器物之美 終歸于心
——論漆器“犀麗”的工藝技巧和人文魅力

張宏西

在中國傳統(tǒng)文化之中，我們有著許多的藝術(shù)形式，可以折射出上下五千年的光輝燦爛，同時也不斷地促進著我們從古老的歷史之中汲取營養(yǎng)，反哺于各種藝術(shù)形式的傳承和創(chuàng)新。我們常見的書法、繪畫等等就是把對生活的感悟和大自然的秀美都抽象成藝術(shù)的符號，通過自己的理解和思索幻化演繹出來，營造出一種令人陶醉的藝術(shù)氛圍，襯托出中國傳統(tǒng)文化的包羅萬象和博大精深。隨著社會生產(chǎn)力的大發(fā)展和科技水平的顯著進步，越來越多的傳統(tǒng)手工藝逐漸退出了歷史的舞臺，機械化大規(guī)模的生產(chǎn)方式在一定程度之上使得許多的藝術(shù)消失殆盡，辛虧有一部分堅守傳統(tǒng)技藝的匠人，把器物之美融入生命的血液之中，匠心守護，繼承發(fā)揚，薪火相傳，在經(jīng)過市場的肯定之后，終于迎來了新的生命。漆器，就是其中一種非常需要堅守和傳承的工藝，許多人對漆的嚴重過敏就決定了能夠在這一行堅持下來的都不是普通藝人，都具有極強的心里素質(zhì)和頑強的性格特征，同時，這一在南宋時期就成為了皇家貢品的漆器藝術(shù)，從普通的日用之器到藝術(shù)的無用之美，一直承載和延續(xù)著中華文明中的雍容華貴和落落大方，把東方藝術(shù)的無窮魅力帶給我們，在欣賞藝術(shù)之美的同時感受到蘊含其中的人文雅韻。

我的這組漆器作品《犀麗》借鑒了中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式中對瓶的形式，以瓷為胎，運用大漆犀皮工藝進行髹飾。瓶體用色考究，制作精良，格調(diào)高雅，極具東方含蓄內(nèi)斂的人文氣質(zhì)，形體小巧可人，應(yīng)用靈活多樣，可用于插花、陳設(shè)、把玩等等多種場景。這對對瓶采用了一紅一籃的色彩搭配，瓶身挺拔雋永，亭亭玉立，帶給我們耳目一新的視覺體驗，瓶肩部過渡自然，張力十足，瓶口高聳 ，氣勢逼人，層次感突出。賞瓶在陶瓷藝術(shù)的演變過程之中經(jīng)歷了實用器到藝術(shù)品的升華與過渡，我在長期的藝術(shù)實踐和漆器的堅守之中，從古老的中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式之中得到了很多的啟發(fā)，特別是我們古人對于人文雅器的研究和講究，超出了我們普通的認知范圍，也在一定程度上說明古人對精神文化需求的嚴苛標準，沒有絲毫的馬虎，正是在這樣背景之下，我們才能夠在千百年后的今天，依然能夠感受到其中的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。

在具體的設(shè)計和創(chuàng)作過程之中，需要經(jīng)過畫稿、修坯、涂色等等許多的步驟，并且每一個步驟都不是馬上就能夠無縫斜接，而是往往需要等上一段時間，才能夠順利地開展下一步，一方面對于時間的耗費就比較的大，無形之中增加了積灰塵沫；另一方面，也正是因為有大量的時間準備和思考，可以讓接下來的工序進行得更為合理和流暢。犀皮漆具有不描、不刻、不畫等天然特征，將變幻莫測的紋理藏于大漆之中，有著獨特的肌理之美，在過去都是皇室之所用度，平常人家很難看到，各代工匠更是將犀皮漆復(fù)雜的制作工藝視為不傳秘法，直到今天，犀皮漆的制作依然非常的神秘，唯有不斷地堅持自己的悟性和揣摩，才能夠創(chuàng)作出好的作品。從整體上看我的這組漆器作品《犀麗》，不僅僅在器型的表現(xiàn)方面已經(jīng)融合了對現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的理解和審美，同時更多地把我的傳統(tǒng)和現(xiàn)代相結(jié)合的制作理念展示出來，使得整組作品充滿了對稱和呼應(yīng)，一紅一藍的元素，讓激情似火和冷靜如冰完美地組合起來，上面毫無規(guī)則的紋理特征把中國文人那種隨性灑脫、不拘一格的氣質(zhì)展示得淋漓盡致，讓我們在很大程度上能夠感受到東方藝術(shù)的對立和統(tǒng)一是如何和諧而生，呈現(xiàn)出天人合一的藝術(shù)境界。

