fā)展提供人才支撐，支持幫助各劇團(tuán)建立演藝人才培訓(xùn)基地，招收一批具有戲劇藝術(shù)天賦的少年兒童，聘請(qǐng)當(dāng)?shù)赜泻苌钏囆g(shù)造詣的戲曲表演藝術(shù)家路長、陳若梅、陶萬俠、朱月梅、呂金玲、孫梅等擔(dān)任教師。他們樹德授藝、言傳身教，從練基本功開始，經(jīng)過幾年的教學(xué)培訓(xùn)，現(xiàn)已蓓蕾初綻，生機(jī)盎然，不少藝術(shù)新秀開始閃亮登場，也為未來宿州地方戲曲的傳承發(fā)展注入了新鮮血液，增添了新的希望。

三、宿州地方戲曲傳承和發(fā)展存在的問題

宿州地方戲曲在傳承和發(fā)展上呈現(xiàn)出逐漸轉(zhuǎn)好和向上的形勢，但也存在諸多的障礙和瓶頸。具體來說，主要包括：

（一）精品劇少

長期以來，宿州地方戲曲劇團(tuán)創(chuàng)作演出不少劇目，如《雪之夜》《平安是?！贰短迫省贰夺t(yī)者仁心》《羊村歡歌》《文明鄉(xiāng)村》《書香門第》《萬家燈火》《守望者》等，其他劇團(tuán)如蕭縣梆子戲劇團(tuán)創(chuàng)作演出的《布包書記》，靈璧縣泗州戲劇團(tuán)創(chuàng)作演出的《白芷花開》《半條棉被》，泗縣泗州戲劇團(tuán)創(chuàng)作演出的《鎮(zhèn)長嫁女》《紅色催款單》，碭山四平調(diào)劇團(tuán)創(chuàng)作演出的《愛在梨花灣》等，但總體看來，一般性劇目居多，真正能上得去、打得響、留得住、傳得遠(yuǎn)的好劇目屈指可數(shù)，精品劇目更是少之又少。即使是獲省級(jí)，甚至文化部立項(xiàng)、財(cái)政扶持的劇目，仍需要繼續(xù)打磨，才能成為精品劇目。

（二）資金不足

劇團(tuán)改企之后，基本處于求生存狀態(tài)。除了財(cái)政按比例撥款扶持外，劇團(tuán)收入來源主要靠送戲下鄉(xiāng)、戲曲進(jìn)校園的政府補(bǔ)貼和“非遺”保護(hù)資金補(bǔ)助。勉強(qiáng)可以維持發(fā)工資、交保險(xiǎn)等一些基本開支，根本就拿不出多余的錢去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新、劇目加工提高和其他有關(guān)活動(dòng)建設(shè)之用。即使申報(bào)項(xiàng)目成功，其扶持資金除了支付編導(dǎo)、作曲、舞美的勞務(wù)費(fèi)、購置服裝、道具、發(fā)放演職員工排練補(bǔ)貼外，劇團(tuán)本身所剩無幾。單位平時(shí)辦公開支經(jīng)費(fèi)沒有保障，只有到市場艱難找演出，來補(bǔ)貼一些。

（三）人才匱乏

劇團(tuán)轉(zhuǎn)企改制之后，由于演藝人員的收入不高，老一輩藝術(shù)家又相繼退休，有的劇團(tuán)行當(dāng)不齊，人員斷層缺乏演員，各個(gè)劇團(tuán)都存在本團(tuán)演員不能滿足現(xiàn)在所排劇目的需要，便從別的劇團(tuán)借調(diào)演員，出現(xiàn)了劇種不同，專業(yè)性不強(qiáng)的情況。比如：墜子戲、泗州戲演員唱梆子戲、花鼓戲，而梆子戲、花鼓戲的演員又要幫忙唱泗州戲獲者唱花鼓戲等，這種情況不僅削弱了劇種的特色，對(duì)劇種的傳承發(fā)展也有一定的影響。

（四）怠于作為

個(gè)別劇團(tuán)只管等靠要，不知自己去努力創(chuàng)新、創(chuàng)造和創(chuàng)收。能爭取到上級(jí)立項(xiàng)撥款就排戲，就演出；沒錢排戲、沒演出就放假休息，不去主動(dòng)作為，靠自己多創(chuàng)收來改變現(xiàn)狀，闖出一片新天地，實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值，結(jié)果是越等越靠，越靠越?jīng)]出路。

