淺析藝術(shù)作品中的目光
——以詩歌和山水畫為例

（云南大學(xué) 藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,云南 昆明 650091）

一、目光或深或淺，均是心靈力量的展現(xiàn)

早在戰(zhàn)國時期，孟子曾曰：“存乎人者，莫良于眸子。眸子不能掩其惡。胸中正，則眸子瞭焉；胸中不正，則眸子眊焉。聽其言也，觀其眸子，人焉廋哉？”其意大概是：觀察一個人，再沒有比觀察他的眼睛更好的了。眼睛不能掩蓋一個人的丑惡。心中光明正大，眼睛就明亮；心中不光明正大，眼睛就昏暗不明，躲躲閃閃。所以，聽一個人說話的時候，要注意觀察他的眼睛，他的善惡真?zhèn)文芡睦镫[藏呢？可見，觀察一個人是否正直敦厚，觀察他的目光是很重要的，透過目光能看出此人的善惡與美丑。

近幾年的流行音樂中也常聽到“確認(rèn)過眼神，我遇上對的人”，這是歌手林俊杰在《醉赤壁》中所唱，歌詞內(nèi)容雖簡單，卻也透出“通過眼神與目光可以判斷一個人”之意。

實(shí)然，如人們常說“眼睛是心靈的窗口”，自人類睜開雙眼，便有了目光。我們的目光或喜悅，或驚疑，或憤怒，或迷惑，都透露出我們內(nèi)心的種種情緒與思索。

誠然現(xiàn)代美容術(shù)可以改變?nèi)说难劭簟⒀劢?、眼梢、眼皮，甚至眼睫毛，但是仍有一點(diǎn)是它無能為力的，那就是眼神，或者說是目光。無論你是位高權(quán)重的大官，還是名滿天下的文人，或者是富可敵國的商人，你的目光是無法加以化妝或掩飾的。所以再口若懸河、天花亂墜的人，你只要看著他的眼睛，觀察其眼神，就能洞若觀火。

2013 年的暢銷書列表上，柴靜的《看見》大火，此書可以說是她個人的成長告白書，自她成為中央電視臺新聞主播后，她報道了非典、汶川地震、北京奧運(yùn)會等重大事件。柴靜對國家新聞有所關(guān)注和思考，她才會將目光投射到這些國家大事上；她的內(nèi)心有人民的喜怒哀樂、幸福疾苦，她才會將目光聚焦在民生上；她的心中有著對國家的關(guān)心和對人民的關(guān)懷，她才會有沉重、包容、鎮(zhèn)定的目光。因此可以說，人的目光，是人頭腦意識的反映，是人內(nèi)心情緒的展示，是人心靈力量的呈現(xiàn)。

不僅現(xiàn)實(shí)生活中的人們?nèi)绱?，藝術(shù)作品中人物的目光更是如此。古希臘哲學(xué)家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學(xué)會了織布和縫補(bǔ)，從燕子學(xué)會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學(xué)會了唱歌。”俄國哲學(xué)家車爾尼雪夫斯基在《藝術(shù)對現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》中也提出：“藝術(shù)來源于生活，卻又高于生活。”藝術(shù)作品由藝術(shù)家根據(jù)自身的生活體驗(yàn)、審美興趣、人生感悟而創(chuàng)作出來，雖各不相同，卻都來源于生活，由于藝術(shù)創(chuàng)作是對生活的提煉、加工和再創(chuàng)造，往往藝術(shù)作品的矛盾會更沖突，精神力量會更集中，會更高于生活。因此藝術(shù)作品中的“目光”往往更充滿了深情與哲思，包含著來自心靈的巨大的力量。

二、現(xiàn)代詩歌中的目光——一眼望不盡的深情

現(xiàn)代詩歌又稱新詩，是指“五四運(yùn)動”以來的詩歌。為了適應(yīng)時代的要求，它用白話語言反映現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)科學(xué)民主的革命內(nèi)容，同時打破了舊體詩格律形式的束縛。現(xiàn)代詩歌大體上可以分為敘事詩和抒情詩，抒情詩主要通過直接抒發(fā)詩人的思想感情來反映社會生活，不要求描述完整的故事情節(jié)和人物形象。因此抒情詩中的目光往往包含著一眼望不盡的深情。

