淺談“紙與書”圖案元素在版畫作品呈現(xiàn)的意義

雷水青

摘 要： 雖然只是一個元素，也有它的“生存”之道。研究者指出“任何一個樸素的可視的東西在自然的天光里，都能有描繪價值，成為描繪的對象，因為一個畫家的眼睛知道從繪畫的角度來欣賞它”。大多數(shù)版畫作品對于接受者來說都是一種信息思想的傳播。“紙與書”圖案元素也一樣，它是否可以解讀和作者自己創(chuàng)作出來的作品成反比例，如果信息數(shù)量越多，藝術(shù)家獨自創(chuàng)作作品的元素量就少，即越容易被人理解和接受。

關(guān) 鍵 詞： 元素;視覺;浮現(xiàn)

一、當(dāng)代“紙與書”圖案元素視覺美特點

論文中的“紙與書”圖案元素是指，版畫中帶有“紙”“書”圖案的作品，都是本論文的研究對象?！凹埮c書圖案元素”衍生于“元素”這一個詞，就是對“元素”這一詞在繪畫藝術(shù)方面進(jìn)行全面的拓展。

中國版畫經(jīng)過歷史的變遷，逐漸發(fā)展成熟。從黑白木刻走向形式多樣、版種增多、風(fēng)格多變的多元化發(fā)展趨勢，版畫中“紙與書”圖案元素也跟隨時代的變遷，呈現(xiàn)出多樣化的表現(xiàn)形式。本文交叉運用美學(xué)、美術(shù)史學(xué)、文學(xué)等多學(xué)科理論和方法，來詮釋當(dāng)代中國版畫中“紙與書”圖案元素的多種形式的藝術(shù)表現(xiàn)。

大多數(shù)藝術(shù)家和美學(xué)家把美劃分為三種：社會生活的美、自然環(huán)境和諧的美、藝術(shù)表現(xiàn)形式統(tǒng)一的美。然而在這里，筆者認(rèn)為應(yīng)該還有第四種美，由于技術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生的“功能美”，它始終朝著滿足人類需求的方向前進(jìn)，完成由功能美到藝術(shù)美的內(nèi)外轉(zhuǎn)化，讓人們對技術(shù)生產(chǎn)產(chǎn)生依賴，甚至癡迷，對所產(chǎn)生的美感也漸漸模糊。比如蘇格拉底所說：“藝術(shù)作品能表現(xiàn)美的靈魂，描繪心靈中那最扣人心弦、最令人喜悅、最為人所憧憬的最可愛的性格”?！肮δ苊馈笨梢允菍δ艿拿阑部梢允菍γ栏揭怨δ苄?筆者為什么一直提出“功能”，主要是筆者研究的“紙與書”圖案元素，它們本身就屬于一直伴隨我們幾千年的同時具有“功能”和“美”的兩種生活必備品，雖然在寫文章的時候發(fā)現(xiàn)相關(guān)文字文獻(xiàn)不充足，是因為其功能的原因，其美被功能掩蓋了嗎？還是人們已經(jīng)把美附加到這種功能中？首先“紙”眾所周知是我國古代的四大發(fā)明之一，因為人們技術(shù)上的原因，它被發(fā)明并且延續(xù)下來，在生活中它一直被附加了“美”這個詞。一張書寫用紙，就已經(jīng)具有如此美的講究。雖然在這里看來它的美已經(jīng)被功能掩蓋，但是人們卻把美附加到了這種紙上。

