中國式“花瓶”

徐文治

中國的瓶花藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，博大精深，在唐代就已經(jīng)出現(xiàn)了瓶花藝術(shù)專著《花九錫》，這是已知中國瓶花最早的理論資料，為唐代羅虬所著。也就是說，中國的瓶花藝術(shù)歷史至少可上溯到唐代。

從唐代到現(xiàn)在，歷代文人雅士給我們留下了很多可參考、學(xué)習(xí)的史料。同時，也向我們展示了古代文人的生活圖景和審美情趣。而隨著瓶花的興起，各種花瓶也成為大家關(guān)注的對象。

首先，大家要有一種意識：花瓶不在于貴、古，而在于雅、美。在我個人看來，甚至一個礦泉水瓶或咖啡杯都可以作為簡易的插花器具。也許有人會認(rèn)為它只不過是現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)的廉價產(chǎn)品，但從它本身的構(gòu)型上來說，它蘊含了設(shè)計師的當(dāng)代審美標(biāo)準(zhǔn)。所以我覺得礦泉水瓶是一個符合當(dāng)代審美的器具，把它引進(jìn)到我們當(dāng)下的插花里面，對器具、對這種審美，其實也是一種認(rèn)同。

因此，大家會看到，中國的瓶花藝術(shù)從唐興起，傳承至今，歷經(jīng)千年，每個朝代都有各自特點，是符合當(dāng)代主流的審美價值觀的。當(dāng)然，其中也包括各種材質(zhì)、器型與風(fēng)格的花瓶。

占景盤，可以說是因插花而生的專用“花瓶”，確切地說，還不能稱之為“瓶”，而是一件花器。在《清異錄》中記載了“高配版”的占景盤：

郭江州有巧思，多創(chuàng)物，見遺占景盤，銅為之，花唇平底，深四寸許，底上出細(xì)銅殆數(shù)十，每用時，滿添清水，擇繁花插筒中，可留十余日不衰。

這段文字是說，在五代時候，有一個叫郭江州的人，此人特別有巧思，設(shè)計了一個用來插花的盤子，即占景盤，且是銅制的。在盤底上生有數(shù)十根細(xì)小的銅管，用的時候，將銅盤里注滿水，把花插到管子里即可，可以保存10多天而不壞。

這件由郭江州贈送給陶谷的占景盤，雖然現(xiàn)在已經(jīng)看不到實物了，但它的出現(xiàn)，必然有其確切的需要，人們才會去設(shè)計、創(chuàng)造它。這說明在郭江州的時代，如果用盤子或盆插，怎么讓花“站”起來成為迫切要解決的事情。所以這一時期開始出現(xiàn)了占景盤，在盤子底部加上小管子，這樣就可以把花插在管子里了。這說明此時插花慢慢地繁盛起來了，大家迫切地想讓花豎起來造型的時候，才會出現(xiàn)這樣的東西，也就是說占景盤其實是為了順應(yīng)大家插花的需要。

在此前后，我們發(fā)現(xiàn)了很多實物，都是用來管束花枝的。五代時期的龍泉青瓷就出現(xiàn)了五管的占景盤，臺北故宮博物院也藏了一件有31孔的青瓷碗花器，浙江也出土了一個簡易版的占景盤——青瓷“多管花插”，這說明陶瓷材質(zhì)的占景盤已經(jīng)普及到了民間。

除了占景盤，陶瓷材質(zhì)的花器在初唐就已經(jīng)有史料記載了?！肚瀹愪洝分械摹痘ň佩a》第四錫專講“玉缸（貯）”。此處的“玉缸”其實并非字面意義上理解的“用玉做的缸”，而是“潔白的瓷器”，因為唐代很少能燒出潔白的瓷器。據(jù)史料記載，當(dāng)時在浮梁地區(qū)（即今景德鎮(zhèn)），有人燒出了潔白的瓷器，就被送到長安獻(xiàn)給了唐高祖李淵，當(dāng)時就把這種瓷器稱為“假玉器”。玉缸是皇帝才能有的，只有帝王用的器具才能用來插花。

李漁之“撒”

宋時，官窯花器碗里面堆塑了一個蓮房，蓮心有一個可以用來管束花枝的小孔，看似瓶子，但它其實是一個碗。再往后發(fā)展，就比較成熟了，五孔花插變得特別常見。這其實都是從占景盤延續(xù)下來的。

其實，占景盤雖然在宋代已經(jīng)變得常見，但更常見的還是各種花瓶。在周密的《武林舊事》里提到，淳熙六年（1179年）三月十五日，太后去賞花，“又別翦好色樣一千朵，安頓花架，并是水晶、玻璃、天青汝窯、金瓶”。意思是剪了1 000朵花，安置在花架子上，有水晶、玻璃、天青汝窯、金瓶等各種各樣的瓶子。由此可見，此時不僅有各種材質(zhì)的花瓶，且已經(jīng)有專為插花而制作的花瓶了。

