中國傳統(tǒng)音樂形式“坐部伎”在福建南音中的遺存和樂器考究

王一鳴

中華文化源遠(yuǎn)流長，在漫長的音樂歷史長河中，福建南音可謂獨(dú)樹一幟，被音樂學(xué)家譽(yù)為“音樂的活化石”。其樂器形制之古老。藝術(shù)史料之豐富令人嘆為觀止。更有甚者，其演奏形式令音樂研究者產(chǎn)生無限聯(lián)想，在看過傳統(tǒng)南音演奏形式的人們都會(huì)對(duì)其演奏形式有一種似曾相識(shí)的感覺，仿佛從歷史的煙波中走來。

南音“上下四管”的排列即“上四管”：琵琶、三弦、洞簫、二弦，“下四管”即：響盞、小叫、四寶（亦稱：四塊）、雙鈴的演奏座位的排列方式與魏晉時(shí)期的敦煌壁畫是相似的，也是中國現(xiàn)存保留這種演奏坐序的唯一樂種（圖1）。

但單從演奏坐序的排列并不能斷定福建南音的打擊樂群組演奏形式便是“坐部伎”演奏形式，本文試圖從幾個(gè)反方面進(jìn)一步論述福建南音打擊樂群組與“坐部伎”音樂的關(guān)系，更進(jìn)一步從理論上尋求其相同點(diǎn)，為今后的音樂考古工作提供理論支持。

一、福建南音“下四管”樂器及南音其它打擊樂器考究

福建南音中保留著以南音“下四管”即響盞、小叫、四寶、雙鈴及拍板、云鑼、扁鼓的打擊樂群組（圖2）。

響盞：由小鑼、鑼筐、及竹擺紙質(zhì)鑼槌頭組成，演奏時(shí)與琵琶指法同步。屬于鑼的一種，鑼是中國古老且常見的民族樂器，福建南音所使用的“響盞”號(hào)稱為最小的鑼，由于體積較小，難以拿在手上演奏，所以把它放置于竹制鑼筐（箍）內(nèi)，以方便擊打。響盞鑼為銅質(zhì)，直徑約6厘米，高度約1厘米，演奏時(shí)左手持響盞箍，右手執(zhí)竹制鑼槌按琵琶指法擊打，逢拍位休止。

小叫：也稱為小叫鐸。由木魚、小鑼組成，演奏時(shí)與響盞組成前后半拍關(guān)系。木魚擊點(diǎn)在樂曲重拍（即拍位）位置，且與響盞演奏形成“金木不同鳴”效果，即小鑼響時(shí)木魚不響，木魚響時(shí)小鑼不響。它和晉劇“狗娃子”相類似，但比“狗娃子”略小。小鑼為銅質(zhì)直徑約9厘米，高度約1.5厘米，木魚一般用紫檀、黑檀等密度較大的木材制作，上方寬約7厘米，下方寬約6.5厘米，高度約7厘米，小叫槌采用質(zhì)地較松的木材制作，長度約21厘米，寬約2.8厘米，厚約0.5厘米。小叫的演奏沒有定譜，演奏者根據(jù)樂曲的情緒，或疏或密，或擊或停，自由發(fā)揮，靈活運(yùn)用。

四寶：也稱“四塊”，由四片長寬約25×3CM帶有竹皮的竹片精制而成，兩端保留竹節(jié)，兩兩一對(duì)，執(zhí)左右兩手。演奏時(shí)與琵琶指法同步，有特定指法打擊方式，拍位重音由左右兩手竹片單手合擊。與現(xiàn)存日本正倉院博物館由我國唐朝時(shí)期傳至日本的“四e竹”相同。在福建南音打擊樂群組中，四寶的演奏技巧難度最高，四寶最有特色的演奏是“搖”，它是利用大臂的力量帶動(dòng)手腕將“四寶”搖動(dòng)，產(chǎn)生細(xì)密而均勻的連續(xù)敲擊聲音，并做到強(qiáng)弱變化自如，在琵琶“滾奏”時(shí)四寶用“搖”和之。

