一部華麗再現(xiàn)的舞臺經(jīng)典劇作

郭香屹 張維漢

摘要：英國杰出的戲劇家莎士比亞，根據(jù)賀林謝德的《編年史》創(chuàng)作的《麥克白》，具有深刻的現(xiàn)實意義，他借古喻今，通過對曾經(jīng)屢建奇勛的英雄麥克白變成一個殘暴君王的過程的描述，講述了一個關(guān)于野心和良知的命題。1846年意大利著名歌劇作曲家威爾第在遵循原作的基礎(chǔ)上開始創(chuàng)作歌劇《麥克白》，在向莎士比亞致敬的同時，也將《麥克白》打造成了一出震撼的著名歌劇。本文將以對莎士比亞《麥克白》劇本的深入解讀為基礎(chǔ)，通過對歌劇《麥克白》的賞析，對比話劇、電影等其他不同版本《麥克白》的表現(xiàn)形式，從歌劇的整體呈現(xiàn)、舞臺美術(shù)以及女巫的表現(xiàn)形式三個方面出發(fā)，簡要分析歌劇《麥克白》所呈現(xiàn)出震撼、唯美的舞臺效果。

關(guān)鍵詞：歌劇;悲劇;《麥克白》;舞臺表現(xiàn)

中圖分類號：A 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：（2021）-35-477

引言

談起“莎翁”，相信很多人的心中都會有一股敬意油然而生，因為他是英國著名作家、戲劇家——莎士比亞。他于1588年正式開始寫作，并從原來的底層工作進階到頂級劇團工作，從演員、劇作家做起，直到成為劇團的股東。莎士比亞的一生，經(jīng)歷了那個年代劇團工作由低級卑微到受貴族青睞的蛻變，他的創(chuàng)作也逐漸達到了頂峰。莎士比亞認為戲劇是反映人生的一面鏡子，所以他的寫作風(fēng)格是現(xiàn)實主義，且他的每一部戲里都塑造了各種鮮明的藝術(shù)形象;他崇尚自然表演，認為演出要真切;他喜歡生動的情節(jié)，認為好的作品要有復(fù)雜的故事線……最值得一提的是莎士比亞劇作中的語言風(fēng)格，他的劇作語言富有哲理，如詩一般，他為世人留下了三萬個戲劇語言詞匯，我想，這也正是他的作品為什么會在舞臺上久演不衰的原因之一。而威爾第于1846-1847年開始撰寫歌劇《麥克白》，并于1847年進行首演，隨后威爾第對全劇的音樂做了修改，修改版本于1865年再次登上舞臺……

一、歌劇《麥克白》的主題思想

《麥克白》是性格與命運的悲劇，全劇都彌漫著一種陰郁可怕的氣氛。是命運引誘了麥克白，同時也是他的性格釀成了他的悲劇。他追求的幻滅，是人追求的悲劇;他的悲劇，也是人存在的悲劇。與此同時，也在告誡我們，背叛與權(quán)力的欲望是密不可分的，當(dāng)野心超越了道德的束縛，所造成的無非就是毀滅與破壞，這也是這部劇的一大主題。

（一）莎士比亞《麥克白》的創(chuàng)作

1601年到1608年，莎士比亞主要創(chuàng)作悲劇，他崇尚高尚的情操，也常常描寫犧牲與復(fù)仇，例如他在1606年創(chuàng)作的四大悲劇之一《麥克白》，這是莎士比亞所作最短的悲劇，同時也是最受歡迎的一部作品之一，也常常會被認為是他所作的悲劇中最為陰暗、最富有震撼力的一部作品。它具有深刻的現(xiàn)實意義，借古喻今，針砭時弊?！尔溈税住返墓适碌攸c設(shè)在了蘇格蘭，并以戲劇的方式，通過人物心理的作用、政治斗爭的方式觀察了追求權(quán)勢而背信棄義的邪惡。劇中講述了利欲熏心的國王和王后——麥克白夫婦對權(quán)力的貪婪，最后被眾人推翻的過程，劇中著重描寫了人的感情和心理活動。這部悲劇具有命運悲劇與性格悲劇的雙重審美特質(zhì)，劇本揭示了權(quán)力對人性的腐蝕，并且在內(nèi)涵上影射了當(dāng)時的時代精神。文藝復(fù)興倡導(dǎo)“人文主義”，莎士比亞創(chuàng)作的人物也大多具有人文主義色彩，例如劇中麥克白的斗爭精神就體現(xiàn)了人的力量?！尔溈税住肪哂杏陌档那楦?、神秘的想象和朦朧的意識，“莎翁”靠詩的意象將其化為驚心動魄的畫面。