大漆犀皮工藝中最難熬的就是對于生漆的過敏，癢到無法入睡也只能夠咬牙堅持，經(jīng)過層層裱布，層層批灰，陰干重復(fù)，重復(fù)再陰干，經(jīng)過幾個月的等待，幾個月的重復(fù)，之后便是關(guān)鍵的打捻，絲瓜絡(luò)粘上朱紅色的漆，輕起慢捻，隨著呼吸慢慢點綴，犀皮漆的“犀皮”成敗于此，等埝完全干透，才可以刷上不同顏色的色漆，非常耗費時間和精力耐力，在反復(fù)涂抹幾十次之后，慢慢為胎器貼上薄薄的金箔，當滿屋子的金粉彌漫的時候，預(yù)示著犀皮漆器即將涅槃重生。然后要確定犀皮漆器成敗與否的打磨工序，因為四層漆加起來也只勉強夠一張紙的厚度，力度過大，一切前功盡棄，力度過柔，漆器的紋理顯露不出來，平凡無奇，差之毫厘，謬以千里。最后經(jīng)過拋光，用自己布滿滄桑的手來來回回摩挲，唯有根據(jù)自己的經(jīng)驗和手掌的肌膚感應(yīng)出漆面推光的溫度與頻率，方能形成細膩、晶瑩的表面質(zhì)感。正是經(jīng)過這樣一系列工藝的運用和自己的親自打磨之后，漆器才能夠呈現(xiàn)出我們最終看到的樣子，世人面對這樣精美的藝術(shù)品除了嘖嘖稱贊，同時還應(yīng)該更加地重視和了解其背后的辛苦與心血，才能準確地把握住漆器這一門古老的藝術(shù)，究竟帶給我們怎樣的藝術(shù)享受和東方智慧，并不僅僅是附庸風雅的蜻蜓點水。犀皮漆工藝最大的困難就是時間的消耗，一天一天，一年一年，不能操之過急，否則前功盡棄。只要堅持做下去，就總會有一天能成為最好的作品。

從歷史上來看，我們國人的文玩雅器還是非常的多，插花所用的器具也豐富多彩，常見的有紫砂、陶瓷等等。漆器繁復(fù)的工藝技巧，再加上獨特的紋理，使之成為了一種比較奢侈的藝術(shù)享受。如果用來陳設(shè)，犀皮漆器則是非常具有格調(diào)和品味的藝術(shù)作品，它可以增漲我們的知識，開闊我們的視野，讓我們更好地了解中國博大的藝術(shù)形式，至于把玩方面，則需要略微精通漆器的發(fā)燒釉，才能夠領(lǐng)會其中的精妙之所在。我的這組犀皮漆器《犀麗》則正是通過古老的手藝來重點展示其中的人文雅韻，火紅的色澤凸顯出創(chuàng)作者對傳統(tǒng)藝術(shù)的匠心守正和一絲不茍的堅持，正是在激情似火的創(chuàng)作靈感驅(qū)動之下，才能克服巨大的困難，創(chuàng)作出這樣的作品，而藍色則帶給我們更多的冷靜思考的余地，在這樣雙重藝術(shù)魅力的驅(qū)動之下，代表著我們不同的情緒表達，同時也更好地把漆器的色彩原汁原味地呈現(xiàn)出來，具有一種靈動雅致而又低調(diào)內(nèi)斂的人文特征，把我們傳統(tǒng)文人不善于表達，喜歡托物言志、借景抒情的手法運用得爐火純青，抽象地展示出我們文人在伏案寫作或者書畫寄情的時候，抬眼望一望這樣的一組漆器作品，是何等的心曠神怡，在莞爾一笑之中感悟到終歸于心的器物之美。

結(jié)語：漆器作為一種非常古老的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，其實過去在我們的生活之中經(jīng)?？梢钥吹?，但是隨著時間的流逝和傳統(tǒng)手藝的凋零，再加上其他工藝形式的取而代之，漆器藝術(shù)消失殆盡，許多的匠人也都不愿意進行行業(yè)的傳承和創(chuàng)新，幸虧還有這樣一小部分匠人，秉承著對漆器藝術(shù)的熱愛和職責之所在，特別是對一些比較少見的漆器技法進行了艱難的傳承和保護，在“隨風潛入夜，潤物細無聲”的默默堅守之下，終于守得撥云見霧，得到了社會和市場的認可，才能夠繼續(xù)地完成下去，為中國傳統(tǒng)文化的發(fā)揚光大做出自己應(yīng)有的貢獻。