繪本閱讀中的思維構(gòu)建

高淑琳

【摘要】本文通過理清繪本的概念以及分析繪本“圖文合奏”的敘事藝術(shù)，結(jié)合影響創(chuàng)造性思維發(fā)展的元認(rèn)知技能，指出繪本閱讀能夠引導(dǎo)兒童反思認(rèn)知活動，并幫助兒童學(xué)會整合優(yōu)化不同信息，提高元認(rèn)知水平。

【關(guān)鍵詞】繪本;兒童;圖文合奏;創(chuàng)造性思維;元認(rèn)知

繪本閱讀在兒童文學(xué)中占有重要地位，本文將通過理清繪本的概念以及分析繪本“圖文合奏”的敘事藝術(shù)，結(jié)合影響創(chuàng)造性思維發(fā)展的元認(rèn)知技能，探討繪本的“圖文合奏”對兒童創(chuàng)造性思維發(fā)展的影響。

一、什么是繪本，什么是“圖文合奏”的敘事藝術(shù)

（一）繪本

“繪本”一詞起源于日本，英文為“Picturebook”，即圖畫書。許多學(xué)者給繪本下過定義，如著名出版史專家芭芭拉·巴德認(rèn)為：“圖畫書是由經(jīng)過整體設(shè)計的文字和插圖組成的一種圖書，是手工藝品和工業(yè)制品的融合，是社會、文化和歷史的文本記錄。最重要的一點，圖畫書是兒童的一種經(jīng)歷和體驗。圖畫書是一件藝術(shù)作品，它靠插畫和文字共同敘事，由對開的頁面展現(xiàn)場景，靠翻頁呈現(xiàn)戲劇效果。圖畫書有無限的可能?！泵绹鴪D書館協(xié)會為凱迪克獎界定的圖畫書標(biāo)準(zhǔn)是：“兒童圖畫書與其它圖文并茂的圖書不同，它旨在為兒童提供視覺的體驗。它依靠一系列圖和文字的互動來呈現(xiàn)完整的故事情節(jié)、主題和思想?！比毡尽艾F(xiàn)代繪本之父”松居直將繪本定義為：“用再造的方法，把語言和繪畫兩種藝術(shù)，不是特性的綜合在一起，形象地表現(xiàn)為書這種特殊的物質(zhì)狀態(tài)?！蔽覈鴥和膶W(xué)研究者及繪本作家彭懿則指出：“繪本是用圖畫與文字來共同敘述一個完整的故事，是圖文合奏的?！本C上可知，繪本雖有種種定義，但它們有一個共通點，即繪本是用圖畫與文字一起講故事的書。本文將以此概念為出發(fā)點，論述繪本敘事藝術(shù)中的“圖文合奏”對小學(xué)低段學(xué)生思維發(fā)展的影響。

（二）繪本“圖文合奏”的敘事藝術(shù)

繪本不是簡單的插圖版故事書，繪本有其獨特的敘事藝術(shù)。形式上，藝術(shù)家通過對書的尺寸、形狀、紙張、封面以及圖畫的邊框、圖與文的相對位置、字號、顏色、線條的形狀、媒材等的選擇營造不同的氛圍，表達不同的主題。風(fēng)格上，藝術(shù)家借用風(fēng)格傳統(tǒng)和風(fēng)格慣例來傳達意義;視覺對象上，視覺對象的意義和象征會引起不同的語境，而其意義又與讀者的主觀興趣、文本敘事、讀者對圖畫的功能和內(nèi)容的期待、視覺對象之間的關(guān)聯(lián)以及圖畫額外提供的信息有關(guān)，其象征則需要讀者從已掌握的知識和傳統(tǒng)的文化假設(shè)中獲取意義?？梢?，繪本的敘事藝術(shù)非常復(fù)雜，本文將重點論述繪本敘事藝術(shù)中的“圖文合奏”，即圖畫和文字如何互相完善從而創(chuàng)造出圖畫書獨有的敘事藝術(shù)。

