李東娜,謝博文
(長春工業(yè)大學(xué) 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,吉林 長春 130012)
饕餮是我國古代人民結(jié)合自然界動物形態(tài)而想象出來的一頭貪得無厭且面目恐怖猙獰的怪獸。饕餮紋是我國青銅禮器上最常見的紋飾之一,其不僅反映了商周時期社會的形態(tài)與意識,而且也展現(xiàn)出了古代人民的智慧與思想。在商周時期,青銅饕餮紋乃是社會階級與權(quán)力的象征,它是最常見、最具有宗教神秘性質(zhì)的裝飾紋樣。饕餮紋作為青銅器的重要紋飾之一,具有自己獨(dú)特的美學(xué)價值,以及有很高的歷史文化價值。
文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)可以拆分成3 個部分,分別為“文化”部分、“創(chuàng)意”部分和“產(chǎn)品設(shè)計(jì)”部分?!拔幕笔窃O(shè)計(jì)的靈魂支撐與底蘊(yùn);“創(chuàng)意”乃是不同時期對于文化與社會的新思考新認(rèn)知;“產(chǎn)品設(shè)計(jì)”則是跟隨時代科技的變化而不斷革新的設(shè)計(jì)載體。三個部分相輔相成[1]?,F(xiàn)在各行業(yè)多元化發(fā)展,產(chǎn)業(yè)交融帶來的是跨界合作,產(chǎn)業(yè)跨界合作使得文化創(chuàng)意產(chǎn)品出現(xiàn)在各個產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域里。
在文創(chuàng)產(chǎn)品領(lǐng)域,北京故宮博物院與上海博物館的模式與設(shè)計(jì)都具有一定的代表性,并掀起了一股設(shè)計(jì)熱潮。2018 年“博物奇遇”上海博物館奇妙夜上,其將“鎮(zhèn)館之寶”大克鼎與“米老鼠”進(jìn)行跨界融合設(shè)計(jì),這種創(chuàng)意性的融合設(shè)計(jì)使距今三千多年的青銅紋飾與已有九十多歲的米老鼠共同煥發(fā)出了新的生機(jī)。
目前,文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的趨同化問題是較為嚴(yán)重的,例如大多數(shù)博物館的文創(chuàng)產(chǎn)品的載體都是衣服、書簽、胸章和電子產(chǎn)品衍生物等,這些設(shè)計(jì)除去其自身的IP 是不同的,剩下的設(shè)計(jì)載體都雷同,缺乏與其IP 相匹配的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì),這使得受眾會有一種視覺元素簡單挪移、拼貼的感覺,缺乏創(chuàng)意性,從而削弱了對受眾的吸引力,也降低了其商業(yè)價值。
商代后期到西周早期是饕餮紋發(fā)展的黃金時期,饕餮紋的造型與用途也完成從對自然動物的寫實(shí)到對神話傳說造型的夸張,再到對生活題材記錄的改變。商代早期的饕餮紋是以目紋為視覺重心進(jìn)行刻畫的,其他部位則是簡單刻畫或不刻畫。在商代后期到西周早期這段時間里,隨著社會發(fā)展與王權(quán)的需求,饕餮紋變得越來越繁復(fù)且抽象化,但仍是以面部形象為主要的刻畫對象,對其四肢的紋飾仍是進(jìn)行簡化變形的。
饕餮是古代人民結(jié)合自然界動物的形態(tài)而想象出來的一種怪物,所以饕餮也是一種“四不像”之體。經(jīng)過對文獻(xiàn)的大量查閱,饕餮的基本造型特點(diǎn)可以歸納為擁有羊(牛)的身體、人的面孔、老虎的牙齒,以及眼睛長于腋窩之下的一種幻想出來的兇獸[2]。應(yīng)用在青銅鼎之上的饕餮紋多數(shù)采用粗獷的裝飾線條,并對面部造型進(jìn)行主要突出,鼎身采用滿幅繪制的軸對稱式構(gòu)圖,并在鼎身主體造型的周圍使用夔龍紋、云雷紋、鳳鳥紋和蕉葉紋等紋飾做附屬性裝飾,如圖1 所示。
