傳承與開拓:技術(shù)發(fā)展給予中國電影聲音的新機(jī)遇

侯 明

(上海大學(xué)上海電影學(xué)院,上海 200072)

1 本體性:電影聲音學(xué)科本體研究與電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的體系構(gòu)架形成

1927年第一部有聲電影《爵士歌手》在美國上映,有聲電影與之前的無聲電影不僅僅是聲音表現(xiàn)手段的變化,更廣為人矚目的是其商業(yè)上的巨大成功。早期中國電影工作者也敏銳地發(fā)現(xiàn)了這種新的有聲“影戲”的無限潛力,不惜動用重金盡快引進(jìn)錄音技術(shù)并將其應(yīng)用到電影創(chuàng)作中。

無聲電影剛剛出現(xiàn)之時,為了滿足觀眾在影院內(nèi)觀看圖像的時候能夠聽到聲音,不少電影工作者進(jìn)行了技術(shù)層面的探索,例如請樂師及樂隊為電影譜曲并演奏,也有在影院內(nèi)設(shè)置“弁士”對電影進(jìn)行解說和為人物角色配語言。這種無聲電影不能保持畫面與聲音同時間點(diǎn)上對準(zhǔn)畫幅播放,同時受到影院環(huán)境、放映經(jīng)濟(jì)性和樂隊成員、“弁士”的技藝口才等因素影響,現(xiàn)場效果不盡人意之處也非鳳毛麟角。

從當(dāng)今知識考古學(xué)的角度來看歷史上的無聲電影與有聲電影,會發(fā)現(xiàn)它們是完全不同的兩個藝術(shù)形態(tài)。法國哲學(xué)家米歇爾·?？?Michel Foucault)認(rèn)為組裝話語理性的各種規(guī)則并不是普遍和不變的,它們都將隨歷史的變遷而變化,并且只對特定時期的話語實(shí)踐有效。這些規(guī)則決定了特定歷史時期里各種經(jīng)驗(yàn)秩序和社會實(shí)踐。無聲電影是基于工業(yè)革命后對感光膠片進(jìn)行化學(xué)機(jī)械復(fù)制的影像圖像與添加在其播放時的人工發(fā)聲聲音為一體的藝術(shù)形態(tài),它不是一個技術(shù)統(tǒng)一體,類似印刷機(jī)寫作后在紙面上再手工逐個繪制插圖,大規(guī)模的拷貝局限性不言而喻。為了實(shí)現(xiàn)有聲電影的圖像和聲音在作為化學(xué)機(jī)械性統(tǒng)一體的復(fù)制拷貝機(jī)能,則需要將電影科技發(fā)展到滿足對聲音錄制與播放的程度。實(shí)現(xiàn)的方法之一就是將留聲機(jī)放置于影院內(nèi)播放,從而出現(xiàn)了有聲電影的蠟盤錄音與播放技術(shù)。中國在1931年代首先引入了蠟盤錄音技術(shù),明星影片公司創(chuàng)作了有聲電影故事片《歌女紅牡丹》并大獲成功。同年天一影片公司利用更為先進(jìn)的有聲電影科技——美國的片上發(fā)聲技術(shù)創(chuàng)作了電影《歌場春色》,華光影片公司利用日本的片上發(fā)聲技術(shù)創(chuàng)作了電影《雨過天青》。片上發(fā)聲技術(shù)實(shí)際上就是使用膠片的光學(xué)錄音技術(shù),再通過光電轉(zhuǎn)換裝置、洗印等技術(shù),使用放大電路和揚(yáng)聲器播放聲音。由于膠片齒孔的存在,光學(xué)錄音有聲電影拍攝與錄音同時記錄畫面與聲音在一條膠片上,這種物理層面的同步特性決定了其是滿足有聲電影對可復(fù)制的化學(xué)機(jī)械性統(tǒng)一體媒介的最優(yōu)選擇。

回顧中國電影史,聲音技術(shù)發(fā)展給電影帶來的變革不可謂不重大,不僅僅局限于技術(shù)層面,而且對有聲電影藝術(shù)的演進(jìn)和有聲電影聲音理論的形成具有深刻的影響。明星影片公司在引進(jìn)攝影、錄音、照明、洗印等一系列技術(shù)和設(shè)備時,也陸續(xù)培養(yǎng)了何兆璜、何兆璋、何懋剛等第一批中國電影錄音技師。美國留學(xué)歸來的石世磐在1930年試制了中國首部感光有聲影片錄音機(jī)“愛絲通”(S tone)并獲得政府的獎勵。早期電影人鄭正秋在物質(zhì)上和精神上大力支持顏鶴眠試制片上發(fā)聲錄音機(jī),在1933年公映了由“鶴鳴通”錄制的電影《春潮》。在電影聲音技術(shù)上自主創(chuàng)新與交流引進(jìn)是推動早期中國有聲電影發(fā)展的原動力。