例如卞之琳家喻戶曉的《斷章》：“你站在橋上看風(fēng)景，看風(fēng)景的人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢?！庇袑W(xué)者把此詩視為一首意蘊(yùn)深厚、道理艱深的哲理詩，筆者卻認(rèn)為若從情感的角度出發(fā)細(xì)細(xì)品析這首詩，亦不失為一首深情款款的言情詩。那如詩如畫的場景，那綿長雋永的情思，那把玩不盡的戲味，那別出心裁的主旨，細(xì)細(xì)品來，的確是別有一番滋味在心頭。

我們大可以把詩中的“你”想象成一名女子，看風(fēng)景的人是一位愛慕這位女子的男子（反之亦可）。也許是陽春三月的江南，一位身段窈窕的妙齡女子嘴角含笑，正站在小拱橋上觀賞著河兩岸的風(fēng)景。風(fēng)景具體如何我們無法從詩中獲悉，或許是早春煙雨朦朧圖，或許是河岸集市熱鬧圖，或許是廟會上香祈禱圖，但想來是極美的，不然怎能吸引這女子注視的目光呢？橋上風(fēng)景已是充滿夢幻的美感，有了青春女子注視的目光，更為這幅“靚女橋上觀景圖”增添了幾分靈氣，有了淡淡的意境。

而這一幅圖，落在樓上看風(fēng)景的男子的眼里，更是吸引了男子的目光。這本是個俊逸瀟灑、云游四方的少年郎，途經(jīng)此處，覺得江南煙雨美不勝收，登高遠(yuǎn)望，卻不想看到一位情竇初開、二八年華的多情女，霎時間，看風(fēng)景的他眼中再無其他風(fēng)景，愛慕的目光中只容得下她一人！一個耽于景色，目光含春，殊不知一舉一動攪亂了幾多情絲；一個一腔深情、癡態(tài)可憐，可心中情、目中意羞言誰知？真是應(yīng)了那句——落花有意，流水無情。可在人生這條旅途上，又有多少這樣的雖萍水相逢卻郎才女貌的場景？又有多少這樣的雖一見鐘情卻癡心不悔的目光？

也許男子并不知道，橋上的女子起初是在看風(fēng)景，卻在一瞥中早已發(fā)現(xiàn)這個對自己充滿了愛慕的目光的少年郎，于是不動聲色地將余光投去。這樣一個玉樹臨風(fēng)、俊逸非凡的少年郎，哪個妙齡懷春的女子不動心呢？于是她心中的情湖漣漪蕩漾。女子畢竟較男子早熟些，平靜下來后，知道這樣不知所起、一往而深的目光是轉(zhuǎn)瞬即逝的，經(jīng)不住時間的考驗(yàn)，于是心中又恢復(fù)了平靜，依然是淡淡地看著周邊的風(fēng)景。此時，男子的目光或許已經(jīng)撤去，或許依然一往情深。誰又知道呢？

詩歌中的目光有的含蓄委婉，有的大膽直露，但無論哪種都包含了投去目光者最真、最純、最深的情。

三、山水畫中的目光——俯仰天地的哲思

山水畫是中國畫的一種，主要以山川自然景色為繪畫主體，畫中也時常伴有文士、老農(nóng)、漁父等形象。他們或是站在山中小亭中，深深目光投向山巔；或是依傍在樹下，靜靜目光望向田野；或是泛舟于江上，悠悠目光徘徊在天地間。但無論哪種形象，他們的目光都充滿著深思與探尋，似要將天地看透。

這種俯仰天地的繪畫效果，不單單與畫家創(chuàng)作時的構(gòu)思與布局有關(guān)，更多的是與中國畫的散點(diǎn)透視技法及其背后的中國人的獨(dú)特空間意識有關(guān)。中國畫不注重刻畫具體物象，而傾向用抽象的筆墨表達(dá)人格心情與意境，也就是我們常說的“神似”，其要素不在機(jī)械地寫實(shí)，而在創(chuàng)造意象，借助筆墨的飛舞揮寫胸中的逸氣，就像元代畫家倪瓚所說“逸筆草草,不求形似”，這和求形似的西洋畫是截然不同的。它的精神著重點(diǎn)在于全幅的節(jié)奏生命，而不黏滯于個體形象的刻畫。畫家用筆墨的濃淡，點(diǎn)線的交錯，明暗虛實(shí)的互映，形體氣勢的開合，譜成一幅如音樂如舞蹈的畫圖。物體形象宛然在目，似真似幻，完全溶解在筆墨點(diǎn)線的互流交錯之中。

