傳統(tǒng)粵劇文化的當(dāng)代演變創(chuàng)新
——廣西南曲的創(chuàng)作研究

梁云婷 張?；?宋熙

（廈門大學(xué)，福建 廈門 361000）

自 2006年粵劇被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)行列中后，粵劇為大眾所知，然而在瀏覽相關(guān)文獻時，曾作為有爭議的傳統(tǒng)粵劇發(fā)源地之一的廣西，相關(guān)的廣西粵劇資料遠不如粵港澳地區(qū)。筆者在對廣西粵劇與傳統(tǒng)粵劇的對比探尋中，發(fā)現(xiàn)了由廣西粵劇演變的新曲種——廣西南曲，由于該曲種尚未廣泛傳播，文獻資料更是稀缺，我們希望通過對傳統(tǒng)粵劇文化在廣西演變而成的廣西南曲的介紹，讓廣西南曲這一新曲種得到更多的關(guān)注和發(fā)展。

一、粵劇在“兩廣”

（一）粵劇在廣東

粵劇，就其稱謂而言，舊稱“廣府大戲、大戲”，據(jù)部分資料顯示：對“粵劇”的稱呼來自外國人與華僑口中，舊時他們把“大戲、廣府大戲”稱“CantoneseOpera”，即廣州語的戲曲劇，漸漸被合譯成“粵劇”，而這一稱謂自廣州八和會館的成立而被人普遍使用[1]。

源自南戲的粵劇，是融合明清以來流入廣東的不同劇種的海鹽、昆山、弋陽、梆子等諸腔以及珠三角地區(qū)有如嶺南民歌小調(diào)以及廣府說唱藝術(shù)而逐步形成的 劇種。這些優(yōu)秀外來劇種的南下匯演，被當(dāng)時廣東戰(zhàn)略地位帶來的社會經(jīng)濟和政治地位提升所吸引而來。受到當(dāng)時戲劇的影響，當(dāng)時的佛山人泛起對演戲的熱潮，遂吸收本地的民間說唱文學(xué)和音樂形成初始的本地班，廣東佛山也多被認(rèn)證為粵劇的起源地。嘉靖年間，受限于朝廷的海禁，廣州作為曾經(jīng)紅極一時的通商口岸逐漸衰落，外來戲班數(shù)量急劇下降，取而代之的是本地戲班的繁忙演出；為方便培訓(xùn)和管理戲子，作為最早粵劇行業(yè)組織的瓊花會館也就應(yīng)運而生了，瓊花會館的誕生也就證實了廣東佛山當(dāng)時為粵劇的發(fā)展中心這一事實。

（二）粵劇進廣西

由于廣西桂東南地區(qū)與廣東方言相通，皆是使用粵語，加之粵東和粵西地區(qū)有看戲、酬神戲的習(xí)俗，粵劇進入廣西成為其中的一份子；在外來因素與當(dāng)?shù)爻渥愕娜罕娀A(chǔ)和戲劇環(huán)境的鋪墊之下，粵劇遂形成具有當(dāng)?shù)氐赜蝻L(fēng)情的廣西粵劇。廣西粵劇較于傳統(tǒng)粵劇的革新之在于廣西是多民族聚集地。廣東粵劇在發(fā)展中逐漸商業(yè)化，戲種偏向文戲、唱腔也追求精致；與廣東不同，廣西的多民族語言的復(fù)雜性決定了其本土文化的多樣，廣西粵劇注陽剛之氣，并融入壯族的特點[2]以及多重少數(shù)民族的特色。廣西粵劇，又稱下四府粵劇，在革新中重視保留南派戲劇的特征，是傳統(tǒng)粵劇精髓的衍長，其在粵劇發(fā)展中的地位是不容忽視的。

二、廣西南曲的確立

（一）定名與創(chuàng)作

廣西南曲是廣西粵語地區(qū)的一個新生曲種，它以粵語方言說唱的形式來敘述大眾所喜聞樂見的事情。其曲牌汲取了廣東粵曲（南音）的音樂元素，結(jié)合梧州一帶的方言民歌小調(diào)，曲調(diào)屬性既具有強烈的敘事功能，又具有抒情的歌唱性，曲調(diào)風(fēng)格既華麗委婉，又樸實自然活潑清新，自成一格地成為粵西地區(qū)色彩濃郁的曲藝新品種。最初，《香蓮傳》在在第五屆“南山杯”全國曲藝新人新作展演匯報演出中，以“南音說唱”曲種報送，為避免與福建南音和粵曲南音相混淆，經(jīng)中國曲協(xié)、廣西曲協(xié)的專家與作者商討后，決定將《香蓮傳》定為“廣西南曲”曲種?！皬V西南曲”也因此得名。

