何 歡
(廣東茂名幼兒師范??茖W(xué)校,廣東茂名 525200)
作為19世紀(jì)浪漫主義音樂家中的代表人物,肖邦的音樂創(chuàng)作可謂深受音樂家巴赫的影響,其眾多經(jīng)典作品中蘊藏著深刻的愛國精神、民族意識以及人文主義價值觀??陀^而言,肖邦的作品內(nèi)容豐富、情感濃厚,并且作曲手法和彈奏方式熟練、簡潔、明快、精湛。肖邦的鋼琴作品不僅悅耳動聽極具藝術(shù)價值,而且能夠充分表達(dá)出極為強烈奔放的愛國情感與人文主義思想理念。對于肖邦而言,其鋼琴作品之所以能夠呈現(xiàn)出諸多藝術(shù)特色與人文主義情懷和愛國精神,與其自身的家庭背景以及社會經(jīng)歷息息相關(guān)。肖邦可謂出生于一個“亂世”之中,當(dāng)時資本主義正在迅速發(fā)展與全面興起,并且各類革新運動以及各種戰(zhàn)亂“持續(xù)不斷”。因此,肖邦的音樂不僅展示出較為強烈的愛國情懷、民族情感以及華麗的浪漫主義情感,更具有深刻的人文主義價值觀與藝術(shù)影響力,值得后人進(jìn)行全面解讀、總結(jié)與探究。
作為一名世界矚目的作曲家、鋼琴家、藝術(shù)家。肖邦的音樂作品與音樂特色向來不受傳統(tǒng)音樂風(fēng)格與類型所束縛。肖邦自身擁有的創(chuàng)造力、想象力與創(chuàng)新力能夠在其作品中得到完美展示與充分發(fā)揮。在肖邦自身較為經(jīng)典且成熟的鋼琴作品中,幾乎堪稱沒有一件作品是“完完全全”借助和憑借傳統(tǒng)鋼琴技巧與曲式而創(chuàng)作成的。從某種程度上來講,肖邦的鋼琴藝術(shù)可謂構(gòu)建出一個音響與結(jié)構(gòu)完美融合的“全新天地”。肖邦的作品風(fēng)格完全是隨意的、個人的、雅致的,并且充滿浪漫主義色彩與民族精神,當(dāng)然也蘊含了深刻的人文主義思想價值觀。具體來講:《夜曲》堪稱思想豐富、情感充實、藝術(shù)造詣極高的“曠世精品”,肖邦在這首作品中充分展現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)自身的高雅格調(diào)與藝術(shù)色彩?!秷A舞曲》堪稱旋律多彩且效果極佳的“心靈之舞”,這部作品優(yōu)美且典雅,并且在不經(jīng)意間彰顯出平易近人以及樸實無華的音樂魅力。對于《練習(xí)曲》而言,這部作品堪稱一部流傳于世的鋼琴教學(xué)“最好文獻(xiàn)”,并且也堪稱一首首形象鮮明、悅耳動聽的鋼琴音樂精品。肖邦可謂用其獨有的創(chuàng)造性和創(chuàng)新力將這一體裁全面提升到一個新的高度,并且增加了許多鋼琴演奏獨有的藝術(shù)美感與全新效果,極具藝術(shù)感染力和影響力。此外,《即興曲》看似即興卻有變化多端,優(yōu)美且些許神秘,結(jié)構(gòu)嚴(yán)密齊整,令人驚嘆與折服?!冬斪婵ā穭t取自于波蘭的經(jīng)典民間舞曲。完美展現(xiàn)出肖邦自身的波蘭民族情感與民族特性??偠灾?,肖邦的絕大多數(shù)作品都堪稱“曠世佳作”,不僅藝術(shù)造詣、藝術(shù)價值極高,而且能夠流傳于世,代代傳承。
