揚琴練習(xí)方法的教學(xué)研究

高 寧

（商丘學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，河南 商丘 476000）

一、未雨綢繆——練琴時間的合理分配

假如每天練琴四個小時。

首先，用一個小時的時間進行基本功訓(xùn)練?；竟Φ木毩?xí)，不僅可以起到熱身的效果，還可以在練習(xí)的過程中改掉自身的不良習(xí)慣或壞毛病，逐漸養(yǎng)成自然、規(guī)范的演奏姿態(tài)，為更好地彈奏樂曲打下良好的基礎(chǔ)。

每日基本功的訓(xùn)練主要包括坐姿、持鍵法、單音、雙音、輪音、音階（半音階）、快速分解和弦等多項訓(xùn)練。隨著現(xiàn)代一批移植曲目以及專業(yè)揚琴作曲家的出現(xiàn)，對演奏技巧和演奏能力都提出了更高的要求，而對于演奏員來說也是個不小的挑戰(zhàn)。所以，加強基本功的練習(xí)，加強左、右手的控制能力與獨立能力變得尤為重要。

其次，花費兩個小時的時間進行新樂曲的學(xué)習(xí)。前期工作如查閱相關(guān)背景文獻資料，搜集相關(guān)音樂視頻、音頻資料等，參看樂譜對樂曲進行分析整理，根據(jù)個人情況，制定出最近一個月每日、每周練琴進度與計劃。中后期需要演奏者把樂曲進行分段練習(xí)，了解樂曲中的風(fēng)格特點和技術(shù)難點，把速度快、技術(shù)難，強弱把控要求高的樂段拿出來單獨重點練習(xí)。“這是一種‘分而治之’逐項解決的方法，以每一單項練習(xí)的高質(zhì)量來獲取總體練琴的高質(zhì)量”。

有些演奏者不善思考，不善總結(jié)，練琴沒有目標(biāo)，喜歡把樂曲從頭到尾一遍一遍地串練，對于難的樂句和樂段不思考、不用心、錯的地方不改正、彈不清楚的地方不理會，稀里糊涂把曲子彈完就算了事，僅僅停留在彈完的階段，這是達不到任何練琴的效果的。

最后，用剩下一個小時的時間將自己已經(jīng)練習(xí)好的各段樂曲進行組裝，來培養(yǎng)自己對樂曲的總體把控能力。

二、有的放矢——針對樂曲段落特點來探索揚琴的練習(xí)方法

在練琴過程中，每個階段的學(xué)習(xí)任務(wù)各不相同，要加強哪方面的訓(xùn)練，要克服哪些技術(shù)上的難點，要達到哪種練琴的目的，都是每天練琴前需要明確的。即我們要帶著問題去練琴。首先，在練習(xí)中遇到的難點，不管是技術(shù)上還是音樂的處理表現(xiàn)上，都需要我們先從心理、思想上認(rèn)識到難點的本質(zhì)，然后再通過各種手段來解決。這樣我們才可以做到有的放矢，提高練琴的效率。

（一）慢板——以“歌唱性”為坐標(biāo)探索揚琴的演奏

揚琴作為擊弦樂器，它的旋律線條是由無數(shù)個“點”的演奏而形成的，而運用無數(shù)個“點”的演奏來勾勒音樂的旋律線條，對演奏者來說本就是一個難點。既要求演奏者在演奏過中把握點的顆粒性，又要把握“點”與“點”之間所存在的連貫性。而揚琴的慢板旋律一般是由輪音這種技術(shù)手段來完成的，而輪音最難的地方在于讓無數(shù)個“點”的演奏連貫流暢富于歌唱性。

那么，怎樣才能使音樂連貫流暢富于歌唱性呢？首先，我們必須思路清晰，弄清我們想要表達什么樣的情感，因為音樂是人類語言的高級狀態(tài)，它同我們的語言一樣有著長短分句，有抑、揚、頓、挫的語氣變化，有表達思想的目的?；谝陨显?，我們要分析樂譜，分析樂句中哪里該斷，哪里該連，哪里有氣口，哪里該強，哪里該弱，哪里該變換速度等等，這些都需要我們仔細揣摩。其次，當(dāng)上述問題都分析好后，我們便可在彈奏樂曲前，試著先去哼唱本段旋律。因為任何一件樂器的發(fā)聲都不如用嘴巴唱來得更直接、更方便。在練琴前認(rèn)真思考，要達到什么目的，要練成什么樣感覺，做到目標(biāo)明確，胸有成竹。最后，我們便可以開始視奏樂曲了。當(dāng)我們目標(biāo)清晰又明確時，除去技術(shù)因素，彈奏出富于生命的慢板旋律還能遠嗎？剩下的就只有練習(xí)罷了。

總之，器樂慢板旋律的練習(xí)需要反復(fù)唱，反復(fù)想，反復(fù)琢磨作者的思想感情，把握樂曲的強弱、呼吸和氣口，將唱熟的旋律通過雙手運用到實際演奏中，即將自身的動作、呼吸、演奏和音樂的感情融為一體。只有這樣，音樂才是感動聽眾、感動自己的音樂。

