鄭沛琦
(天津理工大學(xué),天津市 300380)
新媒體這三個(gè)字的概念是相對(duì)于傳統(tǒng)媒體而言的,是繼雜志、報(bào)刊、廣播等傳統(tǒng)媒體之后以后發(fā)展起來(lái)的新的媒體形態(tài)。新媒體在當(dāng)今時(shí)代下幾乎普遍化,也可以說(shuō)當(dāng)今時(shí)代形成了“萬(wàn)物皆媒”的景象,人人都可以是影像的生產(chǎn)者,傳播者以及接收者。確切來(lái)說(shuō)新媒體是一種用創(chuàng)新的媒體技術(shù)產(chǎn)生出的媒體形態(tài),例如網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字雜志、數(shù)字廣播等。新媒體技術(shù)是以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ),以網(wǎng)絡(luò)生態(tài)為載體形成一種巨型網(wǎng)鏈,所以與傳統(tǒng)傳播媒介或者媒體技術(shù)相比更加迅捷。較之于傳統(tǒng)媒體,新媒體有它自己的特點(diǎn),新媒體的一個(gè)顯著特點(diǎn)就是可以消解事物邊界,比如它在逐漸消解傳統(tǒng)與非傳統(tǒng)之間的界限,擴(kuò)大甚至改變傳播通道。新媒體和傳統(tǒng)媒體在形式上既有相通性,也有差異。首先,傳播方式差異,傳統(tǒng)媒體更多的是通過(guò)可觸實(shí)物或者可直接視聽(tīng)類的媒體形式傳播;而新媒體是以互聯(lián)網(wǎng)為載體,通過(guò)數(shù)字電子媒體技術(shù)依托各種移動(dòng)終端設(shè)備進(jìn)行傳播。其次,新媒體在傳播速度上也有更大的優(yōu)勢(shì),往往傳統(tǒng)媒體讓觀者看到需要經(jīng)過(guò)一個(gè)漫長(zhǎng)的周期,而在新媒體時(shí)代,信息傳輸效果極為理想。最后,相對(duì)于新媒體,傳統(tǒng)媒體的接收體驗(yàn)感可能會(huì)更有優(yōu)勢(shì),因?yàn)橄鄬?duì)可視化、可觸碰等攝影影像因素會(huì)讓大眾更好地沉浸于信息中,沖擊力更強(qiáng);新媒體則在于大眾接收信息更方便,更直觀,更容易閱讀。不斷創(chuàng)新和突破的媒介使得藝術(shù)群體對(duì)藝術(shù)的載體媒介展開(kāi)方式的觀念也產(chǎn)生出更多的想象,新媒體與藝術(shù)的結(jié)合也使得攝影更加有當(dāng)代性和未來(lái)感。
攝影發(fā)展于變化當(dāng)中,被各種豐富的介質(zhì)影響和滲透著。信息在當(dāng)今社會(huì)是可以高速共享的,包括圖像,甚至圖像的創(chuàng)造、傳播以及消費(fèi)幾乎可以同時(shí)進(jìn)行,這樣的現(xiàn)象不斷刺激著藝術(shù)家去重新審視并且拓寬攝影的不同層面。一部分人回溯圖像媒介的出發(fā)地,去探尋光與銀的本質(zhì);一部分人選擇向前看,去尋找掀翻固有的捕捉圖像的方式,突破自己;而剩下的人則留下不斷審視和質(zhì)疑我們周圍推陳出新的圖像的藝術(shù)性和當(dāng)代性。在不同聲音的交織下,我們?cè)絹?lái)越擴(kuò)大出對(duì)攝影藝術(shù)的定義。
