宋正芳
摘要:隨著科技的發(fā)展和商品化的潮流,CG插畫成為最適應現(xiàn)代商業(yè)模式的視覺創(chuàng)作手段。與之同時,人們的審美也變得更加多元、注重作品的個性和內(nèi)涵。本文以民俗“神像”的元素作為切入點,探討了民俗題材插畫的藝術特點和國內(nèi)CG插畫的現(xiàn)狀。將“神像”題材融入CG插畫創(chuàng)作中,是以現(xiàn)代商業(yè)插畫創(chuàng)作手段對民俗文化和藝術進行新的視覺解讀和創(chuàng)作試驗。只有不斷地進行實踐嘗試,才能讓傳統(tǒng)藝術以新的面貌適應我們?nèi)招略庐惖纳钣^念與科技的發(fā)展。
關鍵詞:民俗神像;民俗美術:CG插畫
一、民俗題材繪畫的藝術特點
民俗題材的繪畫與其他繪畫的區(qū)分是以內(nèi)容結(jié)構(gòu)作為判定的。民俗題材插畫主要表現(xiàn)留存在當代社會生活中的傳統(tǒng)民俗現(xiàn)象,以民俗藝術的傳承為主要特征,主題基本是表現(xiàn)當下群體行為的特征、心理、習慣等方面的現(xiàn)實狀態(tài)。區(qū)別于力求真實記錄風土人情的風俗畫,民俗題材繪畫注重的是民俗觀念、行為在當下生活所表現(xiàn)出來的現(xiàn)實特征,尋求的是更深層的觀念上的真實性。
除了真實性,民俗題材插畫還具有現(xiàn)實主義特征。不同于我們傳統(tǒng)繪畫對以文人畫為主的“超凡脫俗”的意象追求,民俗題材插畫注定是要從土壤的深處汲取營養(yǎng),關注社會個體的人生,關注平凡人的生活,關注當下的現(xiàn)實,更重要的是民俗題材插畫更注重當下生活民眾心態(tài)的表現(xiàn)。這也正是現(xiàn)實主義在繪畫表達上的主要特征。好的繪畫作品將反映時代生活,并將現(xiàn)實生活中的矛盾巧妙地展示出來,而優(yōu)秀的民俗題材插畫更是如此。
二、民俗美術中“神像”的形式與功用
“神像”的造型活動只是民俗美術中的一個小部分,穿插在祭祀、歲令時節(jié)、人生禮儀等活動當中。對于主要形式體現(xiàn)在民間風俗活動的民間美術而言,它的形式多種多樣,有招貼畫、雕塑、剪紙和年畫等等。
對于民俗美術中的神像題材,我們不可否認其中有較為濃厚的宗教色彩。如果說起初的“造神”是人們用自己有限的認知,主動地去打造一把理解世界的鑰匙,那么在神像落地,大大小小的神明與人們一起生活的過程中,“神像”它更重要的不是它原先所代表的某種強大力量,而是讓人們通過這樣的視覺形象,喚起超脫于客觀限制,又與生活相關的、虛幻的精神感受。它來源于人們的期待、想象、聯(lián)想,在這種心理力量所塑造的氛圍中,將現(xiàn)實壓力托付給神明未言的承諾,獲得調(diào)解。
民俗美術是體認和感知傳統(tǒng)價值體系絕佳的介質(zhì),具有符號性質(zhì)的“神像”是其中更具體和更加具有指代性的。在整個社會化意義系統(tǒng)中,具有諸多的隱喻和個性元素。民俗美術在經(jīng)過漫長的時間和年代的更迭,在現(xiàn)代社會依然可以讓人們直觀強烈地感受到它所表達的意涵,所依托的就是集體意識的符號。這些符號在每個民俗美術作品中都有體現(xiàn)。集體意識通過人類長時期的實踐活動對歷史生活中的每一個體產(chǎn)生歷時性的影響與觀念滲透,將與自身福祉相關的事物以及人物固化成大家都心領神會的文化符號。在一定意義上,人類文化就是集體意識建立的一系列符號的總和。