有學(xué)者認(rèn)為“功能美”的“審美”是在實用功能和認(rèn)知功能的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。在“功能轉(zhuǎn)化”的引導(dǎo)下，朝著由實用性、淺俗性向綜合性審美功能轉(zhuǎn)化。那么由此可以推斷“紙與書”圖案元素視覺美特點。首先是藝術(shù)家亞里士多德認(rèn)為“藝術(shù)作品是藝術(shù)家把存在于心靈中的形式加于質(zhì)料的結(jié)果”。實用性的美運用到藝術(shù)作品中，就是把淺俗的美，升華為純藝術(shù)的抽象的美。那些形式美的因素，也少不了觀眾們的認(rèn)可。藝術(shù)的形式也是一種美，欣賞者欣賞一幅作品時，有追求畫面形式美感的，有追求作品藝術(shù)美感的。然而他們對形式美的要求也不一樣，不光是欣賞者，藝術(shù)家也一樣追求各有不同。在他們的心中已經(jīng)形成某種定位，比如亞里士多德認(rèn)為：“形式是由藝術(shù)家的靈魂或思想提供的，藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品的過程，就是通過命意、構(gòu)思、布局，按照藝術(shù)家的思想改變物質(zhì)材料的原有秩序或形式，使之符合他心目中的“形式”，而這種“形式”也是一種美的形式”。其次，由于使用功能的普遍性，掩蓋了其工藝技術(shù)的美，藝術(shù)家人們智慧的結(jié)晶，表現(xiàn)成為一種“技術(shù)之美”。就像發(fā)現(xiàn)“工業(yè)之美”一樣，這也是一種“手工業(yè)之美”。當(dāng)這些“功能之美”演變?yōu)榫C合的美，將技術(shù)功能統(tǒng)一于藝術(shù)創(chuàng)作者的個人感性認(rèn)識的形式中，展現(xiàn)給觀賞者的就是滿足內(nèi)容、色彩、圖案、材質(zhì)、裝飾等于一體的審美作品[1]。

二、“紙與書”圖案元素作為繪畫元素的浮現(xiàn)

從一句語言的拆分中，可以分出主語、謂語、賓語。那么短句是不是一句語言呢？因為它的語法分析不出主謂賓這樣的語法要素。這樣來打比方就比較容易，分析“紙與書”圖案元素作為繪畫元素的浮現(xiàn)。前面有談到畫面中的信息量的大小問題，一幅作品，有的畫面中信息量大，就畫面中的元素符號數(shù)量相對較多，如鄔繼德《悠悠歲月》1994十二版展作品中的元素相對比較豐富，其中“紙”圖案以碎片的形式出現(xiàn)畫面的最前面，也是畫面中唯一的純白色區(qū)域。在畫面中雖然體積上不是最大的，但是位置和色彩是最鮮明的，也是作者的主題思想的呈現(xiàn)，還能讀出畫面中呈現(xiàn)出的對傳統(tǒng)文化的表達(dá)。

信息量相對較為小的作品，比如謝芳作品《鏡子系列》畫面中壞掉的鏡子和一個拿著鏡子的人，旁邊有一只紙飛機(jī)，“紙”圖案元素是畫面中的三大元素之一，但是由于信息量相對較少，所以畫面給人想象空間相對較多，可以讓觀者自由地發(fā)揮自己的想象空間，去繼續(xù)營造和書寫更多的畫外的故事。

上面列舉的作品在作者看來都是在描繪生活中的紙，而筆者的“紙”元素系列的作品，表現(xiàn)的方法和方向，卻不是“生活中的紙，而是紙中的生活”。正如古語所言“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉”。所以“紙與書”圖案元素作為繪畫元素浮現(xiàn)在筆者分析中，可以總結(jié)為兩種：一種是表現(xiàn)的生活中的“紙與書”圖案元素，另一種表現(xiàn)的是“紙與書”圖案元素中的生活。不論怎樣的藝術(shù)作品，都是藝術(shù)家采用不同的表現(xiàn)元素組成的，這些不同的元素語言，組織成為一個畫面，也許元素相同，方法各異。

三、“紙與書”圖案元素創(chuàng)作的感悟

筆者一直對“紙與書”圖案元素情有獨鐘，執(zhí)著于刻刀間對“紙與書”圖案內(nèi)在美的詮釋，以期有一天能通過自己的努力將其完美地呈現(xiàn)在人們面前。近些年，筆者通過版畫新舊技法的訓(xùn)練和對“紙與書”圖案內(nèi)涵的理解，大量嘗試將創(chuàng)作的技法能力和主題的內(nèi)涵解讀更完美地結(jié)合在一起，通過大量的創(chuàng)作形成了自己的見解。