雙鈴：即碰鈴，屬于“鐘”的范疇。比現(xiàn)代民族管弦樂隊(duì)所用碰鈴略小，聲音清亮、悠遠(yuǎn)。在福建南音的打擊樂群組中，雙鈴的聲音最為清逸，雖然它只是隨“撩位”輕疏而擊，卻能使樂曲雅意盎然。

拍板：即檀板，由5或者6片木頭組成，中間以繩串之，在樂隊(duì)中起到指揮作用，如敦煌壁畫飛天樂伎所執(zhí)（圖3）、五代南唐顧閎中《韓熙載夜宴圖》（圖4）、泉州大開元寺鎮(zhèn)國塔基座《天人贊?jì)Q圖》（圖5），形制一致。其演奏方式與《宋史·樂書》中對(duì)漢代“相和歌”的描述：“絲竹相和，執(zhí)節(jié)者歌”的演繹方式極為相似。古人認(rèn)為源自兩晉南北朝，為清商樂所用的節(jié)鼓?！端螘分尽罚?02～479年）載：“傅玄節(jié)賦云：黃鐘唱哥（歌），九韻興舞，口非節(jié)不詠，手非節(jié)不拊?！庇州d：“魏晉之世……，有宋識(shí)善擊節(jié)倡和。”至盛唐（672～741年）拍板已十分盛行。唐《樂府雜錄》載：“拍板本無譜，明皇遣黃幡綽造譜，乃于紙上畫兩耳以進(jìn)?！崩盥』唤鈫柶涔?。對(duì)曰：“但有耳道，則不失節(jié)奏也?！薄稑犯s錄》還記載，當(dāng)時(shí)的“云韶樂”“清樂部”“鼓架部”“龜茲部”“胡部”都有拍板。在“俳優(yōu)”還有“鐵拍板”。拍板究竟有幾板？明代王驥德《曲律》中說：“……古有用九板，今六板或五板?！薄吨袊魳肺奈锎笙怠じ拭C卷》刊載敦煌壁畫樂舞圖的拍板，有九板、六板、五板、四板不等。福建南音用五板。過去用幾板已無從稽考。泉州大開元寺的主殿、戒壇和東西塔須彌座都有手持拍板的飛天樂伎（圖6），木雕的為五板，石雕的為六板。這些都是南宋以前的雕刻作品。可見南音拍板歷史之悠久，拍板在中國其它古樂種中早已佚失，唯獨(dú)保存在福建南音中，一直延續(xù)著中華古老音樂的傳統(tǒng)。

云鑼：又名云轍，云璈。始于唐，流行于宋。最早在南音樂隊(duì)中也廣泛運(yùn)用，在建于唐垂拱年間的泉州大開元寺“桑蓮法界”（主殿）斗拱及“甘露戒壇”藻井上的妙音飛天造像皆有云鑼演奏形象（圖7）。

在閩南地區(qū)最早的南音社團(tuán)，晉江深滬御賓南音社解放初期仍舊保留云鑼演奏，泉州的安溪、德化、永春、洛江等地區(qū)的南音組織中至今保留。

扁鼓：鼓是我國歷史悠久的民族樂器之一，其種類繁多。福建南音使用的“扁鼓”是其中一員，鼓面直徑約為20～22CM，高度約為5CM。手持演奏，現(xiàn)廣泛運(yùn)用于福建南音的演奏中。在演奏中，扁鼓能起到調(diào)和各種打擊樂器音色的作用。與其它幾件打擊樂器相比較，扁鼓音色較為溫和，和四寶一樣有較好的融合性，所以在演奏“疊拍”樂曲的時(shí)候，用它代替“無撩位可擊”的雙鈴來打擊“拍位”，以保證下四管的完整。

