任 波
(山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 山西 太原 030000)
芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》是導(dǎo)演張藝謀以影片為前提創(chuàng)作的舞劇作品。舞劇所爆發(fā)的藝術(shù)感染力,讓觀眾享受了一場(chǎng)饕餮盛宴。
旗袍,我國(guó)傳統(tǒng)服飾,后經(jīng)改良,在民國(guó)時(shí)期大放異彩,至今影響力猶在,遍及世界。其著重體現(xiàn)東方文明的氣度美,承載了幾千年的歷史文化積淀。設(shè)計(jì)師卡布倫對(duì)舞蹈演員的服飾進(jìn)行修改后,旗袍不僅保留了原始的韻味,而且與舞蹈演員的表演動(dòng)作密切配合。女主角的服飾較群舞演員的服飾更鮮艷,但屬同一色系,在保持色度和諧的基礎(chǔ)上突出主演,呈現(xiàn)出既淡雅又不失精致的效果。薄紗的使用完美凸顯了舞者優(yōu)美的腿部線條。中國(guó)旗袍與芭蕾舞相互融合,再加上輔助道具,舞者旗袍披身立于方寸之間,更能釋放女性高挑、嫵媚的韻味。
1.花轎
花轎作為中國(guó)傳統(tǒng)婚娶道具,本應(yīng)是喜慶與幸福的象征,但是,舞劇中女主角的花轎卻成為了封建社會(huì)束縛的枷鎖。雖然“頌蓮”拼命抗?fàn)?,但最終還是被禁錮在由家丁從四個(gè)方向建造的花轎之中。其悲傷與無(wú)奈在這一情節(jié)中體現(xiàn)得淋漓盡致,觀眾也能感同身受。這段舞表示封建社會(huì)腐朽且封建思想根深蒂固,主角淪陷其中。
2.燈籠
舞劇《大紅燈籠高高掛》中使用的紅燈籠不僅是舉足輕重的舞臺(tái)道具,也是促進(jìn)情節(jié)發(fā)展和暗示結(jié)局的重要推手。舞劇伊始,就使用四十四只燈籠作為背景,渲染了氛圍,燈籠群舞加上凄涼幽咽的背景音樂,烘托出舞劇的悲劇氛圍。舞劇畫面色彩對(duì)比極其強(qiáng)烈,大規(guī)模強(qiáng)化黑白兩色的反差,添加各類鮮艷色彩,使其和諧,并使用各種鮮艷顏色作為陪襯,給觀眾以震撼的感官效果。中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的添加,將該舞劇推上了新的藝術(shù)層次。
3.麻將
為達(dá)雅俗共賞以及與觀眾產(chǎn)生情感共鳴,中國(guó)的又一“國(guó)粹”麻將也被搬上了舞臺(tái)。府內(nèi)諸人以麻將為主要娛樂方式,表現(xiàn)其腐朽的生活,舞劇中的“麻將舞”將府內(nèi)諸人爾虞我詐的細(xì)節(jié)生動(dòng)地演繹出來(lái)。舞臺(tái)上展現(xiàn)的麻將的響聲加上舞者的表演,使視覺與聽覺達(dá)到高度統(tǒng)一,很自然地把中國(guó)的麻將和西方現(xiàn)代芭蕾融合起來(lái)。
花轎、燈籠、麻將等道具不僅細(xì)化了人物形象,使形象更加豐滿,而且直接推動(dòng)藝術(shù)作品到達(dá)新的層次。
建筑,是建筑物和構(gòu)筑物的統(tǒng)稱,是人類用物質(zhì)材料修建或構(gòu)筑的居住和活動(dòng)的場(chǎng)所。顯而易見,建筑自身要求將思維的構(gòu)造及表達(dá)與藝術(shù)底蘊(yùn)緊密聯(lián)系。作為無(wú)聲的藝術(shù)——建筑,表現(xiàn)形式為線條的和諧與構(gòu)造的精巧,在細(xì)微之處傳達(dá)文化底蘊(yùn)與設(shè)計(jì)師的審美。
1.重疊式園門
所謂“園林”是指“在一定的地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段,通過(guò)改造地形(筑山、疊石、理水等)、種植花草、營(yíng)造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美的自然環(huán)境和游憩境域”,作為中國(guó)又一藝術(shù)瑰寶——園林藝術(shù),判斷其優(yōu)秀與否的標(biāo)準(zhǔn)是建筑美和自然美是否達(dá)到天人合一的境界。
