王 源
(太原學(xué)院 山西 太原 030032)
鋼琴早期被稱為撥弦古鋼琴,也叫做羽管鍵琴。由于此種樂器與鋼琴的發(fā)音方式和內(nèi)部結(jié)構(gòu)極為相似,皆有琴身內(nèi)部的音板和琴弦,故而此種樂器也被相關(guān)人員稱為鋼琴的前身。18 世紀(jì)以前,撥弦古鋼琴廣受音樂愛好者喜愛。撥弦古鋼琴在鼎盛時期象征著權(quán)力和地位,備受民眾推崇。而隨著時間推移,撥弦古鋼琴音量弱小,無法滿足民眾和創(chuàng)作者的需求,因此逐漸被鋼琴所替代。就鋼琴的基本構(gòu)造而言,主要包含六大組成部分,包括琴弦、琴殼、音板、支架、踏板系統(tǒng)以及擊弦機(jī)系統(tǒng),其中擊弦機(jī)系統(tǒng)又包括鍵盤、琴槌和止音器。時至今日,鋼琴由于音域廣、發(fā)音多變而被民眾喜愛,鋼琴也逐漸象征著優(yōu)雅、恬靜。當(dāng)下,鋼琴已經(jīng)被運(yùn)用于各種音樂活動中,諸多學(xué)生從小便被送入“鋼琴培訓(xùn)班”,這足以證明鋼琴的內(nèi)在價值。
鋼琴曲目是音樂創(chuàng)作者的藝術(shù)結(jié)晶,其被創(chuàng)作者賦予了情感,不同曲目皆具有自身獨(dú)特的情感魅力。而對于不同的鋼琴曲目,演奏者必須了解鋼琴曲的價值,隨后借助鋼琴彈奏技巧,充分詮釋鋼琴曲目的情感內(nèi)涵。由此可見,鋼琴演奏者若想激發(fā)鋼琴曲的內(nèi)在能量,快速引起聽眾共鳴,鋼琴演奏技巧將成為重中之重。面對不同的鋼琴曲時,演奏者敲打琴鍵的節(jié)奏、力度、高低起伏、距離皆會產(chǎn)生不同的音樂效果。鋼琴演奏者需要在日積月累中不斷練習(xí),從實(shí)踐中獲取經(jīng)驗(yàn),從而根據(jù)鋼琴曲目旋律的變化,合理控制和協(xié)調(diào)自身手指、手腕、手掌,通過對鋼琴曲目的理解和認(rèn)知,將自身情感融入其中,充分發(fā)揮鋼琴曲目的內(nèi)在價值和藝術(shù)魅力。這不僅是彈奏鋼琴的最終目的,更是運(yùn)用鋼琴彈奏技巧的最高標(biāo)準(zhǔn)。而鋼琴演奏技巧對于音樂表現(xiàn)的作用具體可分為以下幾部分:
眾所周知,一場成功的鋼琴表演必須建立在高超的彈奏技術(shù)基礎(chǔ)之上。鋼琴彈奏過程中對節(jié)奏的把握、彈奏流暢度、彈奏力度等皆會直接影響鋼琴演奏的完整性。如果鋼琴演奏者不具備優(yōu)秀的彈奏技巧,便不可能擁有一個完整的鋼琴演奏舞臺,也無法獲得聽眾的認(rèn)可。時至今日,鋼琴彈奏技巧依然是諸多鋼琴家窮極一生鉆研的目標(biāo)。優(yōu)秀的鋼琴彈奏技巧皆是不斷練習(xí)的產(chǎn)物,彈奏者必須在不斷練習(xí)中發(fā)現(xiàn)自身特長,培養(yǎng)良好的彈奏習(xí)慣,在練習(xí)中發(fā)現(xiàn)問題,解決問題,在一些專業(yè)的音樂家面前進(jìn)行實(shí)踐練習(xí),借鑒外界音樂專業(yè)人士的意見,才能快速提高自身鋼琴彈奏技巧。除此之外,彈奏者空有一腔熱血顯然無法發(fā)揮鋼琴曲的內(nèi)在價值,唯有將自身情感充分融入其中,賦予鋼琴生命,才能利用鋼琴演奏技巧發(fā)揮鋼琴曲的藝術(shù)魅力,提高音樂表現(xiàn)力。
