古典吉他音階技巧訓(xùn)練

劉憲績(jī)

縱覽古典吉他技術(shù)的發(fā)展進(jìn)程，眾多古典吉他教育家及演奏家都將音階技巧訓(xùn)練視為基本功訓(xùn)練中的重要內(nèi)容。不同時(shí)期及派別的教育家都為音階技巧訓(xùn)練留下過(guò)珍貴的資料，例如西班牙古典吉他大師安德烈斯·塞戈維亞（Andres Segovia）編訂的《塞戈維亞音階集》，阿貝爾·卡雷巴羅（Abel Carevaro）編訂的《古典吉他音階教程》，馬太歐·卡爾卡西（Matteo Carcassi）編訂的《古典吉他音階訓(xùn)練教程》等。提高音階技巧對(duì)演奏者來(lái)講意義重大，有利于他們?cè)黾訕?lè)曲的連貫程度，使旋律的起伏變化更加鮮明，提高左右手的演奏控制能力。

提及音階技巧訓(xùn)練，不得不提半音階訓(xùn)練，初學(xué)者就可以介入其中。半音階的彈奏不像大小調(diào)音階指法那般繁瑣，更有利于初學(xué)者建立起良好的彈琴習(xí)慣。此外，在不同的學(xué)習(xí)階段，半音階訓(xùn)練可以扮演不同類(lèi)型的角色，貫穿他們的整個(gè)“彈琴生涯”。

在初學(xué)階段，半音階訓(xùn)練可以幫助初學(xué)者塑造良好的左手手型。他們可以在三弦五品處演奏半音階，因?yàn)槿椅迤诽幱诠诺浼赴逑鄬?duì)中心的一個(gè)位置，更容易找到左手手臂放松的感覺(jué)。在訓(xùn)練的過(guò)程中，首先要將左手四根手指輕輕放在琴弦上，在保證拇指處于食指與中指中間的同時(shí)，還應(yīng)確保拇指放置于琴頸的中央位置。然后慢慢地打開(kāi)四根手指的指縫，使其每根手指對(duì)準(zhǔn)相應(yīng)品的位置，然后利用掌關(guān)節(jié)輕輕垂直，并向下按壓三弦。

在半音階訓(xùn)練中還有一個(gè)十分重要的細(xì)節(jié)：當(dāng)左手四根手指同時(shí)進(jìn)行琴弦按壓時(shí)，左手手腕需處于一個(gè)相對(duì)筆直的狀態(tài)，找準(zhǔn)按弦發(fā)力點(diǎn)，且以掌關(guān)節(jié)發(fā)力。假如初學(xué)者使用左手手腕發(fā)力，便會(huì)造成手腕向內(nèi)或者向外彎曲的情況，這樣的手腕彎曲動(dòng)作會(huì)對(duì)接下來(lái)的提速造成巨大阻礙。熟練掌握三弦的左手半音階練習(xí)后，初學(xué)者可以將訓(xùn)練擴(kuò)展至五品的其他琴弦。左手手指向其他琴弦移動(dòng)時(shí)，必須依托手指的第二關(guān)節(jié)。當(dāng)左手手指向六弦方向移動(dòng)時(shí)，整個(gè)手指將處于一個(gè)外伸的狀態(tài)，反之向一弦方向移動(dòng)時(shí)，則應(yīng)向內(nèi)微微收縮。由于初學(xué)者的手指條件不同，他們?cè)谶M(jìn)行左手移動(dòng)時(shí)，小指往往容易夠不到六弦。面對(duì)這樣的情況，可利用小臂向外的動(dòng)作來(lái)完成換弦。初學(xué)者在剛開(kāi)始練習(xí)時(shí)，往往很難獨(dú)立控制小臂與手腕單獨(dú)發(fā)力，所以建議練習(xí)者要慢速練習(xí)，從中學(xué)會(huì)運(yùn)用左手的不同發(fā)力點(diǎn)進(jìn)行半音階訓(xùn)練。

