卜穎華
(杭州師范大學(xué) 錢江學(xué)院,浙江 杭州 310018)
文化是一個國家、一個民族的靈魂。在黨的十九大報(bào)告中,習(xí)近平總書記提出“沒有高度的文化自信,就沒有中華民族的偉大復(fù)興?!倍腥A傳統(tǒng)優(yōu)秀文化是文化自信的重要來源,更是國家和民族文化與精神層面的集中表達(dá)。如何將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化深入貫徹到教學(xué)過程中,進(jìn)而不斷增強(qiáng)大學(xué)生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛和信心,是當(dāng)今高校教師的重要使命。
音樂劇是西方的舶來品,是一門綜合性劇場藝術(shù),它融合了音樂、舞蹈、表演、舞臺美術(shù)等形式。2018 年湖南衛(wèi)視的一檔節(jié)目《聲入人心》把音樂劇帶進(jìn)了大眾視野,引起了廣泛關(guān)注。許多優(yōu)秀的或原版引進(jìn)或本土化或原創(chuàng)的國內(nèi)外音樂劇劇目,在中國文化演出市場上煥發(fā)異彩??v觀西方音樂劇的創(chuàng)作發(fā)展,總是與流行文化緊密相隨的,譬如流行音樂元素和流行唱法更貼合普通大眾的審美,華麗的舞臺給予感官的刺激和享受等,因此音樂劇相較于其他劇場藝術(shù)而言,更能吸引年輕觀眾的目光。2016 年托尼獎獲獎作品《漢密爾頓》(Hamilton)、2019 年《冥界》,宏大敘事的歷史和神話題材與Hip-hop 現(xiàn)代音樂風(fēng)格的碰撞,更讓全世界音樂愛好者為之贊嘆,并吸納了一大批新粉入坑。
在中國,如何讓傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代審美相適應(yīng)、如何開發(fā)年輕觀眾群體,近年來已經(jīng)成為傳統(tǒng)地方戲曲改良的重要議題。且不論《長河》《貴婦還鄉(xiāng)》這些所謂“戲曲音樂劇”的改革實(shí)踐成功與否,它們反映的無一不是傳統(tǒng)文化藝術(shù)在當(dāng)代繼續(xù)傳承與發(fā)展的極度渴望,以及對同為劇場藝術(shù)的音樂劇的參考與借鑒。
對高校音樂劇教學(xué)來說,在學(xué)習(xí)與吸收西方優(yōu)秀經(jīng)典音樂劇劇目的基礎(chǔ)上,讓學(xué)生們愛上本土音樂劇只是初步的目標(biāo),更深一層的是引導(dǎo)當(dāng)代大學(xué)生以流行音樂文化為媒介,深入探究中國傳統(tǒng)文化。目前已經(jīng)有不少高等院校結(jié)合當(dāng)?shù)鼗蜃陨砀咝5陌l(fā)展背景,成功地孕育一批原創(chuàng)音樂劇劇目來,如北京大學(xué)的《大釗先生》《元培校長》《曹雪芹》《大紅燈籠》、上海音樂學(xué)院的《夢臨湯顯祖》《海上音》、浙江音樂學(xué)院的《夢·尋李叔同》、浙江傳媒學(xué)院的《紅船往事》等。
但對大多數(shù)高校來說,音樂劇教學(xué)依然困難重重:缺乏經(jīng)費(fèi)、原創(chuàng)劇本不理想、沒有專業(yè)的劇場音樂作曲家,簡陋的舞美和達(dá)不到音樂劇演出效果的音響等。