平心而論,肖邦的鋼琴作品通常能夠彰顯出兩大主要藝術(shù)特點:第一個特點就是涵蓋了濃郁的鄉(xiāng)土人情,也就是一種獨有的鄉(xiāng)土情懷。肖邦許多作品中展現(xiàn)出的人物形象性格質(zhì)樸且單純,并且作品能夠充分展現(xiàn)出少年肖邦以及中年肖邦的一些個性與心理,并且充分表達(dá)了肖邦對自己祖國、家鄉(xiāng)的憧憬與希望。第二個特點就是肖邦的鋼琴作品總是能夠呈現(xiàn)出淡淡的城市氣息,并且情感既細(xì)膩又憂傷。尤其是在旋律與和聲等具體演奏呈現(xiàn)過程中極為悅耳精致,這種旋律體系的影響與感染下,幾乎肖邦的每一部作品都堪稱一種“高雅藝術(shù)”。
與其他大多數(shù)鋼琴名家相比,肖邦鋼琴作品自身在演奏方面總是能夠展現(xiàn)出獨有的特征與風(fēng)格。肖邦對于鋼琴的自身發(fā)聲以及鋼琴每個琴鍵所產(chǎn)生的音響效果和聲音類別、聲音類型等都極為重視和注意。比方說,在創(chuàng)作各種作品時,肖邦非常重視在旋律方面的細(xì)致化寫作,其每一部作品都堪稱由一個個美妙音樂旋律而逐漸匯集而成的“優(yōu)美樂章”。這些“優(yōu)美樂章”也逐漸變成了一部又一部的偉大音樂藝術(shù)作品。之所以被世人稱之為“音樂史上最偉大的旋律作曲家之一”,是因為肖邦所彈奏的鋼琴曲能夠始終給人美的陶冶、美的感覺、美的享受與美的熏陶,他指尖下的每個琴鍵總是能夠迸發(fā)出靈動的旋律與美妙的感覺,能夠讓每一個聽眾忘我陶醉、流連忘返、沉浸其中。肖邦在自身音樂作品中極為注重裝飾音細(xì)節(jié)上的精心處理,并且往往通過看似微小且不經(jīng)意的各種處理,無形中就讓作品中充滿了詩意般的色彩與靈動無比的韻律。與此同時,肖邦自身在演奏過程中針對鋼琴曲的演奏速度與鋼琴踏板的處理方面也往往優(yōu)于同時期的優(yōu)秀鋼琴家與作曲家。肖邦自身的演奏速度較為自由,彈奏也具有極高的難度。在其經(jīng)典作品中,肖邦完全能夠達(dá)到“人琴合一”的鋼琴最高境界,將和聲、復(fù)調(diào)的充分運用提高的一個前所未有藝術(shù)層次。
肖邦被贊譽為“鋼琴詩人”,其鋼琴作品中蘊含的各種深刻情感,例如民族情感、國家情感、個人情感等等。肖邦鋼琴作品中蘊含的人文主義價值觀往往又能夠借助各種“詩意幻想”所完美展現(xiàn)。在浪漫主義情懷視域下,詩是一種化解令人失望的人生以及現(xiàn)實生活的一種特殊化載體,并且通過有限以及無限的美麗語言讓人領(lǐng)悟和感受到各種無形之美和有形之魅。那么在眾多浪漫主義藝術(shù)家自身的情感世界與精神世界中,音樂無疑能夠體現(xiàn)出這些藝術(shù)家的主觀情感和主體思想。作為最具浪漫主義氣質(zhì)與色彩的,并且充滿詩意的鋼琴藝術(shù)家和音樂家,肖邦自身的音樂往往是一種自由純粹的方式來描寫和記敘人類情感的,并且他所展現(xiàn)出人文精神中的情感思想總是“自內(nèi)向外”的充分體現(xiàn)。肖邦所追尋和鐘情的音樂價值、人文價值、情感價值都能夠通過他的各類作品中得以完美呈現(xiàn),并且從人文主義價值觀和藝術(shù)性上來深入分析,肖邦所有的鋼琴音樂作品宛如“數(shù)不盡的藝術(shù)財富”,為后輩音樂家以及音樂愛好者們在音樂表演和音樂創(chuàng)作過程中做出了最佳示范和最佳榜樣。