（五）青黃不接

各劇種的存續(xù)，離不開“傳幫帶”?，F(xiàn)在是老藝人自然減員在加劇，有些老藝術(shù)家年歲已高，身體行動(dòng)不便，而新生代尚未完全接替或到位，加之缺乏傳承平臺(tái)，各劇種非遺傳承人也未能有效發(fā)揮傳承作用。

四、宿州地方戲曲傳承和發(fā)展的路徑思考

（一）加強(qiáng)領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)新局

文化行政主管部門要加強(qiáng)對(duì)地方戲曲傳承發(fā)展的領(lǐng)導(dǎo)，嚴(yán)把政治關(guān)，使地方戲曲始終按照黨的文藝方針政策傳承和發(fā)展，堅(jiān)持“二為”方向，堅(jiān)持“雙百”方針，尊重藝術(shù)規(guī)律，充分發(fā)揚(yáng)民主，為戲曲藝術(shù)創(chuàng)新營造一個(gè)良好的寬松環(huán)境，讓廣大地方戲曲工作者能甩開膀子加油干，努力開創(chuàng)宿州地方戲曲傳承發(fā)展的新局面。

（二）多出好劇多演出

要認(rèn)真學(xué)習(xí)貫徹習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文藝思想和系列講話精神，執(zhí)行落實(shí)國家頒發(fā)的關(guān)于傳承與保護(hù)戲曲的政策措施。堅(jiān)持正確的文藝方向，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄，多出好劇本，認(rèn)真做細(xì)做好項(xiàng)目申報(bào)，盡量爭取財(cái)政資金的扶持，盡量爭取多演出，除了政府買單演出場次，要主動(dòng)出去找演出，除了政府安排的送戲下鄉(xiāng)、戲曲進(jìn)校園演出以外，應(yīng)該積極主動(dòng)的找演出，如參加地方廟會(huì)、祝壽、喜慶、行業(yè)晚會(huì)的演出等，要千方百計(jì)增加收入。

（三）特色發(fā)展葆青春

要守正創(chuàng)新，吐故納新，吸取符合本劇種特質(zhì)的藝術(shù)精華，不斷地豐富自身的新內(nèi)涵，既保持住本劇種特色優(yōu)勢不變，又不斷使自身藝術(shù)風(fēng)貌永葆青春活力。廣大文藝工作者要與時(shí)俱進(jìn)，不斷創(chuàng)造出更加適合群眾欣賞水平的現(xiàn)代劇目，只有堅(jiān)持“以質(zhì)量求生存、以特色求發(fā)展”，才能使宿州地方戲曲立得住，走得遠(yuǎn)，保持長青不敗。

（四）以師帶徒傳薪火

戲曲是綜合藝術(shù)，要培育自己的編劇、導(dǎo)演、作曲、舞美人才，戲曲更是“角”的藝術(shù)。一個(gè)劇種，一個(gè)劇團(tuán)要有兩三個(gè)“打得響”“過得硬”的好“角色”和領(lǐng)軍人物才能帶得動(dòng)、走的遠(yuǎn)；要提倡“崇德尚藝”、“德藝雙馨”，樂于奉獻(xiàn)，健康成長；要提倡“以老帶新”，“以師帶徒”，“尊師重教”，把好的傳統(tǒng)傳下去，把技藝絕活接下來，才能薪火相傳，發(fā)揚(yáng)光大。

（五）培養(yǎng)觀眾接地氣

地方戲曲，顧名思義，它是富有某一地域特色的藝術(shù)產(chǎn)物。它像這里土生土長的兒女一樣，血脈相連，永遠(yuǎn)不能脫離這里的鄉(xiāng)土。因此，地方戲曲的服務(wù)對(duì)象主要是當(dāng)?shù)孛癖?，匯演交流學(xué)習(xí)提高很重要，但是長期更多面對(duì)的還是當(dāng)?shù)乩习傩?，劇目?chuàng)作內(nèi)容、演出形式和服務(wù)方式都要盡可能符合當(dāng)?shù)厝罕姷男枰?，要做到“接地氣”。?xí)總書記多次強(qiáng)調(diào)“要以人民為中心”。要扎根人民，服務(wù)基層，要盡量爭取多到農(nóng)村社區(qū)去演出，新創(chuàng)劇目要精益求精，傳統(tǒng)劇目要古戲新排，要賦予新的內(nèi)涵，不能老戲老演，努力滿足人民群眾的審美訴求，這樣才能既留住老觀眾，又不斷吸引擴(kuò)大新的觀眾群體，使他們成為新時(shí)代地方戲曲傳承、發(fā)展、保護(hù)和支持的巨大力量。