作為一個新創(chuàng)立的曲種，廣西南曲從最初出現(xiàn)到逐步形成一個較為固定的形式的過程，其中經(jīng)過了大量的修改和完善。但由于廣西南曲仍處于發(fā)展的狀態(tài)，其曲牌、表演形式以及它在表演方面的藝術(shù)特點，仍有待在未來獨立作品的創(chuàng)作準(zhǔn)備中逐步地確立下來，從而形成最終的風(fēng)格。因此，對于廣西南曲的作者和創(chuàng)作單位，如何通過每一部作品的創(chuàng)作，從中提煉出最有特點的元素，從而形成一種包含有梧州地方特色元素的曲藝形式的獨特風(fēng)格，是創(chuàng)作者們持續(xù)的責(zé)任。目前廣西南曲已經(jīng)成型的作品有《香蓮傳》和《青山永駐愛民心》。

（二）廣西南曲藝人

廣西南曲以“說”和“唱”為主要的藝術(shù)表現(xiàn)手段，把敘述故事與扮演人物的角色相結(jié)合，以“一人多角”的方式，由一位演員演繹不同的角色，將形形色色的人物和各種各樣的故事通過表演傳達給觀眾。在敘述故事中，為了把故事中人物的行動、語言以及內(nèi)心活動表現(xiàn)得更鮮明，演員除了要演繹出不同的角色的動作特征，還需要表現(xiàn)角色細(xì)微的感情變化，達到以情動人的目的，整體效果塑造給觀眾一種身臨其境之感。

廣西南曲要求演員需要具備堅實的說功、唱功、做功和高超的表演能力，在表演的同時，有時還要加入自身對作品理解的創(chuàng)作，使觀眾能被故事中的人物所感染，使事件的敘述引人入勝，增強所演故事的感人力量。在表演過程中，演員要根據(jù)敘事或抒情的需要和對觀眾最佳接受效果的判斷，不斷地對故事情節(jié)的結(jié)構(gòu)、場面的安排、場景的轉(zhuǎn)換、氣氛的渲染、人物的出沒、心理的刻畫、語言的鋪排、聲腔的把握、節(jié)奏的快慢等進行統(tǒng)籌安排，通過適當(dāng)?shù)恼{(diào)度，最終在舞臺上表演出令觀眾心醉的精彩節(jié)目。

三、廣西南曲的表演形式及地方特色元素的運用

（一）廣西南曲的表演形式

“說唱結(jié)合”廣西南曲表演形式的標(biāo)志性特點，因此最初“廣西南曲”又稱

“南音說唱”。截止到目前，廣西南曲一共有兩部成型的作品，除了參加 2019年 6 月第五屆“南山杯”全國曲藝新人獎新作展演的《香蓮傳》之外，還有一部作品是反映廣西壯族自治區(qū)百色市樂業(yè)縣新化鎮(zhèn)百坭村第一書記黃文秀帶領(lǐng)鄉(xiāng)親們致富奔小康的《青山永駐愛民心》。廣西南曲的表演形式體現(xiàn)在語言的使用、音樂曲牌、聲腔、舞臺表演、身段、服飾幾個方面，以下就這兩部作品為例，來闡述廣西南曲的表演形式。

1.語言使用。

廣西南曲是使用標(biāo)準(zhǔn)粵語進行說唱表演的曲種?；浾Z又稱為廣州話，俗稱白話，具有完整的九聲六調(diào)，是中國七大方言之一。根據(jù)調(diào)查，全世界當(dāng)中有三個城市的粵語是最標(biāo)準(zhǔn)的，分別是香港、廣州和梧州。粵語發(fā)源于古廣信，而傳統(tǒng)的說法，包括權(quán)威的《辭?！贰掇o源》以及著名的典籍和近現(xiàn)代、當(dāng)代專家學(xué)者的說法，古廣信均指就是蒼梧郡治的今廣東肇慶開封與廣西梧州，也就是說梧州是粵語的發(fā)源地之一。廣西南曲表演以粵語為標(biāo)準(zhǔn)語言，有說有唱，以唱為主。如廣西南曲作品《青山永駐愛民心》。講述的是廣西壯族自治區(qū)百色市樂業(yè)縣新化鎮(zhèn)白坭村第一書記黃文秀帶領(lǐng)鄉(xiāng)親們致富奔小康的感人故事。情節(jié)生動形象、跌宕起伏。作品中運用了很多粵語字詞，使作品聽起來更加生動形象、有趣。