在觀看戲劇時(shí),導(dǎo)演將京劇中的“重疊式園門”搬上舞臺(tái)。重疊式園門取材于中國(guó)江南地區(qū)園林的拱門,目的其一是“框景”,其二就是將園內(nèi)的景色做出分割,體現(xiàn)景色的層次感。在舞劇中通過(guò)使用“重疊式園門”,表現(xiàn)京劇演員在臺(tái)上唱著戲,眾人在臺(tái)下觀賞,當(dāng)園門關(guān)閉時(shí),給人營(yíng)造女主角私下與人相會(huì)的畫面感。再加上燈光的修飾,把主舞臺(tái)完美地分離開來(lái),一個(gè)舞臺(tái)分為兩個(gè)獨(dú)立的場(chǎng)景,一為京劇演員在唱戲走臺(tái),二為“頌蓮”與梨園武生私下幽會(huì),時(shí)空均得到合理的調(diào)劑。將園林藝術(shù)中的優(yōu)秀元素運(yùn)用于舞劇中,實(shí)現(xiàn)場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換和故事發(fā)展線索的鋪設(shè),實(shí)在是巧妙。
2.戲臺(tái)
芭蕾與京劇這兩種藝術(shù)形式有一個(gè)很大的相似之處——強(qiáng)烈的舞臺(tái)感。京劇舞臺(tái)作為舞臺(tái)布景完整地再現(xiàn)于芭蕾舞臺(tái),設(shè)置了兩個(gè)場(chǎng)景,使傳統(tǒng)的京劇與芭蕾在同一舞臺(tái)上得到同時(shí)的展現(xiàn)。將京劇戲臺(tái)中的道具:桌椅、旗幟、馬鞭等都做了完整的呈現(xiàn),而非以往僅僅借用人物。戲臺(tái)的完整重現(xiàn),為舞蹈表演提供了社會(huì)背景,渲染了氣氛,舞蹈演員所要流露的情感得到真實(shí)與流暢的展現(xiàn),也為觀眾的遐想提供了源泉。
《大紅燈籠高高掛》在文藝創(chuàng)造與思想深度方面的價(jià)值顯而易見。在中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的使用方面,對(duì)現(xiàn)代芭蕾舞劇中國(guó)化的創(chuàng)作具有重要的引領(lǐng)作用。
該劇為人們展現(xiàn)的是封建社會(huì)腐朽制度的壓迫以及人們對(duì)愛情的執(zhí)著,中國(guó)特色非常鮮明。編導(dǎo)以傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式為立足點(diǎn),將各類文化元素匯聚其中,賦予了西方芭蕾舞嶄新的中國(guó)文化活力,在舞臺(tái)藝術(shù)、音樂手法、舞蹈形式等方面的突破以及對(duì)視覺和聽覺效果的精確把握,都在觀眾的頭腦中再次定義芭蕾舞劇。
1.增強(qiáng)了芭蕾舞劇的聽覺沖擊力
該舞劇作曲家陳其鋼在音樂創(chuàng)作的過(guò)程中并不是簡(jiǎn)單地將不同音樂元素進(jìn)行拼接,也不是簡(jiǎn)單地使用技巧,而是將傳統(tǒng)戲曲、民間小調(diào)等音樂元素糅合在一起,在此基礎(chǔ)上進(jìn)行新的創(chuàng)造。為了配合劇情發(fā)展,將算盤作為樂器進(jìn)行演奏,為舞劇的音樂表現(xiàn)增添了新的活力。此外,為突出舞劇的氛圍,根據(jù)不同情節(jié),為其搭配不同情感色彩的背景音樂,優(yōu)美的雙人舞音樂、嗩吶獨(dú)奏以及京劇青衣的吊嗓等元素都融入其中,從聽覺方面使觀眾的情緒隨著情節(jié)的起伏而變化。各種交雜的音樂元素看似紛繁復(fù)雜,但其均有內(nèi)在邏輯,和諧自然,渾然一體。
2.增強(qiáng)了芭蕾舞劇的視覺沖擊力