在文藝?yán)碚搶用?1928年底洪深翻譯了蘇聯(lián)電影理論家謝爾蓋·愛森斯坦(Sergei M.Eisenstein)和費(fèi)謝沃洛德·伊拉里昂諾維奇·普多夫金(Vsevolod Illarionovich Pudovkin)等人的《關(guān)于有聲電影的宣言》,對中國電影聲音的早期藝術(shù)創(chuàng)作和技術(shù)引進(jìn)做出了貢獻(xiàn)。1931年芙瑤發(fā)表《“有聲電影”為綜合藝術(shù)之最完美者》,創(chuàng)造性地闡述了有聲電影時空藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)。國外電影聲音論著的導(dǎo)入與國內(nèi)展開電影聲音的批評與討論,為中國電影聲音理論的形成進(jìn)行了有益的探索。博采眾長、獨(dú)立自主、大膽創(chuàng)新、不拘一格,早期中國電影聲音工作者的精神、情操、意識和行動值得后人挖掘?qū)W習(xí)。知識考古意義上有聲電影的本體就是基于媒介上的電影聲畫影像與其媒體本質(zhì)的延伸,視聽思維作為一種全新的語言展示了電影新的敘事與造型話語體系。至此,中國電影聲音在技術(shù)開發(fā)、藝術(shù)創(chuàng)作、人才培養(yǎng)和理論創(chuàng)新等領(lǐng)域都已經(jīng)逐步展開探索研究,基本上創(chuàng)造了電影聲音學(xué)科本體研究與電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的體系構(gòu)架,給當(dāng)今的中國電影聲音技術(shù)創(chuàng)新者、藝術(shù)創(chuàng)作者和理論研究者留下了寶貴的遺產(chǎn)。

2 大傳媒:視聽思維藝術(shù)表現(xiàn)模式的實(shí)踐性探索和電影聲音應(yīng)用型人才培養(yǎng)建設(shè)

電影現(xiàn)在作為一門視聽藝術(shù),其概念早已深入人心。但是對其名稱與概念和形態(tài)的深入發(fā)掘后,不難發(fā)現(xiàn)這一名稱在不同歷史時期代表著不同的概念和實(shí)物。前面討論了無聲電影和有聲電影在技術(shù)媒介上的不同,在無聲電影為主的時代,電影的概念就是無聲的動態(tài)視覺藝術(shù),而有聲電影主要是指Talkie這個概念,翻譯為聲音同步的講話和演唱。現(xiàn)在的電影幾乎都已經(jīng)是指有聲電影,很難想象去電影院看了一部沒有講話和演唱的電影,如果真是一部沒有聲音的電影,不但觀眾,主管單位和院線很有可能會要求影院在宣發(fā)海報廣告上注明是“無聲電影”而非“電影”,以避免不必要的商業(yè)麻煩。由此可見,隨著科技與媒介的進(jìn)步換代,附著于硬件技術(shù)之上的軟件內(nèi)容與傳播形態(tài)也隨之而變。

20世紀(jì)70年代后,計算機(jī)及信息技術(shù)產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展,數(shù)字技術(shù)逐步滲入電影文化,高技術(shù)使得電影藝術(shù)表現(xiàn)方式與視聽呈現(xiàn)出現(xiàn)了全新的變化,與之前的化學(xué)機(jī)械電子形態(tài)有了天壤之別。改革開放以來,中國電影聲音也迎來了這種挑戰(zhàn),主要表現(xiàn)為對電影同期錄音技術(shù)創(chuàng)作的重新認(rèn)識,多聲道立體聲與環(huán)繞聲的引進(jìn)及開發(fā),從磁性模擬錄音到數(shù)字技術(shù)的普及。德國哲學(xué)家弗里德里?！せ乩?Friedrich Kittler)認(rèn)為媒介技術(shù)的歷史有一套其自身的發(fā)展邏輯。因此,在電影發(fā)展歷程中,電影聲音技術(shù)不僅是完全獨(dú)立于電影創(chuàng)作領(lǐng)域,而且電影聲音技術(shù)發(fā)展的結(jié)果會對今后電影與其創(chuàng)作者、觀眾及理論家對電影本身的感知造成巨大的影響。這預(yù)示著電影聲音在傳承前人的技術(shù)及理論體系的同時,還要時刻準(zhǔn)備面對新技術(shù)對電影聲音的影響。1991年在上海召開了電影立體聲研討會,對中國電影立體聲技術(shù)和創(chuàng)作起到了推動的作用。1997年電影《鴉片戰(zhàn)爭》率先采用了數(shù)字杜比立體聲技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作,在創(chuàng)作實(shí)踐上僅比世界上第一部數(shù)字杜比立體聲電影晚了5年。