熟練掌握左手手指在指板上的基礎(chǔ)移動(dòng)后，初學(xué)者會(huì)找到左手手指關(guān)節(jié)按弦發(fā)力的感覺(jué)，在后續(xù)的練習(xí)中更加順手。左手第二關(guān)節(jié)負(fù)責(zé)手指向不同琴弦的移動(dòng)，初學(xué)者可以用指縫來(lái)控制品與品之間的距離。在訓(xùn)練半音階上行時(shí)，左手需從一指向四指方向移動(dòng)，手指依次按照一、二、三、四指的順序向下按并保持在琴弦上不動(dòng)；當(dāng)按到四指后，一、二、三指方可抬起并移動(dòng)至下一根琴弦，這樣的訓(xùn)練是為了使左手的一指與四指之間做到無(wú)縫銜接式按弦。在練習(xí)半音階下行時(shí)，初學(xué)者左手的四指向一指方向移動(dòng)，首先將四根手指同時(shí)按在一根琴弦上，按照四、三、二、一指的先后順序依次離開(kāi)琴弦，且當(dāng)左手手指移動(dòng)至一指時(shí)，二、三、四指再同時(shí)向下一根琴弦進(jìn)行移動(dòng)。這一階段的訓(xùn)練需要初學(xué)者選擇較慢的速度來(lái)練習(xí)，充分掌握左手移動(dòng)動(dòng)作。

經(jīng)過(guò)上面的訓(xùn)練后，初學(xué)者可從半音階的練習(xí)進(jìn)階到下一階段——提高音與音之間的連貫性，這一點(diǎn)對(duì)于身處各級(jí)別的演奏者都非常重要。古典吉他作為一件彈撥樂(lè)器，左右手需同時(shí)接觸琴弦才能彈奏出一個(gè)完整的音符，若左右手配合不夠默契就會(huì)造成音的斷裂。演奏者在練習(xí)半音階時(shí)需注意三個(gè)問(wèn)題：其一為在左手手指上行移動(dòng)時(shí)，一指需至二指發(fā)音后才能離開(kāi)琴弦，否則會(huì)導(dǎo)致音的斷裂；其二在左手手指向另一根琴弦移動(dòng)時(shí)，一指與四指需完美配合交替移動(dòng)，來(lái)保證換弦間音樂(lè)的連貫性。其三當(dāng)左手手指在下行移動(dòng)中，四根手指需依次離開(kāi)指板，這里需要注意的是左手手指只需要放松向上微微抬起即可，并不需要發(fā)力向上抬起，初學(xué)者一定要在半音階訓(xùn)練中找到左手放松抬起的感覺(jué)。

當(dāng)大家熟練掌握了五把位半音階移動(dòng)動(dòng)作后，可以將這一訓(xùn)練覆蓋至一品到十二品，這可以使我們更加熟悉左手各個(gè)把位間的距離變化。古典吉他的指板是從寬到窄而變化的，演奏者要利用指縫去適應(yīng)把位間不同的距離。演奏者在進(jìn)行左手換把移動(dòng)時(shí)，拇指必須跟隨移動(dòng)，且保持在食指與中指中間的位置，這樣才能保證左手演奏時(shí)手型正確。

演奏者在經(jīng)過(guò)以上系統(tǒng)有效的訓(xùn)練后，其左手會(huì)逐漸形成肌肉記憶，由此可進(jìn)入半音階訓(xùn)練的最后階段——速度提升。演奏者需根據(jù)自身情況使用節(jié)拍器從慢到快來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練。在提速過(guò)程中也要注意兩點(diǎn)：一是右手連撥，演奏者需科學(xué)安排右手指法避免連撥，使彈奏更加流暢；二是左右手手指保持好放松的狀態(tài)。演奏者在提速過(guò)程中，如果左右手手指動(dòng)作幅度過(guò)大，追求大音量彈奏，會(huì)導(dǎo)致左右手過(guò)分緊張，在提速過(guò)程中很快進(jìn)入瓶頸期。所以建議大家優(yōu)先規(guī)范左右手的彈奏動(dòng)作，學(xué)會(huì)跟著節(jié)拍器循序漸進(jìn)地提升速度。

