對兩件清代瓷器的鑒賞與解讀

藝馨

清代是中國封建王朝的日暮，也是中國古代瓷器的最后絕響，特別是康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器燒造，代表了一個時代的高峰，其在歷史長河里濺起的浪花，在數(shù)百年之后的今天依然光彩奪目。本期介紹藏家何愛群收藏的兩件清代瓷器，與各位讀者同欣賞共研究。

其一是清康熙款青花魚化龍紋折沿洗，高7、外口徑39.5、底徑27.3厘米。此洗淺腹，淺圈足，足內(nèi)釉露胎。底心有青花雙圈“大清康熙年制”六字雙行楷書款，由于底部無釉，款識呈黑色。外壁光素?zé)o紋，里心以青花為飾，繪魚龍變化圖。內(nèi)心所繪一條蒼龍從漩渦躍起，身軀呈“弓”字造型，頗為威猛。前方一鯉魚躍出水面，與龍相呼應(yīng)，下面更有跟隨者。所繪浪濤自上而下滔滔不絕，富具動感，以之為背景襯托魚龍二物更見立體效果，繪畫逼真自然、栩栩如生。

此洗畫面取材于漢代故事，宋劉克莊《水龍吟·丙辰生日》中曰：“任蛙蟆勝負(fù)，魚龍變化，儂方在，華胥國?！濒~化龍是清代流行紋飾，取材于古代“鯉魚跳龍門”的傳說。據(jù)《辛氏三秦記》記載：“河津，一名‘龍門，水險不通，魚鱉之屬莫能上，上則為龍也?！薄短綇V記》也載：“龍門之下，每歲季春有黃鯉魚，自海及諸川爭來赴之。一歲中，登龍門者不過七十二，初登龍門，即有云雨隨之，天火自后燒其尾，乃化為龍矣?！秉S河流經(jīng)山西河津縣之禹門口，亦稱“龍門”，其地河床高下相迭，水深流急，魚類很難逆流而上。傳說凡能跳上龍門的大魚，便可變化成龍，亦稱“魚化龍”。因古時科舉考試場所貢院的正門也稱“龍門”，所以又指參加科舉中第而聲名顯赫者，寓意吉祥。

其二為清乾隆“慶宜堂制”款斗彩落花流水圖臥足杯（一對），均高3.9、口徑7厘米。落花流水一詞，出自唐代詩人李群玉作品《奉和張舍人送秦?zé)拵煔w岑公山》中的“蘭浦蒼蒼春欲暮，落花流水怨離襟”一句。明天順三年（1459），王佐增補(bǔ)《新增格古要論》卷八“古錦”條謂：“今蘇州府有落花流水錦及各色錦”，說明此紋飾應(yīng)最早源自絲織品圖案，后采用于明成化初期的斗彩杯上，入清以后，康熙、雍正、乾隆三朝瓷藝上皆喜以之裝飾。

斗彩始燒于明宣德時期，鼎盛于成化期間，是釉下青花與釉上彩相結(jié)合的一種瓷器裝飾品種，出現(xiàn)了雞缸杯、三秋杯和天字罐等陶瓷史上亙古未有的雋品之作。成化朝之后，由于明王朝的國力衰弱以及皇帝的喜好轉(zhuǎn)變等原因，斗彩器的制作逐漸陷于低潮，至明末時竟有絕跡之勢。1644年清軍入關(guān)，滿清政權(quán)建立，在清初幾代帝王的勵精圖治之下，社會漸趨穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)逐步發(fā)達(dá)，景德鎮(zhèn)珠山御窯廠的瓷器燒造再次興盛起來，斗彩器作為彩瓷的重要品種亦重獲新生。在康雍乾三朝之中，尤以乾隆一朝的斗彩器制作最為繁榮，而且這一時期的御窯廠窯工將斗彩工藝與當(dāng)時流行的粉彩彩料結(jié)合使用，從而使乾隆斗彩器的色彩更為鮮艷飽滿，于淡雅粉潤中顯亮麗，纖細(xì)嬌巧中見挺雋，而且乾隆時期的斗彩器在造型上更為多樣化，紋飾構(gòu)圖上更為繁復(fù)飽滿，制作工藝上也更是精益求精。

此對清乾隆“慶宜堂制”款斗彩落花流水圖臥足杯，胎體輕薄，潔白細(xì)膩，造型小巧。杯身以青花及紅綠二彩繪就而成，見瓣瓣落英，粉紅淡雅，徐徐灑落，逐波而流，淺翠苲草，緩緩飄零，靜謐中凸顯早春時節(jié)落英繽紛與新綠萌發(fā)的勃勃生機(jī)。流水以青花淡描繪出，靜靜體會其靜謐，收獲不可言喻之意趣。杯內(nèi)以紅彩繪魚紋，眾魚逍遙，享受在水之樂。其畫筆精美，設(shè)色淡雅而質(zhì)感逼真，花落之態(tài)，游魚之樂，皆隨筆而至，構(gòu)建出落花流水之意境，皆為天下文人所喜。底書青花“慶宜堂制”楷書方框款，為雍正、乾隆、嘉慶三代著名的官窯堂名款。