從某種意義上來講,19世紀(jì)浪漫主義思想之所以盛行且得到當(dāng)時人們所認(rèn)可,主要是源于當(dāng)時人們對心靈自由以及個性解放的一種真誠的渴望與憧憬。封建政權(quán)在那個時代對全面統(tǒng)治與影響下,學(xué)院派古典藝術(shù)必然更為流行,而浪漫主義者以及浪漫派藝術(shù)難免會遭遇各種桎梏與束縛,許多藝術(shù)家無法獲得應(yīng)有的發(fā)揮空間與發(fā)展途徑。對于當(dāng)時的浪漫主義者而言,較為現(xiàn)實且殘酷的生活自身不僅讓人失望且沮喪,而且根本不具有審美意義與藝術(shù)價值。而“詩意幻想”,也就是詩意的藝術(shù)必然要全面超越和否定各種冷酷的現(xiàn)實,進(jìn)而全面彰顯出音樂的人文思想和各種人文情懷,讓音樂能夠真正意義上的“回到內(nèi)心世界中去”。肖邦能夠積極尋找和把握各種各樣的優(yōu)秀音樂素材與題材,并且將自身的目光展望于遙遠(yuǎn)的未來。與此同時,也投向于更加無奈和無法接受的現(xiàn)實。比如說,鄉(xiāng)情、史詩、民間傳說、夜景,甚至是孤獨、憂傷、死亡、愛情等,都堪稱肖邦在音樂創(chuàng)作過程中所最為注重和關(guān)注的“藝術(shù)情感世界”。比如說,肖邦鋼琴作品中極富民族特色的波羅涅茲舞曲以及瑪祖卡,并不是當(dāng)時民間音樂的“照搬”,而是一種經(jīng)過精細(xì)處理的“詩化重構(gòu)”。肖邦最為經(jīng)典的《夜曲》更堪稱一種采用即逝的聲音與抽象的瞬間,進(jìn)而全面展示大自然的深邃、廣袤與寫意。從肖邦鋼琴作品中的人文主義價值觀深入分析和探究過程中不難感受到:肖邦的音樂作品就是一種“詩意化的幻想”與“詩意化的情懷”。不僅能夠讓作者宣泄出對現(xiàn)實生活中的種種無奈、憂愁、煩惱和痛苦,而且能夠寄托出自己內(nèi)心世界對愛的幻想與渴望,展現(xiàn)出人文價值世界觀中那種虛幻且人性化的審美理念和藝術(shù)境界。
“回到中世紀(jì)”這一響亮,且極具時代號召力的口號堪稱當(dāng)時浪漫主義運動在整個歐洲所最為倡導(dǎo)與推崇的一種藝術(shù)運動。這句口號也充分彰顯與說明了當(dāng)時浪漫主義運動的沖擊力和影響力。肖邦鋼琴作品中的人文主義價值觀與這句口號也存在密切的聯(lián)系和完美的契合度。肖邦對祖國波蘭的熱愛以及對家鄉(xiāng)民間音樂的充分挖掘與探索,讓其大多數(shù)作品中都蘊含了濃厚的“鄉(xiāng)土情懷”,這也成為當(dāng)時浪漫主義運動對“回到中世紀(jì)”口號的一種最強回應(yīng)與最佳融合。同時也堪稱一種全新定義上民族文化創(chuàng)新與民族文化的覺醒。。在當(dāng)時,黑格爾的客觀唯心主義哲學(xué)觀以及康德的主觀唯心主義哲學(xué)觀都非常注重用一種主觀的思維去慢慢代替與取代各種客觀存在,用自己內(nèi)心的所思、所想和所感去代替各種殘酷的社會現(xiàn)實??陀^而言,在當(dāng)時的動蕩且復(fù)雜的年代,“回到內(nèi)心世界中去”這一重要理論和思想不僅作為唯心主義哲學(xué)體系中一種重要核心內(nèi)容與精神第一要求,與此同時,這種理論思想也成為歐洲浪漫主義藝術(shù)的一種核心力量與基本主張。
