賈宇浩
(遼寧師范大學(xué) 遼寧 大連 116029)
近年來,隨著古箏的興起與改革,很多現(xiàn)代箏曲開始出現(xiàn),它們不管是在音樂風(fēng)格上,還是在演奏技巧上,都呈現(xiàn)出了新的面貌。《大漠行》是由西安音樂學(xué)院魏軍老師于2010 年創(chuàng)作的,他在無意中聽到一段阿拉伯旋律后開始創(chuàng)作這首樂曲,為大家提供了新的古箏演奏技法和藝術(shù)風(fēng)格。
古箏是一種弦鳴類樂器,以五聲音階定弦。隨著時代的發(fā)展,古箏在結(jié)合傳統(tǒng)演奏技法的基礎(chǔ)上,形成了如今的顫音、搖指等演奏技法,使我國的古箏藝術(shù)煥發(fā)了新的生機?!洞竽小愤@首樂曲中的技法在現(xiàn)代箏曲中極具代表性,可以很好地體現(xiàn)出演奏者的高超技巧和表演水平。
在這首作品中,顫音非常多,而且很重要。顫音有“重顫”和“輕顫”,例如第24 小節(jié)和第26 小節(jié),就運用了“重顫”的技法,在鼓和琴聲相融合,流淌出柔美抒情的旋律時,左手的顫音快速有力且柔和均勻,給人一種置身于阿拉伯地區(qū)那種優(yōu)美舒心的感覺,體現(xiàn)了演奏者扎實的基本功。
滑音是古箏演奏里一種很有特點的演奏技法,它是使古箏音色動人的重要原因之一。古箏滑音的演奏分為兩種,即上滑音和下滑音,上滑音是當(dāng)右手彈過弦之后,再用左手二三指用力按弦,使發(fā)出的弦音逐漸升高至所需高度,從而使聲音產(chǎn)生由低到高緩緩上滑的音響效果。
滑音有一種細(xì)微的升騰跌宕的情緒變化。樂曲中運用滑音,能帶給人一種溫婉凄涼的情緒,仿佛從音樂響起的那一瞬間就置身于阿拉伯沙漠地區(qū),在烈日炎炎的沙漠中,空曠無人,黃沙漫天。例如,《大漠行》的引子部分,使用了很多滑音,特別是最后兩句的快速下滑,演奏效果為“l(fā)a-sol”“sol-fa”,在演奏此樂句時,應(yīng)注意左手滑音快速觸弦并快速松手,傳遞出一種濃郁的阿拉伯異域風(fēng)情。滑音在此成為了表達(dá)情緒的重要手法。
在《大漠行》中,運用搖指的地方非常多,搖指構(gòu)成了這首樂曲必不可少的部分。搖指分為“長搖”和“短搖”。長搖表現(xiàn)了阿拉伯音樂中長曲長調(diào)的特點,具有明顯的歌唱性。例如,樂曲在引子結(jié)束后緊跟著搖指,右手旋律弱起漸強,但始終保持一種虛無縹緲的感覺,好像置身于沙漠中黃沙漫天的情境中,左手的三連音節(jié)奏的重復(fù)體現(xiàn)了阿拉伯音樂中長曲長調(diào)的單一性特點,生動傳達(dá)出這一樂段蘊含的情緒,能夠讓演奏家更加深刻地感受到其中的情感。
顫音是由原音與較高或較低一點的音迅速交替而產(chǎn)生“波動”的樂音。根據(jù)力度、音符和時值的差異,顫音可以分為吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。
想要演奏好顫音,首先就要解決手型和發(fā)力的問題。基本的揉弦是右手先彈本音,左手緊跟著按弦再放弦再按弦再放弦,揉弦波紋要均勻、柔和、圓潤,左右手發(fā)力要均勻,左手的食指、中指、無名指自然并攏,小指不要翹起,肩膀要放松,不要讓全身緊張。古箏更重要的還是形態(tài)美,所以坐姿一定要端正。重顫顧名思義就是左手臂、腕、指的動作要小而有力,顫動要快且密。比如,在放弦的時候,上臂起著支撐的作用,而不是直接發(fā)力,前臂和手腕、肘關(guān)節(jié)和腕關(guān)節(jié)處于協(xié)調(diào)的關(guān)系中。因此,要放松手腕,靈活按弦,在按弦的時候感受琴弦的彈性。
其次,是要注意演奏時的控制力。顫音上下震動的頻率與幅度都與手的控制有關(guān)。增強手的控制能力,是演奏好顫音的關(guān)鍵。練習(xí)演奏時,要以某一個單音為主,右手彈弦后,左手非常松弛地、有節(jié)奏地上下浮動,而且左手的按弦要按到相應(yīng)的位置(小二度——大二度——小三度),直到音符的余音消失。