當(dāng)今電影需要具備視聽傳媒運(yùn)用能力的人才,這種人才需要基本的視聽思維意識,包含可以在電影聲音技術(shù)、電影聲音創(chuàng)作、電影聲音理論層面進(jìn)行繼承、創(chuàng)新、開拓的初、中、高級人才,掌握關(guān)于電影聲音的應(yīng)用技巧、實(shí)踐技能和探索技藝。對應(yīng)這些能力的人才培養(yǎng)基本上是以大學(xué)教育層面展開,但是除了專科、本科、研究生等學(xué)歷體系教育之外,應(yīng)用型實(shí)踐技能的養(yǎng)成還需要社會性行業(yè)體系內(nèi)師徒傳承的有益補(bǔ)充。改革開放以后,中國電影聲音人才培養(yǎng)依靠高校來實(shí)現(xiàn),主要在藝術(shù)院校的錄音藝術(shù)、音樂技術(shù)等學(xué)院和綜合大學(xué)的藝術(shù)學(xué)院等涉及電影的學(xué)科為主展開。通過數(shù)據(jù)調(diào)研發(fā)現(xiàn),目前國內(nèi)絕大部分高校電影電視傳媒類學(xué)科的師資來源普遍來自教育系統(tǒng),具備文科和藝術(shù)學(xué)專業(yè)背景,也具有博士和碩士學(xué)位較高的學(xué)歷水平。但是這種文藝?yán)碚摓橹鞯呐囵B(yǎng)模式造就的人才體系缺乏實(shí)踐能力,也缺少信息時代背景下理科、工科的知識儲備和技術(shù)開發(fā)能力,長此以往不利于占領(lǐng)高科技領(lǐng)域電影文化產(chǎn)業(yè)的陣地,也不利于可持續(xù)發(fā)展中國電影聲音。目前在主流電影創(chuàng)作實(shí)踐中需要的電影聲音各類硬件設(shè)備、軟件系統(tǒng)工具等,鮮有中國原發(fā)技術(shù)及產(chǎn)品,在電影科技關(guān)鍵的技術(shù)領(lǐng)域缺乏國際影響力。2018年教育部發(fā)出大力建設(shè)“新文科”的倡議,強(qiáng)調(diào)學(xué)科之間的交叉融合,要突破學(xué)科分化這個有色眼鏡,中國電影聲音學(xué)科需要盡可能地面對新形態(tài)的電影行業(yè)本身、面對電影事物本身規(guī)律、回到電影創(chuàng)作問題本身。通過這個倡議,中國電影聲音應(yīng)用型人才培養(yǎng)建設(shè)在新媒體快速發(fā)展時期,有理由獲得脫胎換骨的契機(jī)。

3 新媒體:基于高速物聯(lián)網(wǎng)的聲音智能科技開發(fā)與區(qū)塊鏈技術(shù)結(jié)合創(chuàng)新

2007年,美國蘋果公司推出了具備iOS操作系統(tǒng)的全新智能手機(jī)iPhone和蘋果應(yīng)用商店App Store,谷歌公司也在同年推出了個人智能移動終端安卓Android操作系統(tǒng),開啟了個人智能移動終端新媒體的時代。手機(jī)和平板電腦利用無線互聯(lián)網(wǎng)的蜂窩移動網(wǎng)Cellular Mobile Network、無線行動熱點(diǎn)Wi-Fi與互聯(lián)網(wǎng)上其他用戶相連,擺脫了有線互聯(lián)網(wǎng)和笨重的桌面電腦、筆記本電腦的束縛。這種輕便的移動媒體個人智能移動終端也可以用來播放3D視頻和立體聲音頻,進(jìn)行交互式操作,打破了電影院、有線電視網(wǎng)絡(luò)和游戲廳的局限,可以隨時隨地自由選擇通訊、瀏覽網(wǎng)頁、觀片和打游戲。個人智能移動終端也具備了虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)所需要的GPS、陀螺儀等各種傳感器,可以初步實(shí)現(xiàn)簡單的虛擬現(xiàn)實(shí)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)功能,成為了最受大眾歡迎的媒介機(jī)器形態(tài)。