原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》(Art School Musical)是由香港文化界著名人物、舞臺劇導(dǎo)演林奕華先生率領(lǐng)團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作的。由他本人執(zhí)導(dǎo)、編劇及作詞,陳建騏、黃建為、阿超作曲,伍宇烈編舞,是“非常林奕華”劇團(tuán)制作的第一部音樂劇。全劇時(shí)長3.5 小時(shí)、歌曲18 首、演員18 名。在這部劇中,林奕華不再聚焦于“梁?!钡墓适卤旧?,而是加入了諸多對于現(xiàn)代生活的理解。就像他本人說的,戲劇的價(jià)值是用來一起探討問題的,他把對現(xiàn)代男女情感的價(jià)值觀、性別的認(rèn)同、自我認(rèn)識和對藝術(shù)的思考放入劇中,用“反傳統(tǒng)”的藝術(shù)手法來演繹經(jīng)典傳說。譬如劇中出現(xiàn)的幾對“梁?!鄙踔量梢曰Q身份的角色;“打亂時(shí)間線,在過去與現(xiàn)在、虛幻與現(xiàn)實(shí),甚至多個角色之間進(jìn)行交替變換,出現(xiàn)時(shí)間點(diǎn)的跳躍”,以及極簡主義舞臺等等。而這些“反傳統(tǒng)”音樂劇的創(chuàng)作方式,恰恰給高校音樂劇教學(xué)如何融合傳統(tǒng)文化指明了一條可行之路。
中國古典文學(xué),是中華民族最寶貴的文化遺產(chǎn)之一,中國原創(chuàng)音樂劇也有相當(dāng)一部分劇目取材于此,如《蝶》《聶小倩與寧采臣》《斷橋》《聊齋》《賽貂蟬》等等。原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》改編自家喻戶曉的、中國四大民間傳說之一的《梁山伯與祝英臺》。《梁?!肥侵袊罹喵攘Φ目陬^傳承藝術(shù)及國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,其影響之深遠(yuǎn)可謂久矣,拿傳統(tǒng)戲曲來說就有越劇、黃梅戲、評劇、花鼓戲、呂劇等等劇種先后將其搬上戲曲舞臺。林奕華在音樂劇中將傳統(tǒng)故事放在現(xiàn)代的一所藝術(shù)學(xué)校中,梁祝二人依然是同窗,一邊習(xí)畫一邊互相萌生愛情,劇的結(jié)尾依然以英臺去世為悲劇收場。整個文本的主線沿用了傳統(tǒng)故事為架構(gòu),樓臺會、十八相送、抗婚、哭墳、化蝶,原有故事的關(guān)鍵要素在音樂劇中依然都在,但并非是簡單的現(xiàn)代人演古代戲,而是運(yùn)用現(xiàn)代人的視覺重新對古代人物的審視和剝離。林奕華在其出版的劇本《有一種旋律叫梁?!非白嘀姓f:“祝英臺‘追求學(xué)問’只是一個比喻,而不是實(shí)際上的一件事情,這是‘梁?!瘜ξ易罹邌l(fā)力量的地方,而‘追求學(xué)問’,其實(shí)就是去認(rèn)識自己?!睆膫鹘y(tǒng)劇本題材中挖掘現(xiàn)代意義,在高校音樂劇教學(xué)中,無疑能讓大學(xué)生們更好的理解傳統(tǒng)文化的博大精深、以形成正確的價(jià)值觀和世界觀。同時(shí)這也對高校教師提出了要求,教師不只是知識文化的傳播者,更應(yīng)該是社會主義核心價(jià)值觀的引領(lǐng)者。
除了古典文學(xué)作品劇目之外,紅色文化和當(dāng)代反映中華傳統(tǒng)美德的劇目也應(yīng)被視為傳統(tǒng)文化劇目,它們是中華五千年文明積淀的精神追求,更是中國原創(chuàng)音樂劇背后力透紙背的精神訴求。高校音樂劇教學(xué),理應(yīng)在學(xué)習(xí)掌握音樂劇相關(guān)專業(yè)知識技能上,注重當(dāng)代大學(xué)生的精神表達(dá),從劇目中沉浸、感受、挖掘傳統(tǒng)文化中的價(jià)值精髓。
原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》包含《為什么不能與父母談生命的意義,只能談生活的意義》在內(nèi)的18 首歌曲,分別由作曲家陳建騏、黃建為、阿超各自負(fù)責(zé)1/3 的歌曲創(chuàng)作。這些歌曲曲風(fēng)清新、演唱真摯。陳建騏說過,為了使這些由不同人創(chuàng)作的歌曲在音樂劇中風(fēng)格統(tǒng)一,所以在編曲上統(tǒng)一采用鋼琴伴奏的方式,主要通過歌曲的頻率、節(jié)奏去體現(xiàn)變化。為了增加豐富性,這些歌曲有的用阿卡貝拉的演唱方式,有的運(yùn)用B-box 的技巧,而最特別的是歌曲《為什么我不能告訴你我是誰》。
