寫實油畫的創(chuàng)作與發(fā)展

林瑞珍

寫實油畫自民國時期至今，經(jīng)歷了百年的發(fā)展歷程，逐步實現(xiàn)了中國化的表達，在題材、技法與表現(xiàn)語言上都有了本民族的特色。在當(dāng)下的語境中，寫實油畫的發(fā)展也面臨著不小的挑戰(zhàn)，中國寫實油畫也將在更深入的精神層面為時代貢獻自己的力量。

一、1980 年之后寫實油畫在中國的發(fā)展

寫實油畫經(jīng)過20 世紀的百年積淀，成為與中國畫比肩的一個畫種。油畫也從西方的主要藝術(shù)表達方式逐漸本土化，比如本人畫過的紅團、媽祖平安，以及枇杷、荔枝、龍眼、文旦柚四大名果，在這些本土題材當(dāng)中結(jié)合中國特有的文脈，其表達也更加自如。

政治、經(jīng)濟的巨大變革，無論是從表現(xiàn)形式、技法還是觀念上，都極大地刺激了油畫的創(chuàng)作。西方藝術(shù)多種渠道的傳入極大地開闊了油畫的視野，寫實油畫從單一歌頌偉人、勞動人民、革命烈士等重大歷史題材轉(zhuǎn)為更加豐富的表達。在廣泛學(xué)習(xí)西方油畫表達的基礎(chǔ)上又向油畫的本土化邁出了更深入的一步。20 世紀80 年代涌現(xiàn)的藝術(shù)家們正如何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》那樣，將中國油畫帶入了一個新的時代；羅中立的《父親》一鳴驚人，那位飽經(jīng)滄桑的父親喚醒了沉寂已久的藝術(shù)，這些作品引發(fā)了以他們?yōu)榇淼膫勖佬g(shù)創(chuàng)作潮流。緊隨其后的陳丹青的《西藏組畫》，冷軍的《世紀風(fēng)景》以及“蒙娜麗莎微笑系列”等也十分出彩。除了這些涌現(xiàn)出的“新銳”，也有以靳尚誼、陳逸飛為代表的，將中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀念與歐洲古典油畫技巧結(jié)合起來的一批油畫家，這樣的作品具有極其鮮明的個人風(fēng)格，更有似吳冠中那樣大膽使用材料的《周莊》系列。

如今30 余年過去，回望這些以傳統(tǒng)技法為基礎(chǔ)的寫實油畫，以西方繪畫樣式結(jié)合中國特色的風(fēng)土人情，取材于畫家自身生活或者寫生體驗，形成含蓄內(nèi)斂為主的審美風(fēng)格，具有很強的地域和時代特色。隨著1992 年之后改革開放成為社會主流的文化態(tài)勢，中國油畫才真正進入了一個多元化探索的時期。自20 世紀80 年代以來構(gòu)建的現(xiàn)代多元價值觀，在新的時代語境里得到恢復(fù)和嘗試，雖然不可避免地出現(xiàn)了一些消極、迷茫的情態(tài)，但這一時期的一些創(chuàng)作依舊成為延續(xù)至今的油畫創(chuàng)作濫觴，以一種具象或者半具象的形式模糊了所描繪對象的客觀物性，將這種完全的客觀抽離并賦予其畫家的個性化表達，這極大地解放了畫家，無論材料、技法還是描繪對象都足以成為畫面的支撐，畫面也因此具有獨立性。畫家將自身所學(xué)習(xí)的西方繪畫技法通過主觀的中國傳統(tǒng)審美文化精神帶動創(chuàng)作，與現(xiàn)代觀念、生活體會、情感抒發(fā)等糅合在作品中。雖然有王廣義、方力鈞、丁乙等政治波普、玩世、抽象的表達，在對西方現(xiàn)代繪畫模仿學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上融入中華文化和生活態(tài)度，但這些表達亦為擺脫意識的束縛禁錮，為寫實的相對自由與自發(fā)起到振聾發(fā)聵的作用。以往以現(xiàn)實主義為主的寫實性表現(xiàn)，轉(zhuǎn)變?yōu)檩^為含蓄隱晦的表達，改變了寫實語言描繪對象與所期待塑造形象之間的關(guān)聯(lián)，多了反思與實驗，在創(chuàng)作主題上直面生活，冷靜面對中國現(xiàn)實問題并進行理性的思考。