基特勒在媒介考古意義上認(rèn)為媒介突出技術(shù)性的設(shè)置會對文化、社會和政治環(huán)境產(chǎn)生至關(guān)重要的作用。當(dāng)今傳媒領(lǐng)域內(nèi),流媒體內(nèi)容提供商逐漸嶄露頭角,蘋果音樂Apple Music在在線音樂領(lǐng)域獨(dú)占鰲頭,奈飛Netflix在電視劇傳播文化中占有重要地位,Steam占據(jù)了頂級的在線游戲平臺。面對消費(fèi)者層面的數(shù)字移動在線端發(fā)展迅猛,這對中國電影及電影聲音制作來說,則需要面對今后全球化統(tǒng)一媒體渠道的挑戰(zhàn)。

加拿大哲學(xué)家馬歇爾·麥克盧漢(Marshall Mc Luhan)提出“媒介就是訊息”,“媒介是人體的延伸”。人類溝通交流的終極目標(biāo)一定是打破巴別塔后的語言障礙枷鎖,利用技術(shù)完成解放自身和人類社會,在哲學(xué)層面自由王國任意馳騁。因此,作為電影形態(tài)必不可少的電影聲音及其發(fā)展創(chuàng)新都離不開最新技術(shù)的參與。

4G(第四代移動通信技術(shù))催生的高速物聯(lián)網(wǎng)在5G甚至未來天基的6G通信技術(shù)的支持下,電影聲音制作與傳播可以完全實(shí)現(xiàn)在線模式,通過物聯(lián)網(wǎng)完成數(shù)據(jù)和媒介載體的高效率工作。例如在電影聲音創(chuàng)作階段,在外景地的同期錄音設(shè)備與網(wǎng)絡(luò)收發(fā)裝置并聯(lián),聲音素材資料在拍攝現(xiàn)場錄音師的服務(wù)器內(nèi)本地留存的同時,也可以打包成區(qū)塊鏈上傳到云端;不同時區(qū)的聲音后期制作者可以在各自的工作時間內(nèi)選擇最擅長完成的工作區(qū)塊,例如音樂制作人可以完成音樂區(qū)塊鏈,擬音師可以選擇完成各種特殊效果的聲音錄制,這樣區(qū)塊鏈內(nèi)各個接收者都能高效率地完成區(qū)塊鏈內(nèi)各自的計算工作后再提交到電影公司。電影制作的周期和成本就可以得到極大的優(yōu)化,制作效果也可以有極高的提升。因此,大力發(fā)展電影業(yè)內(nèi)5G和基于天基的6G通信技術(shù)顯得迫在眉睫,打造中國電影聲音制作技術(shù)區(qū)塊鏈也是重中之重,可以說誰先占有先機(jī),誰先定義工藝,誰就先開創(chuàng)未來。2020年,美國SpaceX公司將可以提供“星鏈”Starlink星座全球無縫覆蓋的高速移動通信服務(wù),預(yù)計2022年中國完成“虹云工程”星座部署后,也將可以提供相應(yīng)的全球高速移動通信服務(wù)。至此,中國電影聲音技術(shù)領(lǐng)域需要盡快部署區(qū)塊鏈和人工智能(AI)聲音技術(shù)及智能創(chuàng)作項(xiàng)目,今后不僅僅將面對中國國內(nèi)的電影聲音創(chuàng)作需求,也可以提供給全球電影、電視、多媒體及游戲的聲音制作領(lǐng)域,從而打造新科技體系的中國電影產(chǎn)業(yè)形象,提升中國電影在藝術(shù)、技術(shù)和理論層面的含金量。

中國電影聲音工作者曾經(jīng)不畏艱難、把握機(jī)遇、開拓創(chuàng)新,給今天的年輕一代電影聲音工作者樹立了榜樣,電影聲音技術(shù)不僅可以促進(jìn)中國電影文化產(chǎn)業(yè)的繁榮、提升中國電影聲音行業(yè)國際化影響力,還可以給新時期中國經(jīng)濟(jì)文化增長添加新的推動力。