除去半音階訓(xùn)練，原把位音階訓(xùn)練也異常重要。結(jié)合譜例一來(lái)看，這是一條非常淺顯易懂的音階旋律，彈奏的音域從六弦上的空弦E一直到一弦上的G，左手的演奏區(qū)域在前三品，不需要任何換把移動(dòng)。然而，就是這樣一條看似簡(jiǎn)單的音階技巧訓(xùn)練，卻對(duì)左右手手型及彈奏規(guī)范性起著非常重要的作用。

在練習(xí)譜例一時(shí)，許多演奏者認(rèn)為左手應(yīng)該是九十度完全垂直于指板，這樣的練習(xí)理念是完全錯(cuò)誤的。因?yàn)榫攀韧耆怪庇谥赴宓淖笫质中?，在快速?gòu)椬嘀胁](méi)有為按音提供任何穩(wěn)定性，反而如同走鋼絲一般，初學(xué)者可能隨時(shí)會(huì)出現(xiàn)錯(cuò)音。練習(xí)這條音階時(shí)，演奏者的左手應(yīng)以左手食指為重心并傾斜地按在指板上，就像大提琴演奏者的左手手型一樣。這樣一來(lái)傾斜的左手手型會(huì)提高左手在快速換弦中的準(zhǔn)確性，使左手手腕更加穩(wěn)定。如果演奏者的左手手型保持九十度垂直于指板，其左手手腕會(huì)重心不穩(wěn)，左手虎口與指板間所留下的空間也會(huì)減少，演奏速度會(huì)變得不穩(wěn)定。因此，演奏者在彈奏時(shí)把左手食指作為重心并傾斜地按在指板上，中指與無(wú)名指在彈奏時(shí)只需要輕輕地按下并控制好抬起的幅度即可，完全不需要在更換手指時(shí)改變演奏重心。

演奏者在演奏譜例一時(shí)，其右手手型也十分講究。當(dāng)進(jìn)行快速?gòu)椬鄷r(shí)，演奏者需注意其右手手腕的穩(wěn)定性。大多數(shù)初學(xué)者在彈奏快速音階時(shí)，往往會(huì)因?yàn)橛沂质滞蠖秳?dòng)幅度非常大，導(dǎo)致發(fā)力點(diǎn)從手腕轉(zhuǎn)移至手臂，這樣的彈奏習(xí)慣非常容易造成右手手腕及小臂的僵硬，演奏者的彈奏速度及耐力會(huì)因此大打折扣。演奏者在彈奏快速音階練習(xí)時(shí)，無(wú)論速度再快或是音量再大，彈奏的力量來(lái)源永遠(yuǎn)是手指的擺動(dòng)，所以右手手腕的穩(wěn)定性是快速?gòu)椬嘁綦A練習(xí)的重中之重。譜例一的音階訓(xùn)練是從六弦向一弦方向移動(dòng)的，演奏者應(yīng)選擇i指先開(kāi)始，然后與m指進(jìn)行交替彈奏。在六弦上彈奏結(jié)束后，可以將拇指倚靠在六弦上來(lái)增加右手i、m指快速交替彈奏的準(zhǔn)確性，進(jìn)一步提高右手手腕的穩(wěn)定性。

演奏者在練習(xí)時(shí)要加強(qiáng)對(duì)右手手腕的控制，尤其在彈奏這條音階時(shí)。這條音階需要演奏者的右手手腕進(jìn)行上下扭動(dòng)，可以通過(guò)將右手與琴弦之間保持六十度傾斜，來(lái)追求圓潤(rùn)的音色。在演奏過(guò)程中，當(dāng)遇到四、五、六琴弦時(shí)，演奏者一直保持這樣的傾斜角度就會(huì)出現(xiàn)大量的雜音，因此演奏者的右手手腕需要調(diào)整角度，保持立起來(lái)的狀態(tài)。由于每位演奏者的指甲形狀、長(zhǎng)度不同，所以需要立起來(lái)的角度也不相同，因此評(píng)判手腕是否立起來(lái)的標(biāo)準(zhǔn)為演奏時(shí)雜音的數(shù)量多少與聲音大小。只要雜音在可接受的范圍內(nèi)，演奏者的右手手腕角度就已經(jīng)調(diào)整到了適中的角度。當(dāng)然右手手腕過(guò)分的“立”也是不可取的。