圖1 饕餮紋青銅禮器
針對某種紋飾與設(shè)計(jì)載體的特點(diǎn)而進(jìn)行創(chuàng)意融合設(shè)計(jì),是文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)的理念,但現(xiàn)在很多的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)只是將經(jīng)典紋飾復(fù)制與粘貼至現(xiàn)代的手機(jī)殼、衣服和帽子等物品之上,這種復(fù)制、粘貼只是將經(jīng)典元素挪移到另一個產(chǎn)品上進(jìn)行展示,毫無意義且沒有創(chuàng)新,對受眾的吸引力不足。以饕餮紋文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)為例,這類將經(jīng)典視覺元素進(jìn)行再設(shè)計(jì)的文創(chuàng)產(chǎn)品,對于受眾的吸引力不僅是在其IP 自身的文化之上,還更多的是在與社會意識形態(tài)相符的新形式、新造型和新意義的設(shè)計(jì)載體上。
現(xiàn)在市場上針對饕餮紋所設(shè)計(jì)的文創(chuàng)產(chǎn)品種類繁多,有青銅器的小型模型、書簽、衣服和挎包等,但其多數(shù)是將饕餮紋、幾何紋或龍紋等紋飾挪移到手機(jī)殼、衣服和挎包等載體之上,雖然種類繁多,但是這種視覺元素的簡單挪移和采用尋常的設(shè)計(jì)載體,在生活之中很難引起受眾的關(guān)注。例如,陜西歷史博物館的“長安古建筑鏤空金屬書簽”、新疆博物館的“五星出東方金屬銅書簽”、敦煌博物館的“祥瑞神鳥書簽”和三星堆博物館的“三星伴月金屬鏤空書簽”等,大多數(shù)博物館文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中都會出現(xiàn)這種雷同的載體,這類文創(chuàng)產(chǎn)品對于受眾來說,主要的吸引點(diǎn)還是對其文化底蘊(yùn)的喜愛。出現(xiàn)這種設(shè)計(jì)形式趨同化的問題大多是因?yàn)樵O(shè)計(jì)者對傳統(tǒng)文化的研究不夠深入,分析不夠透徹。雖然形式服務(wù)于內(nèi)容,但是在新時代里這些經(jīng)典的視覺元素也應(yīng)該以新的形式來彰顯其獨(dú)特的個性,這樣才可以加深受眾的記憶點(diǎn),傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)文化。
目前設(shè)計(jì)者也意識到了設(shè)計(jì)的趨同化問題越來越嚴(yán)重,所以跨界融合設(shè)計(jì)逐漸熱門起來,通過對不同領(lǐng)域的產(chǎn)品與文化進(jìn)行聯(lián)名再設(shè)計(jì),來嘗試突破設(shè)計(jì)雷同的瓶頸,很多產(chǎn)品也通過這種方式大放異彩。例如2019 年優(yōu)衣庫與KAWS 的聯(lián)名,其產(chǎn)品線上發(fā)售僅3 秒鐘的時間就被搶售一空,優(yōu)衣庫的舒適著裝理念與KAWS 的玩味潮流理念相碰撞,讓受眾產(chǎn)生了一種探索欲,并且不同風(fēng)格的設(shè)計(jì)元素進(jìn)行碰撞也強(qiáng)烈地刺激了受眾的好奇心。