開場(chǎng)四十四只紅燈籠不但與舞劇名相呼應(yīng),更重要的是紅燈籠作為一種象征,在傳統(tǒng)文化中是喜慶的元素,暗示舞劇的開頭會(huì)有喜事。而多層落地可活動(dòng)的隔扇門的多次使用使場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換便捷又自然。多種經(jīng)典中國(guó)文化元素的巧妙加入,使芭蕾舞的美學(xué)要求與中國(guó)深厚的文化底蘊(yùn)相結(jié)合。此外,多種中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的運(yùn)用,也推動(dòng)了芭蕾舞劇的中國(guó)化。
第一,藝術(shù)手法巧妙。舞劇在堅(jiān)持芭蕾舞的基礎(chǔ)上添加了許多中國(guó)文化元素,劇中第二幕展現(xiàn)的是老爺?shù)奶珎冇^看京劇。傳統(tǒng)的芭蕾舞劇中如果出現(xiàn)京劇類表演內(nèi)容,均由芭蕾演員進(jìn)行意象性的表演,而該劇則大膽創(chuàng)新,使用專業(yè)京劇演員進(jìn)行表演,增強(qiáng)了劇情的真實(shí)性。
第二,舞蹈表現(xiàn)形式多樣。該舞劇舞蹈采用多種方式表現(xiàn),最為經(jīng)典的“麻將舞”以其特立獨(dú)行的表現(xiàn)形式將麻將這一“國(guó)粹”搬上舞臺(tái),通過(guò)舞蹈動(dòng)作展現(xiàn)人物打麻將的動(dòng)作與神態(tài),從視覺上刻畫了富庶封建家庭的陳腐生活狀態(tài)。該舞劇中,展現(xiàn)“迎親”一幕時(shí),舞者借用安徽鳳陽(yáng)花鼓燈中的“擺扇”“自由步”“拔泥步”等經(jīng)典動(dòng)作突出“迎親”時(shí)歡快的現(xiàn)場(chǎng)氛圍。借助燈籠編排的各類角色演繹的舞蹈均別出心裁,藝術(shù)價(jià)值很高。
第三,服飾設(shè)計(jì)精美。歷史悠久且經(jīng)過(guò)改良發(fā)揚(yáng)光大的旗袍,極能體現(xiàn)中國(guó)女子的風(fēng)韻與氣質(zhì)。精美的裁剪,將中國(guó)五千年的文化積淀寓于其中,將東方女子?jì)轨o溫柔的韻味和舞蹈演員的靈動(dòng)與柔美融為一體。該舞劇為再現(xiàn)故事發(fā)展的社會(huì)大環(huán)境,將改良后的旗袍作為舞者的演出服飾,它非但沒有束縛演員表現(xiàn)力的彰顯,反而將芭蕾舞者的氣韻完美地表現(xiàn)出來(lái),展現(xiàn)的已不僅僅是舞蹈演員本身,更是兩種文化在舞臺(tái)上的跳躍和交流。
舞劇《大紅燈籠高高掛》汲取東西方文化的可取之處,中國(guó)文化元素隨處可見,芭蕾舞是西方傳統(tǒng)舞蹈文化的典型代表,該舞劇為兩種文化的交融開辟了新的路徑。該舞劇為觀眾呈現(xiàn)的是兩種文化通過(guò)“揚(yáng)己之長(zhǎng)、補(bǔ)它之短”而達(dá)到的藝術(shù)高度,將中西文化巧妙地合二為一,達(dá)到震人心魄的效果。在這部芭蕾舞劇中,有凄切悲鳴的京劇元素、絢爛多姿的表現(xiàn)手法、高度創(chuàng)新的舞臺(tái)美術(shù),導(dǎo)演張藝謀將他在影視創(chuàng)作中爐火純青的敘事手法與舞臺(tái)藝術(shù)相結(jié)合,提升了作品的表現(xiàn)張力與感染力,使舞劇實(shí)現(xiàn)了巨大創(chuàng)新。中國(guó)文化元素與芭蕾舞蹈的高層次結(jié)合,將芭蕾藝術(shù)的光環(huán)與中國(guó)文化的深厚底蘊(yùn)融為一體,相得益彰。
該舞劇故事結(jié)構(gòu)完整嚴(yán)謹(jǐn),人物展示細(xì)致而生動(dòng)。舞劇將東西方這兩種差異極大的文化融合在一起,通過(guò)舞蹈演員的表演呈現(xiàn)出來(lái),提升了舞劇的可觀性。舞劇中使用大量中國(guó)文化元素,使舞劇在保留芭蕾舞蹈本身的優(yōu)美特質(zhì)時(shí),也將博大的中華文化寓于其中,這也是我國(guó)文化對(duì)外宣傳的新方式。
注釋:
①彭吉象:《藝術(shù)學(xué)概論(第三版)》,87 頁(yè)。