在劇中,“梁?!辈皇莾蓚€人,而是由好幾對演員飾演的。根據(jù)林奕華的解釋,“這種設(shè)計(jì)是為了體現(xiàn)年輕人在愛情中捉迷藏般的各種寫照,而這些演員就如同互相反射的棱鏡,可以通過自己投射出對方的性格?!边@首《為什么我不能告訴你我是誰》顛覆了祝英臺的性別,由兩對“梁?!薄⒉⑶沂撬奈荒醒輪T來演唱。全曲旋律優(yōu)美起伏小,節(jié)奏規(guī)整,鋼琴伴奏主要為柱式和弦,并在抒情的流行曲風(fēng)中糅合了黃梅調(diào)。間奏部分是將黃梅調(diào)不斷轉(zhuǎn)調(diào),并插入類似越劇式的念白而成。演唱與對白,是現(xiàn)代與古代的時(shí)空對話,又揭示了梁祝二人愛情的宿命,流行音樂與戲曲元素的融合在這首作品中得到完美體現(xiàn)。
音樂劇藝術(shù)的音樂注重?cái)⑹鹿δ?,要求作曲家不僅要懂音樂還得兼有戲劇思維,創(chuàng)作難度非常大。而原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》的寫意抒情的詞曲創(chuàng)作和用鋼琴伴奏統(tǒng)一風(fēng)格的手法,可以被借鑒在高校音樂劇的教學(xué)中、鼓勵師生們進(jìn)行改編或創(chuàng)作。
“看百老匯的多層次、多角度的舞美特征,是從地下升起的燭臺,從天頂垂下的吊燈,忽然綻放的絢爛煙花,全部在整個劇場空間里布局變化,給觀眾的感官是奇幻的、濃烈的、奔放的?!倍袊藗鹘y(tǒng)就喜歡寫意的、形而上的藝術(shù)作品,是對生活的抽象和濃縮,在生活中難以找出具體的原型。在舞美創(chuàng)作上,原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》秉承極簡主義,舞臺風(fēng)格非常簡樸,僅由一塊大型白色幕布和18 個白色立方體組成。在表演中,這些立方體或變成藝術(shù)學(xué)院臨摹的靜物,或變成座椅、行李、火車座位和雕像底座,舞臺色調(diào)純凈,也吻合了藝術(shù)學(xué)院這一規(guī)定情境。
高校音樂劇教學(xué)之難,也難在舞美上。沒有充足的經(jīng)費(fèi)、沒有專業(yè)的劇場和燈光音響,使得現(xiàn)場演出效果總有點(diǎn)差強(qiáng)人意。但是東方寫意的審美風(fēng)格,不僅賦予表演者以極大的空間,還留給觀眾更多的余韻。如何將傳統(tǒng)文化融入具有中國特色的當(dāng)代審美,這部音樂劇給我們提供了很好的思路。
原創(chuàng)音樂劇《梁祝的繼承者們》最可貴的不是提供了可供參考的戲劇程式,而是用現(xiàn)代思維去解讀傳統(tǒng)題材、實(shí)證反西方傳統(tǒng)的音樂劇的多樣可能性。與商業(yè)音樂劇最大的不同是,高校音樂劇無需承載市場、票房的壓力,師生們一起進(jìn)行創(chuàng)編研究、獲得技能的習(xí)得與提高,注重劇目中不斷拋出問題引發(fā)的思考而非華麗宏大的敘事,其過程本身就是對傳統(tǒng)文化最好的傳承和吸收。
注釋:
①程夢雷.反傳統(tǒng)華語音樂劇:<梁祝的繼承者們>.歌劇.2019.5.
②非常林奕華,編著.有一種旋律叫梁祝.上海人民出版社.2019.6.P6.
③程夢雷.反傳統(tǒng)華語音樂劇:<梁祝的繼承者們>.歌劇.2019.5.
④周英.物質(zhì)寫意信達(dá)雅,民族舞美云風(fēng)水——音樂劇舞臺美術(shù)的風(fēng)格打造.歌劇.2015.5.P55.