滑音包括上滑音和下滑音。按上滑音的時候,對手型的要求是非常嚴(yán)格的,它要求彈奏的時候手掌保持“握球”狀態(tài),四指自然放松靠攏,指尖觸弦,把全部的力量集中在指尖上。左手按后不要立刻放松,要繼續(xù)使音高保持在要求的高度,然后回到原來的高度。下滑音是古箏中左手最常用的技法,它要求左手先將音按到所需高度,再右手奏弦,隨后逐漸放松左手使音由高往低下滑,最后恢復(fù)到原來的音高。演奏滑音時注意音高要到位、時值要足夠。
搖指技法要求大指輕捏在食指義甲底部第一關(guān)節(jié)處,這樣可以保證搖指的時候比較穩(wěn)固,起到支撐的作用。搖的時候主要以手腕為核心帶動手指,手型一定要輕輕地保持“握球”狀態(tài),切不可太緊也不開放得太開,一定要保持放松狀態(tài),力量還是要集中在搖弦的部位上。掌握好呼吸的節(jié)奏也是演奏搖指的關(guān)鍵。在演奏的過程中,要有足夠的氣息做支撐,并保持氣息的流動,這會讓演奏在聽覺上顯得更加清晰和自然。如果在演奏的過程中只呼不吸或呼吸停頓,演奏就不會那么流暢。
同樣,進行搖指練習(xí)時,應(yīng)注意動作的大小、彈奏琴弦的深度、手指搖動的頻率。只有達(dá)到相互之間的平衡,才能保證演奏時搖指的頻率、音量和音色不受到影響。演奏搖指的速度只有在此基礎(chǔ)上才能不斷加快。
《大漠行》這首樂曲運用了多種演奏技巧,通過中國傳統(tǒng)樂器演繹阿拉伯音樂元素,使聽眾感受到阿拉伯地區(qū)獨特的風(fēng)情和當(dāng)?shù)厝嗣竦臒崆楸挤牛哂惺謴娏业那榫w。作者在創(chuàng)作這首樂曲時,融入了自己對生活的感悟,充分發(fā)揮了想象力,將中西音樂文化相結(jié)合,賦予了樂曲深刻的思想內(nèi)涵。
這首樂曲既具有中國傳統(tǒng)音樂的氣韻,又借用了西方音樂的結(jié)構(gòu)框架,體現(xiàn)了作曲家高深的音樂造詣,顯現(xiàn)了音樂文化的博大精深。其中模擬鼓敲擊琴的片段,把音樂帶入了高潮,使音樂變得更加靈動活潑??焖俚墓?jié)奏表現(xiàn)出阿拉伯地區(qū)人民的熱情,非常形象。樂曲的旋律明顯帶有異域風(fēng)情,采用了西方傳統(tǒng)的七聲音階的手法,節(jié)奏上以傳統(tǒng)上的散排開頭,既有阿拉伯風(fēng)格,又有中國風(fēng)味,具有復(fù)雜性、多樣性的特點。中國的傳統(tǒng)音樂大多以描寫“象”為主,通過意境的描寫來表達(dá)感情,而西方的音樂大多以寫“形”為主,通過節(jié)奏和曲式的框架來定義樂曲,表達(dá)樂曲的感情。
阿拉伯音樂曲調(diào)優(yōu)美,情感豐富,歷史悠久,有人把它比作憧憬和詩意的源泉。中華傳統(tǒng)音樂同樣博大精深,其中古箏作為中國傳統(tǒng)樂器之一,具有兩千多年的悠久歷史,與阿拉伯音樂相得益彰?!洞竽小啡谌肓藙?chuàng)作者的生活背景,表達(dá)出阿拉伯人民在惡劣的地理環(huán)境中拼搏向上的精神。演奏者應(yīng)深入分析這首樂曲的創(chuàng)作背景,探究創(chuàng)作者創(chuàng)作時的心理與情感,從而充分詮釋出作品的情感與內(nèi)涵。
由于阿拉伯地區(qū)地理環(huán)境的影響,阿拉伯音樂比較純樸自然,所以演奏時應(yīng)多用搖指和刮奏來表現(xiàn)阿拉伯人民單純自然的生活。阿拉伯音樂也不乏宗教色彩,因此具有一定的嚴(yán)肅感,演奏時應(yīng)多用低音的滑音來表現(xiàn)一種莊嚴(yán)的氣氛。
眾所周知,阿拉伯地區(qū)沙漠廣布,終年酷熱,所以樂曲快板部分表現(xiàn)了阿拉伯地區(qū)人民的熱情。全曲既有自由的散板,又有抒情的慢板和熱情的快板,整個音樂在布局上充滿感染力,特別是在轉(zhuǎn)調(diào)前的打擊部分,不僅將樂曲的情感表現(xiàn)得更為鮮明,也讓聽眾仿佛置身于阿拉伯地區(qū)。
隨著時代的發(fā)展,新的古箏作品不斷涌現(xiàn),魏軍教授的這部古箏曲《大漠行》就是其中一部代表作。演奏者通過研究這部作品,不僅對創(chuàng)作者的意圖和思想把握得更加深入,也對相關(guān)的演奏技法有了更多的了解,從而不斷提升自己的演奏水平。