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王欣

唐島灣畔的藝術(shù)空間

西海美術(shù)館所在的西海藝術(shù)灣，位于青島西海岸新區(qū)唐島灣南岸，由55幢個性獨特的建筑組成，群落式布局，還有世界最大的單一建筑體上的垂直花園。

據(jù)介紹，西海藝術(shù)灣是山東省及青島市重點文化產(chǎn)業(yè)項目，是一座12萬平方米的國際化綜合藝術(shù)社區(qū)。藝術(shù)灣建筑由普利茲克獎得主、法國建筑師讓·努維爾擔(dān)綱設(shè)計，并邀請法國景觀設(shè)計師吉爾·克萊芒及法國科學(xué)院植物學(xué)家帕特里克·布朗共同參與打造。這是讓·努維爾在中國的首次嘗試，也是目前為止他職業(yè)生涯中面積最為龐大、內(nèi)容最為豐富的建筑群落作品。

西海藝術(shù)灣包含大型公益美術(shù)館、機(jī)構(gòu)美術(shù)館、大師工作坊、藝術(shù)工作室、藝術(shù)創(chuàng)作空間、高端藝術(shù)機(jī)構(gòu)、相關(guān)藝術(shù)機(jī)構(gòu)、藝術(shù)家公社、寫生碼頭等板塊，原創(chuàng)性地將藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)展覽、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)體驗五大核心元素融入55幢當(dāng)代建筑中，引介具有國際視野的當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)容，以獨有的國際駐留項目將世界多元文化與城市連接在一起，將藝術(shù)融入城市血脈和公眾生活。

如同“水晶盒子”一般的西海美術(shù)館，于朝光暮影之間變幻著，于海天之間熠熠生輝。作為一家非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)，它構(gòu)成這片社區(qū)藝術(shù)生態(tài)的核心，致力于通過跨文化、跨媒介的藝術(shù)創(chuàng)新表達(dá)，為公眾呈現(xiàn)經(jīng)典與當(dāng)代、時尚與設(shè)計、音樂及表演等各類藝術(shù)形式。美術(shù)館占地面積5837.5平方米，主體建筑1.7萬平方米，12間展廳依海而建，展廳之外是1200米的原生海岸、8000平方米的戶外花園、28處公共藝術(shù)列區(qū)、500米的藝術(shù)廊橋及8個湖泊，外空間的豐富性和開闊性為多元的藝術(shù)和文化帶來更多可能性——美術(shù)館與藝術(shù)灣的功能相互交融，自然景觀與文化造物相互襯映，美術(shù)館建筑的語言、材質(zhì)和細(xì)節(jié)散發(fā)出濃郁的詩意和優(yōu)雅的氣質(zhì)，使美術(shù)館本身成為一件移步換景、美輪美奐的藝術(shù)品。12間展廳互相連通又相對獨立，每一個展廳都被精心地放置在基地里，形態(tài)各異且具包容性。不僅能滿足參展藝術(shù)家的展示需求，還能充分激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，最大限度地釋放策展人的智慧與藝術(shù)家的能量，為公眾提供全新的建筑感受和藝術(shù)體驗。讓來到美術(shù)館的人們在建筑中看藝術(shù)，在藝術(shù)中看建筑。

三個人和一場展

由范迪安擔(dān)任總策展人、張子康擔(dān)任策展人、孟憲偉擔(dān)任展覽總監(jiān)的首展備受矚目——西海美術(shù)館的文化屬性決定了她的開館首展以“超越”為主題。“超越”，正是人類追求夢想的實踐作為。