自信是一個人成功的基礎(chǔ),一位偉大的鋼琴演奏者亦是如此,唯有擁有強(qiáng)大的自信,才能在萬眾矚目之中散發(fā)光芒,展現(xiàn)音樂魅力。如果鋼琴演奏者自信心不足,則會出現(xiàn)控場能力不足、由緊張導(dǎo)致發(fā)揮失常、情緒融入不到位致使音樂表現(xiàn)力大打折扣等狀況。鋼琴是一個比較繁雜的樂器,且鋼琴演奏技巧練習(xí)往往是一個漫長的過程,練習(xí)過程十分枯燥,加之精神上和身體上的疲勞壓力,如果沒有正確的心理引導(dǎo),演奏者很容易出現(xiàn)內(nèi)心崩潰,對自身缺乏自信的傾向,長此以往,將不利于演奏者的后續(xù)發(fā)展。因此,鋼琴演奏者在提高自身演奏技巧的過程中,不可一味追求速度,死板苦練,而應(yīng)清晰了解自身演奏水平,根據(jù)實(shí)際情況,科學(xué)合理安排訓(xùn)練計劃,在系統(tǒng)科學(xué)的練習(xí)中不斷提升鋼琴演奏能力,同時,培養(yǎng)自身演奏的自信心。
鋼琴演奏技巧提升絕非一朝一夕之事,演奏技巧練習(xí)是一個不斷循環(huán)的過程,并且隨著演奏者生活閱歷不斷提升,對于鋼琴曲的理解也會逐漸發(fā)生改變,鋼琴演奏技巧也會發(fā)生巨大改變。故而演奏者必須明確自身訓(xùn)練目的。對此,演奏者首先應(yīng)對自身演奏水平具有清晰認(rèn)知,一方面可以對比自身日常練習(xí)和鋼琴家彈奏的視頻,從中尋找不同,進(jìn)而不斷修正自身演奏技巧和演奏方式,達(dá)到提升自身演奏技巧的目的。另一方面,如果條件允許,可為演奏者安排一位專業(yè)的鋼琴家進(jìn)行一對一輔導(dǎo),從幫助演奏者認(rèn)清自身水平,明確自身定位,為后期訓(xùn)練奠定良好基礎(chǔ)。其次,鋼琴演奏者必須在自身實(shí)際水平基礎(chǔ)上,制定科學(xué)、合理、可行的練習(xí)計劃,要求自身按照計劃進(jìn)行日常訓(xùn)練。最后,演奏者可在練習(xí)過程中,設(shè)置一些小游戲,增添練習(xí)趣味性,降低枯燥感,從而減少練習(xí)過程中的精神痛苦,確保練習(xí)計劃能夠保質(zhì)保量完成。
控制手腕是鋼琴演奏者的一項(xiàng)重要演奏技巧。但大量鋼琴演奏初學(xué)者由于對鋼琴認(rèn)知不足,在練習(xí)過程中,往往會產(chǎn)生一種莫名的緊張恐懼感,從而在彈奏時,往往會不受控制地對手腕施加壓力,導(dǎo)致手指在按壓琴鍵時,每個音上下顫動,不夠干脆利落,更談不上演奏的流暢性。如果持續(xù)不斷地對手腕施加壓力,雖然在慢節(jié)奏的鋼琴曲中會起到積極效果,但這種效果是表象,因?yàn)橐坏╀撉偾?jié)奏變快,演奏者便開始出現(xiàn)聲音跳動、彈奏不穩(wěn)定、手速跟不上節(jié)奏等狀況,影響整首音樂的表現(xiàn)力。因此,鋼琴演奏者在日常訓(xùn)練中,需要進(jìn)行大量的控制手腕訓(xùn)練,確保彈奏過程中手腕的穩(wěn)定性,提升手腕承受壓力的能力,保障其在鋼琴演奏現(xiàn)場即使面對外部聽眾的壓力,也能輕松自如地控制手腕力量,從而為鋼琴演奏奠定良好基礎(chǔ)。