注：“嘅”翻譯成普通話就是“的”意思，“睇”翻譯成普通話就是“看”的意思，“我地”翻譯為普通話即為“我們”。

注：粵語“麼嘢”翻譯成普通話即為“什么”，“呢個”翻譯成普通話即為“這個”。

粵語方言詞匯的運用，使廣西南曲在當(dāng)?shù)厝寺爜砀由鷦有蜗蟆⒂腥?，這種語言上帶來的親切感，既為廣西南曲增添了不少方言、咬字上的色彩，對粵語方言的傳承也起著重要的作用。

除了粵方言，作品中作者使用了大量的襯詞，襯詞即語氣詞，例如啊、呀、呵、啰、啦、哈等，這是一種表達情感的語言元素，在句子中用于強調(diào)人物情感程度。襯詞作為一種音樂的情感語言，在民間、民族歌曲中擁有獨特的魅力，體現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐拿褡逄攸c和地域色彩，在廣西南曲的作品中，襯詞的使用更加烘托出人物的情緒以及他內(nèi)心的情感世界。

這個片段當(dāng)中，作者運用了襯詞“啊、啰、嘛”等襯詞，有了襯詞的點綴，增添了歌曲的表現(xiàn)力、豐富了意境，使旋律更加綿延、悠長，把情緒烘托得更明顯，表達了鄉(xiāng)親們得知黃文秀遇難的消息后極度悲傷、扼腕嘆息的心情，使得觀眾更好地融入到故事的意境當(dāng)中。

2.音樂曲牌。

《香蓮傳》的作者劉筱媛老師整理了《香蓮曲》《好女腔》《一板一眼腔》《下俚歌腔》及《升天腔》等五個廣西南曲曲牌。這些曲牌和唱腔有的來源于梧州當(dāng)?shù)氐拿窀瑁械母木幾詮V東粵曲，也有新創(chuàng)編的音樂。《香蓮曲》采自梧州藤縣的傳統(tǒng)民歌，《下哩歌腔》采自梧州泗洲島的民歌，《好女腔》改編自廣東南音，《升天腔》改編自廣東粵曲，《一板一眼腔》根據(jù)戲曲板腔體音樂創(chuàng)新。

3.聲腔。廣西南曲運用了粵劇里面的平喉和子喉、真聲和假聲結(jié)合，由于假聲使用高八度來唱，高八度所表現(xiàn)出來的聲線，聽覺上較容易產(chǎn)生優(yōu)美的感覺，使用高八度假聲能很明顯地將女性的特點體現(xiàn)出來；平喉是一種真聲，使用真聲表現(xiàn)時聲音會比較雄厚、粗獷，用平喉去表現(xiàn)老旦或者男性的角色是最佳的選擇。通過這種聲腔的混合運用，就能很好地從聽覺上將人物的男女老少給辨別開來。

以作品《香蓮傳》為例，前半段是講述北宋著名詩人蘇東坡在梧州西江邊與香蓮對詩的故事。在講述這段故事中，演員用真假嗓來塑造故事中蘇東坡和香蓮兩個男女不同的人物，用真聲平喉來演繹蘇東坡，用假聲子喉來演繹香蓮。演員接近自然聲區(qū)真嗓的平喉，聲音渾厚平穩(wěn)，恰到好處地將蘇東坡的氣質(zhì)表現(xiàn)了出來。在演繹香蓮這個角色時，則運用假嗓的子喉，說唱出非常細(xì)膩嬌美而又清亮圓潤的嗓音，凸顯出南方女子的溫柔細(xì)膩。在蘇東坡、香蓮兩人對詩的過程中，角色不斷轉(zhuǎn)換，一人兩角，跳進跳出，子喉平喉的快速轉(zhuǎn)換使得角色切換迅速而自然。由此可見，通過子喉平喉的聲腔轉(zhuǎn)換說唱來表現(xiàn)故事中男女老幼不同角色應(yīng)為廣西南曲表演的一大特色。

提到“說唱”這種表演形式，蘇州評彈和京韻大鼓這兩種歷史悠久的曲藝無疑是非常具有代表性的。二者一般使用一把聲線來演唱，沒有人物的對白，只是通過音調(diào)、語氣、語調(diào)、語速來區(qū)分人物的角色，因此就很難從聽覺上一下子分辨角色間的變換。目前需要確立出一種屬于廣西南曲的獨有的表演形式，它就必須要有自己的表演特點。為達到這些目的，創(chuàng)作者們從這兩個角度思考：如何表演一個故事、如何通過說唱表演，包括表情、動作、身段，從頭到腳要表現(xiàn)出故事里面某一個角色的特點，讓觀眾可以產(chǎn)生一種好像在看很多演員演一臺戲的感受。此外，還要從表演的角度和觀眾更加容易接受和理解這個故事劇情發(fā)展的角度去寫作，從表演、聲腔的運用，包括道具上面進行進一步的確定。通過一系列作品的創(chuàng)作，廣西南曲最終將會將其特點逐步固化，并且作為往后新作品創(chuàng)作和演繹的參照物。