（二）威爾第的歌劇《麥克白》

歌劇產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的佛羅倫薩，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成，是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合藝術(shù)。

威爾第是意大利著名的歌劇作曲家，他追求純粹的美聲藝術(shù)，采用的音樂素材自然、樸素且非常接近真實，其音樂語言也富有人文主義和民族主義的特征，可以鮮明地體現(xiàn)人物的真實情感。他的歌劇《麥克白》可以說是把握住了莎士比亞這部劇作的精髓，頗為緊貼原作，但他也在遵循原著的同時，進行了一些小改動，這些改動不僅為這出歌劇增添了趣味性，還在某種程度上將作品升華到了一個精神的層面。例如，在歌劇的最后一幕，以英國難民合唱為開端，并在最后以一群游吟詩人慶祝戰(zhàn)勝了暴君的合唱作為結(jié)尾，這些改動，無疑也是在向莎士比亞這位偉大的劇作家致敬。

二、歌劇《麥克白》的舞臺表現(xiàn)

在觀看過莎士比亞環(huán)球劇場演出的戲劇版《麥克白》和電影版《麥克白》后，再觀看這出威爾第的歌劇版本，最大的觀感除了舞臺所呈現(xiàn)的唯美空間環(huán)境，想必就是場面上的震撼了。所謂“舞臺場面”，無非就是表現(xiàn)在演劇人員的人數(shù)、舞臺環(huán)境的描寫、舞臺燈光的運用以及服裝造型的表現(xiàn)這幾個方面。縱觀全劇，舞臺上所出現(xiàn)的演員可謂是人數(shù)眾多，排場很大了。首先，在剛剛開場時，女巫的表現(xiàn)就是由三組女演員組成的三組女合唱團，她們時而分組歌唱，時而合唱，用獨特的方式向麥克白及班珂歌唱著預(yù)言。這中表現(xiàn)形式與以往的《麥克白》是不同的，按照以往的方式，此時是三人，而在這部劇中，這三組合唱團所帶來的不僅僅是人數(shù)增加的排場，而更多的是三組合唱團在聲音上的震撼，從而給人一種陰森、恐怖，甚至是不祥的預(yù)感，大概這也恰恰是歌劇本身所具備的獨特魅力吧。其次，在鄧肯去世的時候、麥克白派人刺殺班珂的時候、麥克白與王后的宴會上……舞臺上均出現(xiàn)了眾人的場面。在歌劇的最后一幕，是以一群蘇格蘭難民在英國邊境悲歌國難為開場，以游吟詩人、士兵、蘇格蘭婦人一同合唱贊歌慶祝戰(zhàn)爭終結(jié)為結(jié)尾。這兩個部分也都是以眾多演員在舞臺上的合唱為表現(xiàn)方式，這種舞臺表現(xiàn)形式無疑是在以往的《麥克白》中所不常見的，甚至是前所未有的。

在歌劇的第三幕中，一個黑洞里，一群女巫圍著一個大鍋，麥克白前來找尋女巫，女巫施展魔法，給了麥克白三個警示。舞臺上方的吊燈逐漸收回，一顆水晶球緩慢地從地面升起，隨后班珂的冤魂以及他的八個后代逐漸向他顯現(xiàn)，預(yù)示著最初的預(yù)言將會應(yīng)驗，恐怖的幻覺令麥克白驚慌倒地……想必這一片段是讓所有觀眾記憶猶新的，這一段的舞臺所營造的舞臺意境是恐怖的，但是帶給觀眾的視覺感觀，卻是唯美的。