手指是鋼琴演奏的靈魂,鋼琴演奏者手指的靈活度是展現(xiàn)鋼琴演奏技巧的基礎(chǔ),如果將鋼琴演奏視為一種音樂藝術(shù),那么鋼琴演奏者的手指則是創(chuàng)造藝術(shù)的出色“藝術(shù)家”。鋼琴是一個主要以手指按壓琴鍵發(fā)聲的樂器,演奏者在進(jìn)行手指訓(xùn)練前,首先應(yīng)提升自身的聽覺能力。聽覺是幫助鋼琴演奏者發(fā)現(xiàn)自身演奏問題的根本,鋼琴演奏者必須不斷提高自身外部聽覺敏感度,確保在鋼琴表演現(xiàn)場,能夠通過自身外部聽覺能力捕捉問題,并快速進(jìn)行相應(yīng)調(diào)整。手指訓(xùn)練主要包括力度訓(xùn)練和速度訓(xùn)練兩部分。速度訓(xùn)練不僅要求鋼琴演奏者具有超強(qiáng)的手指靈活度,而且要求其能夠控制自身的彈奏速度,以此滿足一首鋼琴曲的節(jié)奏變化,發(fā)揮鋼琴曲的藝術(shù)魅力。力度訓(xùn)練則主要針對一些具有力量感的鋼琴曲,不同的彈奏力度會直接影響整首鋼琴曲目的表達(dá)。而不論力度訓(xùn)練或速度訓(xùn)練,都應(yīng)該做到因材施教,根據(jù)不同個體的不同水平,制定針對性強(qiáng)且科學(xué)合理的訓(xùn)練計劃,從而確保每一個演奏者的演奏水平都能得到快速提升。
除了手指,鋼琴的踏板在部分鋼琴曲目演奏過程中也發(fā)揮著巨大的作用。踏板是配合手指,從而使鋼琴曲目能夠完整表達(dá)的重要配件。鋼琴的踏板主要可分為柔音踏板、延音踏板、消音踏板等。在不同的鋼琴曲目中,踏板發(fā)揮的作用也不盡相同。例如,顫音主要是通過延音踏板的配合形成的。由此可見,鋼琴踏板并非只是鋼琴的附屬品,在部分鋼琴曲目的音樂表達(dá)過程中,踏板會充當(dāng)重要角色,也是鋼琴演奏的一部分。鋼琴演奏者若能熟練運(yùn)用踏板,有助于提升鋼琴曲目層次感,發(fā)揮音樂表現(xiàn)力。
簡而言之,鋼琴是當(dāng)下音樂活動中的主要樂器之一,不僅是優(yōu)美的化身,而且象征著優(yōu)雅,是社會群眾發(fā)揮藝術(shù)魅力、抒發(fā)內(nèi)在情感的重要工具。而鋼琴演奏者想要提高自身演奏技巧,首先不可急功近利,而應(yīng)根據(jù)自身實(shí)際情況,制定科學(xué)合理的長遠(yuǎn)練習(xí)計劃。其次,在練習(xí)過程中,不可過于注重結(jié)果,忽略了過程,從而產(chǎn)生練習(xí)的枯燥感,這不利于自信心的培養(yǎng)。最后,鋼琴演奏者在演奏技巧達(dá)到一定水平后,要學(xué)會融入自身情感,發(fā)揮鋼琴曲目的內(nèi)在價值和藝術(shù)魅力,提升整體音樂表現(xiàn)力。