4.舞臺表演。

曲藝是一種感染力很強的說唱形式，要求一個人要身兼數(shù)角，要深入刻畫人物，要通過形體、動作來演出人物的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚七種情感。廣西南曲是一種由傳統(tǒng)粵劇創(chuàng)新演變而來的曲藝形式。廣西南曲的舞臺表演遵循了唱、念、做、打這四種戲曲舞臺表演的藝術(shù)手段和基本功夫，以及手、眼、身、法、步這五項舞臺上演員塑造角色的表演基本技法，將人物的喜怒哀樂等各種情緒和人物的正反面準(zhǔn)確并且淋漓盡致地在面部表現(xiàn)出來。

5.身段。

在演繹傳統(tǒng)粵劇的時候，身段動作幅度一般會比較大，但在曲藝當(dāng)中所表現(xiàn)出來的動作幅度則沒有戲劇這么大。因此，廣西南曲在創(chuàng)作的過程中，就把原本傳統(tǒng)粵劇當(dāng)中大動作幅度的身段簡單化、精細(xì)化，但同時也保留了最基本的傳統(tǒng)粵劇的身段。換言之，就是把一部分傳統(tǒng)粵劇當(dāng)中的身段在曲藝當(dāng)中用語言替代，不再通過動作表現(xiàn)出來。流傳在廣西、廣東和福建地區(qū)的一些曲種，譬如廣東南音、福建南音等，多是以群歌群舞的表演形式來展現(xiàn)身段，單個人的演繹相對較少。專家認(rèn)為，廣西南曲相對于傳統(tǒng)的曲藝來說，它既保留了曲藝當(dāng)中一人多角、跳進跳出、說唱結(jié)合的曲藝表演形式，又在這基礎(chǔ)上適當(dāng)?shù)剡\用了傳統(tǒng)戲劇大動作幅度的身段，既增加了節(jié)目的觀賞性，也令觀眾的視覺沖擊更加強烈，娛樂性也獲得了增強。

6.服飾。

廣西南曲的服飾是在傳統(tǒng)的旗袍原有的基礎(chǔ)上設(shè)計了一個類似于披肩的白色綢緞，從外觀上看形似水袖，在做一些類似于流水的動作時，就能凸顯出一副 水在流動的效果。從而在優(yōu)雅的旗袍上增加了靈動的感覺。

（二）地方特色音樂元素的運用（下俚歌）

下俚歌誕生于美麗雅致、充滿生活情趣的梧州泗洲島，是最具梧州本地特色的地方音樂元素之一。據(jù)考證，泗洲島先人多從湖南遷來，1000 多年前，他們帶來了家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)風(fēng)俗和楚地文化，下俚歌便源自楚國民歌“下里巴人”。到明代，已形成獨具特色的下俚文化。下俚歌是泗洲島上流傳的采用本土語言演唱的山歌，因每句歌詞句末都有“下俚”二字作為襯音。久而久之便定名為“下俚” 并傳承下來。在廣西南曲的創(chuàng)作中，運用了這一獨具梧州本土地方色彩的音樂元素。

譜例中的這個唱段描述了文秀在臺風(fēng)大雨到來之際對村民的囑咐。歌詞中出現(xiàn)了數(shù)詞例”，其讀音與下俚歌中每唱完一句歌詞后那句拖長了的“下——俚”尾音非常相似，在演唱時頗具有一種唱下俚歌的味道，使得廣西南曲增加了一些鄉(xiāng)土氣息，變的更接地氣、親民，地方色彩更加豐富和濃厚。

四、結(jié)語

作為傳統(tǒng)粵劇演變創(chuàng)新而來的新生曲種，廣西南曲不僅在藝術(shù)特征、表演形式上繼承了傳統(tǒng)粵劇的特色和優(yōu)點，還在此基礎(chǔ)上融入了梧州本地的音樂元素—— 下俚歌，既保留了傳統(tǒng)粵劇的味道，又增添了一些梧州本地的鄉(xiāng)土氣息，使廣西南曲更加親民、接地氣。廣西南曲的創(chuàng)作為傳統(tǒng)粵劇的繼承和發(fā)展提供了巨大的幫助，具有一定的社會價值和文化價值，未來，廣西南曲將繼續(xù)秉承繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的宗旨，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品，為繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化貢獻更多力量。