麥克白夫人這個角色，不論是在劇本中還是在舞臺上，都是不可忽視的存在。這個人物設(shè)定是一個殘忍、惡毒、野心勃勃并對權(quán)力充滿渴望的女人，她展現(xiàn)了人性罪惡的一面，是促成悲劇的元兇之一，在某種意義上來講，也可以說她是這部悲劇中的第四位女巫。但是在她冷酷的背后，也流露著女性的溫柔、脆弱以及對丈夫無比忠誠的愛。在歌劇《麥克白》中，麥克白夫人第一次的亮相就表現(xiàn)出了內(nèi)心的殘忍和瘋狂，加之人物造型上的呈現(xiàn)，無形中透露出了她惡毒、充滿野心的性格特點。在第四幕的第二場，她的表現(xiàn)也是近乎瘋狂，她的身體隨著舞臺上方搖擺著的燈具而搖晃不定，呈現(xiàn)出來的因做了壞事而自食其果的瘋癲狀態(tài)，也是舞臺上較為吸睛的一個段落。

三、歌劇《麥克白》的舞臺美術(shù)

（一）演出空間的巨大及中性道具的使用

相對于真實的空間，歌劇《麥克白》更加注重的是象征性。對比于之前在莎士比亞環(huán)球劇場演出的戲劇《麥克白》來說，它的整個表演空間是非常巨大的，劇中有很多的調(diào)度都是在這個巨大的空間內(nèi)進行的。當(dāng)然，這與劇場的空間大小、舞臺空間的大小、場內(nèi)硬性設(shè)施的配套以及舞臺技術(shù)的先進性是分不開的。

這場歌劇的整體舞臺環(huán)境是幽暗的，這也在某種程度上影射了劇作的時代背景和整體基調(diào)。但不可否認的是，這場歌劇的舞臺設(shè)計所營造出來的舞臺效果極其震撼，同時也不失唯美。這種震撼舞臺效果的呈現(xiàn)，是離不開中性化道具的，中性化道具的優(yōu)點是靈活多變，有利于在舞臺上進行場景變換和空間轉(zhuǎn)化。例如，舞臺中間的柱子，在室外的場景中，這些柱子可以作為樹木，它所表現(xiàn)出來的是幽遠黑暗的森林場景，給人一種幽暗，甚至是可怕的感覺，非常符合女巫們的預(yù)言和歌劇的整體基調(diào);在室內(nèi)場景中，加之舞臺燈光的巧妙配合，這些柱子又轉(zhuǎn)換成了室內(nèi)建筑的裝飾，加上升降吊桿的配合，營造出了一種極具皇室色調(diào)的高級感。再好比，在麥克白喝血的場景中，一個巨大的水晶球從地面緩緩升起，與此同時，臺頂?shù)牡鯚艟従徥掌稹枧_上的這些中性道具的使用，使整個歌劇的空間便得靈活便捷，甚至可以營造出劇情所需要的情境。

除此之外，劇中新媒體技術(shù)的運用，也可謂是為整部歌劇增添了新的色彩。當(dāng)今社會，新媒體技術(shù)已經(jīng)逐步成熟，并有效地應(yīng)用于各個行業(yè)，它所帶給舞臺的光彩乃是前所未有的。如今，甚至在中國傳統(tǒng)的戲曲舞臺上，也出現(xiàn)了新媒體技術(shù)的身影。在歌劇《麥克白》中，新媒體技術(shù)的加持也同樣為整部劇提供了有效的舞美支持，從而輔助舞臺美術(shù)，達到營造舞臺氣氛的作用，帶給觀眾視覺上的震撼效果。

（二）舞臺燈光及人物造型的表現(xiàn)

人們常說，燈光是舞臺上的靈魂，歌劇《麥克白》中燈光的表現(xiàn)，也可謂是演出中不可或缺的一部分。整出劇不論是室外的場景，還是室內(nèi)的場景，燈光都較為昏暗，這一特點與《麥克白》劇情發(fā)展的整體基調(diào)十分契合，在暗示著主人公命運的同時，也無形中加劇了劇中主人公的悲劇色彩。與此同時，昏暗的燈光效果，也會給現(xiàn)場的觀眾帶來一種陰森恐怖的感覺，從而增加觀眾的觀劇體驗感。

