論鋼琴演奏教學(xué)中樂(lè)曲層次感的培養(yǎng)

摘 要：在鋼琴演奏中，要想更好地詮釋樂(lè)曲以及表達(dá)作曲家的本意，演奏者對(duì)樂(lè)曲演奏層次感的把握是關(guān)鍵。因此，在鋼琴教學(xué)中，教師要注重培養(yǎng)學(xué)生在樂(lè)曲演奏時(shí)對(duì)層次感的把握，而學(xué)生對(duì)樂(lè)曲層次感的把握是建立在學(xué)生的作品分析能力基礎(chǔ)上的，并且學(xué)生要對(duì)樂(lè)曲有豐富的想象力，才能在演奏時(shí)把握好樂(lè)曲的層次感。通過(guò)對(duì)鋼琴演奏教學(xué)中學(xué)生樂(lè)曲層次感的培養(yǎng)途徑進(jìn)行探討，希望能有效提升鋼琴演奏教學(xué)的效果。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏;樂(lè)曲層次感;想象力;教學(xué)

說(shuō)到層次感，人們通常會(huì)聯(lián)想到美術(shù)作品，美術(shù)作品中的層次感主要是指畫(huà)面的主次、遠(yuǎn)近等視覺(jué)方面的感受。而鋼琴演奏中的層次感指的是聽(tīng)覺(jué)方面的感受，具體包括了聲部的主次、音色調(diào)配的遠(yuǎn)近以及旋律的起伏設(shè)計(jì)等。要成為優(yōu)秀的鋼琴演奏家，就要能在演奏時(shí)充分把握樂(lè)曲的層次感，將樂(lè)曲的內(nèi)涵充分詮釋出來(lái)[1]。

一、鋼琴演奏教學(xué)中對(duì)學(xué)生樂(lè)曲本體

分析能力的培養(yǎng)

對(duì)樂(lè)曲本體的分析主要包括對(duì)樂(lè)曲的曲式、和聲、旋律織體以及節(jié)奏特點(diǎn)等要素的分析。鑒于部分學(xué)生在演奏技術(shù)和表演方面比較出色，但對(duì)樂(lè)曲的理論分析卻總是不到位的情況，在鋼琴教學(xué)中應(yīng)該注重對(duì)學(xué)生理論知識(shí)的培養(yǎng)。培養(yǎng)學(xué)生對(duì)樂(lè)曲本體的分析能力是實(shí)現(xiàn)理論知識(shí)和實(shí)踐演奏有效結(jié)合的有效途徑之一，能有效增強(qiáng)學(xué)生對(duì)樂(lè)曲層次感的認(rèn)知[2]。

（一）培養(yǎng)學(xué)生對(duì)各聲部創(chuàng)作織體的分析能力

對(duì)樂(lè)曲各聲部的織體形態(tài)進(jìn)行分析時(shí)可以仿照對(duì)美術(shù)作品的分析思路。一幅完整的畫(huà)卷包括前景、中景和背景，對(duì)應(yīng)到鋼琴曲中，前景就是這首樂(lè)曲的主旋律。樂(lè)曲的主旋律能夠傳遞作曲家想要表達(dá)的思想，同時(shí)也是觀眾能夠直接接收到的信息。樂(lè)曲的副旋律也就相當(dāng)于畫(huà)卷中的中景，它的旋律功能相對(duì)主旋律來(lái)說(shuō)要弱一些，主要是起到一個(gè)連接的作用。伴奏聲部相當(dāng)于背景，雖然背景在整個(gè)樂(lè)曲中不占據(jù)主導(dǎo)地位，但是它在支撐音樂(lè)起伏方面起到了關(guān)鍵性的作用[3]。因此，教師在鋼琴教學(xué)過(guò)程中，要引導(dǎo)學(xué)生去分析每部分旋律織體在整首樂(lè)曲中占據(jù)什么樣的地位，又該采用什么樣的層次去演奏。

（二）培養(yǎng)學(xué)生對(duì)和聲色彩變化的感受能力

教師在培養(yǎng)學(xué)生對(duì)樂(lè)曲本體的分析能力時(shí)，應(yīng)該從多重角度去培養(yǎng)。前面所說(shuō)的對(duì)各聲部創(chuàng)作織體的分析屬于橫向分析，此外還需要結(jié)合縱向分析，而對(duì)樂(lè)曲的和聲部分的分析就屬于縱向觀察了。樂(lè)曲中每一次和聲色彩的變化都是經(jīng)過(guò)作曲家精心設(shè)計(jì)而成的，和聲部分就如同畫(huà)家手中的顏料，能夠讓整首樂(lè)曲聽(tīng)上去更有豐富性[4]。演奏者在演奏時(shí)需要充分了解作曲家每次和聲色彩變化的用意，然后將其富有層次地演奏出來(lái)。

