李昀昊
在紫砂藝術(shù)的發(fā)展歷程之中,我們最為關(guān)注的一點就是,紫砂的手工成型工藝可以最大程度地發(fā)揮出紫砂藝人的主觀能動性,可以通過線條的變化和氣韻的整體把握,呈現(xiàn)出一件紫砂作品的精妙之處。紫砂的器型大體上可以分為圓器、方器、仿生器和筋紋器,從制作的手法和難度來看莫衷一是,每一種器型不能簡單地通過外形的繁復(fù)程度來判斷,有的細(xì)節(jié)看起來很簡單,但是其背后運用的工藝技巧卻非常復(fù)雜。我們最為熟悉的“傳爐壺”就是一個很好的代表,沒有多余的步驟,但是卻是考驗和檢驗一位紫砂藝人技藝水準(zhǔn)的試金石,所以紫砂表面并不復(fù)雜,其中蘊(yùn)含的點點滴滴才是最令人著迷的部分。
我的這件紫砂作品《古墩壺》是一把典型的光素器,看起來非常的簡潔,線條的運用也非常流暢,令人觀之賞心悅目,但是沒有一定的玩壺基礎(chǔ)是不能夠感受到其中的奧妙和光素之美。此壺壺身敦厚自然,飽滿圓潤,線條抽象地勾勒出來的壺身和古代的青銅器有著異曲同工之妙。壺底平整有度,端莊穩(wěn)重,壺嘴彎流婉約,出水非常爽利,與之遙相呼應(yīng)的壺把則是圈卷自然,耳廓型形態(tài)明顯,簡約實用,壺口設(shè)計則是非常的寬闊,適用于各類型的茶葉,投放和清理都非常方便,壺蓋微微鼓起,上面點綴的扁圓珠形壺鈕和壺身比較相似,一脈相承,和諧自然。在我設(shè)計和制作此壺的過程之中,主要圍繞“墩”的形態(tài)展開設(shè)計,因為作為一種我們常見的土墩、門墩、橋墩等等形式,給人一種非常踏實、實用的感覺,紫砂壺的許多器型也參考了這樣的設(shè)計。我的這件紫砂藝術(shù)作品《古墩壺》就是把我們比較熟悉的形態(tài)抽象地演繹成為了“墩式”,采用了光素器的處理方式,非常自然的就把傳統(tǒng)紫砂器型和作者的思考、實踐完美地結(jié)合起來,令人觀之嘖嘖稱贊。與此同時,“古墩”的形態(tài)在中國傳統(tǒng)文化之中有著吉祥平安、生活美好的寓意,更加與我們的紫砂藝術(shù)蘊(yùn)藏的人文內(nèi)涵不謀而合,可謂是天人合一、一脈相承。
藝術(shù)來源于生活,高于生活。這并不是一句空洞的理論或者口號,而是實實在在的指導(dǎo)和感悟。在紫砂的藝術(shù)造型之中,宜興的紫砂藝人就非常善于從歷史和生活之中捕捉紫砂的創(chuàng)作題材和思想靈感,“墩式”是一種比較常見的形態(tài)設(shè)計,主要是因為其給人一種堅實、耐用的印象。自明代晚期開始以來,諸如巨輪壺、蓮子壺、圈鈕壺等等都受到了墩式的影響,而這些壺都有一個顯著的特點,那就是光素器居多,都是通過自身形態(tài)和弧線、壺流、壺把等等元素的相互呼應(yīng),共同構(gòu)建起完美的空間,所以說“墩式”壺形作為歷史的一種傳承和發(fā)揚,在紫砂圓器之中占有很高的比例,也受到了紫砂藝人的喜愛,它向人們展示了歷史和生活的本質(zhì),又在不斷的傳承之中演繹出包羅萬象的造型,越是簡單,就越能夠看出其中的功力和水準(zhǔn),沒有多余的步驟去掩飾壺本身的不足,是“素心素面”的典型代表。我的這件紫砂作品《古墩壺》正是通過簡潔有效的手法,把紫砂藝術(shù)的光素之美凸顯得非常顯著,希望能夠傳承最為純粹的紫砂之美,讓紫砂的質(zhì)感和色澤表現(xiàn)出來,特別是在今天紛繁嘈雜的社會環(huán)境之中,通過飲茶和欣賞把玩這樣的紫砂雅器,讓我們廣大的壺友能夠真真正正地感受到紫砂藝術(shù)的獨特魅力,從而啟迪我們的心靈,陶冶我們的情操,達(dá)到順其自然、淡泊寧靜的禪茶一味的至高境界。
結(jié)語:紫砂藝術(shù)自明代發(fā)端以來,隨著茶文化的發(fā)展而不斷的演變,在今天已經(jīng)贏得了“世間茶具稱為首”的美名,無論是從實用方面的沖泡茶葉,充分利用其透氣性特點,還是從整體的氣韻方面來理解紫砂藝術(shù)和中國傳統(tǒng)文化的聯(lián)系,都值得我們用心去深入體會,在休閑娛樂的同時提高自己的藝術(shù)審美和文化修養(yǎng)。