目前上海博物館是以饕餮紋作為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)元素的成功案例。2018 年的“博物奇趣”上海博物館奇妙夜以短片《器靈蘇醒》開場,為“米老鼠”穿上青銅紋飾的外衣,將外國經(jīng)典動畫形象“米老鼠”與中國傳統(tǒng)青銅紋飾做融合設(shè)計(jì)。原本米老鼠與青銅饕餮紋是不同領(lǐng)域的不同形象,且造型、理念和文化等相差甚遠(yuǎn),而上海博物館將原本毫無關(guān)系的兩種形象進(jìn)行融合設(shè)計(jì),透過圖2~3 可以看出,上海博物館以穿越的形式將米老鼠送回了青銅時代,這種穿越元素的添加,使得原本不可能相碰撞的二者,在這種奇特的手法之下進(jìn)行了會面,這種文化與視覺元素的碰撞使二者同時煥發(fā)了生機(jī)。
圖2 上海博物館文創(chuàng)產(chǎn)品
“一個客體的價值正在于它以它感性存在的特有形式呼喚并在某種程度上引導(dǎo)了主體的審美體驗(yàn)?!盵3]饕餮紋與米老鼠的融合設(shè)計(jì)產(chǎn)生了積極的影響,加倍提升了其客體的價值,并且擴(kuò)大了受眾的范圍。
圖3 文創(chuàng)產(chǎn)品細(xì)節(jié)(形象交融)
“凡所見物的形象都是有幾分是‘見’所創(chuàng)造的。”[3]針對饕餮紋的造型和色彩,不同受眾所見所感皆是有所區(qū)別的,就如唐代思想家柳宗元所述:“美不自美,因人而彰。”在進(jìn)行饕餮紋文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)時,不同的博物館應(yīng)該具有不同的設(shè)計(jì)感覺,在本次的設(shè)計(jì)初試之中也是加上自身的理解并進(jìn)行表達(dá)的。美具有歷史性,在不同的時代,不同的民族、階級之下,美具有共同性也具有差異性,在當(dāng)今時代應(yīng)該對傳統(tǒng)的經(jīng)典視覺元素取其精華,并與當(dāng)下的審美習(xí)慣與設(shè)計(jì)載體進(jìn)行結(jié)合設(shè)計(jì)。
針對青銅與饕餮紋這兩個關(guān)鍵詞進(jìn)行分析,“青銅”一詞代表著青銅器,而在青銅器之中,鼎也是具有代表性的青銅器物造型,所以在設(shè)計(jì)時,以鼎的輪廓造型為主要的底稿造型。饕餮紋的關(guān)鍵點(diǎn)在于饕餮二字,饕餮乃是“四不像”之體,這種提取自然界多種動物的造型特征并加以轉(zhuǎn)化組合的方式,使饕餮超越普通動物并具有了特殊的神性[4]。
饕餮紋可以分為6 個部分,分別為目紋、鼻紋、眉紋、耳紋、口紋與角紋,其主要特點(diǎn)是抽象化的造型設(shè)計(jì),且以鼻紋為中軸線做對稱式構(gòu)圖,上角下目兩側(cè)耳,并在主體造型之外輔以獸爪、獸尾、云雷紋和幾何紋等紋飾。在將饕餮紋的造型元素進(jìn)行提取與轉(zhuǎn)化時,應(yīng)突出個體部位,使受眾的注意力有著力點(diǎn)。
在一幅畫面中,需要表達(dá)的內(nèi)容有很多,所以在設(shè)計(jì)時就要加以取舍。將已知的饕餮紋造型陌生化,加上自己的理解去重新認(rèn)知之后進(jìn)行嘗試,圖4 是一次黑白線稿設(shè)計(jì)嘗試,運(yùn)用大的流線來勾勒出畫面的大體造型,并區(qū)分出畫面的前后關(guān)系,在畫面的主體造型之外,主要是使用回型紋作為輔助紋飾。畫面采用中軸式構(gòu)圖,并以目紋為主要的刻畫對象,以“流線型”造型為主要的設(shè)計(jì)造型,不會給人以拘謹(jǐn)和死板的感覺,相較于傳統(tǒng)的饕餮紋,少了幾分莊嚴(yán),卻多了幾分玲瓏之美。
圖4 自制繪圖(《形》)