實事求是地講,在當(dāng)時特定社會背景下,諸多文學(xué)家、藝術(shù)家、思想家都極為強調(diào)在自身作品中所蘊含與表達(dá)的情感都應(yīng)當(dāng)是無拘無束且自由隨性的,這無疑也是當(dāng)時浪漫主義藝術(shù)家們一直秉承和推崇的人文主義價值觀以及藝術(shù)審美觀。對于當(dāng)時的啟蒙社會而言,雖有各類優(yōu)秀的思想,但是神權(quán)統(tǒng)治的思想使當(dāng)時的歐洲更為黑暗、更為愚昧,這也是最為缺乏生機的階段。在眾多浪漫主義藝術(shù)家看來,這一時代必須要有所改變,并且要以充滿感傷與緬懷的情感理念與創(chuàng)作源泉去追尋一個“溫馨之夢”。這也讓“回到中世紀(jì)”這句具有強烈情感思想與人文主義價值觀的口號變得更加響徹歐洲。讓眾多的浪漫主義藝術(shù)家們不僅能夠真正意義上的逃避現(xiàn)實,逃避社會,進(jìn)而“回到內(nèi)心”之中,還能夠讓這些文學(xué)家、藝術(shù)家、音樂家、哲學(xué)家、思想家在精神方面真正找尋到屬于自己的“理性王國”,堪稱在情感表達(dá)和藝術(shù)宣泄方面重新找到了全新的交匯處與立足點。
針對當(dāng)時的社會環(huán)境與背景而言,“鄉(xiāng)土情懷”中展示出的民族性傾向堪稱每一個作曲家想要積極表達(dá)情感,表達(dá)思想的一個核心構(gòu)成部分。這些優(yōu)秀的音樂家和藝術(shù)家們自身所隱藏的民族情感都能夠彰顯出深沉且濃郁的鄉(xiāng)土氣息與家國情懷。波蘭這個國家在當(dāng)時與其他歐洲主流國家有著極大的區(qū)別和差異。詳細(xì)來講,波蘭文藝中所具有的浪漫主義思潮獨具特色。由于波蘭的浪漫主義被稱之為在一個沒有獨立權(quán)的國家中潛移默化而形成與發(fā)展的,其中必然涵蓋了極為強烈的民族意識與愛國精神。當(dāng)時的肖邦在離開自己的祖國后,深受華沙起義所帶來的諸多影響,加之自身客居他鄉(xiāng),情感與生活承受著深深的孤獨與痛楚。肖邦在自身的藝術(shù)創(chuàng)作以及鋼琴作品譜寫過程中的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作思想在那一時期也變得更加成熟,更加厚重,更加深沉。他的浪漫主義藝術(shù)情懷以及人文主義價值觀和世界觀則留下了深深的民族危難、祖國危機的烙印。并且愛國主義情懷與理念已然深深滲透和凝聚于這位曠世藝術(shù)家的血液與靈魂之中,也成為他一生藝術(shù)創(chuàng)作不可忽略的源泉所在。
客觀而言,對于肖邦這位曠世奇才,舉世聞名的優(yōu)秀音樂家、藝術(shù)家而言,他的音樂創(chuàng)作可以看作是以波蘭古老且經(jīng)典的民間音樂體裁波羅涅茲舞曲為先導(dǎo)來開展的。詳細(xì)來講,波羅涅茲舞曲其實就是當(dāng)時盛行的波蘭民間舞蹈伴舞中的舞曲。在十六世紀(jì)后半葉,該舞蹈就已經(jīng)傳入到宮廷之中。在十九世紀(jì)初期,波蘭民族意識得到進(jìn)一步增強,市民階級也發(fā)展到新的層次,各種獨立民族運動思想和情懷極度高漲,讓這種豐富多彩且傳播度極高的音樂體裁開始全面融合和進(jìn)入到波蘭的市民社會之中。