書法審美類型與時代書風關系的研究

【摘要】 作為一門獨特的傳統(tǒng)文化藝術，中國書法蘊含著豐富的精神文化價值，更是世界文化藝術的瑰寶。在中國書法的歷史長河中，明代時期的書法如明星般熠熠生輝。在這一時期，祝允明、董其昌、徐文長、王鐸具等人為中華書寫藝術貢獻了自己畢生所學，具有極高的書法造詣，他們的書法作品在中國書法長河中具有極高的藝術價值和歷史意義。

【關鍵詞】 明代書法;類型;時代

【中圖分類號】J292 ? ? 【文獻標識碼】A ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）35-0081-02

中華文化博大精深，中國書法源遠流長，他不僅傳承著中華上下五千年的文化，而且在新時代發(fā)揮著其獨特的藝術魅力。歷經千年洗禮，古代書法作品早已在文人墨客筆下裝訂成冊，廣為流傳。早在戰(zhàn)國時期，秦始皇便已經統(tǒng)一文字與度量衡。文字的統(tǒng)一在中國古代發(fā)展史上具有至關重要的意義，不同區(qū)域的百姓得以深入交流，各地商貿得以深入開展。同時文字的統(tǒng)一為漢隸、楷書、草書、行書的發(fā)展奠定了重要的基礎。

一、明代書論的審美類型概述

對明代書論中的書法審美類型進行研究，不難發(fā)現(xiàn)明代書法論述了一定的哲學思想，闡述了藝術理論與書論之間的密切關系。通過對明代書論進行分析和研究，可以將明代書論中的書法審美類型概括為三種：第一，書法藝術家審美取向理論化，書法作品與理論密不可分;二是強調書法藝術家的自主意識，注重藝術作品中的自由精神，重視個性的發(fā)揮;三是明代書論與時代書法藝術家息息相關，以文徵明、董其昌為代表的文人書法作品極具清風高潔，以徐渭、王鐸為代表的文人書法作品充滿浪漫主義，這兩種書法風格在明代較為典型。受到眾多哲學藝術影響，明代書法從中后期延續(xù)清初書法的主流風格。作為書法藝術的傳承者，明代書法家勵精圖治，不斷創(chuàng)新書法風格與類型，為書論發(fā)展做出重要貢獻。

二、時代審美風尚對于時代書法的指導作用

縱觀中國書法發(fā)展歷史，中國書法起于用筆、基于結字、成于章法、美于氣韻。書法藝術隨時代進步而逐漸得到發(fā)展，成為一門獨立的藝術。在世界各個民族中，中華民族的書法藝術具有獨特的風格。從書法風格變遷，到民族思維方式的寄托都是在中華文明歷史發(fā)展的影響之下完成，體現(xiàn)著中華民族自強不息的民族精神。

中國文化講究綜合性，書法藝術也是一門綜合性很強的藝術。書法藝術學科成為書法教學發(fā)展的必然趨勢，書法教學中以其獨特的文化內涵和自身發(fā)展的歷史成就成為文化領域獨有的藝術景象。首先，書法藝術重視突出時代價值觀，不同的時代背景造就不同的時代風尚和潮流。時代風尚和社會文化各種方面的相互影響，又會直接影響時代風尚以及文化的興盛與衰敗。時代對書法藝術的審美評價是不一樣，如何引導這種審美成為當前時代審美的主要價值，成為書論家們平時所關注和研究的問題。如漢魏時書論中的“尚象”，晉時書論中的“尚韻”，唐時書論中的“尚法”，宋時書論中的“尚意”等，都是對各個時代書法藝術家書法實踐中審美風尚的總結與概括。一系列實踐活動，成為促進時代書法藝術發(fā)展與繁榮的重要推動力量。

三、中國書法發(fā)展歷程

漢代是書法理論發(fā)展的萌芽期，古代書論著作最早出現(xiàn)于漢代。從廣義的書法概念出發(fā)，書法寫作要求把字寫好、寫整齊;從狹義的書法概念來看，書法是藝術創(chuàng)作的過程。漢代晚期書法藝術出現(xiàn)了為娛樂藝術而寫字的現(xiàn)象。書法藝術家基于審美要求，在書法藝術中出現(xiàn)了草書，草書的出現(xiàn)進一步繁榮了藝術審美。草書的書法創(chuàng)作對后世的書法藝術和書法理論產生了及其深遠的影響，成為中國書論與書法藝術發(fā)展史中的中流砥柱。

元代和明代前、中期的書法家對書法的理解從宋代延續(xù)下來，具體藝術創(chuàng)作和實踐方法發(fā)生了一些變化。中國歷史由元代到明代，國家政權從蒙古族回到漢族統(tǒng)治者手中，政治上的改革和創(chuàng)新也會影響到書法藝術創(chuàng)作，藝術注重從古典中表達藝術語言以及書法藝術形式的基本規(guī)范，書法藝術家代表文徵明對古代各種字體、各種風格進行全面深入地學習與研究。這就是為何書法藝術家筆下應用很廣、涉及書法領域筆記全面的原因，這也使他們逐步形成自己的創(chuàng)作風格。文徵明從創(chuàng)作的角度來說，或許無法與顏真卿、蘇軾等相提并論，但他能夠以獨特的人格魅力、優(yōu)雅的文人氣息和博古通今的歷史知識取得一番成就，仍是值得后人學習的榜樣。還有一些書法藝術家雖然與書法主流藝術風格有一定差距，但是敢于大膽突破，形成奇崛的風格甚至有些怪異的書法風格，成為書法家的一分子。由于強調文人主義特點，藝術家注重書法藝術和理論的特點，書法實踐從哲學、美學、文學、繪畫等豐富的領域中存在不同的風格，豐富了書法藝術的內涵，提高了書法藝術在中國文化傳承中的重要地位。