到了明代，花瓶的瓶口也出現(xiàn)了5孔、6孔、7孔這樣的花器。正是這個時候，出現(xiàn)了一位插花史上非常有名的人——金潤，并編撰了插花藝術(shù)理論著作《瓶花譜》。他主張花器要清素，冬日花器內(nèi)已開始用錫替子（即內(nèi)膽）。為何要用錫替子呢？因為用錫做內(nèi)膽可以防止冬天水凍把青銅器給凍壞了，而且收口的內(nèi)膽還可以管束花枝。

這種管束花枝的方法被李漁改進(jìn)成“撒”。撒是專為插花而生的一種“工具”，是由清代文學(xué)家、美學(xué)家李漁發(fā)明，專門用來管束花枝的。李漁說，“所謂撒也，以堅木為之，大小其形，勿拘一格，其中則或偏或方，或為三角形，但須圓形其外，以便合瓶。”撒，就是用一塊硬木頭來做，做大做小無所謂。在它中間開一個洞，這個洞可以是菱形、方形，或者三角形，但是外面一定是圓的，以便能夠很方便地放進(jìn)瓶口里面。其實，這跟高濂所說的“入內(nèi)收口，作一小孔，以管束花枝，不令傾倒”是一個道理，只不過李漁給了它一個后起的概念叫“撒”，讀“sā”，在明代被賦予了新的含義：塞進(jìn)去。尤其是在《西游記》里面多用到這個字，如“那呆子把釘耙撒在腰中”“那大圣早已跳出門前，將扇子撒在腰間”，即是豬八戒把釘耙塞進(jìn)腰中，孫悟空去偷芭蕉扇時把扇子塞在腰間。李漁就借鑒了“撒”的“塞進(jìn)去”之意，將其變成了插花用的“撒”。

李漁曾特別提到“瓶撒”，就是瓶子里面用撒來管束花枝。他說，插花選花材一定要選“其枝梗之有畫意者，隨手插入，自然合宜，不，則挪移布置之力不可少矣”。如果插進(jìn)去角度不好，就換一個角度。所以構(gòu)思、布置，如何安頓它，這個功夫不能省。

明代是中國瓶花的最高峰，此時不僅確定了中國瓶花的構(gòu)型原則，也定下了審美標(biāo)準(zhǔn)?；蛘吒_切地說，應(yīng)該是明代中晚期，也就是金潤、張謙德《瓶花譜》、佚名《瓶花三說》和袁宏道《瓶史》所代表的瓶花。

造極之清宮花瓶

到了清代，插花迎來了一個繁盛時期，現(xiàn)在可以在清代皇宮遺留下來的藏品或陳設(shè)中看到各式各樣的花器，包括青銅器、玉器等，以及很多瓶口作了精美的纏枝花草或孔洞的“內(nèi)膽式”花器，而且其中還專門有一類花瓶。

最有意義的是，雍正帝和乾隆帝還曾親自設(shè)計了堪稱歷史上最具有設(shè)計感、最奢華的多功能“花籃”和玉琮“花瓶”。

我們從直上直下的占景盤到青瓷盤的管子，到后來碗、盤子里的小孔，一直到后面青銅器里的內(nèi)膽收口，再到李漁的撒，清宮的內(nèi)膽，這就是我們中國人一直在用的插花的管束方法，也是我們專為瓶花發(fā)明的中國式“花器”。

我們講中國瓶花的審美原則、審美標(biāo)準(zhǔn)，中國的瓶花，不管用什么器具，無論置于什么空間，其審美標(biāo)準(zhǔn)才是最重要的。時代在變化，我們也要應(yīng)時而變，現(xiàn)在要插現(xiàn)代的花，研究它只是研究它的歷史文化、發(fā)展變化，繼承其審美標(biāo)準(zhǔn)，知其如何處理花材、如何延續(xù)至今。今天的空間、花材、花瓶，我們應(yīng)如何以古人之法將其承續(xù)，以便用我們所理解的方式來做瓶花，為今天的生活、空間服務(wù)。這才是我們的目的。

而且，對于瓶花藝術(shù)的技法，我們學(xué)習(xí)的目的并非拿來炫耀，不能把功夫用在技能上，而更應(yīng)該投入在藝術(shù)修養(yǎng)上。技法很重要，但技法絕非最終目的，技法是為了實現(xiàn)我們的藝術(shù)追求，僅僅是一個手段而已，而不是終點。

對話徐文治

Q：當(dāng)下的瓶花跟中國傳統(tǒng)瓶花是一個概念嗎？您曾提出“瓶花為何？瓶花何為？”的思考，請分享一下您的理解和思考。

A：當(dāng)下的瓶花和中國傳統(tǒng)瓶花是兩個不同概念。中國傳統(tǒng)瓶花是指從唐宋以來一直發(fā)展到明代，逐漸成熟的一個植根于中國傳統(tǒng)文化審美背景下的視覺藝術(shù)和插花藝術(shù);而當(dāng)下的瓶花是人們基于中國傳統(tǒng)瓶花審美體系的理解，結(jié)合個人的藝術(shù)追求所插制出來的藝術(shù)作品。