如譜例二所示，演奏者在右手彈奏時(shí)要變化控制手腕的角度，正確的角度變化會(huì)提高彈奏的流暢程度。除此之外，還有一點(diǎn)也尤為重要——i、m指在交替彈奏時(shí)的回勾幅度問(wèn)題。我喜歡以這樣的比喻向大家解釋i、m指的演奏幅度問(wèn)題：實(shí)際上，彈奏音階時(shí)的i、m指猶如走路時(shí)的雙腿，人在正常走路時(shí)小腿會(huì)有擺幅，但是并不會(huì)刻意地提起小腿。同理，在i、m指交替彈奏時(shí)，如果演奏者右手手指的第一關(guān)節(jié)回勾幅度過(guò)大，其演奏速度就會(huì)變慢并增加出錯(cuò)率。所以在剛開(kāi)始練習(xí)譜例一時(shí)，演奏者需要用非常輕且慢的速度來(lái)練習(xí)，這樣更容易控制右手手指的擺動(dòng)幅度，為接下來(lái)的提速做更好的鋪墊。演奏者在練習(xí)譜例一時(shí)要一直跟隨節(jié)拍器，基本功的技巧訓(xùn)練需要規(guī)范性，而節(jié)拍器就是規(guī)范練習(xí)的“標(biāo)尺”。演奏者可以進(jìn)行一對(duì)二、一對(duì)三、一對(duì)四或一對(duì)六的不同速度練習(xí)，以此增強(qiáng)左右手的控制力與協(xié)調(diào)性。

除去半音階練習(xí)、原把位音階練習(xí)外，換把位練習(xí)也至關(guān)重要，可配合譜例二進(jìn)行練習(xí)。它屬于《塞戈維亞音階集練習(xí)》中的第一條訓(xùn)練——C大調(diào)無(wú)空弦音練習(xí)。在譜例二的練習(xí)中，演奏者的左右手需與譜例一完全一樣，且該條練習(xí)的難點(diǎn)為如何在三弦上進(jìn)行換把。在古典吉他演奏中，換把是重要技巧，也是多數(shù)演奏者的難題。所以，這條練習(xí)的重要目的是教會(huì)演奏者如何準(zhǔn)確換把。

譜例二中的換把主要出現(xiàn)在三弦，要求演奏者從二把位換到五把位。需要注意的是，演奏者在換把時(shí)，左手手腕的穩(wěn)定性是非常重要的。大量演奏者在換把時(shí)會(huì)做著這樣一個(gè)多余的動(dòng)作：左手手腕先向目標(biāo)把位扭動(dòng)，然后手指再移動(dòng)到目標(biāo)把位，即左手手腕與手指出現(xiàn)了非同時(shí)移動(dòng)。顯然，這樣的多余動(dòng)作在演奏家進(jìn)行快速移動(dòng)時(shí)既會(huì)造成音的斷裂，又會(huì)降低換把的速度與準(zhǔn)確性。因此，演奏者的左手在換把時(shí)應(yīng)該保持原有手型不動(dòng)，然后整體滑到目標(biāo)把位。譜例二中的換把，手指只需要輕輕地抬起，然后懸浮在琴弦上，保持手型不變平行移動(dòng)至第五把位。換把位音階練習(xí)也要搭配節(jié)拍器來(lái)完成，并配合著前附點(diǎn)與后附點(diǎn)來(lái)訓(xùn)練。此外，附點(diǎn)訓(xùn)練一定要確保彈奏音的時(shí)值，不能利用“偷”時(shí)值來(lái)爭(zhēng)取換把的時(shí)間。

系統(tǒng)有效的音階訓(xùn)練方法將直接提高古典吉他演奏者的演奏能力，這也是為什么在古典吉他發(fā)展的歷程中，音階等基礎(chǔ)訓(xùn)練技術(shù)也在不斷革新。塞戈維亞在晚年仍會(huì)每天花費(fèi)一定時(shí)間練習(xí)音階技巧，從而保持自己的手指機(jī)能與演奏狀態(tài)。豐富且有深度的音樂(lè)始終需要堅(jiān)實(shí)的技術(shù)支持，希望這篇關(guān)于音階訓(xùn)練的思路，可以為古典吉他愛(ài)好者鋪平理論道路。