一些藝術(shù)家受到新技術(shù)的發(fā)展影響,將新媒體技術(shù)運(yùn)用到作品創(chuàng)作中,即影像藝術(shù)。從一開(kāi)始的“電子圖像的實(shí)驗(yàn)性研究”到后來(lái)的新媒體影像,影像裝置藝術(shù)嘗試通過(guò)不同影像媒介去創(chuàng)作不同的作品。例如藝術(shù)家阿布拉莫維奇,他以行為藝術(shù)為主要?jiǎng)?chuàng)作,作品涉及現(xiàn)場(chǎng)表演、影像裝置、圖片攝影、戲劇、電影等。這些影像化的裝置作品在當(dāng)代環(huán)境下藝術(shù)中出現(xiàn)頻率越來(lái)越高,給觀眾所帶來(lái)對(duì)藝術(shù)的見(jiàn)解和體驗(yàn)也就越強(qiáng)。到了20世紀(jì)90年代,藝術(shù)家們熱愛(ài)上將創(chuàng)作投射于墻上的半裝置藝術(shù)。技術(shù)的不斷發(fā)展更新刺激著藝術(shù)家們的創(chuàng)作,也在一定程度上改變著觀眾對(duì)攝影藝術(shù)的新的審美體驗(yàn)。
當(dāng)代攝影藝術(shù)相對(duì)來(lái)說(shuō)最能接近大眾群體,相比于傳統(tǒng)攝影,當(dāng)代的創(chuàng)作更多是時(shí)間推移后的一個(gè)明顯結(jié)果,更加充滿“實(shí)時(shí)性”,添加了時(shí)間因素。當(dāng)代攝影考驗(yàn)我們的更多是結(jié)合時(shí)間更加敏感的藝術(shù)美感。傳統(tǒng)的攝影創(chuàng)作更加注重結(jié)果的展示,他可以說(shuō)是厚重的,或是相對(duì)靜止的,而當(dāng)代影像可以呈現(xiàn)一個(gè)過(guò)程,作品展示可以是“過(guò)程式”,或我們可以接收到作者想表達(dá)的思維過(guò)程。新媒體環(huán)境下,幾乎沒(méi)有圖像是直接被從電子設(shè)備中原汁原味被展現(xiàn),它們的后期可塑性太強(qiáng)了,為了更好地表達(dá)藝術(shù)家個(gè)性化的思想,它們都會(huì)被“回爐重造”,這就出現(xiàn)了更多的一個(gè)概念,“攝影加工”。影像藝術(shù)在創(chuàng)作方式上追求自由多元化,這種多元化即指表現(xiàn)手段隨技術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)的多樣性,更指藝術(shù)觀念的開(kāi)放性,打破地域限制,在不同媒介的融合與跨越中,激發(fā)新的創(chuàng)作靈感。透過(guò)細(xì)節(jié)展示和充滿暗示性語(yǔ)言符號(hào),讓觀眾感受到藝術(shù)家所要表達(dá)的觀念。
如今隨著“70后”“80后”在社會(huì)逐漸站穩(wěn)成熟層地位,新媒體環(huán)境迎來(lái)的是新一批藝術(shù)家以及觀眾。而“90后”“00后”逐漸占領(lǐng)社會(huì)年輕圈層,對(duì)于年輕一代的攝影師來(lái)說(shuō),他們擁有更廣泛地收集信息以及表達(dá)想法的欲望和訴求,也是迎合新媒體時(shí)代的表現(xiàn)。他們的作品無(wú)論從主題、內(nèi)容、創(chuàng)造形式還是傳播途徑都更加當(dāng)代化。影像還滿足著我們各種各樣的需求,就當(dāng)下來(lái)說(shuō),一些攝影愛(ài)好者不僅會(huì)訂閱線上雜志,還會(huì)下載一些相關(guān)的app在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)閱覽。曾經(jīng)的影像更多被收錄在實(shí)體展覽中,收到時(shí)間、地域等因素影響,被限定的人群觀賞到,而如今的影像非常容易通過(guò)線上進(jìn)行傳播,瀏覽量則可能是成千上萬(wàn)或更多的人看到??梢哉f(shuō),現(xiàn)代人對(duì)影像的需求和新媒體環(huán)境的結(jié)合是相輔相成的。