筆者平時在套色木刻版畫創(chuàng)作過程中的技法表現(xiàn)。首先是版畫的空間表現(xiàn)。比如版畫構(gòu)圖需要有空間層次感，而為了達(dá)到這一效果，往往需要創(chuàng)作者將“書”圖案元素的立體感與“紙”圖案元素質(zhì)感結(jié)合而形成一個空間層次，從而使整個版畫作品呈現(xiàn)出一個視覺亮點。其次是版畫的色彩運用。筆者表現(xiàn)“紙與書”圖案元素首先考慮到油印木刻套色的色彩特性。它具有一定的相容性，兩種顏色的疊加，就融合成第三種顏色，相當(dāng)于后一個顏色和前一個顏色之間會留下一種淺顯的色變效果。再次，版畫刀法的運用。筆者表現(xiàn)“書”圖案元素常用小號三角刀排線，留出重復(fù)的線條組成一個新的塊面，而重復(fù)是版畫藝術(shù)中最強(qiáng)大的力量形式。比如安迪·沃霍爾吸引版畫界的著名版畫作品《瑪麗蓮·夢露系列》，該作品就是以重復(fù)的表現(xiàn)形式來打動觀眾的，在版畫藝術(shù)界里，用“重復(fù)”形式展現(xiàn)在眾人面前的作品多之又多，在此筆者就不一一介紹了。筆者對塊面與塊面之間的區(qū)分運用不同的排線方向來形成它們之間的層次對比，因為不同的排線方向在一個平面上讓人的視覺自然而然產(chǎn)生不一樣的面。筆者在刀刻中對點與線的混合運用，能體現(xiàn)畫面的豐富多彩。最后，空間、色彩、刀法的綜合運用。比如在油印套色版畫創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者需要想到空間的結(jié)構(gòu)布局，同時也需考慮到色彩的搭配效果，以及刀法的點、線、面結(jié)合的表現(xiàn)技巧[2]。

筆者套色版畫創(chuàng)作中對“紙與書”圖案元素內(nèi)涵的理解?？刀ㄋ够J(rèn)為繪畫不一定受客觀世界面貌或者是物象的約束，必須尋求一種新的形式象征元素與顏色的和諧。在筆者的作品中，可以看到從構(gòu)圖形式、刀法語言的組織和色彩的對比運用，都流露出筆者想要表達(dá)的意義，這些靜謐的、內(nèi)在充實的畫面，實際上是筆者所處的外部環(huán)境和內(nèi)心狀況的反映。

在筆者的版畫作品中，“紙與書”圖案元素是每幅作品中最主要的元素，它是文化的象征和智慧的凝聚，是社會的進(jìn)步，是筆者夢的引領(lǐng)者;還有那些不起眼的螞蟻正是渺小的縮影，它也是筆者系列作品《書與螞蟻》重要的元素之一。這些元素意義都存在于筆者的內(nèi)心深處，演繹著精神中那些莫名的憂傷與感動。當(dāng)然，筆者的作品并不是為了簡單刻畫畫面圖像呈現(xiàn)，是帶有著豐富的文化內(nèi)涵和現(xiàn)實生活的隱喻，是帶有綜合性和包容性的精神感悟?；蛟S，我們就應(yīng)該這樣，應(yīng)該與紛繁復(fù)雜的現(xiàn)實生活在一起，因為我們都擺脫不了它的束縛，我們只能用繪畫藝術(shù)的方式去呈現(xiàn)它，詮釋它，并玩賞它[3]。

四、結(jié)語

無論是哪一種繪畫藝術(shù)，藝術(shù)作品中呈現(xiàn)某個元素都有它的象征意義和元素自己本身的含義，藝術(shù)家把它塑造出來，呈現(xiàn)在畫面，那也是經(jīng)過藝術(shù)家精挑細(xì)選或心里想表達(dá)的心理情感的反應(yīng)。筆者研究當(dāng)代中國版畫中“紙與書”圖案元素，結(jié)合歷史圖片資料對其表現(xiàn)和所在畫面的意義進(jìn)行分析研究，從中國古代版畫出現(xiàn)“紙與書”圖案元素開始，研究其元素變化的過程和表現(xiàn)形式。起初“紙與書”圖案簡單而不簡潔地在畫面浮現(xiàn)，到現(xiàn)在的表現(xiàn)形式變化多樣的出現(xiàn)，從而發(fā)現(xiàn)繪畫中“紙與書”圖案元素的出現(xiàn)是由無意識到有意識的發(fā)展過程，根據(jù)這些方法去研究“紙與書”圖案元素，讓筆者更加深刻地理解“紙與書”圖案元素繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)方法，以及一些基本構(gòu)圖形式和其元素在畫面存在著一定的意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]色諾芬.回憶蘇格拉底[M].上海：商務(wù)印書館，1984.

[2]李旭.歷史文化語境中的藝術(shù)作品內(nèi)涵解讀[J].烏魯木齊職業(yè)大學(xué)，2010（2）.

[3]張彪.當(dāng)代版畫的技術(shù)性和藝術(shù)性[J].美術(shù)觀察，2005（11）.