研究“瓶花為何”，需要我們先深入研究中國傳統(tǒng)瓶花，理清其脈絡(luò)，自然就明白了應(yīng)該接受和繼承的東西。只有研究透了，我們才能發(fā)展，進(jìn)而做出符合當(dāng)下大眾審美的瓶花作品。

而“瓶花何為”，又是研究中國傳統(tǒng)瓶花首要回答的問題：插花是為了什么？中國的瓶花和別的插花有什么不同？中國傳統(tǒng)瓶花不是為了供奉神佛，首先其追求的是我們的護花傳統(tǒng)，是對花材的愛惜，正因這樣，中國傳統(tǒng)文化中才遺留了很多關(guān)于養(yǎng)花技法的記載;其次是為了裝點生活環(huán)境。瓶花是日常生活空間里的點綴，而文人對瓶花提出了更多要求，除了美化環(huán)境，也要彰顯文人的生活態(tài)度和情趣。所以，瓶花不是一個簡單的插制過程，不是單指一種技法，而是一門綜合藝術(shù)，也是一種生活藝術(shù)。從這兩個角度探討瓶花，也許就抓到了中國傳統(tǒng)瓶花的脈門，從而感受到它的脈搏和它的美。

Q：古人的生活方式和家居風(fēng)格早已成為過去，那么當(dāng)下應(yīng)如何將瓶花運用于現(xiàn)代家居空間及其他空間呢？

A：瓶花與家居空間的裝飾搭配，其實不存在傳統(tǒng)和現(xiàn)代之分。因為傳統(tǒng)的家居環(huán)境跟現(xiàn)代空間都具有多樣性。相較而言，裝飾背后的審美、情緒才是最重要的。所以，“如何讓瓶花融入家居環(huán)境”是對藝術(shù)家的第一要求。

瓶花藝術(shù)家首先要解決對空間的理解，如空間的色彩、燈光、布局、家具等，所有東西都需要深思熟慮，才能協(xié)調(diào)花器、花材與空間的融合，才可能插出適合這個空間的瓶花藝術(shù)作品。

此外，插花還涉及跟主人的配合，例如會不會對花粉過敏？有無宗教信仰或個人禁忌？如果不解決這些問題，花插得再好也沒有用。因此，空間的布局絕非一個簡單的插花，而是一個系統(tǒng)體系。

我們一直在研究中國傳統(tǒng)瓶花能不能融入現(xiàn)代空間，如果不能適應(yīng)就會被淘汰。為此，我們進(jìn)行了長期實踐，在宮殿建筑、寺廟、園林、現(xiàn)代美術(shù)館，甚至大賣場、辦公區(qū)等都做過插花展陳設(shè)計。實踐證明，中國傳統(tǒng)瓶花與現(xiàn)代空間是完全能夠有機結(jié)合的，甚至可以為空間添彩增色。所以，最主要還是在于提升藝術(shù)家個人的修養(yǎng)，讓中國傳統(tǒng)瓶花真正地融入當(dāng)下生活。

Q：插花應(yīng)如何選擇花器？

A：花器的器型非常多，無論是古典的還是現(xiàn)代的。根據(jù)明代瓶花史料，我們可以看到很多流傳下來的傳統(tǒng)器型，后來也出現(xiàn)了由“非花器”“變形”而來的古雅花器，例如乾隆將祭祀的禮器玉琮“加工”成花器。

所以，花器是一個非常值得深入探討的話題。無論是過去的青銅器、瓷器，還是現(xiàn)代的高古陶瓷，甚至工業(yè)化生產(chǎn)的器具，都可以用來插花。

Q：請您談?wù)劵ú呐c花器搭配的技巧。

A：花材和花器的搭配是一個難題。

花器只是一個承載物，花材才是最重要的，其形態(tài)、長勢、特點才是瓶花藝術(shù)出發(fā)的基礎(chǔ)，如果不從花材出發(fā)，那么討論插花、器型就沒有意義。

天下沒有兩片相同的葉子，也不可能有兩根相同的枝子。所以枝材與花器的搭配具有唯一性。只有找到合適的花器，才能凸顯枝子的生機、美態(tài)。這才有了沈復(fù)在《浮生六記》中提到的，插花時枝子“必先執(zhí)在手中，橫斜以觀其勢，反側(cè)以取其態(tài)。相定之后，剪去雜枝”。所以，花材是最重要的。

插花所有的搭配、設(shè)計、藝術(shù)追求以及藝術(shù)加工，都需在符合枝材自然生長姿態(tài)的前提下創(chuàng)作。所以，插花搭配技巧就在于：找到枝材的生機和生長姿態(tài)，通過個人藝術(shù)素養(yǎng)，插出它最美的姿態(tài)，就是一件最好的瓶花藝術(shù)作品。