攝影從最開(kāi)始是想要代替低效率的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà),逐漸攝影找到了屬于自己的定位,即信息傳遞。而在當(dāng)今的大環(huán)境下,攝影早早超脫了它原本的用處,觀念已經(jīng)深深地與攝影創(chuàng)作交織在一起,一切都變得相對(duì)主觀。它的語(yǔ)言從傳遞信息變成傳遞精神,傳遞態(tài)度。所以面對(duì)新媒體時(shí)代,它瞬間轉(zhuǎn)身成為混合各種元素的實(shí)驗(yàn)性藝術(shù),傳統(tǒng)的暗房和相機(jī)不再是影像單單產(chǎn)出的工具,新的技術(shù)仿佛在證明著是一個(gè)新的攝影時(shí)代到來(lái)了。一些藝術(shù)家會(huì)強(qiáng)調(diào)攝影的本質(zhì),即客觀的信息傳遞,而一些藝術(shù)家甚至是紀(jì)實(shí)攝影家也意識(shí)到了自己作品中的藝術(shù)價(jià)值。當(dāng)代可以找到很多紀(jì)實(shí)類攝影作品被當(dāng)作純藝來(lái)欣賞。當(dāng)然也有很多符合當(dāng)前時(shí)代背景,甚至和所謂的客觀攝影能傳遞出一樣態(tài)度的“藝術(shù)攝影”,如歌詩(shī)達(dá)的作品,這些作品所展示出得影像正是計(jì)算機(jī)所生成的圖像,里面的城市影像可能只存在于藝術(shù)家的想象中,充滿個(gè)性主義和未來(lái)感,但這些圖像則記錄了我們的文明,看起來(lái)極具真實(shí)性。所以在如此的時(shí)代背景下,攝影不會(huì)結(jié)束,而是攝影新時(shí)代的開(kāi)始。
在19世紀(jì)初,尼埃普斯、達(dá)蓋爾等人發(fā)明了攝影術(shù),到了第二個(gè)千年之交,攝影隨著電子技術(shù)的發(fā)展達(dá)到了設(shè)備上的智能化。膠片攝影的媒介被看作物理化學(xué)的科學(xué)反應(yīng),而如今的攝影是利用數(shù)字技術(shù)的,媒介的完全更替變化讓攝影也經(jīng)歷了一次重生。傳統(tǒng)媒介是一種獨(dú)特的,成規(guī)律的過(guò)程,也是會(huì)被最基礎(chǔ)的數(shù)字手段所破壞的過(guò)程。隨著時(shí)間推移,人們漸漸發(fā)現(xiàn)所謂的攝影媒介正在通過(guò)媒介本身的消解而被定義。在這個(gè)新媒體時(shí)代下,數(shù)字圖像的捕獲好像已經(jīng)在不經(jīng)意間完成了我們一直沒(méi)有思考的模擬過(guò)程,而我們也后知后覺(jué)明白數(shù)字時(shí)代的到來(lái)可能是對(duì)一部分?jǐn)z影媒介極具肯定性的,包括對(duì)傳統(tǒng)媒介,沒(méi)有任何方法能比“相對(duì)”更加有說(shuō)服力的去比較和重塑。我們需要通過(guò)知識(shí)去理解攝影媒介。羅賓遜說(shuō),“那些對(duì)我們的(媒介)可能只有膚淺認(rèn)識(shí)的人認(rèn)為,攝影是單純的機(jī)械現(xiàn)實(shí)主義者,沒(méi)有能力為自己的作品添加任何屬于自己的東西。”
現(xiàn)在世界上的攝影師幾乎不受其所在國(guó)家政策的限制,這使得藝術(shù)家在世界上更加自由,可以遵循自己內(nèi)心去表達(dá)自己的個(gè)性和想法,并且這些想法是獨(dú)特的、單一且不加修飾的。但是在這個(gè)新媒體時(shí)代,反而圖像傳播越快速越容易得到大家的關(guān)注,一些好的創(chuàng)意和想法被隨意搬運(yùn),作品更多變得乏味,無(wú)個(gè)性和千篇一律。就像我們?cè)谄h(yuǎn)的地方找一片區(qū)域,再創(chuàng)造出不真實(shí)的場(chǎng)景來(lái)達(dá)到看似真實(shí)的效果。好像在這個(gè)時(shí)代的攝影只剩下兩種方式:紀(jì)實(shí)新聞?lì)惡秃笃趧?chuàng)作類,攝影師們通過(guò)后期進(jìn)行色彩調(diào)整,面部重塑等手段去試著還原一些人與自然的關(guān)系,而有些諷刺的是,他們用曾經(jīng)還原真實(shí)的工具去偽造真實(shí)。因此某種程度上,攝影師才是那個(gè)扭曲現(xiàn)實(shí)的制造者,并且在不知不覺(jué)中這已經(jīng)在社會(huì)上形成一種攝影藝術(shù)特點(diǎn)的語(yǔ)言風(fēng)氣,并穩(wěn)定發(fā)展了起來(lái)。