“本次展覽邀約了14位藝術(shù)家以他們的代表作或最新作品匯集展示，這些藝術(shù)家們的藝術(shù)生涯的共性就是不斷超越自我，以自己洞悉現(xiàn)實的目光對現(xiàn)實作思想性的關(guān)切，以獨創(chuàng)性的藝術(shù)語言超越歷史而建構(gòu)視覺敘事新的經(jīng)驗。在百年未有之大變局的文化語境中，他們的藝術(shù)之思與語言方式展現(xiàn)出對全球共同文化命題的視覺探求，也展現(xiàn)出中國藝術(shù)與全球藝術(shù)越來越寬廣的交流與交融。”在總策展人范迪安看來，在這次展覽中，藝術(shù)家們的作品與西海美術(shù)館的空間形成一種新的碰撞與磨合，從而生發(fā)出空間與作品合成的視覺張力，也更加彰顯出作品的文化活力。他和張子康都相信：這些作品和西海美術(shù)館共生的形態(tài)，會給走進(jìn)美術(shù)館空間和走近作品的觀眾以多重的藝術(shù)體驗?！霸谌蚩箵粜鹿谝咔槿匀粐?yán)峻的形勢下，從藝術(shù)中感悟超越的價值，也是一種精神的共情?！?h3>與藝術(shù)的對話之旅

亞力克斯·卡茨、安尼施·卡普爾、比爾·維奧拉、卡斯滕·霍勒、大衛(wèi)·霍克尼、劉小東、呂克·圖伊曼斯、理查德·迪肯、宋冬、隋建國、徐冰、尹秀珍、喻紅、張曉剛——西海美術(shù)館首展“超越”囊括了14位國內(nèi)外中堅藝術(shù)家的作品，其中絕大多數(shù)作品為國內(nèi)首展，還包括藝術(shù)家為展覽和空間量身定制的作品。

亞力克斯·卡茨的《白玫瑰9》以油彩繪于亞麻布上，淡藍(lán)色的背景上高低有致的10支白玫瑰。對于花卉近景的描繪是他的經(jīng)典系列之一，他將這些花卉從一片花叢中“抽離”出來，來描繪每一朵花的細(xì)節(jié)“姿態(tài)”。白花、綠葉和藍(lán)色背景格外相稱，清新雅致。在1968年的一次采訪中，亞力克斯·卡茨談到自己花卉系列作品是雞尾酒會系列的續(xù)作。他形容這些花朵如同他繪制的群像中的人物，在繪畫空間中彼此重疊遮擋，成為“縱橫疊錯的空間體量”。亞力克斯·卡茨試圖在靜物花卉作品中加入更強(qiáng)的動態(tài)效果，因此他專注于玫瑰花蕾的展開過程。迅速而確切的濕筆觸反復(fù)疊加，使作品呈現(xiàn)出一種如同人體般稚拙并優(yōu)雅的意味。

比爾·維奧拉的《木筏》，是別有意味的影像裝置。19名來自不同種族、擁有不同經(jīng)濟(jì)背景的男女突然被高壓軟管噴出的大量水流襲擊。有些人立即被撞倒，另一些人則振作起來抵御無端的洪水。到處都是飛濺的水，衣服和身體受到重?fù)?，面部和四肢在寒冷且堅硬的力量下因壓力和疼痛而扭曲。由于保持直立的行為變成了激烈的軀體斗爭，群體中的人們?yōu)榱松娑嗷ヒ栏?。水來得突然，停得也突然，留下了一群受苦、困惑和被毆打的人。?dāng)這群人慢慢恢復(fù)過來，一些人恢復(fù)了知覺，一些人在哭泣，還有一些人仍然畏縮，而少數(shù)還剩下一點力氣的人則幫助那些倒下的人。

《云中花園/40個瞬間》是隋建國為西海美術(shù)館5號展廳量身定做的最新作品，也是其自2015年開始的《云中花園》系列的延續(xù)。一直以來，隋建國將自己雙手捏握而成的泥塑與石膏原型進(jìn)行3D數(shù)字技術(shù)掃描，然后將這些NFT數(shù)據(jù)儲存在數(shù)字云盤上。對藝術(shù)家來說，數(shù)字云端如同包容萬物的宇宙。這次，隋建國根據(jù)展覽現(xiàn)場的尺度，從云盤里選擇了40條數(shù)據(jù)，將它們以光敏樹脂材料3D打印出來，作為獨特的空間視覺形式轉(zhuǎn)移到現(xiàn)實生活中。隋建國打造了一個來自虛擬數(shù)據(jù)世界的雕塑劇場，這個劇場向人們展示：如果腦機(jī)接口能夠?qū)⑷随溄拥皆苾Υ婵臻g里邊，我們可能會看到這些NFT文件如同花兒朵朵，懸浮在空中。