另外，在歌劇《麥克白》演出中，演員的人物造型呈現(xiàn)，可謂是出乎我的意料。劇中所有的演員，不論是在服飾方面，還是在妝容、造型方面，相對于其他版本的《麥克白》來說都比較現(xiàn)代化。例如，麥克白夫人第一次登場時的人物造型設(shè)計：她披散著的金色波浪長發(fā)、精致的歐美妝容以及非常具有現(xiàn)代化特征的吊帶裙……都是現(xiàn)代化的造型特點，這與以往我們所看到較為符合劇情時代背景的“麥克白夫人”是不一樣的。這種人物造型的設(shè)計，不論是造型師的想法還是導(dǎo)演的想法，其看似與眾不同，但結(jié)合著整出歌劇的現(xiàn)代化表現(xiàn)手段來看，也算是迎合了歌劇的整體基調(diào)，同時在我看來，這部劇中麥克白夫人的這種造型表現(xiàn)，是為其后面失瘋的表現(xiàn)做了鋪墊，也更加符合其人物特點。

四、歌劇《麥克白》中女巫的表現(xiàn)形式

在《麥克白》中，我個人認為女巫的角色是非常重要的，甚至可以說她們的出現(xiàn)與否，是推動整個劇情發(fā)展的關(guān)鍵。如果把《麥克白》看作是一部關(guān)于人的追求和存在狀況的悲劇，女巫的三姐妹就或多或少地代表了命運。她們可謂是貫穿整個劇情的靈魂人物，劇情的發(fā)展也是隨著女巫一次次的出現(xiàn)而不斷升華的。從劇情上來講，一開場女巫的出現(xiàn)，便奠定了整部劇的發(fā)展基調(diào)。她們口中詩一樣的臺詞卻無形中暗藏著人性的善與惡。她們第一次出現(xiàn)所說的預(yù)言，促使了麥克白殺害鄧肯登上王位，隨后又促使麥克白殺害班珂和他的孩子。女巫的再次出現(xiàn)讓原本內(nèi)心不安的麥克白篤信沒有一個婦人生出來的孩子能夠傷害到他，也沒有人能夠打敗他，除非勃南樹林會移動，從而促使麥克白人性惡的一面徹底被釋放出來，變得殘暴和丑惡。

但是在歌劇《麥克白》中，威爾第并沒有按照原著以三個女巫開始入劇，而是以三組女合唱團扮演三個女巫作三部合唱。三個女巫的形象變成了“三群女巫”，女巫們用合唱的方式，將莎士比亞詩一般的意象臺詞歌唱出來，加劇了預(yù)言帶給麥克白的悲劇色彩。我認為女巫的形象以這樣的表現(xiàn)形式出現(xiàn)在舞臺上，還是比較新穎的，并且會比電影《麥克白》以及戲劇《麥克白》中女巫的表現(xiàn)更加具有張力和表現(xiàn)力。

結(jié)語

最終的結(jié)局終歸是正義戰(zhàn)勝了邪惡，只是麥克白的結(jié)局不禁讓人感到悲傷，但這恰恰是人性泯滅對這個國家所造成的悲哀，好在“黑夜無論多么漫長，白晝總會到來！”

莎士比亞所創(chuàng)作的這部悲劇的劇情較為經(jīng)典，而重要的是威爾第的歌劇《麥克白》以一種全新的形式詮釋了這部悲劇的精髓。不論是用歌劇的形式展現(xiàn)原作中詩一般的臺詞，用管弦樂隊的的演奏配合舞臺上的表演;還是用中性道具靈活地配合情節(jié)的發(fā)展，用昏暗的燈光配合舞美營造陰郁壓抑的舞臺氛圍。這部由大文豪莎士比亞和歌劇巨擘威爾第隔空打造的歌劇《麥克白》都讓我對這部經(jīng)典悲劇的舞臺整體表現(xiàn)力有了一個新的認識，與此同時，也讓我對重塑經(jīng)典有了一個新的見解。愿在以后的悠悠歲月中，年輕的舞臺工作者們在藝術(shù)重塑上，可以在繼承經(jīng)典原著的同時，也能夠用鮮活的創(chuàng)造力給予觀眾無限的驚喜！

郭香屹1997.07.01女 沈陽師范大學(xué)，藝術(shù)設(shè)計

張維漢1963.02.11男 沈陽師范大學(xué)，舞臺美術(shù)