在具體的教學(xué)過(guò)程中，教師可以先讓學(xué)生去用心聆聽(tīng)，深刻地感受和聲色彩變化所帶來(lái)的不同的音響效果，然后再與自己的演奏作品進(jìn)行對(duì)比，進(jìn)行演奏技術(shù)的訓(xùn)練，使得演奏效果能夠更具有層次感。

（三）培養(yǎng)學(xué)生對(duì)樂(lè)曲曲式結(jié)構(gòu)的整體把握能力

其實(shí)，演奏者每次的演奏過(guò)程也是對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行二次創(chuàng)作的過(guò)程，在這一過(guò)程中需要演奏者熟練掌握每個(gè)音調(diào)的長(zhǎng)短變化以及每個(gè)段落的情緒交替，并要求演奏者在演奏之前清晰地了解每首曲子的曲式結(jié)構(gòu)，準(zhǔn)確把握每一部分在樂(lè)曲中所占的地位，然后才能讓整首樂(lè)曲的演奏更加有層次感。

例如在彈奏門(mén)德?tīng)査蔁o(wú)詞歌《二重奏》時(shí)，通過(guò)曲譜我們可清楚地看到這首樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)屬于帶縮減的三段式結(jié)構(gòu)。那么，教師在教學(xué)過(guò)程中，首先要引導(dǎo)學(xué)生去了解每個(gè)段落的結(jié)構(gòu)，讓學(xué)生在演奏的過(guò)程中有意識(shí)地去把每個(gè)段落進(jìn)行區(qū)分。學(xué)生只有在對(duì)樂(lè)曲曲式結(jié)構(gòu)有了一個(gè)整體的把握之后，才可以在彈奏過(guò)程中將二重唱中的層次感明顯地表現(xiàn)出來(lái)[5]。

二、鋼琴演奏教學(xué)中對(duì)學(xué)生內(nèi)心

聽(tīng)覺(jué)能力的培養(yǎng)

內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)其實(shí)就是一種通過(guò)潛意識(shí)進(jìn)行的心理活動(dòng)。基于對(duì)樂(lè)曲理論知識(shí)的了解，學(xué)生還需要進(jìn)一步加深在感性方面的認(rèn)知，通過(guò)自身豐富的想象力來(lái)構(gòu)建樂(lè)曲畫(huà)面。想象的過(guò)程其實(shí)也是增強(qiáng)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力的過(guò)程，可以使學(xué)生的演奏更具個(gè)性和靈動(dòng)性[6]。總的來(lái)說(shuō)，學(xué)生學(xué)習(xí)演奏的過(guò)程主要包括前期用耳朵聆聽(tīng)到用腦思考，再到最后的用手演奏，用耳朵聆聽(tīng)是提升內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力的必要手段。

學(xué)生內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力的提升有助于學(xué)生在腦海中對(duì)各個(gè)音響層次的構(gòu)建，在演奏之前對(duì)音色、力度等做到心中有數(shù)，這樣才能將樂(lè)曲的最終效果更好地呈現(xiàn)出來(lái)。我們可以通過(guò)以下幾種方法來(lái)提高學(xué)生的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力：一是讓學(xué)生置身在安靜的環(huán)境下去彈奏出一個(gè)單獨(dú)的聲部旋律，同時(shí)通過(guò)自己的想象在腦海中去構(gòu)建另一個(gè)聲部的旋律;二是嘗試無(wú)聲彈奏的方法，即讓學(xué)生看著樂(lè)譜，在腦海中想象樂(lè)曲的整體演奏效果，然后再去彈奏。

需要注意的是，學(xué)生在演奏的過(guò)程中要在腦海中帶著具體的畫(huà)面或者是故事去演奏樂(lè)曲。這樣進(jìn)行一段時(shí)間的有意識(shí)的訓(xùn)練之后，學(xué)生可以逐步掌握音樂(lè)中的層次感，并真正實(shí)現(xiàn)用音樂(lè)去打動(dòng)聽(tīng)眾。