但一切都不難理解,數(shù)字?jǐn)z影的體量是龐大的,迎合著這個(gè)大環(huán)境,圖像流動(dòng)的結(jié)果也是會(huì)讓人難以接受。如果攝影藝術(shù)只停留與“真實(shí)”或者“真誠(chéng)”,想必也不會(huì)在這個(gè)時(shí)代如此充滿活力,所以歸根結(jié)底,當(dāng)代攝影面臨的最大問(wèn)題還是版權(quán)的保護(hù)問(wèn)題。數(shù)字技術(shù)的壯大以及互聯(lián)網(wǎng)的迅速普及給攝影版權(quán)保護(hù)提出了極大地挑戰(zhàn)。在數(shù)字發(fā)展技術(shù)還沒(méi)有開(kāi)始的時(shí)候,想要確定一個(gè)作品的版權(quán)很簡(jiǎn)單,只要某位作者擁有這張作品的底片,則可以基本判斷圖像的歸屬。而轉(zhuǎn)向現(xiàn)在,在這個(gè)數(shù)字技術(shù)成熟的情況下,想要追蹤一張圖像的版權(quán)是一個(gè)很大的挑戰(zhàn),這提醒到的就是藝術(shù)家本身,要更加重視對(duì)自己作品的保護(hù)。例如當(dāng)下準(zhǔn)專業(yè)級(jí)相機(jī)都有raw格式,這其實(shí)相當(dāng)于曾經(jīng)的底片,因?yàn)樗涗浀氖窃加跋?,作者保護(hù)好這個(gè)就相當(dāng)于留好證據(jù),別人是無(wú)法拿出這種唯一的大數(shù)據(jù)原始文件的。
人類進(jìn)步的腳步是不會(huì)停歇的,這就代表著數(shù)字媒體,新媒體藝術(shù)也將不斷地進(jìn)步更新。當(dāng)我們意識(shí)到這個(gè)時(shí)代給我們所帶來(lái)的便利和優(yōu)勢(shì)時(shí),隨之而來(lái)的負(fù)面影響也要接受。新媒體時(shí)代下的攝影作為當(dāng)代流行的攝影藝術(shù)表現(xiàn)形式也要不斷審視自己,到底最終想表達(dá)的內(nèi)容和當(dāng)代的創(chuàng)作手段是否大相徑庭,不僅僅是攝影師或是藝術(shù)家,每個(gè)人都可以是新媒體時(shí)代的推進(jìn)者和傳播者,并且新媒體時(shí)代下的藝術(shù)也不會(huì)取代傳統(tǒng)藝術(shù),更多的是為傳統(tǒng)藝術(shù)提供平臺(tái)和一片嶄新的領(lǐng)域。
我認(rèn)為我們處在一場(chǎng)關(guān)于攝影藝術(shù)的變革之中,我們需要去理解和適應(yīng)這種新媒體環(huán)境下藝術(shù)與我們之間受到的影響。在這個(gè)過(guò)程中,影像可能會(huì)帶給我們正確的指導(dǎo),或者誤導(dǎo)。不論是藝術(shù)家還是觀眾,都應(yīng)該培養(yǎng)一種新的“觀看方式”,懂得去探索面前事物背后的數(shù)據(jù)軌跡。越來(lái)越多讓我們驚嘆的影像已經(jīng)脫離攝影藝術(shù)的范疇,甚至一味地去博眼球籠絡(luò)娛樂(lè)觀者,這往往對(duì)于攝影是無(wú)趣的,是一種低級(jí)的褻瀆。所以攝影在這個(gè)時(shí)代下很難堅(jiān)守對(duì)于“真實(shí)”的職責(zé),而我們則更需要轉(zhuǎn)變對(duì)于圖像閱讀方式,更多的關(guān)注它們的背景和創(chuàng)造意圖。