在對饕餮紋進(jìn)行顏色設(shè)計(jì)時,要充分考慮其內(nèi)在含義,神秘、莊重威嚴(yán)、恐怖憤怒和獰厲之美都是饕餮紋的代名詞,這些認(rèn)知確定了色彩感覺的大體方向。對于青銅饕餮紋的色彩,人們常規(guī)的認(rèn)知是綠色、古銅色和青灰色,但在新的時代里應(yīng)該嘗試對傳統(tǒng)元素進(jìn)行突破,打破常規(guī)思想的禁錮,以適應(yīng)現(xiàn)下受眾的審美習(xí)慣。
將已知饕餮紋色彩陌生化,再以自己的理解為主導(dǎo)去重新進(jìn)行色彩搭配,圖5 也是本次的設(shè)計(jì)初試,色彩上并沒有遵循常規(guī)的青銅饕餮紋色彩的搭配,但是里面也保留了一些經(jīng)典的色彩元素。畫面的主色調(diào)偏紅并輔以綠色、黃色與黑色,色彩上,一方面,是想要突破受眾對傳統(tǒng)青銅饕餮紋色彩的認(rèn)知;另一方面,是經(jīng)過自身的詮釋,以期給受眾帶來一種不一樣的妖異之美。在造型設(shè)計(jì)上,采用橫版軸對稱式構(gòu)圖,形式上更加貼合鼎的那種矮寬的造型特征,主體物的造型與色彩搭配追尋一種妖異之美的感覺,所以在大的形體之上以流線為視覺導(dǎo)向,但是在內(nèi)部及輔助元素的設(shè)計(jì)上,使用的是具有矩形屬性的回型紋?!把悺币辉~貫穿于本次設(shè)計(jì),在饕餮紋的造型與顏色的設(shè)計(jì)上協(xié)同并突破常規(guī)的固有思維?!懊啦蛔悦?,因人而彰”,畫面并沒有將所有元素完整繪出,以期予以受眾一定的思維擴(kuò)散空間。
圖5 自制繪圖(《色》)
文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì)應(yīng)針對不同設(shè)計(jì)內(nèi)容的特點(diǎn)與市場需求去匹配不同的設(shè)計(jì)載體,而不是通用設(shè)計(jì)載體,不然不僅起不到宣揚(yáng)傳統(tǒng)文化的作用,反而會影響其商業(yè)價值。當(dāng)今是一種體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)的時代,所以在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)之上更應(yīng)該注意受眾的體驗(yàn)感,不僅僅要針對受眾的感官做設(shè)計(jì),還需要格外注意受眾的情感需求,設(shè)計(jì)出具有個性化與差異性的文創(chuàng)產(chǎn)品[5]。
在商周時期,饕餮紋作為青銅器的裝飾紋樣具有多重的文化內(nèi)涵,隨著時間的流逝,這些文化內(nèi)涵沉淀至今,而在饕餮紋飾的背后,是當(dāng)時社會的審美與人民的思想認(rèn)知。現(xiàn)如今在饕餮紋視覺元素的新載體匹配上,更多應(yīng)將視覺元素進(jìn)行提煉,并找尋特征相匹配的設(shè)計(jì)載體進(jìn)行設(shè)計(jì)。
目前設(shè)計(jì)更多是作為一種媒介或手段,將電腦技術(shù)帶來的新的“作品”傳遞給大眾,但設(shè)計(jì)不應(yīng)該只是擔(dān)當(dāng)信息展示的角色,設(shè)計(jì)應(yīng)該在產(chǎn)品與受眾之間承擔(dān)指導(dǎo)的作用,并探索新技術(shù)帶來的更多可能性。本研究針對經(jīng)典紋飾的再設(shè)計(jì),通過將其陌生化之后的再詮釋來探索其在新時代里新的意義與活力。饕餮紋視覺元素的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計(jì),可以稱之為“穿梭于過去與未來的設(shè)計(jì)”。在科技高速發(fā)展的現(xiàn)代,人們審美意象的形成并沒有這么迅速,這就要求設(shè)計(jì)者的設(shè)計(jì)一定要兼具對過去與未來的雙重思考。