正是在這樣的空間意識支撐下，畫家在創(chuàng)作時往往不受視域的限制，采用移動的視點(diǎn)，同時移動立足點(diǎn)進(jìn)行觀察，再把在各個不同立足點(diǎn)上看到的畫面拼接組成一個全新的畫面。因此，當(dāng)我們欣賞山水畫時，乍一看感覺畫中人在看山，再一看他仿佛又在看水，細(xì)細(xì)看他仿佛在看畫中的整個天地。

例如，明代吳門畫派創(chuàng)始人之一的沈周就曾畫過一幅《廬山高圖》。圖中所畫景色為廬山五老峰美景，畫中層巒疊嶂，高聳的山峰層層疊疊，山石突兀，直入云霄。山中云霧繚繞，起伏飄渺，幻夢幻真。山上草木豐茂，樹木生長得郁郁蔥蔥，山頂、山腰一片綠蔭叢叢。山谷間有清溪山瀑從崖壁中飛濺而出，水流擊石，仿佛發(fā)出震耳欲聾的聲響。水流順勢而下匯于峽谷潭水之中，一老叟正昂首挺立于溪前。初初一看，老叟仿佛在欣賞清溪之靈動，定睛一看，老叟的目光實(shí)則并無聚焦之處，他是在看這雄渾壯觀的高山，浮沙般繚繞的云霧，直掛于山中的千尺瀑布，更是在俯仰宇宙，神游太虛，天地萬物皆在這似真似幻的目光中。

這幅畫是沈周在四十一歲那年為祝賀老師陳寬先生七十大壽而創(chuàng)作，因老師的先祖是江西人，又自稱為“廬山陳汝言”，所以沈周以這幅精心繪制的巨幅山水來祝壽。有學(xué)者曾提出沈周在此畫中刻畫了廬山仰之彌高、大氣磅礴的形象，是為了象征師恩浩蕩，而溪前老叟是陳寬先生逍遙自在的形象化身，老叟的目光洞徹天地正是老師智慧的體現(xiàn)。

然，老叟的目光又何嘗不是沈周自己的目光呢？若創(chuàng)作者自身沒有這樣吐納日月的胸懷，又怎能畫出目懷天地的老叟？是的，畫中老叟更是沈周本人的寫照。沈周一生才華橫溢，家居讀書，吟詩作畫，曾被推薦為人才，卻一生未應(yīng)科舉，蔑視污濁的政治現(xiàn)實(shí)，只愿結(jié)廬隱居，優(yōu)游林泉。他站在溪邊，心中除了詩畫外，只有對渺渺人生的思考，對蒼茫宇宙的向往。

懷揣著這樣目光的其實(shí)大有人在。元代梅花道人吳鎮(zhèn)的《漁父圖》，畫中遠(yuǎn)山叢樹，流泉曲水，老樹平坡，坡旁溪水一泓，小舟閑泊。一漁父靜坐于小舟上，戴著草笠，一手扶槳，一手執(zhí)魚竿垂釣，迷蒙幽深的目光望向遠(yuǎn)方，其中夾雜了太多太多，有對時代變化的感慨、獨(dú)與天地往來的輕松和看破紅塵“身外求身，夢中索夢”的超然。

同樣，在馬遠(yuǎn)的《松壽圖》中，那閑坐在石臺之上的文人仰目遠(yuǎn)眺，目光亦跳脫出了紅塵俗世。山水畫中的目光往往是靜、清、深的，在厭煩了人間俗世之后，這樣的“靜”讓原先的世中人一下解放出來，進(jìn)入了觀察者的視角，生命才開始有了一定程度的自由，跳脫出原先的被觀察的桎梏，開始從人生自然走向宇宙時空。山水畫中的目光充滿了哲思，充滿了對生命本真的探索。

四、結(jié)語

相比起《毛詩序》中所說的“情動于中而形于言”，目光是一種無聲的表達(dá)。詩歌中的目光是飽滿而深情的，山水畫中的目光是幽深而充滿哲思的，都是一種生命本質(zhì)力量的體現(xiàn)，都耐人尋味，值得推敲與深思。