二、當(dāng)下寫實油畫創(chuàng)作的思考

油畫由于其表現(xiàn)語言的特殊性，最為直接，討論最多的便是它的繪畫材料與繪畫主題。隨著物質(zhì)與信息的多彩多樣，繪畫也逐漸跳出單一的表達，在現(xiàn)代化和信息化的當(dāng)下，創(chuàng)作也與時代接軌。面對的繪畫材料也以新的思維方式重新排列，從涉及文化的各方面汲取營養(yǎng)，提煉屬于自己的一種表達，讓油畫創(chuàng)作表現(xiàn)方式越來越多。無論是藝術(shù)家還是批評家都開始對現(xiàn)實問題進行冷靜的反思，這成為中國油畫20 世紀八九十年代在形式語言層面的主要問題之一。例如方力鈞的“潑皮”系列，希望以作品中傳達的態(tài)度對以往主流價值觀下的主題與語言價值進行嘲弄與反諷。這實際上是對個人性格的理性回歸。將理想型描繪拉回現(xiàn)實，至少以平等的姿態(tài)面對和回歸所感受的真實生活，將無意義、無聊、無目的、無趣等的表現(xiàn)作為主題強化，讓作品對真實生活坦誠相見，這或許與當(dāng)時改革開放的大的時代背景有著脫不開的關(guān)系，但畫家能敏銳做出調(diào)整，捕捉這一時期的真實體驗，對中國油畫的發(fā)展來講有著極大的推動意義。這些時代“先鋒”畫家所帶來的不僅是作品形式、觀念、表現(xiàn)語言上的“革命”，更是促進傳統(tǒng)油畫家們進行新的思考，傳統(tǒng)表達正在新時代的巨變中暴露其自身不可避免的空洞一面，單純的寫實性在新的語境下發(fā)生了偏離，對真實的社會生活已無法做出準確表達，一些畫家以新的面貌開始呈現(xiàn)，以冷軍的系列作品《世紀風(fēng)景》為例，極端的技法表現(xiàn)將所描繪的對象塑造得無比真實，傳統(tǒng)比較明確的主題與線索在這里斷了聯(lián)系，畫作的指向變得隱晦而又具有包容性，作者以傳統(tǒng)技法的極端化使用來反思描繪對象與觀念之間的聯(lián)系。但在此之后挑戰(zhàn)極限的畫作，比照片更加逼真的形象卻難以解讀出任何信息，留給人的印象只是驚嘆于其技法的高超和形象的逼真。

與傳統(tǒng)表達不同，新銳的“潑皮”與“玩世”態(tài)度也在另一群人中延續(xù)，無論保守也好，激進也罷，所帶來的是對中國油畫創(chuàng)作心理的反思。反映在作品上，做出突破的方向也多從中華文化切入，緊隨中國時代發(fā)展，具有鮮明的民族化特色，表現(xiàn)語言上已漸漸有脫離西方影響的趨勢，在“中西矛盾”之中漸漸走出自己的道路。正在發(fā)展的中國油畫逐漸成熟，但在一定程度上仍脫離不了對西方的套用，仍然無法完美地將表達與形式完全統(tǒng)一。曾有“油畫民族化”觀點的提出，但一味強調(diào)“民族化”反而讓中國油畫生硬，讓油畫創(chuàng)作遠離其文化語境，單純的民族傳統(tǒng)在“現(xiàn)代化”語境中的延續(xù)性正在逐漸喪失其獨立性。面對語境喪失的調(diào)整終歸是要費些力的，當(dāng)下的創(chuàng)作擺在面前的挑戰(zhàn)也更加棘手。

三、結(jié)語

百年以來，中國油畫與西方油畫無論在審美還是材料語言上都拉開了距離。寫實傳統(tǒng)油畫對中國油畫的發(fā)展而言起著補充與糾正的重要作用。寫實在當(dāng)下創(chuàng)作中仍發(fā)揮著重要的價值，寫實從開始的對象描繪與記錄變?yōu)閷駥用娴纳钊胩剿?，逐漸成為更具內(nèi)涵的審美形態(tài)。一談到油畫，往往就會不可避免地把中西方拿到一起作比較，作為發(fā)源于西方的“油畫”，往往總是很敏感，也很在意其“身份”，總是很在意中華文化與其之間的關(guān)系。在當(dāng)代創(chuàng)作中，“油畫”也常作為藝術(shù)家使用綜合材料創(chuàng)作的一部分，以其本身的材料特性來進行創(chuàng)作，在拋開了其文化性的這一方面后，與社會的關(guān)聯(lián)性更明顯。中國寫實油畫的創(chuàng)作也和其他藝術(shù)一樣，易受文化傳統(tǒng)的束縛與裹挾。這與歷來的文化傳統(tǒng)密不可分，中國各個門類的文化相互關(guān)聯(lián)交織，相比西方各個學(xué)科體系的完整與獨立，中國藝術(shù)受整體文化觀念的影響更大，對于整體的價值觀更為看重，動輒升華到極高的層面來去講述中華文化，使得內(nèi)容偏向空洞和空虛。油畫寫實精神背后是西方邏輯嚴謹、理性與科學(xué)的體現(xiàn)，我們所接受的不僅是作為表象的材料、技法和表現(xiàn)語言，更是其對本民族文化的借鑒與觀照，從而完善自身的不足和欠缺，更好地傳承本民族文化，創(chuàng)作更多屬于本民族的優(yōu)秀作品，完善本民族文化體系。