三、在鋼琴演奏中表現(xiàn)出樂(lè)曲層次感的

主要途徑

（一）通過(guò)音色的對(duì)比表現(xiàn)層次感

音色的不同可以直接有效地將鋼琴演奏中的層次感充分體現(xiàn)出來(lái)，那么在鋼琴演奏中可以通過(guò)改變觸鍵方式去呈現(xiàn)出不同的音色效果，這就要求教師根據(jù)不同的音樂(lè)作品去合理地引導(dǎo)學(xué)生思考該采用哪種觸鍵方式。另外，我們通常也會(huì)通過(guò)樂(lè)器音色的對(duì)比來(lái)突出樂(lè)曲的層次感，這里我們可以借鑒管弦樂(lè)配器法，讓學(xué)生通過(guò)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在腦海中去想象管弦樂(lè)器的演繹方法，并通過(guò)鋼琴演奏將管弦樂(lè)器的音色模仿出來(lái)，以此來(lái)豐富學(xué)生的想象力。

（二）運(yùn)用不同的力度表現(xiàn)層次感

一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴演奏者能夠通過(guò)不同的力度去豐富樂(lè)曲的層次，如果整首曲目都采用相同的力度去演奏，整個(gè)作品自然會(huì)缺乏美感，因此，合理運(yùn)用力度也是提升音樂(lè)表現(xiàn)的重要手段之一[7]。作曲家們對(duì)每個(gè)作品都會(huì)有不同的力度設(shè)計(jì)，而鋼琴演奏者也需要嚴(yán)格按照作曲家的設(shè)計(jì)去完成每次的演奏，這樣才能最大限度地將作品的層次感演奏出來(lái)。

在鋼琴教學(xué)中，學(xué)生在彈奏一首樂(lè)曲之前首先要找出這首曲子表現(xiàn)力度最強(qiáng)和表現(xiàn)力度最弱的部分，然后再具體設(shè)計(jì)中間的跨越部分該采用什么樣的力度層過(guò)渡。無(wú)論是縱向的聲部之間還是橫向的樂(lè)曲之間都要有不同的力度層去表現(xiàn)，讓整個(gè)樂(lè)曲具有更立體的層次變化。

（三）通過(guò)合理運(yùn)用踏板表現(xiàn)層次感

踏板在鋼琴演奏中同樣扮演著不可或缺的角色，琴鍵與踏板的默契配合是完美演奏一首鋼琴曲目的必備條件，也是讓整個(gè)演奏更具層次感的重要途徑之一。想要充分地運(yùn)用踏板，離不開(kāi)手、腳和耳朵三者之間的配合，腳的踩踏需要配合耳朵敏銳的聽(tīng)力以及手指對(duì)琴鍵的控制。其中，耳朵占據(jù)主導(dǎo)的地位，耳朵決定了踏板的使用時(shí)機(jī)。要想保持耳朵的敏銳力就需要保持清晰的音響和聲，這樣才能做到層次平衡。

在鋼琴演奏中，踏板的使用方式并不是一成不變的，需要根據(jù)不同的樂(lè)曲要求去選擇合適踩放的方法和長(zhǎng)度。前提是要引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成聆聽(tīng)的習(xí)慣，只有多聽(tīng)才能準(zhǔn)確分析，從而達(dá)到最完美的演奏效果。

四、結(jié)語(yǔ)

讓樂(lè)曲富有層次感是優(yōu)秀鋼琴演奏者追尋的共同目標(biāo)，因?yàn)閷哟胃胸S富的音樂(lè)作品更容易打動(dòng)人，也更容易引起聽(tīng)眾在情感上的共鳴。在鋼琴演奏教學(xué)中對(duì)學(xué)生進(jìn)行樂(lè)曲層次感的培養(yǎng)需要一個(gè)長(zhǎng)期的訓(xùn)練過(guò)程，學(xué)生要不斷提高自己的想象力和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力，再配合演奏中對(duì)音色、力度和踏板等演奏技巧的運(yùn)用，讓所演奏的樂(lè)曲富有層次感。雖然整個(gè)過(guò)程很艱辛，但要相信終究會(huì)有意外的驚喜和收獲的。

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作者簡(jiǎn)介：孫一達(dá)，碩士，遵義師范學(xué)院副教授，研究方向?yàn)殇撉傺葑嘟虒W(xué)。