古畫之上 一紙清涼

我們從古詩詞中領略到了古人避暑消夏的雅趣，那古畫中消夏的場景會是怎樣的呢？讓我們穿越“消夏”圖，感受古人夏日里的幸福情懷吧。

夏天烈日炎炎，如果能有一片遮天蔽日的樹陰，那便是乘涼的好去處。事實上，在古代，這是大多數(shù)人的消夏方式。

《靜聽松風圖》是南宋杰出畫家馬麟的山水畫代表作品。圖繪深山流水間有古松兩棵，兩棵蒼勁的巨松，構成了畫面上的主體景物，遠山的倩影和近處溪邊的潺潺流水，更顯得山谷的空曠和幽邃。松樹下一老人頭戴紗巾，細目長須，袒露著胸襟，曲膝倚松而坐，表現(xiàn)出一種恬靜瀟灑的儀容。他正在側耳凝神地傾聽著從松陰間傳來的陣陣風聲，似乎已為這大自然播送出的美妙聲韻所陶醉。老人輕便的服裝，書僮手中的扇子，以及青翠的松針，都提醒我們這可能是炎炎夏日，他正在森林里乘涼呢。

馬麟，錢塘（今浙江杭州）人，出身于繪畫世家，南宋名畫家馬遠之子。擅長畫人物、山水、花鳥，用筆圓勁，軒昂灑落。

《槐陰消夏圖》描繪了一位文人閑適的消夏避暑生活：在盛夏的綠槐濃陰下，一男子袒胸翹足，仰臥在涼榻上，閉目養(yǎng)神，怡然自得。床頭立著一面屏風，上面繪有雪景寒林圖，雖是酷暑，也能給人一種清涼撲面的感覺。在他伸手可及的茶幾上，放著書卷、香爐、燭臺等物?？梢娫谄奋宀?、閱覽書卷之后，一陣涼風襲來，這位文人頓覺困意，躺在涼榻上打起盹來。

這幅作品人物刻畫細致，設色古雅，行筆飄逸柔美，氣韻清新優(yōu)雅，流露出一種沉靜、安逸的韻味。人物和背景勾勒細致，烘染細膩，體現(xiàn)了畫家細致的觀察力和深厚的繪畫功底。

除了在樹陰下乘涼，蔥蘢的竹林也是納涼的好地方。

明朝畫家仇英的《竹梧消夏圖》，畫面遠處青山疊翠，起伏連綿;近處翠竹疏朗，山溪青青，潺潺而流。

竹林之中，有兩人相對而坐，但見他們長須拂胸，身穿寬袖長袍，仙風道骨，正侃侃而談。飄逸的人物和幽靜的環(huán)境融為一體，早已忘記了炎熱，猶如置身于清涼仙境。山溪之畔，一株梧桐樹挺拔參天，郁郁蔥蔥，樹陰下，一座涼亭屹立于溪水之上，亭閣三面通透，一面為山水畫照壁。亭中幾案上擺放著書卷，一人坐于凳上，手持羽扇，輕搖納涼，若有所思，好像在構思詩文辭賦。整幅畫色彩鮮艷，結構嚴謹，融山水、亭閣、林木于一體。在炎炎夏日，隔著畫布，人們似乎也能聽見竹濤陣陣，還有涓涓流水的輕快之聲。

河岸、池塘邊也是古人乘涼的好去處。

《四季仕女圖》展現(xiàn)了宮女四季游樂的畫面，其中夏圖部分生動表現(xiàn)了宮女們賞荷、浸伏的避暑場景，還有宮女在一旁制作冷飲。

畫中人物襟帶飄然，風度高雅，環(huán)境清幽，景色宜人。筆法細膩嚴謹，設色鮮艷明麗，為仇英青綠山水畫代表作。

仇英（約1498—1552年），江蘇太倉人，明代杰出畫家。時人把他與周臣、唐寅譽稱為院派三大家;后人又把他與沈周、文徵明、唐寅并稱為“明四家”。

宋代宮廷畫家蘇漢臣的《荷塘消夏圖》中描繪了兩位在荷塘邊納涼的仕女，仕女衣著素雅，憑欄觀荷。荷塘中碧水漣漪，荷葉田田;岸邊垂柳依依，枝條拂弄水面，景色宜人。隔著畫面，似有一陣輕風拂過水面，頓時變得十分涼爽，并且伴著荷香，令人心曠神怡。

蘇漢臣（1094—1172年），汴京（今河南開封）人，北宋畫家。所繪人物、仕女及佛道宗教畫，用筆工整細勁，著色鮮潤。尤其擅長描繪嬰兒嬉戲之景和貨郎擔，情態(tài)生動。傳世作品有《秋庭戲嬰圖》《五瑞圖》《擊樂圖》《嬰戲圖》等。