四、明代書法的特點及標志性

明代是書法大師作品問鼎的時代，書法名家非常多，尤其是江南書法名家。馬宗霍《書林藻鑒》著錄明代書家470人，其中江蘇籍約200余人，浙江籍100余人，明代中期更有“天下法書盡歸吳”之說。從書法受眾來看，書法欣賞群體不僅包含士族大夫等在內，普通百姓也涵蓋其中。許多普通百姓平時以收藏或懸掛名家書法字畫為興趣和愛好。明代掛軸和楹聯(lián)、橫批、扇面等書法作品以多種形式在民間普遍流傳，其中裱裝書法作品因工藝非常精致，通常以商品的形式流入市場。字畫書法的買賣交易進一步繁榮了文化市場，成為一種新的潮流。

（一）明代書法的特點

明代書法作品融合了時代背景和地域特色，是一定朝代背景下的產物。在明代早期，一種被稱為“狂草”的書法字體，一時引起民眾的諸多議論。顧名思義該書法字體不按傳統(tǒng)的草書模式，而是由書法家個人隨意發(fā)揮，作品中許多字體不容易辨認。明代中后期，還有許多書法藝術家有書寫狂草的習慣。宋元時期雖然有書法藝術家寫草書，但很少有人書寫狂草。概述之，明代這種狂草書體是一定歷史時期下的產物。

除此以外，臺閣體書法作為明代的一種特殊藝術文化表達，是明代書法歷史上十分關鍵的藝術形式，逐漸蔓延到明代整個朝野。

臺閣體書法以楷書書法為主流的藝術表現(xiàn)形式，且不局限于楷書藝術形式。受此影響，篆書、隸書、草書都有不同程度的發(fā)展。因此臺閣體是明前期宮廷書法的代名詞，其風格非常雍容華麗，符合帝王的審美意趣。

明初是君主專制制度最鼎盛的時期，皇帝的意旨在政治、經濟、軍事和思想上屬于絕對權威，在藝術領域上可謂“一言九鼎、至高無上”。鄭昶《中國畫學全史》稱：洪武時，宮廷畫史趙原因逆皇帝意旨被殺，周位繼作畫史，也被讒致死，內廷供奉盛著，在天界寺畫了人騎龍的壁畫而身首異處，伴君如伴虎，而對封建專制為明哲保身，只能壓抑個性，迎合上意，取悅龍顏。沈度的書法得到皇帝賞識，被譽為“當朝王羲之”，于是大家都學他的字，結果書家雖多，卻只有一個聲音，一張面孔。沈度亦善篆、隸、行、八分書，“八分尤為高古，渾然漢意”。后人評價頗高，而似乎均為其小楷所掩。這是因為沈度所代表的臺閣體顯然是以小楷為主要書體的。他所擅長的篆、隸、行、八分雖與其小楷有書體之分，但仍是以雍容典雅、規(guī)整端莊為風格特征的。臺北故宮所藏沈度隸書《歸去來辭軸》便是這樣的代表作品。沈粲與其兄沈度不同，以草書名世?！睹魇贰の脑穫鳌贩Q“粲以遒逸勝”，即指他的草書而言。

（二）吳門派的發(fā)展及特點

明中期以后，書法家經過反思與總結，開始對臺閣體連同整個復古運動進行批判，此時文人書法開始發(fā)展。說到吳門派代表人物有沈周、文征明等。吳門派共同特點就是大多數(shù)都是詩、書、畫全才，追求寧靜優(yōu)雅藝術，更加注重田園生活自在其中的精神生活。沈周出生在一個書畫家庭里，其擅長詩書畫，而且終身不為官;而文征明和沈周亦師亦友，出生在官宦之家。文征明早年曾參加科舉考試，多次都沒能考取功名，后一心致力于詩文書畫，過著名士的生活。書法中行草學索靖、倪云林、蘇軾、黃庭堅和米芾，點畫縱橫隳突，狂放不羈，結體寬博開張，變幻奇譎，章法大小傾斜，參差錯落。他是位劃時代的書家，在綜合書風方興未艾之際，他獨樹一幟，開創(chuàng)了新的追求。

書法藝術作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，書法藝術的創(chuàng)作過程是抒情以及展示獨特藝術魅力的過程。

對書法藝術作品的審美過程應該是綜合的、立體以及多種形式的審美，是一種包括書法藝術文辭內容、文化內涵、深層文化藝術的全面欣賞的過程。書法藝術是中華民族非物質文化遺產的傳統(tǒng)文化，書法是一種傳承，也是一種精神。隨著現(xiàn)代書法熱度的不斷上漲，人們對書法藝術的分析和研究也不斷加深，書法應用非常廣泛，并且影響深遠。

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作者簡介：

劉亞麗，女，漢族，山西臨縣人，助教，博士在讀（全州大學），研究方向：藝術心理治療。