在肖邦的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作激情下,雖然不是這種音樂的最初傳播者和創(chuàng)作人,但肖邦在作曲技巧以及民族氣質(zhì)、藝術(shù)風(fēng)格等方面的獨樹一幟和精湛技巧已然超越了其前輩。肖邦能夠借助詩化重構(gòu)讓波羅涅茲舞曲更具一種愛國主義氣質(zhì)和宏偉悲壯且感人至深的民族情懷。平心而論,肖邦的鋼琴作品中人文主義價值觀極具藝術(shù)特色與藝術(shù)價值,其已經(jīng)在某種程度上將波蘭民族音樂體裁逐步推向新的藝術(shù)層面及高度。例如,肖邦的瑪祖卡舞曲大多數(shù)都是在國外創(chuàng)作而成稿。在那段時光中,肖邦深深思念著自己的祖國。于是,肖邦的筆下與指尖中便源源不斷地誕生出各種獨具民間風(fēng)格與特殊意境的優(yōu)秀作品。至于那些處于遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的肖邦而言,具有突出波蘭民族情感和民族特性的瑪祖卡舞曲的創(chuàng)作途中,就滲透和融入了他對故國家園的無限悵惘與感傷。從肖邦鋼琴作品人文主義價值觀的角度來詳盡分析不難看出:瑪祖卡這一舞蹈形式產(chǎn)生于波蘭民間,在肖邦作品中發(fā)揮著越來越重要的作用。在作品中展示的是一位垂死詩人對家鄉(xiāng)的思念。肖邦的鋼琴作品無疑在某種程度上真正使浪漫主義運動所注重的藝術(shù)文化理念與思想得以實現(xiàn),其地位也得到大家的一致認(rèn)可。并且也真正上為后來民族樂派的全面興起提前樹起了一種文化先驅(qū)與文化自覺的旗幟。39年的短暫藝術(shù)生涯中,極為注重情感的肖邦已經(jīng)達(dá)到了一個極高的藝術(shù)創(chuàng)作境界與藝術(shù)層面,每一部作品中所呈現(xiàn)出的人文思想與深厚請看不僅是肖邦對于藝術(shù)創(chuàng)作的源泉與動力,而且是其全部作品中最為旺盛的“生命力”與“創(chuàng)造力”。
綜上所述,通過系統(tǒng)化、客觀化、詳盡化的解讀、探究與分析,我們可以充分發(fā)現(xiàn)和感受到肖邦鋼琴作品中人文主義價值觀的獨特魅力和高尚情懷。這種藝術(shù)風(fēng)采與藝術(shù)品質(zhì)堪稱肖邦作為“鋼琴”天才與“詩人”氣質(zhì)的完美結(jié)合體。不僅涵蓋了肖邦自身對于音樂的敏銳洞察力,而且彰顯出肖邦自身對于音樂創(chuàng)作的勇氣、執(zhí)著與渴望。毫無疑問,肖邦自身的獨特藝術(shù)思想和藝術(shù)情懷不僅展示在自身優(yōu)質(zhì)音樂創(chuàng)作與經(jīng)典鋼琴作品內(nèi)容上,而且展示和彰顯出肖邦這名藝術(shù)家在充滿叛逆的革命歷史時代對于音樂中傳統(tǒng)精神與人文理念的自我克制與高度尊重。肖邦的每一部作品都極為清晰、簡介、深情、質(zhì)樸,絕不會產(chǎn)生出任何的矯揉造作與技巧炫耀。這也成了“鋼琴詩人”肖邦自身的音樂理念和音樂創(chuàng)作中最為難能可貴的一種藝術(shù)精神,值得后人去學(xué)習(xí)、研究與傳承、發(fā)揚。