單純的視覺形象并不能滿足人們深層次的心理需求,民俗美術與勞動人民的生活早已血肉粘連,密不可分,依附著生活傳統(tǒng)被保留至今。到現(xiàn)代社會,民俗美術的功用更多的是喚起人們對生活亙古不變的期許和對理想不滅的追求,而“神像”則是其中最純粹的符號形式。
三、國內(nèi)民俗類CG插畫的現(xiàn)狀
近年來,我國有越來越多的插畫作品在藝術平臺上展出,在數(shù)字媒體上迅速傳播,人們的日常生活通過網(wǎng)絡媒介和商品包裝也與插畫越來越密切。從不斷涌現(xiàn)的新作品中我們可以看到,我國插畫的視野也逐漸從西方藝術轉(zhuǎn)向自身,去尋求自身的文化特點和文化符號。在這股浪潮中民俗類插畫異軍崛起,成為一顆不可忽視的新星。
民俗類插畫與我國風俗畫有一些類似,都以留存我們文化特色為擔當,但兩者有著本質(zhì)性的差異。風俗畫以再現(xiàn)一方風土人情,用細膩周全的技法將歷史中的景物、人物盡量真實地刻畫出來為主要訴求,但民俗類插畫并不追求具體的“真實”。如果說民俗畫是忠實的生活記錄者,那現(xiàn)在的民俗類插畫就是將原料提純,將代表我們文化特色的、精粹的文化符號從我們漫長悠久的生活經(jīng)歷中提煉出來,結(jié)合現(xiàn)實社會生活加以再現(xiàn)。
現(xiàn)今的民俗類插畫有一大部分以“國風”作為標簽,其中不乏優(yōu)秀的作品。但就像以往曾出現(xiàn)的“民間文化熱”一樣,也有一部分只描其形,而不得其意,簡單蠻力地將一些“知名”的紋飾或圖像進行拼貼和改造,便以“中國風”的標簽鼓吹宣傳。而優(yōu)秀的作品卻可以將自我的意識和審美與傳統(tǒng)藝術的符號和特征融合得渾然天成,從現(xiàn)在被廣泛傳播的作品上大致可見現(xiàn)在民俗類插畫借鑒民俗和傳統(tǒng)藝術集中在兩個點,一是側(cè)重整個畫面氛圍的塑造,其中包含色彩搭配和造型的張弛度的借鑒,二是側(cè)重技法的體現(xiàn),比較突出的是水墨寫意與其他傳統(tǒng)繪畫技法的結(jié)合,例如工筆和巖彩。優(yōu)秀的插畫作品,是在傳統(tǒng)文化中挖掘出精華的部分,加上自己的琢磨與修煉,形成了自成一體的作品風格。但在題材方面,有些作者著迷于神話傳說的重新演繹,有些作者是在現(xiàn)實生活中取材,用現(xiàn)代藝術設計理念結(jié)合傳統(tǒng)技法進行創(chuàng)作,這二者涇渭分明。
五、總結(jié)
民俗美術一直是我們生活的一部分。在現(xiàn)如今商品化潮流的沖擊下,具有我國民俗文化特色的產(chǎn)品卻日漸式微。這與民俗美術本身“非專業(yè)”的特性有關,過去民俗美術只是勞動人民業(yè)余創(chuàng)作的產(chǎn)品。而現(xiàn)在,作為藝術創(chuàng)作者,可以用自身的“專業(yè)性”來彌補這一不足。近年來,我國插畫比賽中民俗題材的插畫作品明顯增多,體現(xiàn)出新生代的創(chuàng)作者已經(jīng)將研究重點放到本土藝術的發(fā)展和切實的生活經(jīng)歷上。傳統(tǒng)的、人民的文化和習俗在文藝創(chuàng)作活動中的地位逐漸提高。
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