（二）快板——以節(jié)拍器為輔助工具探索揚琴的演奏

眾所周知，快彈是揚琴的難點之一，而每首揚琴作品中幾乎都會涉及到快板、小快板或急板，與慢板形成強有力的對比。演奏快板旋律需要演奏者同時照顧到速度、音準(zhǔn)、音色、顆粒性等方面，這對演奏者來講面臨著不小的挑戰(zhàn)。因為一旦追求速度，原來彈清楚的地方有可能因為速度過快稀里糊涂彈不清楚了，原來彈不錯的地方也彈錯了，原來相對較難，或者換竹交叉的地方變得更難把握了，造成整段旋律要么錯、要么斷、要么卡，總言之，就是一片混亂。而解決此問題的關(guān)鍵在于練，怎么練呢？關(guān)鍵是慢練。

怎么慢練呢？這就需要借助一個在速度性訓(xùn)練中必不可少的輔助設(shè)備——節(jié)拍器。它不僅能夠很好地幫助我們控制速度，還能幫我們建立一種勻速的觀念?！氨鶅鋈叻且蝗罩?，從慢到快是一個循序漸進的過程，切不可操之過急。

那到底怎么樣把節(jié)拍器應(yīng)用到民樂的練習(xí)中去呢？首先是第一階段：一拍一音練習(xí)法。習(xí)琴者在保證基本的練習(xí)曲視奏之后，就可以在節(jié)拍器上找到一個比自己能駕馭的速度稍低的速度，在保證練習(xí)曲完整的基礎(chǔ)上加入節(jié)拍器進行練習(xí)。在這里需要強調(diào)的是，節(jié)拍的聲音是滴——答——滴——答，有規(guī)律地發(fā)聲，所以演奏者應(yīng)跟著節(jié)拍器的聲響進行練習(xí)，節(jié)拍器每響一下，演奏者便彈奏一個音，這兩個聲音是完全重合在一起的，切不可聽到聲后再擊弦。當(dāng)速度完全適應(yīng)后，以每五遍增加二至四拍的速度，逐漸突破速度。然后是第二階段：一拍二音練習(xí)法。當(dāng)我們把節(jié)拍器的指針推到最底端的時候，一拍一音仍然達不到我們想要的速度要求時，我們需要回過頭把節(jié)拍器從最后標(biāo)記的速度的一半開始起撥。當(dāng)然，練習(xí)方法也隨之發(fā)生改變，這次我們要遵循一拍二音的方法進行練習(xí)。簡言之，就是節(jié)拍器每響一下，演奏者要先后擊打出均勻的兩個音。當(dāng)速度完全適應(yīng)后，以每五遍增加二至四拍的速度，逐漸突破速度。最后第三個階段：一拍四音練習(xí)法。方法同上。

總的來講節(jié)拍器的使用大致可分為三個階段，第一階段一拍一音，逐漸加速至第二階段一拍兩音，加速至第三階段一拍四音，最后到達個人能力的極限。只有這樣耐心地，慢慢地，循序漸進地，才能保證我們的快段或急板演奏得快而不亂、手腕靈活、顆粒性強、擊弦準(zhǔn)確、旋律流暢。

（三）華彩技巧段——借助技巧性練習(xí)曲探索揚琴的演奏。

練習(xí)曲對任何樂器的學(xué)習(xí)來說都是至關(guān)重要的，它可以有針對性地幫助演奏者解決不同層面的問題。在演奏技巧段的時候，演奏者必須仔細分析，這段旋律的難點及主要技巧體現(xiàn)在什么地方，選擇與之相適應(yīng)的練習(xí)曲為其做準(zhǔn)備，達到事半功倍的效果。

如：揚琴獨奏曲《蘇武牧羊》慢起漸快彈輪技巧段。

這首曲子是東北揚琴風(fēng)格的典型代表作品，而其中彈輪更是表現(xiàn)其風(fēng)格的一種典型技巧手法。所以在本段旋律中，需要我們重點練習(xí)的技巧是彈輪，包括左手彈輪，右手彈輪，上、下滑彈。

彈輪是中國揚琴所特有的一種技巧手段，它主要利用琴竹的彈性來演奏。其方法是甩動手腕，擊打琴弦時用大指下壓琴竹柄，中指、無名指上頂竹柄，產(chǎn)生杠桿作用，使竹頭發(fā)生連續(xù)的自然顫動而觸弦發(fā)音?；瑥梽t是彈輪的變種，一般用左手在高、中音區(qū)演奏，分上、下滑彈兩種。上滑彈是運用彈輪的方法由該音起按音階排列的自然順序向上滑彈三、四音或其下方的三、四音向上滑彈至本音。下滑彈與其相反。“下滑”時可將筧柄適當(dāng)上提，以防筧頭掛弦；“上滑”時可將筧柄適當(dāng)壓低，以防筧頭插入弦下。

針對這一技巧，我們可選擇先練彈輪，再練滑彈。遵循客觀規(guī)律，堅持由簡單到復(fù)雜，由慢到快的整體設(shè)計原則，必然會打牢基礎(chǔ)，事半功倍。

三、結(jié)語

演奏水平的提高，不是一朝一夕的事情，而是需要長時間的思考與積累。我們在練琴的過程中，不要一味閉門苦練，要不時思考問題，解決問題，努力擴展自己的理論知識，增強自身的文化修養(yǎng)，用心去感受生活，感受音樂。隨著知識積累的不斷加深，我們的藝術(shù)修養(yǎng)，我們的理解能力和表達作品的能力也會水漲船高，我們演奏的作品才會更富詩意、更感染人。