1.圖畫和文字互相完善

繪本中的圖畫和文字并非相互映照的，如果將它們分開來看，讓讀者只看圖畫不看相應(yīng)的文字，或者只看文字不看相應(yīng)的圖畫，大多數(shù)讀者都會對故事產(chǎn)生誤解。這表明：從圖畫書敘事的整體效果來說，文字和圖畫的貢獻方式是不同的。沒有相應(yīng)的文字提供語境，讀者便會誤解圖畫中的視覺信息。如《兔子先生和美好的禮物》一書中，插圖只能傳達“看”的行為，卻不能說明“看”的理由，沒有了相應(yīng)文字，整個故事就失去了意義。以此類推，圖畫在支撐文字的同時也能改變文字的意義。如莫里斯·桑達克的《野獸國》，大部分讀者聽到此繪本時，都會覺得這對孩子來說是個恐怖的故事，因為他們沒有看到桑達克繪制的野獸，只能從自己的記憶中想象出可怕的野獸形象。但當(dāng)他們看到桑達克筆下圓圓的、可愛的野獸，兇惡的反而是張牙舞爪的麥克斯時，都會改變自己的看法。在這里，圖畫改變了整個故事的意義。

一方面，圖畫能為讀者提供兩種類型的視覺信息：一是文字所暗示對象的類型，二是被指涉的類型中的特定對象，圖畫界定了文字;另一方面，文字為圖畫提供語境，確定圖畫的意義。文字告訴讀者，哪些視覺對象重要，哪些不重要。此外，文字為讀者提供“認(rèn)知圖譜”，幫助讀者識別場景中的元素及場景本身。由此可見，圖畫能夠改變文字的意義，文字也能改變圖畫的意義，但文字和圖畫都是不完整的，它們必須互相完善，從而構(gòu)成整體意義。用羅蘭·巴特的話來說，即它們在更高的層次中達成統(tǒng)一，那是故事的層次。

2.圖畫和文字的對立

由于圖畫和文字傳達的信息都不完整，且常為不同方面的、有對抗性，會互相揭發(fā)，產(chǎn)生反諷的效果。繪本中有兩種特定類型的反諷：第一種是圖畫的相對客觀性和文字的相對主觀性的距離;第二種是故事時間的流動性和圖畫時間的永久凝固性之間的距離。首先，文字總是代表著某種主觀態(tài)度，如“椅子是舒適的”這句話代表了一種主觀態(tài)度;“這是一張椅子”這句話看上去客觀，但仍然代表了說話人的一種態(tài)度，而排除了其它態(tài)度的可能。但圖畫卻不能直接表明某種態(tài)度，因為它與其所代表的實物是相似的，它只能通過它所創(chuàng)造的意象來暗示態(tài)度。我們觀看圖畫時，如果把臉貼到畫上，是看不到圖畫的，所以觀者必須與視覺對象保持一定距離。文字的相對主觀性和圖畫的相對客觀性之間的距離，產(chǎn)生了一種特殊的張力。

其次，“圖畫本質(zhì)上沒有時間，只能描繪停止的動作——從時間流中截取出來的某個特定的瞬間——所以圖畫和故事的時間序列之間有一個反諷的距離。”圖畫暗示的時間是一個高潮點到另一個高潮點，是一個個停止的瞬間，文本描述的時間卻是更為流暢的漸變，從中展現(xiàn)了同一個空間中的兩個不同景象。

3.圖畫和文字的對位模式

對位是一種音樂表現(xiàn)手法，指把兩個或幾個有關(guān)但是獨立的旋律合成一個單一的和聲結(jié)構(gòu)，而每個旋律又保持它自己的線條或橫向的旋律特點。佩里·諾德曼把“對位”應(yīng)用在繪本的圖文關(guān)系中，指的是文字和圖畫各有其獨立性，分別敘述不同的東西，但整體上又共同構(gòu)成一個和諧完整的故事。

二、創(chuàng)造性思維

（一）什么是創(chuàng)造性思維

什么是創(chuàng)造性思維？學(xué)術(shù)界對此仍未取得一致意見，其中比較有代表性的有：吉爾福特、沃拉斯以及韋特海默關(guān)于創(chuàng)造性思維的論述。吉爾福特認(rèn)為，發(fā)散思維是創(chuàng)造性思維的核心，即在一個問題中尋求多種答案或多種解題方法的思維，這種思維代表了人的創(chuàng)造力，有變通性、流暢性、獨特性三個特征;沃拉斯指出，創(chuàng)造性思維是一個過程，有準(zhǔn)備期、醞釀期、明朗期和驗證期四個階段;韋特海默將“格式塔心理學(xué)”理論應(yīng)用在創(chuàng)造性思維的研究中，認(rèn)為創(chuàng)造性思維是打破舊的完形，發(fā)現(xiàn)新的完形。