以上七種打擊樂器組成了福建南音的打擊樂群組。

二、南音音樂與“坐部伎”音樂的關(guān)系

《新唐書·禮樂志十二》對(duì)“坐部伎”及“立部伎”音樂（樂舞）的描述：“又分樂為二部：堂下立奏，謂之立部伎，堂上坐奏，謂之坐部伎”。唐，段安節(jié)《樂府雜錄·雅樂》：“在樂懸內(nèi)，已上謂之坐部伎”。唐，白居易《立部伎》詩：“堂上坐部笙歌清，堂下立部鼓笛鳴?！钡任墨I(xiàn)說明，在唐朝時(shí)期宮廷燕樂已有坐部伎、立部伎之分，與敦煌莫高窟壁畫之描繪基本吻合，與福建南音演奏現(xiàn)狀也基本吻合。但我們不能單純從演奏形式上就簡單判斷南音屬于唐樂，更應(yīng)從音樂本體加以區(qū)分。根據(jù)《新唐書》《舊唐書》對(duì)坐部伎音樂的劃分，坐部伎音樂共有六部，即：《燕樂》（包括《景云樂》《慶善樂》《破陣樂》《承天樂》）、《長壽樂》《天授樂》《鳥歌萬歲樂》《龍池樂》暨《小破陣樂》。而南音現(xiàn)存文獻(xiàn)中有大量曲牌（宮調(diào)曲牌）是燕樂特有曲牌。由此也可佐證福建南音屬于“燕樂體系”或具有燕樂遺風(fēng)的學(xué)術(shù)論斷。

綜上所述，南音包含“下四管”的打擊樂群組的演奏方式是符合我國古代音樂對(duì)“坐部伎”音樂特征及演奏方式的描述的。本文的研究方向旨在起到拋磚引玉的作用，希望在今后的研究工作中爭取進(jìn)一步地完善，并得到音樂屆、學(xué)術(shù)界同行的批評(píng)指正，為福建南音溯本求源的學(xué)術(shù)研究作進(jìn)一步的推動(dòng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]齊魯書社：《宋書·樂志》，1982-11出版。

[2]黃翔鵬：《“弦管”題外談》《中國音樂》，1984年第二期。

[3]白刃：《古樂南音故鄉(xiāng)情》《人民日報(bào)》，1984.3.17。

[4]陳美娥：《中原古樂史初探》，中國廣播電視出版社 1993年出版。

[5]劉鴻溝：《閩南音樂指譜全集》，菲律賓金蘭郎君社發(fā)行，1953年。

[6]上海古籍出版社：《樂府雜錄》校注，2015月10月。

[7]大象出版社：《中國音樂文物大系·甘肅卷》，1998年9月。

[8]現(xiàn)代教育出版社，中國出版集團(tuán)：《新唐書·禮樂志》，2011年5月。

[9]敦煌研究院：《中國敦煌》，鳳凰出版?zhèn)髅郊瘓F(tuán)、江蘇美術(shù)出版社，聯(lián)合出版，第88頁。

[10]敦煌研究院。《中國敦煌》，鳳凰出版?zhèn)髅郊瘓F(tuán)、江蘇美術(shù)出版社，聯(lián)合出版，第131頁。

[11]趙為民：《試論蜀地音樂對(duì)宋初教坊樂之影響》，《音樂研究》，1992年1月。

[12]楊蔭瀏：《中國古代音樂史稿》[M]，人民音樂出版社出版。

[13]袁靜芳：《對(duì)泉州南音歷史源流的幾點(diǎn)思考》《兩岸論弦管》，中國戲劇出版社出版，2006年9月。

[14]陳瑜：《晉北地區(qū)民間道教科儀音樂研究》[M]，人民音樂出版社出版，2015年。

[15]泉州市教育局，泉州市文化局：《泉州南音基礎(chǔ)教程》，福建人民出版社，ISBN978-7-211-06055-9。